플라스틱 파이프로 디저리두를 직접 만드는 방법. 디저리두 연주 원리 나무 그림으로 만든 디저리두 직접 만들기
이 튜토리얼은 게임 방법을 배우고 싶은 분들을 위한 것입니다. 디저리두. 우리는 이 놀랍고 희귀한 악기를 연주할 때 가장 중요한 것을 배울 수 있는 간단한 연습 시스템을 여러분에게 알려드립니다. 루트 톤을 얻으세요그리고 마스터 지속적인 호흡. 모든 권장 사항을 따르면 곧 초보자 범주에서 진정한 전문가로 이동할 수 있습니다.
우리는 가장 흔한 실수를 피하면서 디제리두 연주 방법을 가르쳐 드리겠습니다. 공유하자 실용적인 조언, 이미 이 도구를 마스터한 사람들의 경험을 바탕으로 작성되었습니다. 조심한다면 디저리두를 마스터하는 과정은 훨씬 짧고 생산성은 더욱 높아질 것입니다.
디제리두는 입술, 혀, 뺨, 횡경막의 도움을 받아 연주할 뿐만 아니라 자신의 목소리를 추가하여 연주합니다. 그렇기 때문에 볼과 횡격막의 근육이 강해야 합니다. 반대로 입술 근육은 이완되어야 합니다.
디저리두에서는 소리가 어떻게 생성되나요?
이렇게 하려면 입술을 악기의 마우스피스에 "삽입"하고 부드러운 진동 연결을 형성해야 합니다. 끊임없이 진동해야 하는 입술을 통해서 디제리두에게 공기가 지속적으로 공급되어야 합니다. 플레이할 때 입술은 매우 중요합니다. 입술을 제어하는 방법을 배워야 합니다. 공기는 진동하는 입술을 통과하여 디제리두의 진동을 발생시킵니다. 이것이 메인 톤이 형성되는 방식이며, 다른 모든 액션은 전체적인 톤을 만들도록 설계되었습니다. 뮤지컬 사진. 각 악기는 인간 목소리의 음색과 마찬가지로 고유한 음색을 가지고 있기 때문에 독특합니다. 연주하는 동안 목소리를 추가하면 아름다운 음악을 만들 수 있습니다. 호흡과 입술을 훈련하는 것이 디제리두 연주의 기본입니다. 그러한 훈련은 쉽지도 않고 완전히 평범하지도 않습니다. 따라서 사람들은 입에 음식을 담는 데에만 뺨 근육이 필요합니다. 디저리두 연주에도 꼭 필요한 횡격막은 정상적인 호흡 시 25%만 사용된다. 입술을 이완시키는 것은 언뜻 보면 간단합니다. 그러나 특정 기관을 강화하거나 이완시키는 특별한 운동이 있습니다.
피치 얻기
편안하고 진동하는 입술을 통해 공기의 흐름이 디제리두에 공급됩니다.디제리두는 너에게서 멀어져
입술에 모든 관심을 기울이십시오. 아래턱을 살짝 풀고 입을 살짝 벌려야 합니다. 입술의 위치는 마치 "워"라고 말하고 싶은 것과 같습니다. 이 위치에서 입술은 매우 편안하며 약간의 공기 흐름에도 진동합니다. 입술에 주의를 기울이면서 “워”라고 여러 번 말해보세요. 다음 단계는 "tpr"과 함께 아랫 입술 아래 근육을 짜내는 것입니다. 동시에 입술은 진동을 멈추지 않고 편안해집니다. 입술 사이의 구멍을 약간만 줄여주면 됩니다. 행동의 자동성을 달성하고 그 후에야 디제리두를 취하십시오. 악기를 편안한 입술로 가져가야 합니다. 이제 디제리두 안에서 "워"라고 말해보세요. 디제리두는 흥얼거리며 주요 음색을 노래해야 합니다. 디제리두에서 기본음을 추출할 수 없다면 다른 동작을 시도해 보겠습니다.디제리두는 옆에 서 있다. 당신은 거울 앞에 있습니다
정신적으로 공기가 코를 통해 들이쉬는 것에서 입술을 통해 내쉬는 것으로 가도록 하십시오. 입술은 항상 편안한 상태를 유지해야 한다는 것을 잊지 마세요. 한동안 이렇게 숨을 쉬어보세요. 입술이 "납작해지는" 것처럼 보이도록 "워" 숨을 내쉬고 큰 소리로 숨을 쉬세요. 이 운동은 입을 편안하게 하는 데 중요합니다. 이제 디제리두를 입술에 가져가 보세요. 입이 DJ에게 더 느슨하고 평평할수록 더 좋습니다. 진동하는 소리를 만들어 보세요. 이제 악기 내부에 있습니다. 디저리두가 윙윙거릴 때까지 운동을 계속하세요. 소리가 나지 않으면 다음 조치를 시도해 볼 수 있습니다.디제리두는 옆으로 서 있다
입에 주의하세요. 소위 "돼지"로 바꾸고 "워"라고 발음해야합니다. 디저리두를 연주할 때 소리가 멈추는 것처럼 보인다면 이는 입술이 충분히 이완되지 않았음을 의미합니다. 이런 경우에는 처음부터 다시 운동을 해야 합니다.우리는 디저리두를 데려온다
디제리두에서 처음으로 나는 소리는 기본 음색입니다. 우리는 당신이 그 신성한 소리를 감상하기를 바랍니다. 그러나 그것은 여전히 "원시적인" 소리입니다. 그는 매우 약합니다. 강화하고 발전시켜야 합니다.
조언: 기본 사운드를 얻으려고 서두르지 마십시오. 이는 악기 연주를 시작할 때 잘못된 일을 하고 있음을 나타냅니다.우리의 목표는 이 단계에서입술을 적절하게 "설정"하고 횡경막을 제어하는 방법을 배우는 것은 완전히 다릅니다. 우리는 편안하고 진동하는 입술을 통해 디저리두 안으로 공기를 내쉰다. 동시에 우리는 숨을 쉬어야 하며 디제리두가 울려야 합니다. 숨을 내쉴 때에도 똑같은 일이 일어나야 합니다. 악기는 항상 소리를 내야 합니다.
순환 호흡
올바른 흡입 및 횡격막 호흡
코의 날개에 주목하세요. 우리는 의식적으로 코의 날개를 최대한 열려고 노력합니다. 이 동작으로 비강도 열립니다. 우리는 코에서 인두까지의 관이 전환되는 지점을 정신적으로 추적하려고 노력하고 있습니다. 원하는 지점은 눈 모서리 바로 아래에 있습니다. 우리는 이 지점을 통해 짧고 빠르게 숨을 쉰다. 이 흡입은 상악동을 통한 흡입이라고도 합니다. 이것이 바로 디저리두에게 필요한 호흡입니다. 이 호흡은 매우 짧고 강하게 하는 것이 중요합니다. 이는 지속적인 훈련을 통해 달성됩니다.위장에 주의
배를 부풀려야 합니다. 이렇게 하려면 짧고 빠르게 숨을 쉬십시오. 손은 태양 신경총 바로 아래에 위치해야 합니다. 숨을 내쉴 때 손을 사용하여 공기를 짜내십시오. 숨을 내쉴 때 위를 더 강하게 끌어당겨야 합니다. 이 운동을 여러 번 수행하십시오. 이제 손을 떼고 횡격막 근육을 이용한 호흡 운동을 반복하세요. 이것이 바로 음악가에게 필요한 호흡이다.조리개에 초점
짧고 빠르게 숨을 쉬고 같은 방식으로 숨을 내쉬는 것이 필요합니다. 우리는 의도적으로 조리개를 줄였습니다. 그런 다음 천천히 숨을 들이쉬고 똑같이 천천히 내쉬어야 합니다. 이전 운동에서 훈련한 대로 숨을 쉬십시오. 이상적으로는 짧은 흡입과 호기를 긴 흡입과 호기로 번갈아 수행하는 방법을 배워야 합니다.
다음 운동은 "횡격막"을 매우 빠르게 호흡하는 것입니다. 이 호흡은 대장장이의 풀무 작업을 연상시킵니다. 먼저, 우리는 다음 패턴에 따라 호흡합니다. 위가 가득 찼습니다. 숨을들이 쉬고, 위가 흡입됩니다. 숨을 내쉬십시오. 다이어프램은 펌프처럼 작동합니다. 이 작업을 최소한 7번 수행하십시오.
이제 우리는 입으로 숨을 내쉬면서 더 빨리 숨을 쉬게 됩니다. 계획은 다음과 같습니다 : 흡입 - 위를 채우고 숨을 내쉬십시오 - 횡격막을칩니다. 입술은 이완되어 "frr"이라고 말합니다.... 이제 우리는 천천히 숨을 쉰다. 공기를 채우고, 천천히 숨을 내쉰다. 횡격막을 천천히 수축시키고, 편안한 입술을 통해 숨을 내쉰다. 소리는 "frr"이다. 이 운동은 가능한 한 오랫동안 해야 합니다.
상악동을 통해 흡입하면 공기가 가득 찬 것 같습니다. 호기는 빠르거나 느릴 수 있습니다. 첫 번째 경우에는 다이어프램이 빠르게 수축되는 타격으로 공기를 밀어냅니다. 두 번째 경우에는 다이어프램을 사용하여 천천히 공기를 짜냅니다. 입술의 긴장을 푸는 것을 잊지 마십시오. 이것은 매우 중요합니다. 이 운동은 횡격막을 강화하고 횡격막 호흡을 자동으로 만듭니다.
이런 종류의 호흡 곤란이 있으면 손으로 스스로를 도우십시오. 배꼽 부위에 손을 대고 필요한 속도와 힘으로 숨을 내쉬면서 누릅니다.입술에 주목
입을 살짝 벌리면서 아래턱을 조금 낮추어 보세요. 상악동을 통해 흡입하고 위를 팽창시킵니다. 숨을 내쉬는 것은 시그니처인 "frr" 소리와 함께 편안한 입술을 통해 천천히 이루어져야 합니다. 입술이 최대한 이완되도록 노력하십시오. 이 운동을 한 후에야 디제리두를 입술에 가져갈 수 있습니다.
우리는 편안한 입을 DJ에게 쉽고 얕게 삽입합니다. 우리는 악기에 숨을 들이쉬고 내쉬는데, 악기는 진동하고 윙윙거리며 기본 톤을 내기 시작합니다. 디제리두를 연주하면 우주와의 연결을 느낄 수 있습니다. "들이쉬고 내쉬는" 기술은 세상과의 통합의 물결입니다. 가장 중요한 것은 디제리두 연주 기술에는 지속적인(그러나 횡격막) 호흡이 필요하기 때문에 올바르게 호흡하는 법을 배우는 것입니다. 연속적 또는 순환적 호흡은 우리의 지속적인 호기이며 디제리두 연주의 기본입니다.
지속적인 호흡
편안하고 진동하는 입술을 통해 지속적인 호흡을 배우는 것이 중요합니다. 물론 동시에 숨을 들이쉬고 내쉬는 것은 불가능합니다. 그러나 뺨 공간에 일정한 공기 공급이 가능합니다. 볼 근육과 혀로 공기를 밀어내면 코를 통해 짧고 빠르게 숨을 쉴 수 있습니다. 이것이 지속적인 호흡의 원리이다.
이제 연속 호흡 또는 순환 호흡 기술을 익혀 봅시다..
입 안의 공기를 가지고 놀아요
볼을 부풀리고 코로 숨을 쉬어보자. 두려워하지 마십시오. 매우 쉽습니다. 이제 공기로 입을 “헹궈”봅시다. 우리는 코로 숨을 쉰다. 이 연습은 코와 입이라는 두 개의 독립적인 공간을 발견하는 데 도움이 됩니다. 이러한 작업을 수행하는 동안 언어에 주목합시다. 호흡 운동을 할 때, 혀가 입천장에 위치하며 입과 코의 공간을 분리한다는 점에 유의해야 합니다. 이제 소리 "k"를 발음하고 혀가 뿌리로 입천장에 어떻게 쉽고 빠르게 닿을 수 있는지 확인하십시오.
또 다른 모습을 볼까요 호흡 운동. 계획은 다음과 같습니다. 코로 숨을들이 쉬고 입으로 숨을 내쉬십시오. 아래턱이 풀리고 입은 약간 열려야 합니다. 의식적으로 혀의 행동을 통제하십시오. 코를 통해 흡입하는 순간 혀는 뿌리로 입천장에 닿고, 숨을 내쉬는 순간 혀는 입천장으로 내려가 입천장에 닿지 않습니다.
코로 숨을 쉬면 혀가 지속적으로 입천장에 "붙어" 있습니다. 우리가 입으로 숨을 쉴 때 혀는 입천장에 닿지 않습니다. 다음 단계는 이렇게 호흡하는 것입니다. 입으로 숨을 들이쉬고 코로 숨을 내쉬세요. 숨을 내쉴 때만 혀가 입천장에 달라붙습니다. 이 운동은 코와 입의 공간 사이를 전환하고 분리하는 역할을 하는 혀를 알아가는 데 도움이 됩니다. 우리는 숨을 들이쉬고 내쉴 수는 없지만, 앞에서 본 것처럼 코나 입으로 숨을 쉴 수 있습니다. 이 경우 혀와 코 사이의 연결은 다음과 같습니다. 코를 통해 들숨이나 날숨을 하면 혀가 입천장에 놓입니다. 입을 통해 호흡할 때 혀는 구강 내에 자유롭게 위치합니다.
디제리두를 연주할 때 혀는 다음과 같은 동작을 수행합니다. 흡입하는 순간 입천장에 닿은 다음 낮추어 코-입 시스템을 "전환"하여 입을 통해 숨을 내쉬게 됩니다. 이러한 모든 작업은 매우 빠르게 수행됩니다.
코를 통해 흡입하는 순간 뺨을 굴립니다. 짧은 흡입 순간에도 계속 윙윙 거리도록 디제리두에 공기를 짜냅니다. 다음으로 폐에서 공기가 공급됩니다. 평소에는 편안한 입술을 통해 숨을 내쉬게 됩니다. 혀와 볼을 이용한 동작은 자연스럽고 지속적으로 이루어져야 합니다. 뺨의 근육이 발달하고 순종적이라면 입 밖으로 공기를 쉽게 짜낼 수 있습니다. 우리는 이 운동을 합니다. 뺨을 공기로 부풀린 다음 짜냅니다. 아래턱이 낮아지고 입술이 이완됩니다. 이제 우리의 뺨 근육이 스스로 공기를 짜내는 방법을 모른다고 가정해 봅시다.동기화
볼에 주의하세요. 볼을 부풀리세요. 이제 우리는 "푸푸푸" 소리와 함께 손으로 공기를 짜냅니다. 우리는 이 운동을 여러 번 합니다. 이제 운동을 복잡하게 만들어 보겠습니다. 세 번째 "솜털"에서는 코를 통해 짧고 빠르게 숨을 들이마셔야 합니다. 흡입을 세 번째 "보풀"과 동기화하는 것이 중요합니다. 이 경우 혀는 뿌리로 입천장에 닿습니다. 움직임의 동기화를 달성하는 것이 필요합니다. 처음 두 개의 "솜털"에서는 혀가 입천장에 닿지 않는다는 점에 유의하십시오. 흡입하는 순간 뿌리가 하늘에 닿았다가 내려온다. 마지막 단계는 빨리 완료해야 합니다.기초연습
우리는 손을 뗀다. 우리는 "하나 둘 셋"을 세는 동시에 볼 근육으로 공기를 세 번 짜냅니다. 세 번째 숨을 내쉴 때 동시에 코를 통해 짧은 숨을 들이쉰다. 이 운동은 뺨 근육을 강화하고 흡입을 자동화합니다. 흡입은 상악동을 통해 이루어져야하고 위는 공기로 채워야한다는 것을 기억할 가치가 있습니다. 아래턱은 약간 풀리고 입은 주둥이 모양이며 입술은 이완되고 진동합니다.디제리두를 가져가세요
편안한 입술에 디제리두를 삽입합니다. 입술의 긴장을 풀려면 "whoa" 또는 "frrr" 소리를 발음하는 것만으로도 충분하다는 점을 상기시켜 드리겠습니다. 세 번째 숨을 내쉴 때 "푸"하고 숨을 들이쉬세요. 모든 것을 올바르게 수행하면 모든 "솜털"에 대해 디저리두에서 일종의 소리가 나야 합니다. 이 소리는 포효와 비슷합니다. 어떤 이유로든 소리가 나지 않는다면 문제는 입술이 끼인 것입니다. 우리는 입술을 계속해서 이완시킵니다. 소리는 부드럽고 강해야 합니다.기본 음색과 '혀와 뺨의 춤'
우리는 디제리두를 입술에 대고 한숨에 '투'를 부릅니다. 놀 때 뺨을 휘두를 수 있습니다. "tu" 끝에 이 동작을 만들어 보겠습니다. "Tu" - 소리를 내고 뺨에 타격을 가하여 "tu"를 끝냅니다. 이 타격 순간에는 코로 빠르게 숨을 쉬어야합니다. 동시에 우리의 입은 디제리두에서 자유롭고 편안하게 위치합니다. 계획은 다음과 같습니다 - "너무"- 끝에는 물보라와 숨결이 있습니다. 그 후 메인 톤을 계속 이어 봅시다. 이것이 우리가 지속적인 호흡을 이루는 방법입니다. 다음과 같은 문제가 발생할 수 있습니다. 짧고 빠른 흡입 후에 폐에서 디저리두로의 공기 공급이 약간 중단됩니다. 이 경우에는 언어에 관한 것입니다. 우리가 필요한 만큼 빨리 미각에 닿지 않습니다. 그래서 우리는 그를 조금 훈련시켜야 합니다.어학연수
이 운동은 디저리두 없이 수행되어야 합니다. "투투투투", "쿠쿠쿠쿠"를 최대한 빨리 말해야 합니다. 동시에 우리는 그림을 그립니다. 큰 관심혀에. '뚜뚜뚜'를 발음할 때는 혀의 중간 부분이 입천장에 닿는다. '쿠쿠쿠' 소리가 나면 혀의 뿌리가 입천장에 닿습니다. 이 음절을 가능한 한 빨리 발음해야 합니다. 이렇게 하면 혀가 훈련됩니다. 이제 우리는 이것을 합니다: 흡입, 메인 톤 "tuu", 뺨을 흔들기, 짧은 흡입 스플래시와 다시 메인 톤으로 동시에 뺨을 칩니다. 이것이 우리가 지속적인 호흡을 이루는 방법입니다.지속적인 호흡의 이해
디제리두를 연주할 때 우리는 코로 짧게 숨을 쉬고 공기를 채우고 배를 부풀립니다. 흡입하는 순간 혀가 입천장에 닿습니다. 숨을 내쉴 때 횡격막이 수축됩니다. 폐의 공기는 이완된 입술을 통해 디저리두에 공급됩니다. 폐 속의 공기가 부족해 코로 숨을 들이쉬어야 할 경우, 우리는 뺨에 공기의 일부를 남겨둡니다. 그런 다음 재빨리 뺨에서 공기를 짜내고 동시에 코를 통해 짧은 숨을 쉬십시오. 우리는 공기를 채 웁니다. 숨을 내쉬며 편안한 입술을 통해 횡경막을 수축합니다.호흡
디저리두 없이 운동을 수행하는 것이 좋습니다. 입은 약간 열려 있어야합니다. 우리는 빠른 속도로 다음 운동을 수행합니다. 코를 통해 짧게 흡입하고 입으로 숨을 내쉬십시오. 숨을 내쉴 때 아래턱을 낮추고 코를 통해 짧게 숨을 쉬십시오. 우리는 쉬지 않고 숨을 들이쉬고 내쉰다.지속적인 호흡. 두 번째 방법
우리는 악기를 사용하여 이 운동을 합니다. 계획은 다음과 같습니다 - 흡입. 주요 톤은 tuu입니다. 흡입. 이제는 길게 늘어진 "tuuu" 대신에 갑자기 "tu, tu, tu, tu"를 발음합니다. 네 번째 "tu"와 동시에 조리개를 줄입니다. 동시에 우리는 뺨의 근육을 수축시키고 코를 통해 짧은 호흡을 하게 됩니다. 길고 짧은 "tu"를 번갈아 사용합니다. 이 경우 뺨 근육이 약간의 진동을 일으키는 것으로 충분합니다.
마지막으로, 주요 조언은 바로 문제가 해결되지 않더라도 절망하지 말라는 것입니다. 연습하고 거기서 멈추지 마세요. 곧 훌륭한 디저리두 게임으로 팬들을 놀라게 할 것입니다.
오후 12시 13분 - 디저리두에 관한 신화최근 Yidaki에 대한 흥미롭고 다소 권위 있는 정보를 검색하기 시작했을 때 모든 단계에 모순이 있다는 것을 발견했습니다. 벽이 얇을수록 읽을 수 있다고 누가 말했습니까? 더욱 좋습니다. 어떤 사람은 내부 표면의 매끄러움, 벨과 마우스피스의 직경, 디제리두 구조와 연주 기술의 기타 많은 변덕에 대해 정반대라고 말합니다. 그래서 저는 지금은 디제리두에 관한 잘못된 신화를 폭로하는 예를 들기로 결정했습니다. 동시에, 각 마스터는 자신의 기술과 비밀을 가지고 있다는 것을 항상 기억해야하며, 이것이 최선이라고 말하는 것이 누군가가 이보다 더 나은 옵션을 찾을 수 있다는 의미는 아닙니다. 그래서 이것은 디제리두에 관한 좋은 우크라이나 사이트의 한 우크라이나 마스터의 경험입니다.
- 플라스틱으로 만든 디제리두에 관해
- 플라스틱은 벽이 약 2mm 정도로 두꺼워야 합니다. 이는 진동벽이 공기 진동을 약화시키지 않도록 하기 위해 필요합니다.
- 플라스틱은 PVC여야 합니다. PP 파이프로 아름다운 작업을 수행하는 것은 비현실적입니다(형상 변경, 소켓 만들기).
- 플라스틱은 직경이 5cm여야 합니다. 길이는 최대 1-1.5m입니다. 내 악기는 거의 모두 미터입니다.
- 오해 “유칼립투스는 멋지다!”
디저리두를 판매하는 가장 크고 존경받는 호주 웹사이트인 http://www.didjshop.com에서 텍스트를 읽어 보십시오(그 내용이 많이 있습니다!!!). 특히 여기에서:
오해: “최고의 디제 연주는 원주민이 만든 정통 디저리두이다”
사실: 원주민이 만든 훌륭한 연주용 디제리두가 의심할 여지 없이 많이 있지만, 원주민이 만든 서투른 연주용 디제리두도 많다는 점도 알아야 합니다. 우리는 원주민이 만든 디저리두를 구입하는 모든 사람을 전적으로 지지하지만 이것이 실제로 디저리두의 음질을 나타내는 것은 아닙니다.악기의 물리학을 설명하는 부분에는 물리학에 대해 조금이라도 이해하는 사람들을 위한 아주 좋은 팁이 있습니다. 최근 몇 년 5 디저리두에 관한 아주 훌륭하고 광범위한 연구가 주로 뉴사우스웨일즈 대학교 응용물리학과(www.phys.unsw.edu.au)에서 나왔습니다. 그런데 학과 홈페이지에는 음악의 음향학에 관한 많은 정보가 있습니다. 물리학에 대해 전혀 모르는 사람도 이해할 수 있는 형태로 제공되는 도구 :)
- 물리학, 음향학, 목재 종류, 벽 두께에 대한 질문
이것은 물리학자로서 나를 정말 슬프게 만들었습니다 :)
- 공기 기둥이 진동합니다. 벽의 임무는 "공기 기둥의 모양"을 유지하는 것입니다.
- 벽 효과는 다음과 같습니다.
- 벽에 대한 공기 마찰
- 재료 다공성
- 벽의 진동과 벽의 소리 방출
나무의 밀도가 높고 벽이 두꺼울수록 공명이 좋아지고 다공성으로 손실되는 에너지가 적어지며 나무의 자연 공명 주파수가 높아지고 벽이 방출하는 소리가 줄어듭니다.
그리고 여기에는 두 가지 점이 있습니다. 벽의 진동과 방사선을 최대한 줄여야 한다는 것입니다. 얇은 벽을 가진 쓸모없는 플라스틱 파이프에서 특징적인 "윙윙 거리는 소리"가 나타나는 것은 바로 그들 때문입니다.
하지만 다공성과 마찰이 있다면... 여기에서는 모든 것이 매우 흥미롭습니다 :) 사실 DJ 연구에서 최악의 사람들은... 다공성과 마찰이 최소화된 사람들이었습니다! 예, 처음에는 유칼립투스로 만든 "기념품이 아닌"악기가 연구되었습니다. 즉, 모든 악기는 괜찮은 소리를 냈습니다. 이는 나무가 이미 단단하고 "넝마"가 내부에 걸리지 않음을 의미합니다. 제가 쓴 것처럼 모든 것이 "간단"하지는 않지만, 핵심은 다음과 같습니다. 좋은 도구(이미 양호) 예를 들어 내부를 바니시로 코팅하여 다공성을 줄이고 마찰을 줄이고 경도를 높이는 등의 작업을 수행하면 악기가 크게 저하될 수 있습니다.
호주산 오리지널 악기는 어떠한 바니시도 코팅되어 있지 않습니다.벽의 두께가 줄어들어(배럴을 대패로 만듭니다!) 악기의 무게가 줄어듭니다. 벽의 균일한 두께(어떤 사람들은 주의를 기울일 것을 권장함)는 일반적으로 일종의 결함입니다. :) 뭐, 흰개미가 내부에서 몸통을 "고르게" 갉아먹거나 원주민이 전체 길이를 따라 벽 두께를 측정할 수 있다고 생각합니다. "많은 부분"을 제거하기 위해 디저리두를 사용합니다. :) 가장 중요한 것은 벽이 너무 얇지 않다는 것입니다. 그러나 이 "너무"는 도구의 재질(예: 유리 섬유)에 따라 크게 달라집니다. 악기의 벽 두께는 약 1mm일 수 있으며 여전히 매우 크고 공명하는 소리를 냅니다.
예, 그리고 마지막 힌트 - 웹사이트, 연구에서 - 채널의 직경이 클수록 도구가 더 좋습니다. 출력(벨에서)과 마찬가지로 ENTRANCE도 마찬가지입니다! 마우스피스 바로 뒤에요! 최고 품질의 제품은 입구 직경이 5~8cm입니다... 그러니 스스로 생각해 보세요 :)
이 단락의 정보는 나의 "추측"이 아니라 디제리두 음향학 연구에 대한 *과학* 기사를 읽음으로써 도출된 결론입니다. 누구나 이 기사를 읽고 스스로 결론을 내릴 수 있습니다(위의 링크를 제공했습니다).
예, 그리고 한 가지 더 - "배음"은 불규칙성이나 채널 기하학으로 인해 발생하지 않습니다. :) 말도 안되는 소리하지 말고 같은 사이트에서 최소한의 문헌을 읽으십시오. 그들은 채널의 기하학적 구조 및 디제리두와 매우 사소하지 않은 방식으로 연결되어 있지만. - 대나무에 대해서- 4년간의 대나무 피리 제작 경험을 바탕으로
- 오해 "대나무는 온도 변화를 두려워한다"
대나무는 온도 변화를 두려워하지 않습니다! 그는 습도와 서리의 변화를 두려워합니다. "라디에이터 근처"대나무는 건조하고 추위에는 -1도 또는 -20도에 관계없이 갈라집니다. 좋은 바인딩은 균열이 나타나더라도 악기를 보호합니다. 균열이 생기지 않고 단순히 접착제로 코팅할 수 있습니다(정상적인 조건에서는 스스로 조여지고 접착제는 나중에 유지됩니다). - 오해 "대나무는 너무 매끄럽고 내부가 완벽해서 소리가 더 나쁩니다."
나는 아직 내부 표면이 완벽하게 매끄러운 대나무 줄기 하나를 만나지 못했습니다. :) 이것은 아마도 일종의 것입니다. 엘리트 다양성?:) Bamboo에는 항상 칸막이가 있습니다. 완벽하게 제거할 수는 없습니다. 그리고 가장 중요한 것은 이것이 필요하지 않다는 것입니다. 일반적으로 "기념품" 대나무 DJ의 문제는 많은 파티션이 남아 있다는 것입니다. 여기서는 청소하는 것이 도움이 됩니다(그러나 "0" 아래에서는 해당되지 않음). 또한 칸막이 영역에서 대나무 채널은 칸막이뿐만 아니라 양쪽에서 2-3cm씩 항상 감소합니다(눈에는 매우 부드럽고 눈에 띄지 않게).
또한 대나무 줄기는 길이에 따라 거의 항상 직경이 변합니다. 위쪽 부분에서는 아래쪽으로 확장되지만 뿌리 자체에서는 좁아질 수 있습니다. 뿌리 부분으로 만든 샤쿠하치 대나무 피리를 보세요. - 오해 "대나무에는 종이 없기 때문에 그렇게 강력한 소리가 나지 않는다"
"출력" 직경이 클수록 소리가 커집니다. 채널이 확장되는지 여부, 소켓이 있는지 여부는 중요하지 않습니다. 볼륨은 출력 직경(원통형 DJ 또는 벨)에 따라 정확하게 달라집니다. 지름 8~9cm 크기의 대나무 DJ들... OOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOO효!
- 오해 "대나무는 온도 변화를 두려워한다"
확실히, 디저리두를 선택하는 것은 매우 중요한 순간입니다. 디저리두에 대해 전혀 모른다면 덜 "고통스러울" 수 있고, 그 반대의 경우도 마찬가지입니다. 디저리두가 되는 모든 뉘앙스에 대해 철저하게 알고 있습니다. 그렇지 않으면 [평균] 경우 - 어딘가에서 조금 들었고 보았지만 여전히 이해하지 못했을 때 악기를 선택할 때 이 모든 것이 중요한 이유는 이 경우 고통을 피할 수 없습니다.
나는 이 문제에 대한 많은 생각을 표현함으로써 당신의 운명을 더 쉽게 만들려고 노력할 것입니다.
나무 종류에 따라 소리가 어떻게 다른가요?
먼저, 디저리두의 소리가 다르게 들리는 두 가지 주요 이유를 구별할 필요가 있습니다. [목재 가공 품질에 대한 불만은 없는 것으로 가정하겠습니다.]
1. 내부 "음향 구조"가 다르기 때문에 한 악기의 소리가 다른 악기와 다릅니다.
2. [다른 악기의] 동일한 음향 구성에서 다양한 유형의 목재 소리의 차이.
그리고 이 두 가지 다른 이유를 자신 있게 인식할 때만 "두 번째"가 발생합니다. 그렇다면 디저리두와 관련하여 다양한 유형의 나무 소리의 차이점은 무엇입니까?
그래서 혹시라도 음향채널의 모양이 좋은 소리를 내는 나무를 쉽게 '죽일' 수 있다는 점을 다시 한 번 설명하겠습니다. 따라서 음향학적 관점에서 본 기기에 대한 불만은 없다고 가정하겠습니다.
하지만 어쨌든 혹시라도 내부 음향의 "올바른"구성으로 인해 발생하는 현상을 개인적으로 처음 접했을 때 목재 유형을 전혀 고려하지 않고도 발생하는 차이에 진심으로 놀랐다고 말씀 드리겠습니다.
상대적으로 말하면, 우리는 전혀 도구가 아닌 나무인 자작나무를 가져다가 그것으로 정확한 모양의 디저리두를 만들고... 우리는 모든 종류의 서툴고 값싼 유칼립투스 나무, 그리고 더욱이 대나무와 갈대가 과거 어딘가에 떠났습니다. 그리고 나무 작업 경험 없이도 어쨌든 만들어진 셀프 태핑 도구도있었습니다. 중요하기 때문에:
목재의 두께가 유지되는 한 균일한 두께의 도구는 쉽게 오버드라이브됩니다.
목재를 가공하고 함침시키는 방법
절단 후 공작물의 비대칭 왜곡을 방지하기 위해 제조 공정이 얼마나 빨랐습니까?
"흰개미 흔적"이 내부에서 얼마나 영리하게 절단되었는지 - 홈, 홈;
그래서 우리는 딱 맞는 DJ를 손에 넣었습니다.
그리고 처음에는 그것이 자작나무인지 단풍나무인지, 아니면 다른 것인지에 대해 너무 많이 생각하지 않고 지금의 소리가 얼마나 좋은지에 익숙해지는 데 모든 의식의 힘이 들어갑니다.
그러나 우리는 뉘앙스를 파헤치기 시작합니다. 그리고 질문이 생깁니다. 어떤 종류의 나무처럼 들리나요?
솔직히 말해서 나는 현재까지도 이 질문에 대한 완전한 답을 갖고 있지 않습니다. 왜냐하면 서로 다른 종류의 나무로 만든 두 개의 동일한 악기가 없었기 때문입니다.
아마도 N7과 N8(갤러리)은 제외됩니다. 둘 다 F 근처에 있었어요. 둘 다 동일한 계획에 따라 동시에 생산되었습니다. 하나는 알더이고 다른 하나는 단풍나무입니다. 솔직히 말해서 나는 그때 그들 사이에 어떤 차이도 느끼지 못했습니다. 나는 어느 것을 나 자신을 위해 간직해야 할지 오랫동안 망설였습니다.
이제 시간이 지나서 요약하면 이렇습니다. 메이플은 원칙적으로 알더보다 밀도가 높고 더 좋으며, 자작나무보다 어느 정도 더 좋습니다. 예를 들어, 메이플의 공명 특성은 악기에 과부하가 걸리기 시작할 때 특히 느껴집니다. 그런 다음 그는 "감기"하고 "으르렁"거리기 시작합니다.
알더의 중요한 장점은 매우 가벼운 목재라는 것입니다. 알더 디저리두는 가볍고 경쾌한 느낌을 줍니다.
그러나 위의 비교 사슬이 자작나무가 완전히 나쁘다는 것을 의미하지는 않습니다. 별말씀을요. 자작 나무는 함침을 잘합니다. 그리고 다소 "촘촘하고" 강한 느낌을 남깁니다. 그것이 어디서 왔는지 설명하기는 어렵습니다. 뭔가 불합리한데...
결과적으로, 나는 어떤 경우에도 나무 종의 순위를 선호도 내림차순으로 분류하는 범주적인 평가 진술을 삼가고 싶습니다. 그것은 틀리고 어리석은 일입니다.
최종 슬로건:
올바른 디지(어떤 나무에서든)가 잘못된 것보다 낫습니다... 심지어 세계 최고의 나무 종에서도 그렇습니다.)
악기의 음색은 어떠해야 합니까?
디저리두는 대략 두 가지 범주로 나눌 수 있습니다.
- 명상 장르의 경우.
- 빠른 플레이를 위해.
DJ는 "C"부터 "E"(C-E)까지의 톤으로 명상적인 소리를 냅니다.
고속 기술의 경우 "E"에서 "G" 이상(E-G...)의 톤을 가진 DJ가 좋습니다.
보시다시피, "mi" 톤은 매우 보편적입니다. 이 톤의 디저리두는 여전히 낮은 톤의 벨벳 같은 색상을 가지고 있지만 반면에 빠른 리듬을 연주할 때는 소리가 상당히 뚜렷해집니다.
일반적으로 디제리두 팬은 다음과 같은 선호도 진화 패턴을 가지고 있습니다. 첫째, 가장 구체적이고 깊게 관통하는 낮은 소리를 선호합니다. 그러다가 기술과 속도가 향상되면서 더 높은 톤으로 연주하고 싶은 욕구가 생깁니다. 그 후에는 다른 위치에서 다시 낮은 톤으로 돌아옵니다.
그래서 악기를 선택할 때, 디저리두와 소통하면서 어떤 깊은 욕구를 충족시키고 싶은지 이해하는 것이 중요합니다. 그리고 여기에서 악기의 톤에 대한 선택이 자연스럽게 결정됩니다.
악기 길이, 채널 직경 및 벨에 따른 톤의 의존성.
일반적으로 고전적인 "설명 체계"는 사례를 고려합니다. 안정적인내부 직경. 저것들. 일반적으로 톤과 길이에 따라 특정 곡선(로그와 유사)이 그려집니다. 어떻게 긴 파이프, 톤이 낮아집니다. 내경과 톤도 동일한 직접적인 관계에 있지만, 톤 형성에 미치는 영향은 '길이'라는 매개변수만큼 크지 않습니다.
하지만! (큰 "그러나") 이 다이어그램에는 (적어도 본 적이 없습니다) 채널 직경이 증가하는 파이프의 톤 형성 패턴에 대한 설명이 없습니다. 물론 "황동" 트럼펫, 색소폰 등의 제조업체는 이 모든 것을 알고 있지만 공식 수준에서는 그러한 정보가 없습니다. 그러나 그것은 오랫동안 알려져 왔습니다. 소켓 직경의 증가(또는 상대적으로 말하면 채널 개방의 "속도 또는 가속도")가 중요합니다. 증가하다악기 톤.
예를 들어 시작 마우스피스 직경과 길이가 동일하지만 다른종의 직경에 따라 소리 톤이 크게 달라집니다. 벨 직경이 더 큰 공구는 키가 상당히 커집니다.
따라서 악기의 톤과 관련하여 벨의 길이와 직경이라는 두 가지 상호 역전 매개 변수가 있습니다. 길이를 늘리면 톤이 낮아지고 벨을 늘리면 톤이 증가하며 사운드의 강도가 높아집니다.
저것들. 저음의 디저리두와 강력한 사운드를 모두 갖고 싶다면 매우 긴 악기가 될 것입니다.
불행히도 그것은 둘 중 하나입니다. 낮은 톤의 짧고(직설적인) 강력한 디저리두(큰 종)는 없습니다.)
디저리두(영어) 디제리두또는 영어 디저리두, 원래 이름 "yidaki")는 호주 원주민의 음악 관악기입니다. 세계에서 가장 오래된 관악기 중 하나입니다.
그것은 1-3m 길이의 유칼립투스 줄기 조각으로 만들어지며, 그 핵심은 흰개미가 먹어 버립니다. 마우스피스는 검은 밀랍으로 처리할 수 있습니다. 악기 자체는 종종 부족 토템의 이미지로 칠해지거나 장식됩니다.
연주 시에는 연속호흡(순환호흡) 기술을 사용합니다. 디저리두 연주는 코로보리 의식을 수반하며 무아지경에 들어가는 데 도움이 됩니다. 디저리두는 호주 원주민의 신화와 밀접하게 연관되어 있으며 무지개 뱀 Yurlungur의 이미지를 상징합니다. 악기로서 디저리두의 독창성은 일반적으로 하나의 음(소위 "드론" 또는 드론이라고 함)으로 소리가 난다는 것입니다. 동시에 이 악기는 매우 넓은 범위의 음색을 가지고 있습니다. 인간의 목소리와 부분적으로는 오르간만이 이와 비교할 수 있습니다.
20세기 말부터 서양 음악가들이 디제리두를 실험해 왔습니다(예: Sophie Lacaze, Jamiroquai).
거장들은 혀의 재주와 호흡 조절로 구별됩니다. 특히 순환 호흡 기술(연주자는 콧구멍을 통해 흡입하면서 뺨을 통해 모은 공기를 불어냅니다)로 구별됩니다.
결혼식, 장례식, 축제 등의 공공 의례에서 이 악기를 연주할 수 있고, 씨족 노래와 동요를 반주하는 것은 남자들에게만 허용됩니다.
전통에 따르면 원주민들은 아이들에게 디제리두를 데리고 숲으로 보내 자연 자체가 아이들에게 노는 법을 가르쳐준다고 합니다.
현대 악기의 크기는 70cm에서 3m까지 다양합니다.
Didgeridoo는 천식 및 코골이 퇴치에 도움이 될 것입니다
호주 과학자들의 연구 결과에 따르면, 디저리두를 연주하고 노래를 부르면 기관지 천식 증상이 완화되는 것으로 나타났습니다.
연구에 따르면 디제리두를 정기적으로 연주하면 호흡이 개선되고 전반적인 건강이 회복되는 데 도움이 되는 것으로 나타났습니다.
Southern Queensland University의 Robert Ely는 6개월 동안 10명의 현지 소년들에게 매주 디저리두 수업을 실시한 결과 호흡이 크게 개선되었음을 발견했습니다.
그에 따르면, 디저리두를 연주하는 데 필요한 심호흡은 건강을 향상시키는 데 도움이 된다고 합니다.
디저리두를 연주하는 것은 전적으로 남성 활동이기 때문에 소녀들은 연구에 포함되지 않았습니다.
그러나 Ely 박사는 소녀와 소년 모두 노래 수업 후에 기분이 좋아졌다고 보고했으며, 과학자는 천식 증상의 강도를 줄이는 새로운 방법이 있을 수 있다고 제안한 것이 맞습니다.
기관지 천식이 가장 많다는 점에 유의하십시오. 일반적인 이유대도시의 어린이 입원. 따라서 모스크바의 어린이들은 다른 지역에 비해 천식을 2배나 자주 앓고 있습니다.
천명음, 기침, 호흡곤란 등의 증상을 보이는 천식은 유전적 요인과 환경적 요인이 복합적으로 작용해 발생한다.
러시아에서는 500만~600만 명이 기관지 천식을 앓고 있다. 그리고 이 환자의 5~10%가 어린이라고 생각하면 천식은 10분의 1 어린이마다 위협한다고 말할 수 있습니다.
그렇기 때문에 아이가 걷는 법을 배우기 전, 즉 초기 단계에서 천식을 인식하는 방법을 배우고 일반 기관지염과 구별할 수 있는 방법을 배우는 것이 매우 중요합니다.
스위스 과학자들은 환자들이 디저리두를 연주함으로써 코골이를 없애고 수면을 정상화할 것을 제안했습니다. 디저리두를 연주하면 웰빙이 향상되고 치명적인 수면 무호흡증이 예방됩니다.
신비로운 고양이
최근에과학자들은 고양이의 놀라운 활력에 관한 연구를 완료했습니다. 그들은 고양이가 치유 장치, 즉 가르랑거리는 능력을 가지고 있다는 결론에 도달했습니다. 고양이가 만들어내는 이러한 저주파 진동은 고양이와 우리 모두에게 매우 유용합니다.
이 메시지를 들었을 때 저는 매우 기뻤습니다. 고양이 안에 있는 디저리두일 뿐이라는 사실이었죠!
디저리두가 윙윙거리고 고양이가 가르랑거리는 소리는 모두 저주파 진동입니다. 주 사운드의 저주파를 배경으로 더 높지만 더 조용한 주파수가 들립니다. 이는 배음입니다. 배음은 항상 기본 톤보다 2배, 3배, 4배 등 높으며, 항상 조화로운 일련의 소리, 일종의 단일 톤 화음을 형성하고 일종의 디저리두(및 고양이) 음색을 만듭니다.
명상 콘서트라고 부르는 내 콘서트에서 청취자들과 나는 실제로 신비로운 고양이의 몸으로 나타난다. 저는 이 이미지가 너무 마음에 들어서 이 콘서트를 디제리두와 청취자들을 위한 명상 콘서트인 '신비한 고양이'라고 부르기로 결정했습니다.
2004년 10월 모스크바의 이스트 티 클럽에서 열린 콘서트에서 나는 원주민 무당들이 병자를 땅에 눕히고 그 위에 디제리두를 연주하여 병을 치료하는 방법에 대해 이야기했습니다. 일부 실험자들은 즉시 누웠습니다. 이 실험이 너무 마음에 들었고, 누워서 듣고 싶은 분들에게 콘서트 기회를 달라고 권하셨어요...갈리나 미시나
디저리두 연주 방법
일반적인 원칙은 이것이다. 첫 번째 단계: 편안한 입술을 통해(말 흉내를 내며 "워..." 소리를 내며) 간단히 그 걸림돌에 불어넣습니다. 2단계: 발음, 혀 움직임 또는 음성을 추가합니다.” 순환호흡에 관해서는 이론상으로는 다음과 같습니다. “기본적인 소리와 폐를 사용하지 않고(입으로) 소위 말하는 소리가 있습니다. 이 두 소리를 함께 연결하기만 하면 됩니다. 여기서 중요한 개념은 코와 입 사이의 주의 분할입니다.
메인 톤은 강하고 안정적이어야 합니다(훈련을 통해 달성).
뺨 근육은 뺨에 축적된 공기를 쉽게 짜내야 합니다(훈련을 통해 달성).
뺨, 혀, 입술 등의 움직임으로 인해 디제리두의 기본 톤이 중단되어서는 안 됩니다(이는 훈련을 통해 달성할 수 있습니다).
디제리두는 앉거나 서거나 걷는 동안 연주할 수 있습니다. ... 그리고 자연 그 자체에서 흘러나오는 놀라운 음악을 즐겨보세요.
플라스틱 파이프를 사용하여 호주 본토 원주민의 관악기인 디저리두를 만들 수 있습니다.
공상 장인경계가 없습니다. 기본적으로 물적 자원을 절약하기 위해 다양한 변경 아이디어가 구현됩니다. 예를 들어 실제 온실이나 디제리두를 만드는 경우처럼 플라스틱 파이프. 디저리두는 호주의 관악기라는 것을 기억하자. 안에 원래 버전속이 빈 나무 줄기로 만들어졌습니다. 짐작할 수 있듯이 이러한 독창적인 악기의 가격으로 인해 대부분의 사람들은 접근하기가 어렵습니다.
플라스틱 파이프로 디저리두를 만드는 데는 재료나 시간이 많이 들지 않습니다. 원래의 것과 달리 접을 수 있게 만들 수 있는데, 이는 플라스틱 디저리두가 더 작고 이동성이 있다는 것을 의미합니다. 무게가 조금 나가기 때문에 휴가 중에는 플라스틱 도구를 가져갈 수 있습니다. 이 디저리두는 제조 과정과 악기 연주에 얼마나 관심이 있는지 아직 결정하지 못한 초보자에게 적합합니다.
플라스틱 파이프로 디저리두를 만들려면 다음이 필요합니다.
플라스틱 파이프(골판지 파이프는 작동하지 않음)
자르는 기계;
파라핀 또는 왁스.
기본음 F#의 소리로 악기를 만든다는 점은 주목할 가치가 있습니다. 이렇게하려면 하수관이 아닌 직경 50mm 및 30mm의 파이프를 구입해야합니다. 총 길이는 약 1.5m 여야합니다. 플라스틱 파이프의 권장 벽 두께는 1.5-2mm입니다. 전체적으로 파이프 구입 비용은 10달러를 넘지 않습니다.
우리의 디저리두는 두 부분, 즉 직경이 다른 두 개의 파이프 섹션으로 구성됩니다. 관악기의 크기를 계산하는 표준 계산에 따르면 디제리두의 길이는 약 113cm이며, 이를 기준으로 악기의 최적 직경은 3.9~4.7cm입니다.
적절한 절단 도구를 사용하여 플라스틱 파이프에서 두 개의 섹션을 만들어야 하며 각 섹션의 길이는 궁극적으로 56.5cm가 됩니다. 이 경우 작은 여유를 두고 블랭크를 잘라내는 것이 중요합니다. 각각의 길이는 약 70cm입니다.
마우스피스 측에는 더 작은 직경의 파이프가 사용되고, 디제리두 벨 측에는 더 큰 직경의 파이프가 사용됩니다. 얇은 파이프는 두꺼운 파이프를 단단히 감싸는 크기로 확장해야 한다는 점을 명심해야 합니다.
직경 확장은 다음 기술을 사용하여 발생합니다. 예를 들어 불 위에서 파이프가 부드러워질 때까지 가열됩니다. 가스 버너. 적당한 직경의 병이나 기타 물체를 조심스럽게 파이프에 삽입합니다. 얇은 파이프의 내부 직경은 두꺼운 파이프의 외부 직경과 같아야 합니다. 평균적으로 확장된 부분의 길이는 약 5cm입니다.
두꺼운 파이프의 끝 부분에서는 동일한 기술을 사용하여 확장해야 합니다. 필요한 모든 조작을 마친 후 소켓의 직경은 약 7cm가 되어야 합니다.
그런 다음 마우스피스(마우스피스)를 만들어야 합니다. 이렇게하려면 먼저 수조에서 녹인 파라핀이나 왁스가 필요합니다. 작은 직경의 용기에 부어야하는 액체 왁스 인 약 3 개의 양초가 필요합니다. 디제리두의 가장자리를 왁스에 여러 번 담근다. 새 레이어를 만들기 전에 이전 레이어를 약간 단단하게 만들어야 합니다. 그런 다음 왁스 마우스피스를 컵 모양으로 만듭니다. 예를 들어 핫 드릴을 사용하여 중간에 관통 구멍을 만들어야합니다.
이로써 민족악기 제작작업이 완료된다. 만약에 모습파이프로 만든 디저리두가 미학적으로 충분히 만족스럽지 않다면 장식할 수 있습니다. 다른 방법들. 플라스틱 표면을 사전 프라이밍한 후 페인트를 칠합니다. 아크릴 물감, 장식품을 적용하십시오. 또한 일반적으로 사용 가능한 장식 방법 중에는 데쿠파주가 있습니다.
