내 히트 컴 제리 리 루이스를 HTTP로. Jerry Lee Lewis, 전기, 뉴스, 사진
루이스, 제리 리
음악가의 얼굴을 한 '킬러'
70년대 초반. 다음 에피소드는 John Lennon의 삶에서 일어났습니다. 한번은 유명한 비틀즈의 절친한 친구인 Elliott Mintz가 그를 할리우드 클럽 "Roxy"로 데려가 미국 록 연주자의 콘서트에 참석했습니다. Mintz에 따르면, 콘서트가 끝난 후 John은 무대 뒤에서 무릎을 꿇고... 가수의 신발에 키스를 했고, 그는 겸손하게 그의 어깨를 두드리며 이렇게 말했습니다. 흥미가 있으신가요? 오늘 우리는 위대한 요한마저도 그 앞에 엎드린 분에 대해 이야기하겠습니다.
제리 리 루이스(Jerry Lee Lewis)는 1935년 9월 29일 루이지애나주 페리데이에서 태어났습니다. 전설에 따르면 아들이 8살이었을 때 루이스 부부는 아들에게 900달러에 피아노를 사주기 위해 집을 저당잡았습니다. 소년은 문자 그대로 2주 만에 악기를 마스터했지만, 그의 부모는 빚을 제때 갚지 못해 집을 잃었습니다. (전설은 단지 전설일 뿐이므로 다양한 이야기꾼의 입에 나오는 세부 사항은 모호합니다. 일부 음악 출처에는 집의 상실에 대한 언급이 있고 다른 출처에서는 그렇지 않지만 피아노는 모두 어린 시절에 나타납니다. ).
루이스는 10대 때 텍사스에 있는 하나님의 성회(Assemblies of God) 종교 연구소에서 신부(!)가 되기 위해 공부했으며, 사촌들과 함께 몰래 블루스 클럽을 방문하고 장르의 대가들이 피아노를 연주하는 모습을 지켜봤습니다. 취미는 흔적도 없이 사라지지 않았고, 결국 청년은 "불경스러운" 음악 때문에 연구소에서 쫓겨났습니다. Jerry의 첫 공개 공연은 1948년 그의 고향 Ferriday에서 새로운 Ford 모델 발표 전용 행사에서 열렸고, 그 후 그는 바와 클럽에서 컨트리 음악을 연주하기 시작했습니다. 최초의 전문 녹음은 아직 멀었습니다.
1952년 2월, 17세 소년이 결혼했는데, 그 이후로 가족의 실패와 스캔들이 전체 개인 생활에 동반되기 시작하지 않았다면 언뜻 보기에는 음악과 관련이 없는 이 사실을 언급하지 않았을 것입니다. 전설적인 로커의 삶이 그의 음악 경력에 직접적인 영향을 미쳤습니다. 곧 그는 첫 아내를 버리고 이혼하지 않은 채 두 번째 여자와 결혼하여 “중혼주의자”가 되었습니다. 사실, 1953년 10월에 사랑하는 남자가 마침내 이혼 소송을 제기했습니다. 이때 그의 두 번째 아내는 그에게 아들 Jerry Lee Jr.를 낳았습니다.
50년대 중반에 Jerry Lee는 JERRY LRR LEWIS AND HIS PUMPING PIANO로 연주하여 피아노를 "최대한" 강간하고 손가락뿐만 아니라 주먹, 다리, 턱, 등을 사용하여 악기에서 소리를 쳤습니다. 몸의 - 이것이 노래하는 것임을 잊지 마세요! 몇 년 후, 아티스트가 미국 전역에서 인기를 얻었을 때 팬들은 그에게 비슷한 연주 기술 때문에 "킬러"라는 별명을 붙였습니다. (15년 후, Elton John은 자신의 콘서트에서 비슷한 기술을 사용하기 시작했지만 그는 2위를 차지했습니다. 그렇죠?)
Elvis Presley가 Sun에서 첫 성공을 거둔 후 Jerry Lee Lewis도 그곳으로 향했습니다. 음반사 오너인 샘 필립스(Sam Phillips)는 좋은 컨트리 음악과 로큰롤 피아니스트가 필요했고, 루이스 오디션을 본 후 그를 고용했습니다. 한동안 그는 Carl Perkins, Warren Smith, Billy Lee Riley와 같은 예술가들과 동행했습니다. 수년 후 Phillips는 Elvis가 Jerry Lee Lewis의 연주를 정말 좋아했으며 그도 그랬던 것처럼 피아노 연주를 배우고 싶다고 회상했습니다.
시간이 지남에 따라 Phillips는 청년도 좋은 보컬 능력을 가지고 있음을 발견하고 그와 함께 음반을 발표하기로 결정했습니다. 그들은 컨트리 곡 "Crazy Arms"(1956년 12월)를 녹음했지만 널리 알려지지 않았습니다. 루이스는 자신의 두 번째 싱글 "It'll Be Me"의 곡을 작업 중이었는데, 세션이 쉬는 동안 누군가가 이전에 루이스와 함께 연주했던 "Whole Lotta Shakin' Goin' On"을 불러보라고 제안했습니다. 가수 조니 리틀존(Johnny Littlejohn) 제리 리(Jerry Lee)는 노래의 가사조차 바로 기억하지 못했지만, 흉내낼 수 없는 스타일로 피아노를 치며 시골 헛간에서 파티가 열렸다며 "모든 것이 흔들리고 있다"는 가사를 외치기 시작했을 때, 현재 스튜디오는 미쳐갔습니다 - 가장 좋은 의미에서 두 곡의 이후 녹음을 비교해 보면 "Whole Lotta..."가 아마도 싱글의 메인 곡에 대해 계획된 숫자를 능가하는 것으로 나타났습니다.
Sam Phillips는 처음에는 이에 반대했지만 두 번째 세션에서 구성이 더욱 설득력 있게 들렸고 보스는 무너졌습니다. 1957년 6월, "Whole Lotta..."는 루이스의 Sun을 위한 두 번째 싱글이 되었습니다.
곧 Sun 회사 창립 때부터 음악 사업에서 Sam을 도왔던 Sam의 형제인 Judd Phillips는 유명한 진행자 Steve Allen이 진행하는 TV 프로그램 "Steve Allen Show"에 젊은 아티스트가 참여할 수 있도록 주선했습니다. (그는 이전에 같은 쇼에서 노래를 불렀습니다.) Elvis). Jerry Lee가 마지막으로 공연했습니다. 하지만 어떻게! 'Whole Lotta...' 연주 도중 피아노에서 일어나 의자를 발로 차서 날아가게 했습니다. Allen은 "함께 연주"하기로 결정하고 피아니스트에게 의자를 뒤로 던진 다음 음악가에게 다른 것을 던졌습니다. 그는 계속해서 플레이했습니다. 이제 이 목적을 위해 그의 다리를 사용하고 있습니다. 그리고 이 모든 것이 대규모 텔레비전 청중 앞에서 펼쳐집니다! 스캔들 같은 공연으로 가수는 전례없는 인기를 얻었습니다. 이 앨범은 미국 2위, 영국 8위를 기록하며 국제 차트에 올랐다. Lewis는 Allen이 그에게 제공한 서비스를 잊지 않았으며 이에 대한 자세한 내용은 아래에서 설명합니다. 고전적인 "피아노" 록인 "Whole Lotta Shakin"Goin"On"은 Little Richard, Carl Perkins, Elvis Presley, Cliff Richard, Bill Haley 등 그 당시 거의 모든 연주자의 레퍼토리에 포함되었지만 아무도 그렇게 열광하지 않았습니다. Jerry Lee Lewis처럼 이 구성에 에너지를 불어넣으세요.
엘비스를 위해 최근 슈퍼 히트곡 'Don't Be Cruel'과 'All Shook Up'을 작곡한 흑인 작곡가 오티스 블랙웰(Otis Blackwell)은 후자를 TV에서 본 후 필립스에게 자신의 신곡 'Great Balls Of Fire'의 데모를 보냈습니다. ." 작곡은 스타일에 완벽하게 맞았습니다. 루이스는 즉시 녹음했습니다. 선택은 올바른 것으로 판명되었습니다. 싱글은 음악가의 고향 차트에서 3위로 올랐고 영국에서는 차트 1위에 올랐습니다(1957년 말).
Lewis는 전국 순회 공연을 시작하고, 평범한 동행 라인업(베이스 기타리스트와 작은 드럼 하나를 연주하는 드러머)을 통해 때때로 "Pay less"라는 문구가 새겨진 자동차 뒤에서 직접 연주할 수 있습니다. from the Jerry Lee Lewis music Truck”이라는 곡은 음악가들이 음반을 판매하고 있었다는 점을 언급하면 이해가 될 것입니다.
Warner Brothers 회사는 거장이 Carl Perkins, Fats Domino, Connie Francis와 같은 스타와 함께 공연하는 뮤지컬 영화 "Disc Jockey Jamboree"(1957)를 제작하고 있습니다. 이때 “Rock and Roll is the Thing, Jerry Lee is the King!”이라는 슬로건이 탄생했다. (로큰롤은 일이고 Jerry Lee는 그 왕입니다!) - 결국 루이스의 무대에서의 폭력적인 행동은 (인생뿐만 아니라) 이에 대한 몇 가지 이유를 제시했습니다.
같은시기에 Jerry Lee는 그의 사촌 Myra Gale Brown과 비밀리에 세 번째 결혼했습니다. 상황을 더욱 충격적으로 만든 것은 신부가 고작 13세라는 사실이었습니다!
1958년 봄, 루이스는 영국으로 여행을 떠나 또 다른 세 번째 히트작인 "Breathless"(미국 7위, 영국 제도 8위)를 히트시켰습니다. 그는 샘 필립스가 그에게 불장난을 하지 말라고 경고했음에도 불구하고 그의 여동생과 10대 아내와 함께 여행에 동행합니다. 1958년 5월 22일 런던 히드로 공항에서 기자회견이 열렸습니다. 두 사람은 함께 지냈지만 가수의 매니저는 비행기에서 내린 후 미라를 멀리 옮기려고 했습니다. 기자 중 한 명이 이 소녀가 누구인지 물었습니다. Jerry Lee는 "이 사람은 내 아내 Mira입니다. 그녀는 몇 살입니까?" "열다섯입니다." "맙소사, 루이스 부인, 그 나이에 결혼하기에는 너무 이른 것 아닌가요?" "오, 아니, 전혀요.” , - 미라가 지저귀더군요. - 여기(미국에서는 - I.M.) 나이는 특별한 역할을 하지 않습니다. 남편을 찾으면 10시에 결혼할 수 있다”고 말했다.
놀라운 소식은 영국뿐만 아니라 음악가의 고국에서 언론인들은 루이스가 공식적으로 두 번째 아내와 이혼하기 5개월 전에 젊은이들이 결혼했으며 그가 선택한 사람이 언론에서 말했듯이 15세가 아니라는 사실을 즉시 발견했습니다. 회의, - 그녀의 나이는 고작 열네 살에 가까워졌습니다!
뮤지션의 투어가 실제로 중단되었습니다. 영국 신문들은 해외 스타의 '도덕적 성격'을 주제로 한 욕설을 쏟아냈고, 일부는 아티스트의 추방을 요구했으며, 콘서트 관객들은 그에게 야유를 하고 '베이비 스내처(baby snatcher)'라는 별명을 붙였다. 투어를 중단하기로 결정되었습니다. 마지막으로 루이스는 기자들에게 이렇게 말했습니다. "일반적으로 영국인 여러분은 좋은 사람입니다. 하지만 여러분 중 일부는 시기심에 질려 있습니다. 단지 시기심일 뿐입니다!" 이 스캔들이 그의 경력에 영향을 미칠지 묻는 질문에 가수는 "나는 미국에 두 개의 훌륭한 집, 세 개의 캐딜락, 농장을 가지고 있습니다. 사람에게 무엇이 더 필요합니까? "라고 대답했습니다.
미국에서는 기자들의 질문이 끊이지 않았다. Jerry Lee는 자신이 추방된 것이 아니라 “심심해서” 스스로 돌아왔다고 설명해야 했습니다. 누군가 미라의 나이에 대해 다시 물었을 때 음악가는 화를 낼 뻔한 적이 단 한 번 있었습니다. "그 사람이 여자라고 적어도 돼요!" -그는 짖었다.
50~60년대에 운명의 무거운 굴레로 인해 얼마나 많은 음악 경력이 짓밟혔는지 정말 놀랍습니다! Buddy Holly, Big Bopper 및 Richie Vallens는 비행기 사고로 사망했고, Eddie Cochran은 교통사고로 사망했으며, Chuck Berry는 감옥에 갔으며, Carl Perkins는 사고로 불구가 되어 오랫동안 침대에 누워 있었습니다. Jerry Lee Lewis의 경력도 힘든시기를 겪었습니다.
Sam Phillips는 상황을 구하기 위해 필사적으로 노력했으며 예를 들어 그의 제자의 노래에서 발췌 한 내용을 결합한 싱글 "The Return Of Jerry Lee"를 발표하는 등 색다른 방법까지 사용했습니다. 기자들의 질문. Phillips는 또한 그와 Lewis가 대중에게 공개 서한을 게재한 Billboard 잡지의 전체 페이지를 구입했습니다. 작가는 "지난 몇 주 동안 나는 엄청난 인기를 얻었다"며 "그러나 이 인기는 완전히 부정적이다. 최악의 사람이라도 좋은 것이 있을 것이고, 런던의 보도에 따르면 나는 최악이고 그렇지 않다"고 썼다. 정상적인 보도자료를 받을 자격이 있습니다. 이 모든 것은 진실을 말하려고 노력했기 때문에 시작되었습니다. 나는 점점 나아지고 있다고 생각하고 용기를 내서 전체를 말하면 누구에게도 상처를 주지 않을 것이라고 생각했기 때문에 내 전생 이야기를 말했습니다. 내 인생이 파란만장했다는 걸 인정한다. 인기를 얻은 이후로 내 재능을 사랑해주는 남녀노소 할 것 없이 모든 사람들의 존경을 받는 사람이 되고 싶었다는 것도 꼭 말해야겠다. 하나 가지고 있습니다). 결국 이것이 내가 전문가로서 제공할 수 있는 전부입니다...".
그러나 음악가에 대한 박해는 계속되었습니다. 유명한 미국 디스크 자키이자 TV 발표자 인 Dick Clark은 위에서 전화를받은 후 그의 프로그램에서 Lewis를 보여주기를 거부했습니다. 뉴욕 나이트클럽 Café de Paris에서의 약혼은 설립이 심각한 재정 상황에 있었음에도 불구하고 문자 그대로 일주일 후 취소되었습니다. 아티스트의 다음 싱글 "Break-Up"(1958년 8월)은 미국에서 간신히 52위에 올랐습니다.
그럼에도 불구하고 Jerry Lee는 또 다른 대히트를 기록했습니다. "High School Confidential"이라는 작곡이 같은 이름의 영화의 타이틀 곡이되었습니다. 영화 '마약에 대하여'는 상당한 인기를 얻었고 이 노래는 미국과 영국에서 모두 12위에 올랐습니다(1958).
1959년 2월 Mira는 아들을 낳았고 Lewis는 그를 유명하게 만든 위에서 언급한 TV 발표자의 이름을 따서 Steve Allen이라는 이름을지었습니다. 불행하게도 그 소년은 3년 후 수영장에 빠져 죽었습니다.
작가의 기록이 아예 무시되거나 순전히 상징적인 자리를 차지했던 '흑인' 시기는 약 2년 정도 지속됐다. Ray Charles의 고전 "What'd I Say"를 해석한 것은 1961년이 되어서야 영국에서 10위, 미국에서 30위에 올랐습니다. 1962~63년에는 Lewis가 두 가지 커버 버전을 발표했습니다. Chuck의 "Sweet Little Sixteen"입니다. Berry와 Little Richard의 "Good Golly Miss Molly" - 가수의 건재함을 전 세계에 상기시켰습니다(각각 영국 제도에서 38위와 31위). 이는 아티스트의 두 번째 앨범 "Jerry Lee" Lewis Vol에서도 확인되었습니다. . 2"는 영국 베스트셀러(1962년 여름)에서 14위에 올랐습니다. 그의 경력 첫 8년 동안 이 음악가는 단 두 개의 장편 음반만 녹음했다는 점에 주목해 보겠습니다.
1963년에 미라는 남편의 딸을 낳았습니다. 그 소녀의 이름은 Fibby Allen이었습니다. 이 이벤트는 아티스트가 Smash 회사로 이적하는 것과 동시에 이루어졌으며 Sun과의 계약이 종료되었습니다. 마지막으로 Jerry Lee는 Phillips의 레이블에서 싱글 "Teenage Letter"를 녹음했습니다. 이번에는 그의 여동생 Linda Gail과 함께 듀엣으로 녹음했습니다. 기록은 눈에 띄지 않았습니다. (린다는 1974년까지 녹음했지만 그녀의 경력은 결코 성공하지 못했습니다).
60년대 중반까지 루이스는 로큰롤에서 컨트리 음악으로 크게 전환했습니다(그는 이전에 주로 록 싱글의 이면에서 컨트리 자료를 녹음했다는 점에 유의해야 합니다). 그의 첫 번째 컨트리 앨범은 "Country Songs For City Folks"(1965) 디스크였으며, 이 스타일의 히트 싱글은 "Another Time, Another Place" 작곡으로 1968년 컨트리 차트에서 4위를 차지했습니다. 전설적인 연주자가 음악에 정착했지만 그의 삶에 대해서도 마찬가지라고 말할 수 없습니다. 그는 알코올 중독과 마약 탈출로 인해 정기적으로 스캔들 연대기에서 자신을 발견했습니다. "미성년자" 미라와의 결혼은 1971년 초에 끝났습니다. 이상하게도 결혼은 13년 동안 지속되었습니다! (10년 후, 미라는 자신의 유명한 남편인 Great Balls of Fire에 대한 회고록을 썼습니다.) 연말에 루이스는 네 번째 결혼을 했습니다.
1972년 영국 투어는 거의 실패로 끝났습니다. 록 팬들은 국가 번호를 받아들이지 않았고, 컨트리 팬들은 록을 듣고 싶어하지 않았으며, 콘서트에서 청중과의 말다툼이 끊임없이 일어났습니다. 시간이 지나면서 Lewis는 두 가지 모두의 적절한 비율을 찾는 방법을 배웠습니다. 1973년 봄, 유명한 로커는 클래식 로큰롤을 커버한 더블 "The Session"을 녹음했습니다. 이 세션에는 Peter Frampton, Rory Gallagher, Alvin Lee 및 Albert Lee 등 당시 최고의 기타리스트가 참여했습니다. 이 앨범은 9년 만에 처음으로 미국 차트에 진입했다(37위). 같은 해, 작가는 새로운 비극을 겪었다. 아버지 밴드의 드러머였던 그의 첫째 아들 제리 리 주니어(Jerry Lee Jr.)가 교통사고로 사망했다.
1976년, 작가의 추악한 삶은 새로운 국면에 접어들었습니다. 이번에는 총기가 사용되었습니다. 올해 Jerry Lee는 베이스 연주자 Norman Owens를 실수로 총으로 쐈고 Elvis Presley의 사유지에서 총을 휘두르기도 했습니다(두 번째 에피소드는 그가 음주 운전으로 경찰에 체포된 지 몇 시간 만에 발생했습니다). 1978년에 그는 Elektra 회사와 계약을 체결했지만 3장의 앨범을 낸 후 회사를 고소하기 시작했습니다. 1981년 7월, 가수는 복부에 복잡한 수술을 받았고 그의 가능성은 "50 대 50"으로 추산되었지만 여전히 회복되어 1983년 거의 50세인 그는 다시 활동할 수 있었습니다. 공연을 하고... 25세의 Shawn Michelle Stevens와 결혼합니다. 루이스와 한동안 함께 살지 않았던 네 번째 부인 자렌 페이트(Jaren Pate)는 1년 전에 수영장에서 익사했습니다. 일반적으로 우리가 볼 수 있듯이 스캔들과 비극은 다른 음악가 (또는 단순한 사람)와는 달리 Jerry Lee Lewis의 삶을 동반했으며 개인이 여전히 스캔들에 관심이 있다면 그는 확실히 자신을 위해 비극을 만들지 않습니다! 두 달 후, 예술가의 젊은 아내가 집 수영장에서 익사한 채 발견되었습니다. 경찰은 루이스의 사건을 의심했지만 아무 것도 증명할 수 없었습니다. 22세의 케리 맥카버(Kerrie McCarver)는 우리 이야기의 여섯 번째 영웅으로 선정되었으며, 1987년에 그의 아들 제리 리 루이스 3세(Jerry Lee Lewis III)를 낳았습니다.
1989년에는 Jerry Lee Lewis의 삶을 다룬 장편 전기 영화 "Great Balls Of Fire"가 전 세계 스크린에 개봉되었습니다. 주인공은 데니스 퀘이드(Dennis Quaid)가 연기했습니다. 오래된 히트곡을 재녹음한 테이프의 사운드트랙은 1973년 이후 처음으로 가수를 미국 팝 차트에 다시 올렸습니다. 1997년 봄, 말 그대로 척 베리(Chuck Berry)를 따라 마에스트로가 러시아를 방문했습니다. 그의 공연 중 두 개는 매진되었습니다. 부분적으로는 높은 티켓 비용 때문이고 부분적으로는 냉혹한 시간이 아티스트의 인기에 큰 영향을 미쳤기 때문일 것입니다. 아, 20년만 전이라면! 그들이 말하는 것은 아무것도 아닙니다. 숟가락이 저녁 식사에 간다.
이것은 John Lennon 자신이 쓰러진 음악가입니다. 그리고 아마도 대부분의 영어 록 백과 사전과 참고서에서 Lewis와 Lennon이라는 성이 50 년대의 반군이자 60 년대의 반군이라는 사실에는 일종의 상징주의가 있습니다. - 근처에 서 있어요.
수년 전과 마찬가지로 오늘날에도 Jerry Lee Lewis 콘서트는 수천 명의 사람들을 끌어 모으고 있습니다. 그러면 그처럼 인상적인 성공의 비결은 무엇입니까? 오늘 우리는 위대한 음악가의 삶과 창조적 운명에 대한 짧은 이야기를 여러분의 관심에 제시함으로써 이를 알아내려고 노력할 것입니다.
Jerry Lee Lewis의 초기 생활, 어린 시절 및 가족
대부분의 현대 자료에 따르면 오늘날의 영웅은 어린 시절부터 피아노 연주를 시작했습니다. 말 그대로 10살 때부터 그는 체계적으로 코드를 골랐고, 사촌인 미키 길리(현 유명 컨트리 가수)로부터 기술도 배웠습니다. 가끔 초청교사에게 수업을 받기도 했지만 그런 경우는 아주 드물었다.Jerry의 가족이 매우 종교적이라는 사실로 인해 이러한 특성은 곧 그에게 전달되었습니다. 아주부터 초기그는 성직자가되는 꿈을 꾸었으므로 학교를 졸업 한 후 주저하지 않고 텍사스의 남서부 성서 연구소에 입학했습니다. 여기에서 그는 음악적 능력을 계속해서 향상시켰습니다. 그러나 텍사스 대학에서 공부하는 것은 그에게 단명했습니다.
퇴학 이유는 이상하게도 음악 때문이었습니다. 문제는 공연 중 젊은 음악가가 "부기"스타일로 "My God Is Real"이라는 노래를 연주하겠다는 아이디어를 생각해 냈다는 것입니다. 곧 그는 자신의 계획을 성공적으로 실현했습니다. 그러나 종교 연구소의 교사들에게는 그러한 생각이 가장 성공적인 것으로 보이지 않았습니다. 그 노래는 신성 모독이라고 불렸고 곧 오늘날의 영웅이 대학에서 퇴학당했습니다.
성직자의 경력이 가볍게 말하면 "그의 일이 아니다"라는 것을 깨달은 Jerry Lee Lewis는 자신이 가장 좋아하는 취미 인 음악에 평생을 바치기로 결정했습니다. 1954년, 오늘날의 영웅은 루이지애나 라디오 방송국의 커버곡 두 곡을 녹음했습니다. 노래가 방송되었고, 이 작은 성공은 젊은 음악가가 자신을 믿게 만들었습니다.
Jerry Lee Lewis에 관한 영화 "Greatballs of Fire"에서 발췌
1956년 가을, 그는 멤피스에 도착하여 지역 음반 회사 중 한 곳과 오디션을 주선했습니다. 음악적 재능그 젊은 남자는 높이 평가되었지만 그의 레퍼토리는 "관련성이 없는" 것으로 간주되었습니다. 문제는 당시 유행하고 가장 인기있는 스타일이 로큰롤 이었지만 Jerry의 레퍼토리에는 컨트리 스타일 작곡 만 포함되어 있다는 것입니다. Sun Records 관계자는 뮤지션에게 그의 음악 스타일을 조금 재고해 달라고 요청했고 Jerry Lee Lewis는 동의할 수밖에 없었습니다.
오늘의 영웅이 필요한 작곡을 아주 빨리 썼다는 점은 주목할 가치가 있습니다. "로큰롤" "End Of The Road"는 Sun Records의 회장을 기쁘게 했으며 이후 그는 젊은 음악가를 "새로운 엘비스 프레슬리"라고 말했습니다.
나중에 한 스타일에서 다른 스타일로 쉽게 전환할 수 있는 능력이 Jerry Lee Lewis의 음악 작업의 특징 중 하나가 되었다는 점은 매우 놀랍습니다.
Jerry Lee Lewis의 스타트렉
1958년, 오늘날의 영웅은 "Jerry Lee Lewis"라는 겸손한 이름을 받은 첫 번째 스튜디오 앨범을 대중에게 발표했습니다. 북아메리카그리고 얼마 후 그들은 진짜 히트작으로 변했습니다.50년대 말에 음악가는 미국, 캐나다, 영국의 도시를 장기간 여행했습니다. 가수의 경력은 빠르게 발전했습니다. 그러나 1958년 하반기에 대중 음악가를 중심으로 13세 사촌 마이라 게일 브라운과의 결혼과 관련된 심각한 스캔들이 터졌습니다. 이 사건으로 인해 가수의 유럽 콘서트가 다수 취소됐다. Jerry Lee Lewis는 집에서도 마찬가지로 냉담한 대접을 받았습니다.
Jerry Lee Lewis(제리 리 루이스) - Whole Lotta Shakin' Going On(Live 1964)
발생한 스캔들로 인해 오늘의 영웅은 오랫동안 모든 라디오 방송국에서 블랙리스트에 올랐습니다. 그의 콘서트는 취소되었고 그와 그의 작품에 관한 신문 출판물은 대부분 비판적이었습니다.
1963년이 되어서야 음악가는 장기간의 다이빙에서 벗어날 수 있었습니다. 이 기간 동안 그는 다시 콘서트를 시작했고 미국 라디오 방송국에서는 뮤지션의 두 번째 정규 앨범("Jerry Lee's Greatest")의 작곡을 연주하기 시작했으며 곧 루이스는 다시 많은 투어를 시작했습니다. 이 기간 동안 미국과 캐나다뿐만 아니라 독일과 영국의 도시도 있습니다.
60년대 전반, 오늘의 영웅은 스매시 레코드(Smash Records)와 계약을 맺고 활발한 스튜디오 작업을 시작했습니다. 그 후 그는 1년에 여러 장의 앨범을 발표했고 1971년에 다시 "Would You Take Another Chance on Me"라는 상징적인 제목으로 "황금 싱글"을 녹음했습니다.
그 순간부터 Jerry Lewis의 경력은 빠르게 발전했습니다. 1971년부터 2013년까지 그는 약 40장의 새 앨범을 녹음했으며, 그 중 마지막 앨범인 "Sun Recordings: Greatest Hits" 컬렉션이 2012년에 발매되었습니다. 거의 각 스튜디오 음반은 세계에 적어도 두세 개의 실제 히트곡을 제공했습니다.
현재 제리 리 루이스
현재 Jerry Lee Lewis는 여전히 예전처럼 에너지가 넘칩니다. 그는 유럽과 북미의 여러 도시에서 자주 공연하고 있으며 여러 새로운 스튜디오 프로젝트에도 참여하고 있습니다.1986년, 오늘날의 영웅은 로큰롤 명예의 전당 최초 10명에 포함되었습니다. 전설적인 음악가의 삶은 직간접적으로 두 편의 전기 영화를 통해 이야기됩니다.
Jerry Lee Lewis의 개인 생활
Jerry Lee Lewis의 소설과 결혼 결합은 쉽게 별도의 기사의 주제가 될 수 있습니다. 현재 전설적인 음악가는 15세에 처음으로 제단에 올라갈 기회를 가졌습니다. 그의 아내는 지역 신부의 딸이었습니다. 이 결혼이 파탄된 이유는 위에서 언급한 출연자와 그의 어린 조카와의 불륜 때문이었습니다. 
어린 소녀와의 결혼 생활은 12년 동안 지속되다가 결국 헤어졌다. 그 후 오늘의 영웅은 매듭을 다섯 번 더 묶기로 결정했습니다. 이러한 결혼 결합 중 일부는 저절로 무너졌고 일부는 우연히 중단되었습니다.
따라서 음악가의 네 번째 아내는 수영장에서 익사했고 다섯 번째 아내는 과다 복용으로 사망했습니다. 2012년 초, 76세의 음악가는 일곱 번째 결혼을 했습니다. Jerry Lee Lewis의 새 아내는 당시 62세였던 그의 간호사였습니다.
노스 루이지애나 주 페리데이에서 태어난 Jerry Lee는 매우 독실한 가정에서 자랐기 때문에 그의 초기 음악적 경험은 교회 음악과 관련이 있었습니다. 그의 삶은 루이스가 3살이 되고 그의 형 Elmo Jr.(아버지의 이름은 Elmo Sr.)가 술에 취한 운전자와 함께 차의 바퀴 아래서 살해된 순간부터 시작하여 비극이 될 운명이었습니다.
그의 부모는 둘 다 컨트리 음악, 특히 Jimmie Rodgers를 좋아했고, 어린 Jerry Lee도 곧 그것에 관심을 갖게 되었습니다. 이모 집에서 Jerry는 때때로 피아노를 연주했고 그의 부모는 그의 말을 듣고 아들이 천부적인 재능을 가지고 있다고 확신했으며 Jerry가 8 살이었을 때 피아노를 사주기 위해 집을 저당잡기까지했습니다. . 젊었을 때 Jerry는 컨트리의 모든 것뿐만 아니라 일부 재즈, 특히 Jimmie Rodgers와 Al Johnson이라는 두 명의 아티스트를 좋아했습니다. 그는 피아노로 노래를 연주하는 법을 배웠지만 Johnson의 노래가 노래하기에 더 적합하다고 믿었습니다.
곧 그는 자신이 알고 있는 모든 피아노 연주 스타일을 완벽하게 마스터했습니다. 40년대 말쯤. Jerry Lee는 블랙 블루스를 발견했으며 Champion Jack Dupree, Big Maceo 및 B.B King과 같은 아티스트의 공연을 관람했습니다. Jerry는 또한 Piano Red, Stick McGhee, Lonnie Johnson 등의 녹음에서 새로운 노래를 알게 되었습니다. 첫 공개 공연에서 그는 Stick McGee의 노래 "Drinkin" Wine Spo-dee O"dee"를 연주했습니다.
40년대와 50년대 초반의 컨트리 가수는 행크 윌리엄스(Hank Williams)였습니다. 그는 20~30년대의 지미 로저스(Jimmie Rodgers)와 같은 존재였습니다. 다른 많은 컨트리 가수들처럼 Jerry도 행크 윌리엄스(Hank Williams)에게 매료되었습니다. 그가 가장 좋아하는 윌리엄스의 노래는 "You Win Again"과 "Lovesick Blues"였습니다. 그는 이 노래와 다른 노래를 자신의 레퍼토리에 통합하여 이전에 공부했던 다른 블루스 및 컨트리 노래와 결합했습니다.
Jerry Lee에게 큰 영향을 준 또 다른 연주자는 블루스, 재즈, 컨트리 스타일을 결합한 백인 부기우기 피아니스트 Moon Mulliken이었습니다. Jerry Lee가 녹음한 "I"ll Sail My Ship Alone과 같은 히트곡으로 유명해졌습니다. Sun Records, Seven Nights To Rock 등이 있습니다.
50년대 중반에 Jerry는 텍사스에 있는 성경 대학에서 신학을 공부하고 설교자가 되기 위해 준비했습니다. 이전의 Moon Mulliken처럼 Jerry도 부기 뿌리에서 비롯된 유혹을 거부할 수 없었습니다. 그리고 Moon이 교회 예배 중에 Bessie Smith의 노래 "St Louis Blues" 버전을 연주하는 동안 Jerry는 찬송가 "My God Is Real"을 부기 스타일로 해석하여 추방당했습니다. 그 순간부터 Jerry는 음악에 관심을 갖게 되었습니다.
1954년에 Jerry는 루이지애나 라디오 방송국을 위해 두 곡을 녹음했습니다. Hank Snow의 "I Don't Hurt Anymore"와 Eddie Fisher의 "If I Ever Needed You I Need You Now"가 당시 인기 히트곡이었습니다. Jerry가 연주한 두 곡 모두 블루스와 컨트리를 결합했습니다. 비슷한 시기에 Bill Haley도 히트를 쳤습니다. "Rock The Joint" 및 "Shake, Rattle & Roll"과 같은 보다 부드러운 블랙 리듬과 블루스 버전으로 헤일리는 1955년에 강력한 히트곡 "Rock Around The Clock"으로 폭발적인 인기를 얻었습니다. 로큰롤이 탄생했지만 헤일리는 그것을 제대로 표현할 수 있는 사람이 아니었고, 동시에 멤피스의 리듬 앤 블루스 레이블인 Sun Records의 소유주인 Sam Phillips는 흑인에서 노래하는 백인 가수를 찾을 수 있다면 백만장자가 될 것이라고 생각했습니다.
로큰롤은 실제로 리듬 앤 블루스의 또 다른 이름일 뿐이고, 이는 결국 흑인 정신주의에서 파생된 블루스의 또 다른 이름일 뿐입니다. 그러나 그것은 미국과 유럽의 백인 인구에게는 새로운 일이었습니다. Sun의 첫 번째 로커빌리 연주자들 중 상당수는 행크 윌리엄스(Hank Williams)나 블랙 블루스맨의 복제품일 뿐이고 자신만의 독특한 스타일을 갖고 있지 않았습니다. Carl Perkins는 의심할 여지 없이 훌륭한 가수이자 기타리스트였지만 Hank Williams를 너무 연상시켰습니다(예를 들어 그의 "Let The Jukebox Keep On Playing"을 예로 들 수 있습니다). Elvis Presley는 주로 팝 아티스트였습니다(Tom Parker의 매니지먼트 덕분에). 다른 공연자들은 덜 유명하고 독창적이지 않았습니다.
Jerry Lee는 몇 안 되는 독창적인 백인 블루스맨 중 한 명이자 Hank Williams 이후 몇 안 되는 컨트리 스타일리스트 중 한 명이었습니다. Sam Phillips는 Jerry Lee가 자신이 작곡한 곡인 래그타임 "End Of The Road", 컨트리 "Crazy Arms", Gene Autry의 "You"re The Only Star"를 피아노 부기 편곡으로 연주하는 것을 들었을 때 이 점을 알아차렸습니다. 1956년 블루스 록 "Deep Elem Blues". Jerry Lee는 컨트리, 블루스, 로커빌리, 앨 존슨, 부기, 가스펠을 결합하여 완전히 새로운 스타일을 만들어 JLL 음악을 탄생시켰습니다.
곧 세계는 JLL의 컨트리 블루스와 부기 혼합에 주목했고 히트가 이어졌습니다. 그의 놀라운 재능은 로큰롤 세계에서 특별한 위치를 차지했습니다. 그의 스타일은 독특했다. 1957~1958년 블루스, 로큰롤, 컨트리 차트. "Great Balls Of Fire", "Mean Woman Blues", "Breathless", "High School Confidential"과 같은 킬러 곡과 "You Win Again", "Fools Like Me", "I"와 같은 컨트리 발라드가 포함되어 있습니다. Make It All Up To You." Jerry Lee는 구식 컨트리("Silver Threads"), 델타 블루스 "Crawdad Song"), 재즈("No More Than I Get"), Nashville 컨트리 등 무엇이든 노래하고 연주할 수 있었습니다. ("I Can"t Seem To Say Goodbye"), 로우다운 블루스("Hello, Hello Baby"), 로큰롤("Wild One"). 그래서 샘 필립스는 흑인처럼, 심지어 더 잘 노래할 수 있는 백인 음악가를 찾았습니다.
1958년부터 1959년까지 진짜 로큰롤은 죽어가고 있었습니다. 버디 홀리(Buddy Holly)와 팻 분(Pat Boone)과 같은 연주자들은 훌륭한 가수였지만 초기 로커들보다 훨씬 더 세련되었습니다. 바비 비(Bobby Vee)나 파비안(Fabian) 같은 공연자들은 음악보다는 외모로 더 유명해졌습니다. Jerry Lee는 자신의 음악이 금지되고 있다는 사실을 알게 되었고(그와 Myra와의 결혼은 좋은 변명이었습니다), 진짜 이유는 록 음악이 젊은이들의 반항을 조장했기 때문이었습니다. 마지막으로, 로큰롤의 몰락은 원래 로큰롤이었던 블루스, 컨트리, 재즈 및 기타 "루트" 음악을 싫어하는 인종차별주의자들에 의해 가속화되었습니다. 그래서 당시 차트는 감미로운 팝 음악의 횡포에 시달렸다.
Jerry Lee의 친구이자 Elvis 및 Roy Orbison과 같은 동시대인(주로 Tom Parker와 같은 관리자의 압력을 받음)이 새로운 스타일로 전환하는 동안 "Killer"는 계속해서 그의 블루스 기반 뿌리인 부기를 전달했습니다. 그의 경력에서 가장 훌륭한 히트곡 중 일부는 1963년부터 1968년까지 Mercury Records에 녹음되었습니다. 그중에는 "Corrine, Corrina", "She Was My Baby", "Whenever You"re Ready" 등이 있습니다. 예를 들어 "Just Dropped In", "It"s A Hang-up, Baby" 및 "Turn On Your Lovelight" 등이 있습니다.
1968년까지 Jerry는 컨트리에 집중하여 "Another Place, Another Time", "What's Made Milwaukee Famous", "To Make Love Sweeter For You" 및 "She Still Comes Around"와 같은 강력한 히트곡을 발표했습니다. 히트곡은 "Would You Take Another Chance", "She Even Woke Me Up", "Touching Home", "He Can't Fill My Shoes" 및 "When Two Worlds Collide"와 같은 멋진 발라드였습니다. 그는 또한 블루스에도 참여했으며, 그의 노래 "I"ll Find It Where I Can"은 C&W 카테고리(컨트리 & 웨스턴 - 컨트리 및 웨스턴)의 히트 퍼레이드에 진입했습니다. 그의 앨범도 잘 팔렸는데, 특히 "The Session"과 " 킬러 록스 온."
1979년부터 1981년까지 Elektra에서 일한 그의 작업은 "Two Worlds Collide", "Rocking My Life Away" 등과 같은 히트곡을 내는 등 성공으로 이어졌습니다. 1986년까지 그는 60개 이상의 히트곡을 발표했습니다. 그 중 1위 또는 상위 10위 안에 들었습니다. Elektra에서 발매된 그의 세 앨범은 최고가 되었습니다. 그 뒤를 이어 MCA에서 녹음된 좋은 앨범이 나왔습니다.
한편, 60년대, 70년대, 80년대는 Jerry의 개인 생활을 비극으로 가득 채웠습니다. 그의 사랑하는 아들인 Steve Allen과 Jerry Lee Jr.는 각각 1962년과 1973년에 사고로 사망했으며, 1970년에 그의 죽음으로 그의 어머니 Myra는 2009년에 그와 이혼했습니다. 같은 1970; 그의 다음 두 아내는 1981년과 1983년에 비극적인 사고로 사망했습니다. Rolling Stone 잡지는 1983년 다섯 번째 아내의 죽음에 대해 Jerry를 비난하는 터무니없는 거짓 기사를 게재했지만, 아무런 사실도 인용하지 않았습니다. 이 모든 사건과 기타 비극적인 사건으로 인해 Jerry Lee는 마약과 알코올에 중독되었습니다. 그는 1981년과 1985년에 궤양 출혈로 거의 두 번 사망할 뻔했습니다. 그의 현재 아내인 케리는 Jerry가 나쁜 습관을 없애도록 도왔습니다.
그러나 모든 것에도 불구하고 Killer는 여전히 최고의 보컬리스트, 피아니스트, 쇼맨으로 남아 있습니다. 1995년 앨범 Young Blood는 전작과 같은 에너지로 가득 차 있다. Hank Cochran이 언급했듯이 George Jones는 전통 컨트리를 훌륭하게 노래할 수 있지만 그 외에는 아무것도 노래할 수 없습니다. Frank Sinatra는 음악에 탁월하지만 Jerry Lee는 블루스부터 컨트리, Jimmie Rodgers, 가스펠까지 모든 것을 다 해낼 수 있고 제대로 해냅니다.
1996년 Jerry는 심장 마비를 겪었지만 여전히 록 연주를 계속하고 있습니다. Jerry Lee는 Rock and Roll Boogie의 왕일 뿐만 아니라 미국 남부 미국 음악의 왕이기도 합니다. 그리고 그는 90년대에 진정한 남부 블루스와 컨트리를 계속해서 연주하는 유일한 사람입니다.
제리 리 루이스(Jerry Lee Lewis)는 로큰롤의 선구자 중 한 명으로, 즉석에서 청취자를 강타하는 표현력 넘치는 연주 스타일로 '킬러'라는 별명을 얻었습니다. 무대에서나 인생에서나 추악한 아우라에 둘러싸인 이 음악가는 여전히 큰 인기를 끌었고, 80년대에 개장한 "로큰롤 명예의 전당"에 처음으로 오른 사람 중 한 명이었습니다. 제리 리는 1935년 9월 29일 루이지애나 주 페리데이에서 태어났습니다. 소년의 피아노 연주 재능은 열 살이 되기 전에 나타났고, 루이스 가족은 잘 살지 못했지만 부모는 악기를 구입하기 위해 농장을 저당잡아 아들이 원하는 만큼 연습할 수 있었습니다. 그건 그렇고, 처음에 Jerry는 혼자 공부하지 않고 형제들과 함께 공부했지만 기술면에서 매우 빨리 그들을 따라 잡았습니다. 처음에 루이스는 흑인 음악가와 성직자의 스타일을 모방했지만, 그의 형인 칼 맥보이가 그에게 부기우기의 비법을 알려주자 새로운 지식을 컨트리와 가스펠과 혼합하여 독창적인 스타일을 발전시키기 시작했습니다. 그리고 학교에서 그 남자의 일이 잘 풀리지 않았지만, 그의 음악적 성취는 이러한 결핍을 보상했습니다. 14세 때 Jerry Lee는 지역 자동차 판매점에서 첫 콘서트를 열었고 이미 새로운 차원을 정복할 준비가 되어 있었지만 그의 어머니가 개입했습니다. 그녀는 자신의 어린 아들이 연예계에 버릇없게 되는 것을 원하지 않았기 때문에 자신의 아들을 텍사스에 있는 성경 대학에 밀어 넣었습니다. 순진한 여인은 제리가 하나님의 영광을 위해 자신의 재능을 사용할 것이라고 믿었지만, 그는 그녀의 희망에 부응하지 못했고 부기 스타일로 복음 노래 "My God Is Real"을 연주했다는 이유로 자선 기관에서 쫓겨났습니다. 우기.
이 사건 이후 루이스는 루이지애나로 돌아와 소규모 클럽에서 공연을 시작했고, 1955년에는 내슈빌을 방문했다. 컨트리 음악의 수도에서 그들은 청년의 능력을 높이 평가하지 않았고 조롱하는 것처럼 기타 연주법을 배우라고 조언했지만 Jerry Lee는 그의 길을 계속했고 내년에는 Memphis Sun의 문턱에 서게되었습니다. 사진관. 레이블 소유자인 Sam Phillips가 없는 상황에서 그는 오디션을 성공적으로 마쳤고 곧 Ray Price의 "Crazy Arms"를 커버하여 첫 번째 음반을 녹음했습니다. 이 싱글은 지역적으로 성공을 거두었고 이는 루이스를 Sun에 머물게 하는 데 충분했습니다. 그의 표현력이 풍부한 피아노는 1956년 말과 1957년 초의 많은 "sunny" 레코드에서 들을 수 있었으며, 또한 크리스마스 이전에는 음악가가 Carl Perkins, Elvis Presley 및 Johnny와 함께 연주한 역사적인 세션이 열렸습니다. 현금. 이 이벤트는 즉흥적으로 발생했지만, 숙련된 사운드 엔지니어들은 시간에 맞춰 테이프 레코더를 켤 것이라고 추측했고, 이후 "Million Dollar Quartet"이라는 녹음이 탄생했습니다.
1957년은 루이스와 그의 미친 피아노가 승리를 거둔 해였습니다. 기타를 들고 무대에서 몸을 흔들지 못하는 Jerry는 노래 중간에 벌떡 일어나 의자를 버리고 선 채로 격렬하게 건반을 공격하곤 했습니다. 그의 피아노 드라이브는 "Whole Lotta Shakin' Going On" EP의 비닐에 처음 등장했으며, 필립스는 처음에 음반 발매를 의심했지만 발매하자마자 자신이 대박을 터뜨렸다는 것을 깨달았습니다. 킬러 로큰롤이 우승을 차지했습니다. - 컨트리 음악 및 리듬 앤 블루스 차트 1위, 팝 차트 3위 안에 진입하며 미국 무대에 새로운 슈퍼스타가 등장했음을 전 세계에 알렸습니다. 제리 리가 밝힌 매혹적인 콘서트로 녹음에 성공했습니다. 그는 손가락뿐만 아니라 팔꿈치, 다리, 머리, 엉덩이까지 사용했고, 자신의 뒤를 잇는 척 베리를 죽이기 위해 악기에 불을 지르기도 했다. 1957년 말 루이스는 그의 주요 히트곡 중 하나인 "Great Balls Of Fire"를 발표했고 이듬해 봄에는 "Breathless"라는 히트곡으로 다시 상위 10위에 올랐습니다. 삶, 즉 그의 13세 사촌 마이라 게일 브라운(Myra Gail Brown)과의 결혼 원칙적으로 남부 주에서는 그러한 결혼이 흔한 것으로 간주되었지만 Jerry가 영국 여행에 도착했을 때 지역 언론은 그를 아동 성추행 범으로 묘사했습니다. 큰 스캔들이 터졌습니다. 투어는 중단됐지만 미국으로 돌아오자마자 아티스트는 버림받은 사람이 되었고, 그의 노래는 방송이 금지되었고, 공연당 수수료는 $10,000에서 $250로 인하되었습니다. 그러나 루이스는 쉽게 포기하지 않고 소규모 공연장에서 부기우기를 계속하며 로큰롤 음반을 발매했고, 다이빙을 떠나기 전 싱글 'High School Confidential'로 연예계를 상대로 또 한 골을 기록했다. 시간이 지나면서 마이라와의 사건은 서서히 잊혀지기 시작했고, 1961년 레이 찰스(Ray Charles)의 "What'd I Say" 커버가 제리를 미국 톱 40에 다시 올려놓았고, 1964년 이 음악가는 유럽인들에게 라이브로 작업하는 방법을 보여주었습니다. , 뒷방에서 그의 에너지를 포착합니다. "Live At The Star Club, Hamburg."
Sun에서 Smash Records로 이적한 후 Lewis의 로큰롤 경력이 정체되었을 때, 그는 자신의 젊음을 기억하고 컨트리 음악으로 전환했습니다. 이 새로운 방향에서 그의 첫 번째 성공은 1968년에 "Another Place, Another Time"이라는 노래가 상위 10위에 올랐을 때 이루어졌습니다. 이 EP에 이어 Top 10에 여러 히트곡이 올랐고, 같은 1968년에 "To Make Love Sweeter For You"라는 곡이 전문 차트의 맨 위에 올랐습니다. 그 후 몇 년 동안 Lewis는 정기적으로 컨트리 앨범을 만들었고 때로는 "In Loving Memories"의 경우처럼 가스펠 스타일에 고개를 끄덕이기도 했지만, 70년대 초반에 그는 방문 중에 다시 로큰롤에 끌렸습니다. 런던에서 그는 "The Session" 프로그램을 끊었습니다. 이 더블 녹음에는 지미 페이지, 피터 프램튼, 앨빈 리, 로리 갤러거, 매튜 피셔 등 현지 스타들의 도움을 받았다. 그리고 앨범은 이전 음반들에 비해 에너지가 다소 떨어지긴 했지만 대중들에게 좋은 반응을 얻었고, 'The Session'은 빌보드 40위 안에 들었습니다.
차트로의 복귀는 루이스 가족의 또 다른 비극과 일치했습니다. 그의 19세 아들이 사고로 사망했습니다. 음악가의 개인적인 삶은 일반적으로 어두운 순간으로 가득 차 있다고 말해야합니다. 1962 년에 그의 첫 아들이 수영장에서 익사했고 나중에 비슷한 사고가 그의 네 번째 아내에게 일어났고 그의 다섯 번째 아내는 메타돈 과다 복용으로 사망했습니다. 1976년에 Jerry는 베이시스트를 거의 죽일 뻔했고(그는 리볼버가 장전되지 않았다고 생각하여 방아쇠를 당겼습니다) 불과 몇 주 후에 Elvis Presley의 집에서 총에 묶여 있었습니다. 음악가가 좀 더 올바른 생활 방식을 주도했다면 이러한 불행 중 많은 부분을 피할 수 있었지만 술과 마약은 불운을 피할 수 없을 정도로 격동적인 혼란을 가져왔습니다. 1978년 루이스는 엘렉트라 레코드(Elektra Records)와 계약을 맺었고 이듬해 라디오 히트곡 "Rockin' My Life Away"를 발표했지만 곧 회사와 사이가 틀어졌고 이 문제는 스캔들 같은 재판으로 끝났습니다. ("Thirty -Nine And Holding")은 1981년 출혈성 궤양으로 인해 다음 세계로 갈 뻔한 당시에 발매되었습니다. 다행히 의사들은 루이스를 구해냈고, 1986년에 그는 더욱 역경을 겪은 끝에 "명예의 로큰롤 명예의 전당"에 자신을 올렸습니다. 1989 년 영화 "Great Balls Of Fire"가 그의 초기 경력에 대해 전 세계 스크린에 등장하면서 아티스트의 작업에 대한 또 다른 관심이 급증했습니다. Jerry Lee가 모든 노래를 연주했습니다. 개인적으로 사운드 트랙은 모든 노래가 50년대처럼 활기차고 열정적으로 들렸습니다.
루이스는 1995년에 적절한 제목의 앨범을 발표함으로써 여전히 그의 혈관에 젊은 피가 흐르고 있음을 다시 한번 증명했습니다. 그리고 보컬 전달력과 건반 압박감 모두 상당히 높은 수준이었지만, 반주자 선정이 그리 성공적이지 못하여 'Young Blood'의 인상이 흐려졌습니다. 다음 10년 동안 Jerry는 스튜디오 방문을 피하고 산발적으로 투어를 했으며 그의 새 앨범은 2006년에야 발매되었습니다. "Last Man Standing"에서 Lewis는 로큰롤의 거의 모든 엘리트(Jimmy Page, Rolling Stones, Neil Young, Bruce Springsteen, Rod Stewart, Eric Clapton, Little Richard 등)를 모았고 4년 후 그는 반복했습니다. "Mean Old Man"프로그램의 듀엣 아이디어. 80세 생일을 하루 앞둔 '더 킬러'는 또 다시 몇몇 친구들의 도움을 받았으나 이제는 그들을 뒤로하고 썬 사옥 앞에서 홀로 사진을 찍으며 'Rock & Roll Time' 앨범을 발표했다. ”를 진짜 솔로 앨범으로 내세웠다.
마지막 업데이트 01.11.14제리 리 루이스 |
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1950년대 루이스의 홍보 사진 |
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| 배경 정보 | |
| 태어나다 |
(1935-09-29
)
1935년 9월 29일 (83세) 미국 루이지애나주 페리데이 |
| 장르 | |
| 직업 |
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| 도구 | |
| 활동 기간 | 1954년~현재 |
| 라벨 | |
| 관련 작업 | |
| 웹사이트 | jerryleeelewis.com |
제리 리 루이스(1935년 9월 29일 출생), 종종 별명으로 알려진 미국의 싱어송라이터, 음악가, 피아니스트. 살인자. 그는 "록이자 최초의 위대한 야생인 롤"로 묘사되었습니다.
Lewis의 성공은 10년 동안 계속되었으며 그는 Big Bopper의 "Chantilly Lace"와 Mack Vickery의 "Rockin' My Life Away" 커버와 같은 노래로 로큰롤의 과거를 수용했습니다. 21세기에도 Lewis는 계속해서 전 세계를 여행하며 아직도 새 앨범을 발매하고 있다. 최후의 사람이 서있다현재까지 전 세계적으로 백만 부 이상 판매된 베스트셀러입니다. 이것이 따랐다 못된 노인, 이는 Lewis 경력 중 최고의 매출을 기록했습니다.
루이스는 록과 컨트리 부문 모두에서 12개의 골드 레코드를 보유하고 있습니다. 그는 평생공로상을 포함해 여러 그래미상을 수상했습니다. 루이스는 1986년에 로큰롤에 입성했으며, 이 장르에 대한 그의 선구적인 공헌은 로커빌리 명예의 전당에 의해 인정되었습니다. 그는 또한 멤피스 음악 명예의 전당에 입성한 창립 멤버이기도 했습니다. 1989년 그의 일생이 영화로 그려졌다. 큰 불 덩어리, 데니스 퀘이드 주연. 2003년 구르는 돌그의 박스 세트가 나열되어 있습니다 모든 킬러, 필러 없음: 앤솔로지"역사상 가장 위대한 앨범 500장" 목록에서 242위를 차지했습니다. 2004년에는 역사상 가장 위대한 예술가 100인 목록에서 그를 24위로 선정했습니다. Lewis는 Sun Records의 Million Dollar Quartet의 마지막 생존 멤버이자 클래스 "55" Johnny Cash, Carl Perkins, Roy Orbison 및 Elvis Presley도 포함된 앨범입니다. 음악 평론가 Christgau는 Lewis에게 이렇게 말했습니다. "그의 추진력, 타이밍, 즉흥적인 보컬 파워, 틀림없는 부기 플러스 피아노, 공허함에 대한 절대적인 자신감이 Jerry Lee를 전형적인 록 롤러로 만듭니다."
어린 시절
루이지애나주 페리데이의 제리 리 루이스 드라이브
루이스는 1935년 루이지애나 동부 콩코르디아 교구 페리데이의 가난한 농가 엘모 루이스와 마미 루이스 사이에서 태어났습니다. 젊었을 때 그는 두 명의 사촌인 Mickey Gilley(나중에 인기 컨트리 음악 가수)와 Jimmy Swaggart(나중에 인기 TV 전도사)와 함께 피아노 연주를 시작했습니다. 그의 부모는 그에게 피아노를 사주기 위해 농장을 저당잡았습니다. Lewis는 그의 형 Carl McVoy(나중에 Bill Black의 Combo로 녹음)의 피아니스트, 라디오, 트랙을 통해 Haney's Big House, Black Jukebox Joint의 사운드에 영향을 받았습니다. 라이브 앨범에 요청 시 지구상 최고의 라이브 쇼를 더 많이 만나보세요루이스는 자신에게 영감을 준 예술가로 문 멀리칸(Moon Mullican)이 언급되는 것을 들었습니다.
그의 역동적인 연주 스타일은 다음과 같은 영화에서 볼 수 있습니다. 고등학교 기밀(그는 플랫베드 트럭 뒤에서 주제가를 불렀습니다.) 그리고 흥겨운 소동. 그것은 "로큰롤 최초의 위대한 야생인"이자 "로큰롤과 최초의 위대한 절충주의"라고도 불려왔습니다. 고전 작곡가 마이클 나이먼(Michael Nyman)도 루이스의 스타일을 자신의 미학의 선조로 꼽았습니다.
결혼 논란
루이스의 파란만장한 사생활은 1958년 5월 영국 투어 때까지 대중에게 알려지지 않았는데, 그곳에서 런던 히드로 공항의 통신사 기자인 레이 베리(현재 유일한 언론인)는 루이스의 세 번째 아내인 마이라 게일 브라운을 알게 되었습니다. 그녀는 제거된 후 Lewis의 첫 번째 사촌이었으며 13세였습니다(Brown, Lewis 및 그의 경영진이 모두 그녀가 15세라고 주장했음에도 불구하고). 반면 Lewis는 22세였습니다. 이 홍보는 소란을 불러일으켰고 단 세 번의 공연 후에 투어가 취소되었습니다.
미국에 있는 루이스의 집에 스캔들이 뒤따랐다. 그는 라디오 블랙리스트에 올랐고, 음악계에서도 거의 사라질 뻔했다. 루이스는 자신을 지지했던 많은 사람들로부터 배신감을 느꼈습니다. Dick Clark은 그를 쇼에서 떨어 뜨 렸습니다. Lewis는 심지어 Sun Records의 사장이 "The Return of Jerry Lee"를 발표했을 때 Sam Phillips가 자신을 팔아 넘겼다고 느꼈습니다. 이 가짜 "인터뷰"는 Lewis의 노래에서 발췌한 Jack Clement를 결합하여 인터뷰 질문에 대한 "답변"을 결합한 가짜 "인터뷰"입니다. 그의 결혼과 광고 업무에 대해 조명합니다. Alan Freed만이 루이스에게 충성을 유지하며 Freed가 뇌물 혐의로 공수될 때까지 그의 기록을 연주했습니다.
Lewis는 여전히 Sun Records와 계약을 맺고 있었으며 계속해서 녹음하고 정기적으로 싱글을 발표했습니다. 그는 콘서트 비용으로 하룻밤에 10,000달러를 주었지만 주류 밀매점과 소규모 클럽에서 배틀 비용으로 하룻밤에 250달러로 바꿨습니다. 그 당시 그에게는 믿을 수 있다고 생각하는 친구가 여러 명 있었습니다. Lewis가 Sun Records에서 녹음에 복귀한 것은 루이스 팬 클럽인 TL Mead(Franz Daska라고도 함)의 회장이자 가끔씩 Memphis 음악가이자 Sam Phillips의 친구인 Kay Martin과 Gary Skala를 통해서였습니다.
1960년 필립스는 B.B. King, Howlin' Wolf, Elvis Presley, Roy Orbison, Carl Perkins, Lewis, Johnny를 녹음했던 오래된 Union Avenue 스튜디오를 버리고 멤피스의 639 Madison Avenue에 새로운 최첨단 스튜디오를 열었습니다. Cash와 다른 사람들도 내쉬빌에 스튜디오를 열었는데, Lewis가 이 기간 동안 그의 유일한 메이저 히트곡인 Ray Charles의 "What I Say"를 1961년에 녹음한 곳은 후자의 스튜디오였습니다. 'Sweet Little Sixteen'(1962년 9월 영국)과 'Good Golly Miss Molly'(1963년 3월)가 히트 퍼레이드에 돌입했고, 인기리에 'Hang Up My Rock And Roll Shoes', 'I'm Twistin', 'Money " 및 "Hello Josephine"도 특히 초기 디스코텍에서 턴테이블 히트곡이 되었습니다. 루이스가 글렌 밀러 오케스트라가 가장 좋아하는 "In the Mood"의 중요한 부기 편곡을 연주한 또 다른 녹음은 "The Hawk"라는 가명으로 필립스 인터내셔널 레이블에서 발매되었습니다. 그러나 디스크 자키들은 독특한 피아노 스타일을 재빨리 알아차렸고 이 책략은 실패했습니다.
영향 보고서
Sun Lewis의 녹음 계약은 1963년에 종료되었고 그는 Impact Records에 합류하여 그의 경력을 계속하는 일련의 록 녹음을 만들었습니다. Team Impact(Mercury Records의 사업부)는 Lewis에게 완벽할 것이라고 생각한 노래인 "I'm on Fire"를 내놓았고 Colin Escott이 회고록에 쓴 것처럼 반세기 히트곡"머큐리는 언론을 루이스의 히트곡이 다시 돌아왔다고 생각하며 보냈고, 만약 비틀즈가 미국에 오지 않았다면 라디오 재생 목록을 거의 즉시 바꾸지 않았다면 그런 일이 일어났을 수도 있습니다. 퀵실버는 그 후 루이스를 어떻게 해야 할지 몰랐습니다." SMASH의 첫 번째 결정 중 하나는 Sun의 히트곡을 RETREAD로 녹음하는 것이었습니다. Jerry Lee Lewis의 골든 히트곡, 이는 루이스의 로큰롤 브랜드를 보여주려는 유럽 청중의 지속적인 열정에서 영감을 얻었을 것입니다. 그러나 다음을 포함한 초기 Beat Lewis 앨범은 없습니다. 록의 귀환 , 멤피스 임팩트그리고 소울 마이 웨이, 상업적으로 성공했습니다.
함부르크 스타 클럽에서 라이브
이 잃어버린 시기에 가장 큰 성공 중 하나는 라이브 앨범이었습니다. 함부르크 스타 클럽에서 라이브는 1964년 Nashville Teens와 함께 녹음되었으며, 역대 최고의 라이브 로큰롤 앨범 중 하나로 평가됩니다. 조 보노모의 책에서 분실물 센터프로듀서 Siggi Loch는 마이크를 악기에 최대한 가깝게 배치하고 스테레오 마이크를 청중에 배치하여 분위기를 포착하는 등 녹음 설정이 복잡하지 않다고 말했습니다. Bonomo는 "비방하는 사람들은 앨범의 글리치 노이즈, Jerry Lee가 노래를 재해석한 정교함이 부족하고 피아노가 너무 크게 믹싱된다는 사실에 대해 불평합니다. 그러나 Ziggy Loch가 이에 대해 언급한 것은 사실입니다. 봄 저녁은 그것을 포착했습니다. 살인자에 대해, 최고의 로큰롤의 원초적이고 시대를 초월한 중심에 대해 솔직하게..." 이 앨범은 끊임없는 관광을 통해 연마된 피아니스트이자 가수로서의 루이스의 기술을 보여줍니다. 별 5개 중 5개 리뷰에서 Milo Miles는 다음과 같이 썼습니다. 구르는 돌잡지 " 함부르크 스타 클럽에서 라이브앨범이 아니라 범죄 현장입니다. Jerry Lee Lewis는 하나의 긴 경련처럼 느껴지는 13곡으로 구성된 세트에서 라이벌을 죽입니다." 법적 제한으로 인해 앨범은 미국에서 출시되지 않았습니다.
컴백국가
SMASH가 퍼트를 기록하지 못하는 것에 좌절한 루이스는 계약이 거의 끝나갈 무렵 판촉 매니저인 에디 킬로이(Eddie Kilroy)가 그를 불러내슈빌에서 깨끗한 국가 기록을 세우려는 생각을 무너뜨렸습니다. 잃을 것이 없는 루이스는 1968년 3월 9일 싱글로 발매된 Jerry Chestnut의 노래 "Another Place, Another Time"을 녹음하기로 동의했고 놀랍게도 컨트리 차트 1위를 차지했습니다. 출시 당시 Lewis는 Rock and Roll을 각색한 작품에서 Iago 역을 맡았습니다. 오델로자격이 있는 내 영혼을 잡아라로스앤젤레스에 있었지만 곧 프로듀서 Jerry Kennedy와 함께 또 다른 노래를 녹음하기 위해 내슈빌로 다시 돌아왔습니다. 그 뒤를 이어 컨트리 음악은 루이스 레퍼토리의 큰 부분을 차지했지만 누구도 예측할 수 없었던 일련의 히트곡이 탄생했습니다. Colin Escott이 1995년 편집의 Sleeve에서 언급했듯이 킬러 컨트리, 1968년 컨트리 음악의 변화는 “당시에는 급진적인 변화처럼 보였지만 겉보기만큼 급격하거나 예상치 못한 변화는 아니었습니다. Jerry는 항상 컨트리 음악을 녹음하고 있으며, 그의 컨트리 음악의 획기적인 "Another Place, Another Time"은 1956년 그의 첫 번째 "Gun Crazy"를 시작으로 수많은 컨트리 레코드에 이어졌습니다. 차트는 1964년 "Pen and Paper"로 최고 36위에 올랐지만 "Another Place, Another Time"은 4위까지 올라 17주 동안 차트에 머물었습니다.
1968년부터 1977년 사이에 Lewis는 4개의 라인스톤 차트를 포함하여 빌보드 컨트리 차트에서 17개의 Top 10 싱글을 기록했습니다. 히트곡으로는 "What Made the Milwaukee Famous(Who Made the Loser Out of Me)", "To Make Love Sweeter For You", "She Still Comes Around(To Love What's Left of Me)", "Since I Met You Baby" 등이 있습니다. , "한 번 더 느낌으로", "하나는 내 이름을 가지고 있습니다 (다른 하나는 내 마음을 가지고 있습니다)", "때때로 기억이 부족할 때도 있습니다". 그의 초기 컨트리 앨범 제작 다른 장소, 다른 시간그리고 심지어 그녀는 작별 인사를 하려고 나를 깨웠어요는 당시 컨트리 라디오에서 널리 퍼졌던 '내쉬빌 사운드'라는 스팟과는 사뭇 달랐고, 또한 컨트리 청중에 대한 루이스의 완전한 헌신을 표현했습니다. 노래는 여전히 루이스의 흉내낼 수 없는 피아노 연주를 선보였지만, 비평가들은 조지 존스(George Jones)와 멀(Merle)과 같은 당시 미국에서 가장 존경받는 가수들과 동등한 감정적 공명을 지닌 로큰롤 선구자의 자연스럽고 소울풀한 보컬에 가장 놀랐습니다. 매서운. 그의 책에는 제리 리 루이스: 그 자신의 이야기전기 작가 Rick Bragg는 루이스가 녹음한 노래가 "그들이 '하드 컨트리'라고 부르기 시작한 종류의 곡이었는데, 이는 록 리듬이 있거나 실제 방식으로 록이 되었기 때문이 아니라, 지루하고 중복된 혼란보다 더 의미가 있었기 때문입니다. 거기 시골 라디오에서요.”
놀라운 전환을 통해 루이스는 세계에서 가장 뛰어난 은행가가 되었습니다. 그는 1970년에 너무 거대해서 1969년 7월 Sam Phillips로부터 Sun Records를 인수한 그의 전 Smash 프로듀서 Shelby Singleton은 많은 팬들이 최근 발매된 것이라고 추측할 만큼 효율적으로 Lewis의 많은 오래된 컨트리 레코드를 재포장하는 데 시간을 낭비하지 않았습니다. Sun의 마지막 미공개 음반 중 하나인 "One Minute Past Eternity"는 싱글로 발매되어 Lewis의 최근 Mercury 히트곡 "She Even Woke Me Up to Say Goodbye"에 이어 컨트리 차트 2위로 치솟았습니다. 싱글턴은 이후 몇 년 동안 이러한 미공개 음반을 착유할 것입니다. 골든 컨트리 크림와 함께 나라의 맛나중에 1970년에.
그랜드 올레 오프리의 모습
2009년 8월, 그의 새 앨범을 기대하면서 "Mean Old Man"이라는 제목의 싱글이 다운로드용으로 출시되었습니다. 크리스 크리스토퍼슨이 썼습니다. 이 노래와 다른 4곡이 포함된 EP도 11월 11일에 발매되었습니다. 2009년 10월 29일 루이스는 뉴욕 매디슨 스퀘어 가든에서 로큰롤 25주년 콘서트를 열었습니다.
가족과 개인 생활
루이스는 일곱 번 결혼했습니다.
Jane Mitchum과의 두 번째 결혼은 Barton과의 이혼이 최종적으로 이루어지기 23일 전에 이루어졌기 때문에 타당성이 모호했습니다. 이는 4년(1953년 9월~1957년 10월) 동안 계속되었다. 그들에게는 Jerry Lee Lewis Jr.(1954-1973)와 Ronnie Guy Lewis(b. 1956)라는 두 자녀가 있었습니다.
그의 세 번째 결혼은 한때 그의 첫 번째 사촌이었던 13세의 마이라 게일 브라운(Myra Gail Brown)과의 결혼이었습니다. 그들의 결혼 생활은 13년(1957년 12월 ~ 1970년 12월) 동안 지속되었습니다. 미치의 제인과의 이혼이 첫 번째 결혼식이 거행되기 전까지 마무리되지 않았기 때문에 두 사람은 두 번째 결혼식을 거행했다. 그들은 스티브 앨런 루이스(1959-1962)와 피비 앨런 루이스(b. 1963)라는 두 자녀를 두었습니다.
그의 네 번째 결혼은 Jaren Elizabeth Hanna Pate와의 결혼이었습니다(1971년 10월 – 1982년 6월 8일). 페이트는 이혼 절차가 완료되기 몇 주 전에 함께 머물던 친구 집의 수영장에서 익사했습니다. 그들은 딸 로리 리 루이스(b. 1972)를 두었습니다.
숀 스티븐스와의 다섯 번째 결혼은 1983년 6월부터 8월까지 77일 동안 지속되었으며 그녀의 죽음으로 끝났습니다. 언론인 Richard Ben Cramer는 루이스가 자신을 학대했으며 그녀의 죽음에 책임이 있을 수 있다고 주장하지만 이러한 주장은 확인되지 않았습니다.
Kerry McCarver와의 여섯 번째 결혼은 1984년 4월부터 2005년 6월까지 21년간 지속되었습니다. 그들 사이에는 Jerry Lee Lewis III(1987년생)이라는 자녀가 한 명 있습니다.
루이스는 결혼 기간 동안 여섯 명의 자녀를 두었습니다. 1962년 그의 아들 스티브 앨런 루이스(Steve Allen Lewis)가 3세에 수영장 사고로 익사했고, 1973년 제리 리 루이스 주니어(Jerry Lee Lewis, Jr.)가 자신이 운전하던 지프를 취소하면서 19세의 나이로 사망했습니다.
1993년 루이스는 세무서와의 문제를 피하기 위해 제안된(그러나 거부된) 제안에 따라 가족과 함께 아일랜드로 이주했습니다. 그는 더블린의 Foxrock에 있는 Westminster Road에 있는 임대 주택에 살았고, 그곳에 머무는 동안 1993년 뮌헨에서 열린 콘서트에 출연하지 않았다는 이유로 독일 회사 Neue Constantin Film Production GmbH로부터 고소를 받았습니다. 루이스는 1997년에 미국으로 돌아왔습니다. 그의 세금 문제는 아일랜드 발기인 Kieran Kavanagh에 의해 해결되었습니다.
그레이스랜드 체포
1976년 11월 22일, 루이스는 엘비스 프레슬리의 그레이스랜드 집 밖에서 그를 총으로 쏘려고 한 혐의로 체포되었습니다. Lewis는 1976년 9월 29일(Lewis의 41번째 생일)에 .357 Magnum이 우연히 그의 손에 들어갔을 때 그의 베이시스트 Butch Owens를 거의 죽일 뻔했습니다. 2014년에 승인된 Rick Bragg의 전기에서, 제리 리 루이스: 그 자신의 이야기루이스는 은둔한 프레슬리가 그에게 연락을 시도했고 마침내 11월 23일에 그에게 "집으로 나오라"고 간청했다고 말했습니다. 루이스는 시간이 있으면 아버지 엘모를 음주 운전 혐의로 투니카 감옥에서 빼내느라 바빴다고 대답했습니다. 그날 밤, 루이스는 Vapors라는 멤피스 나이트클럽에서 샴페인을 마시고 있던 중 총을 받았습니다. 루이스는 갑자기 엘비스가 자신을 만나고 싶어 한다는 사실을 기억했고, 대시보드에 장전된 총을 얹고 팔에 샴페인 한 병을 끼고 새 링컨 컨티넨탈에 올라 그레이스랜드로 출발했습니다. 새벽 3시 직전에 루이스는 우연히 그레이스랜드의 유명한 문에 충돌했습니다.
음악을 테마로 한 게이트의 그레이스랜드
프레슬리의 놀란 사촌 해롤드 로이드(Harold Lloyd)는 문을 지키고 루이스가 차창을 통해 샴페인 한 병을 던지려고 시도하는 것을 지켜보았지만 그것이 말려 있다는 사실을 깨닫지 못하고 둘 다 깨졌습니다. 브래그는 루이스가 프레슬리에게 해를 끼칠 의도가 있었고 두 사람이 친구였다는 사실을 부인했지만 "엘비스는 텔레비전에서 폐쇄회로를 보고 경비원에게 경찰을 부르라고 말했습니다. 멤피스 경찰은 차에서 총을 발견하고 루이스에게 수갑을 채우고 항의하고 비명을 지르며 위협했습니다." 루이스는 "경찰이 엘비스에게 '우리가 무엇을 하길 바라나요?'라고 물었고 엘비스는 '그를 가두세요'라고 말했습니다."라고 말했습니다. 나를 두려워하는 것은 내 감정을 상하게 한다. - 나, 그가 어떻게 했는지 알아가는 중 - 재밌어요." 루이스는 권총을 소지하고 공공장소에서 술에 취한 혐의로 기소되었습니다. 250달러에 출시된 그의 건방진 머그샷은 전 세계적으로 연결되었습니다. 프레슬리 자신도 8개월 후 그레이스랜드에서 사망했습니다.
종교적 신념
루이스는 10대 때 텍사스주 왁스하치에 있는 사우스웨스트 성경학교에 다녔으나 "오 마이 갓 이즈 리얼"의 부기우기 버전을 연주했다는 이유로 쫓겨났습니다. "악마의 음악"을 연주하는 그의 사랑. Lewis는 "Great Balls of Fire"의 녹음 세션에서 Sam Phillips와 녹음된 논쟁을 가졌습니다. 그는 이 노래가 신성모독적이라고 생각했기 때문에 처음에는 녹음을 거부했습니다("어떻게... 악마는 영혼을 구합니까? 당신은 무엇입니까? 당신은 "오"라고 말해요? 그는 갑자기 폭발하는 동안 필립스에게 묻습니다.) Lewis, Elvis Presley, Carl Perkins 및 Johnny Cash가 출연하는 유명한 Million Dollar Quartet 잼 동안 그들은 여러 가스펠 노래를 연주했습니다. 루이스 전기 작가 릭 브래그는 녹음에서 루이스와 엘비스의 노래만 나오는 이유 중 하나는 "오직 엘비스와 제리 리만이 하나님의 성회에서 자랐기 때문"이고 "조니와 칼은 가사를 몰랐기 때문"이라고 설명합니다. . 그들은 침례교인이었습니다. "[루이스]가 말했으므로 박탈당했습니다."
1990년 다큐멘터리에서 제리 리 루이스 이야기루이스는 인터뷰어에게 이렇게 말했습니다. “성경은 종교에 관해 언급조차 하지 않습니다. 성경에도 종교에 관한 단어는 없습니다. 헌신! 당신은 거룩해졌습니까? 너는 ~였다 저장됨? 보세요, 저는 훌륭한 설교자였습니다. 저는 제 성경이 하나님의 영광에 떨어진다고 믿습니다."
복음 음악은 그의 공연 레퍼토리의 주요 부분이었습니다. 일련의 히트 컨트리 앨범을 낸 후, 그는 1970년에 처음으로 제대로 된 가스펠 앨범을 녹음하기로 결정했습니다.
피아노 스타일
루이스는 로큰롤 역사상 가장 영향력 있는 피아니스트 중 한 명으로 널리 알려져 있습니다. 자주 인용되는 찬사에서 엘비스 프레슬리는 루이스처럼 피아노를 연주할 수 있다면 노래를 그만둘 것이라고 말한 적이 있습니다. 로큰롤에서 피아노를 대중화하는 데 루이스가 중요한 역할을 했다는 것은 부인할 수 없는 사실입니다. 그가 도착하기 전에는 음악이 주로 기타와 연관되어 있었지만, 그의 초기 Sun 녹음과 TV 출연을 통해 악기가 최전방으로 밀려났습니다. 루이스는 또한 종종 주먹, 팔꿈치, 다리, 엉덩이를 사용하여 연주하고 때로는 콘서트 중에 피아노 위로 올라가거나 심지어는 심지어 연주하는 열정적인 쇼맨이기도 했습니다.
