Ular G'arbiy Evropa simvolizmining asoschilari hisoblanadilar. Adabiyotdagi simvolizm

SIMBOLIZMA(frantsuzcha symbolisme) - 19-asrning oxirgi choragi - 20-asrning birinchi uchdan bir qismi madaniyatidagi adabiy-badiiy va mafkuraviy oqim. Hukmronlikka reaktsiya sifatida paydo bo'ldi materializm , pozitivizm va 19-asr Yevropa madaniyatida naturalizm. U nemis romantiklarining estetikaga asoslangan g‘oyalari va ijodiy tamoyillarini davom ettirdi va rivojlantirdi F. Shelling , F. Shlegel , A. Shopengauer , Swedenborg tasavvuf, R.Vagner tajribalari; erta rus ramziyligining markazida. XX asr - fikrlash g'oyalari va tamoyillari F. Nitsshe , A.A.Potebnyaning tilshunoslik nazariyasi, falsafa Vl.Solovyova . Manbalar orasida ijodiy ilhom- Sharq ma'naviy madaniyatining ba'zi shakllari (xususan, buddizm) va keyingi bosqichda - teosofiya Va antroposofiya . Harakat sifatida ramziylik Fransiyada rivojlanib, 80—90-yillarda oʻzining eng yuqori choʻqqisiga chiqdi. 19-asr Asosiy vakillari S. Mallarme, J. Moreas, R. Gil, A. de Regnier, A. Gide, P. Klodel, Sen-Pol-Ru va boshqalar; Belgiyada - M. Meterlink, E. Verharn, A. Mokel; Germaniya va Avstriyada - S. Georg, G. Hauptmann, R. Rilke, G. Hofmansthal; Norvegiyada - G. Ibsen, K. Hamsun, A. Strindberg; Rossiyada - N. Minskiy, D. Merejkovskiy, F. Sologub, V. Bryusov, K. Balmont, A. Blok, A. Bely , Vyach.Ivanov , Ellis, J. Baltrusaitis; tasviriy san’at bo‘yicha: P.Gogen, G.Moro, P.Puvis de Chavannes, E.Keryer, O.Redon, M.Denis va “Nabi” guruhi rassomlari O.Rodin (Frantsiya), A.Böklin ( Shveytsariya), G.Seganti-ni (Italiya), D.G.Rossetti, E.Byorn-Jons, O.Beardsli (Buyuk Britaniya), J.Torop (Gollandiya), F.Xodler (Avstriya), M.Vrubel, M.- K .Ciurlionis, V.Borisov-Musatov, “Moviy atirgul” guruhi rassomlari, K.S.Petrov-Vodkin; musiqada: qisman K. Debüssi, A. Skryabin; teatrda: P. For (Frantsiya), G. Kreyg (Angliya), F. Komissarjevskiy, qisman V. Meyerxold.

Simvolistlar romantiklarning san'atdagi ramz yer olamidan samoviy dunyoga ko'tarilishni, ularning she'riyatni tasavvufiy va diniy tushunishlarini targ'ib qiladi, degan g'oyalarini ishtiyoq bilan qabul qildilar. “Maktab” yoki yoʻnalish sifatida ramziylikning bevosita salaflari C. Bodler, P. Verlen, A. Rimbaud, harakat tashabbuskorlaridan biri va uning nazariyotchisi Mallarme edi. Simvolizmning ikkita asosiy yo'nalishini ajratib ko'rsatish mumkin (garchi aniq asarlarda va hatto nazariy ko'rinishlarda ular ko'pincha birga mavjud bo'lsa ham): neoplatonik-xristian chizig'i (ob'ektiv simvolizm) va solipsistik chiziq (sub'ektiv simvolizm). Birinchi tendentsiyaning eng izchil nazariyotchilari J. Moreas, E. Reynaud, C. Moris, J. Vanor; Ikkinchisining asosiy vakillaridan yosh A. Gide, Remi de Gurmon, G. Kan.

Moreas aslida platonik-neoplatonik san'at kontseptsiyasini ramzlardagi "birlamchi g'oyalarning aniq aksi" sifatida qayta tikladi. Tabiat suratlari, hayotning har qanday narsa va hodisalari, inson harakatlari va boshqa mavzular, uning fikricha, ramziy shoirni o'z-o'zidan emas, balki g'oyalarni ifodalovchi hissiy idrok timsollari sifatida qiziqtiradi. Ushbu ramzlarning badiiy timsoli uchun yangi she'riy uslub ("birlamchi hamma narsani qamrab oluvchi") va simvolistlar qadimgi frantsuz va xalq tillari asosida ishlab chiqilgan maxsus til kerak. Simvolizmning o'ziga xos poetikasi shundan kelib chiqadi. Ob'ektiv simvolizm mohiyatining eng to'liq taqdimotini C. Moris "Hozirgi kun adabiyoti" (1889) maqolasida bergan. U san’atning yagona manbalari falsafa, an’ana, din, afsonalar ekanligiga ishonch hosil qiladi. San'at ularning tajribasini sintez qiladi va ruhiy Absolyutni idrok etishda oldinga boradi. Haqiqiy san'at quvnoq emas, balki "vahiy" dir, u "ochilgan sir darvozasi kabi", "abadiyatni ochuvchi kalit", Haqiqat va "solih quvonch" yo'lidir. Symbolistlar she'riyati tabiatning ruhi va tilini ochib beruvchi "ibtidoiy" she'riyatidir. ichki dunyo odam. Ramziy sanʼat sheʼriyatning (boshlovchi rol oʻynaydigan), rasm va musiqaning asl birligini tiklashga qaratilgan. "Umumjahon estetik sintez"ning mohiyati "Go'zallik bayramida din ruhi va ilm-fan ruhining birlashishi, eng insoniy istaklar bilan sug'orilgan: toza soddalikka qaytish orqali yaxlitlikka erishishdir". kitob: Fransuz timsoli she’riyati.M., 1993, 436-bet). Bu simvolizmning ideali va maqsadi. Bir qator simvolistlar go'zallik va uyg'unlikka sig'inishni dunyoda Xudoning vahiysining asosiy shakllari deb e'tirof etdilar. Shoir aslida dunyoning ikkilamchi yaratilishi bilan shug'ullanadi va "Ilohiy zarralar uning materiali bo'lib xizmat qiladi" va "Shoir kompasi" - bu sezgi bo'lib, uni simvolistlar badiiy ijodning asosiy dvigateli deb bilishgan. Mallarme har bir, hatto eng ahamiyatsiz narsada ham ma'lum bir yashirin ma'no bor va she'riyatning maqsadi "o'zining asl maromiga ega bo'lgan", "turli borliqning yashirin ma'nosini" inson tilining yordami bilan ifodalashdan iborat deb hisoblardi. ”. Bu vazifani she’riyatda badiiy timsol bajaradi, chunki u ifoda predmetining o‘zini nomlamaydi, balki unga shama qilib, o‘quvchiga timsolda yashiringan ma’noni taxmin qilish jarayonida zavq bag‘ishlaydi.

Simvolizmdagi solipsistik tendentsiya odamning faqat o'zi yaratadigan va tashqi borliq bilan hech qanday aloqasi bo'lmagan hislar, g'oyalar, g'oyalar majmuasi bilan shug'ullanishidan kelib chiqdi. Remi de Gurmonning fikricha, “biz faqat hodisalarni bilamiz va faqat tashqi ko‘rinish haqida fikr yuritamiz; haqiqatning o'zi bizni chetlab o'tadi; mohiyatga erishib bo'lmaydi... Men nima ekanligini ko'rmayapman; faqat men ko'rgan narsa bor. Qanchalik fikrlaydigan odamlar bor bo‘lsa, shunchalik xilma-xil dunyolar bor” (Le livre des masques, v. 1. P., 1896, 11-12-betlar). Shunga o'xshash fikrlarni A. Gide falsafiy va ramziy "Narcissus haqida traktat (simvol nazariyasi)" (1891) da ifodalagan. Ramzni shoirning sub'ektiv g'oyalari va kechinmalarini yozib olishning badiiy shakli sifatida tushunish bir qator simvolistik asarlarda (V. de Lisle-Adan, R. de Gurmon, A. Jarri va boshqalar) ifodalangan.

Meterlinkning fikricha, ramzning yaratuvchisi rassom emas, balki ramzning o‘zi “tabiat kuchlaridan biri” sifatida san’atda rassom vositasida namoyon bo‘ladi. Ramz narsalarning yashirin energiyasining o'ziga xos sirli tashuvchisi, borliqning abadiy uyg'unligi, boshqa hayotning xabarchisi, koinot ovozidir. Rassom kamtarlik bilan o'zini butunlay ramzga bag'ishlashi kerak, uning yordami bilan umuminsoniy qonunga bo'ysunadigan, lekin ko'pincha rassomning o'zi uchun ham tushunarsiz bo'lgan tasvirlarni ochib beradi. Badiiy asarda ramziy ma'noga eng to'yingan narsa ko'pincha tashqi ko'rinishdagi eng oddiy hodisalar, hodisalar, narsalardir. Ushbu ramzni tushunishning o'zgarishlari birinchi yo'nalishdagi ko'plab simvolistlar orasida uchraydi. Simvolistik estetika nazariyotchilaridan biri A.Mokel ta’rifiga ko‘ra, ramz “G‘oyada gullaydigan buyuk obraz”dir; "G'oyaning allegorik amalga oshirilishi, qonunlarning nomoddiy dunyosi va narsalarning hissiy dunyosi o'rtasidagi keskin bog'liqlik" (Esthétique du symbolisme, Brux., 1962, p. 226). Simvolist shoir va sanʼatshunos A.Orye Gʻoyani koʻrinadigan shakllarda ifodalovchi simvolistlar sanʼati oʻz mohiyatiga koʻra subyektivdir, chunki unda obʼyekt subʼyektning maʼnaviy olami orqali idrok etiladi; sintetiklik va dekorativlik ramziylik san'atini 19-20-asrlar boshidagi o'ziga xos estetik badiiy harakatga yaqinlashtiradi, Frantsiyada Art Nouveau, Avstriyada - Secession, Germaniyada - Jugendstil, Rossiyada - Art Nouveau).

Rossiyadagi ramziylik G'arbiy Evropa simvolizmining asosiy tamoyillarini meros qilib oldi, lekin ma'lum urg'ularni qayta tashkil etdi va unga bir qator muhim tuzatishlar kiritdi. Rus simvolizmining innovatsion bosqichi boshida sodir bo'ldi. 20-asr va "Yosh simvolistlar" Andrey Bely, Vyacheslav Ivanov, Aleksandr Blok, Ellis (L.L. Kobylinskiy) nomlari bilan bog'liq. Rus simvolizmining o'ziga xos xususiyatlaridan biri - san'atning Sofiya kelib chiqishini bilish (qarang. Sofiya ) va “kelishuvchi-individual” antinomiyasi, simvolizmning realistik va idealistikga bo‘linishi, simvolizmning san’at doirasidan hayotga olib tashlanishi va shu bilan bog‘liq holda sir va sir tushunchalarining rivojlanishi. teurgiya estetikaning eng muhim kategoriyalari, apokaliptitsizm va esxatologizm muhim ijodiy motivlar sifatida.

Simvolistlar Vl.Solovyovning Xudo va odamlar o'rtasidagi ijodiy vositachi, san'atning asosiy ilhomlantiruvchisi va ijodiy jarayonda sherik sifatida "Xudoning donoligi Sofiya" kontseptsiyasini ishtiyoq bilan qabul qildilar. Solovyovning g'oyasi ayniqsa mashhur edi O Sofiyaning go'zal Bokira qiyofasida paydo bo'lishi, ular tomonidan Gyotening Abadiy ayollik g'oyalari bilan birlashtirilgan va she'riyatda mujassamlangan - ayniqsa Blok ("Go'zal xonim haqida she'rlar"), Beli ("Blizzard" ning 4-simfoniyasi. Kubok”, “Birinchi sana” she’ri), Balmont. Sofiya ko'pincha she'riy timsollar va tasvirlar haqiqatining kafolati, she'riy tushunchalar va ravshanlikning ilhomchisi hisoblangan.

Simvolizm nazariyasining eng original versiyasi Andrey Bely tomonidan ishlab chiqilgan. U ramziylikni dunyoqarash va san'atdagi "maktab" sifatida ajratdi. Dunyoqarash sifatida ramziylik hali boshlang'ich bosqichida, chunki u qurilishi endi boshlanayotgan kelajak madaniyatining bir qismidir. Hozirgacha ramziylik faqat "maktab" sifatida san'atda to'liq amalga oshirilgan bo'lib, uning mohiyati badiiy ifodaning o'ziga xos ijodiy tamoyillari va stilistik usullarini ishlab chiqish bilan emas, balki badiiy va estetikaning yangi nuqtai nazariga bog'liq. fikrlash - barcha haqiqiy san'at ramziy ekanligini intuitiv anglash. U mavjudlikning ikki darajasini bog'laydigan badiiy ramzlarni yaratadi - san'at "materiali" va san'at bilan ifodalangan boshqa voqelik. Ijodiy tamoyil sifatida simvolizm barcha asosiy "maktablar" ga xosdir: klassitsizm, naturalizm, realizm, romantizm va o'zini o'zi aks ettirish ma'nosida ijodkorlikning eng yuqori shakli sifatida ramziylik. Badiiy simvolizmning kredosi shakl va mazmunning to'liq tengligi bilan birligidir. Romantizmda shakl mazmunga bog'liq bo'lsa, klassitsizm va formalizmda mazmun shaklga bog'liq edi. Simvolizm bu qaramlikni yo'q qiladi.

Bely uchta asosiy ramziy tushunchani ajratib ko'rsatdi: ramz, simvolizm va ramziylik. Symbol (katta harf bilan) orqali u ma'lum bir transsendental semantik printsipni, mutlaq Birlikni tushundi, u oxir-oqibat mujassamlashgan Logos bilan aniqladi, ya'ni. Masih bilan ("Ma'no timsoli" maqolasi va boshqalar). Koinotda bu mutlaq Ramz yaratilgan dunyo va san'at va madaniyat asarlarining son-sanoqsiz timsollarida namoyon bo'ladi (va ayni paytda yashiringan). Ramz (kichik harf bilan) "abadiylik oynasi", Symbolga yo'l va ayni paytda uning zirhi, ishonchli qobiqdir. Bely so'zga har tomonlama ramz sifatida katta e'tibor bergan. U tilshunoslikda (xususan, Potebnya g'oyalarida) ramziy "maktab" ning muhim asosini ko'rdi.

Simvolizm deganda, Bely ramziy ijod nazariyasini va shu bilan birga bu ijodkorlikning o'zini tushundi va "ramzlashtirish" so'zi san'atda ramziylikni amalga oshirishni anglatardi. "San'at - bu voqelik tasvirlarida qadriyatlarning timsoli." Badiiy simvolizm "tasvirlarda kechinmalarni ifodalash usuli" ( Bely A. Tanqid. Estetika. Simvolizm nazariyasi, 2-jild. M., 1994, bet. 245, 67). San'at bor diniy kelib chiqishi, va an'anaviy san'at diniy ma'noga ega, uning mohiyati ezoterikdir, chunki san'at "o'zgargan hayot" ni talab qiladi. Zamonaviy davrda, fan va falsafa hukmronlik qilgan davrda "hayotni diniy idrok etishning mohiyati badiiy ijod maydoniga o'tdi", shuning uchun zamonaviy san'at (ya'ni, birinchi navbatda ramziy) "eng qisqa yo'ldir". din” kelajagining (o‘sha yerda, 1-jild, 267, 380-betlar). Bu dinning o'zi insonni va butun hayotni takomillashtirish va o'zgartirishga qaratilgan, shuning uchun ramziylikning yakuniy maqsadi erkin teurgiya uchun san'atning chegarasidan tashqariga chiqish - Ramzning ilohiy energiyasi yordamida hayotni yaratishdir. Ijodiy "zonalar" ierarxiyasida teurgiya eng yuqori darajani egallaydi, unga badiiy va diniy ijod bosqichlari olib keladi. Teurgiya g'oyasi, san'atning diniy e'tiborining kuchayishi va ijodning umuman bashoratli va va'zgo'ylik tabiati, ayniqsa Beliyda yaqqol namoyon bo'ladi, rus simvolizmini G'arbdan sezilarli darajada ajratib turadi.

Belyning butun nazariy va badiiy asarining leytmotivi madaniyatning global inqirozi tuyg'usidir (Birinchi Jahon urushi davrida u "Hayot inqirozi", "Madaniyat inqirozi", "Tafakkur inqirozi" va "Maqolalar yozganida kuchaygan. Ong inqirozi"), apokaliptik qarashlar, madaniy va tarixiy yakundan xabardorlik. Bely rus she'riyatining apokalipsisi "Jahon tarixining oxiri" ning yaqinlashayotgani bilan bog'liq deb hisoblardi, bunda u, xususan, "Pushkin va Lermontov sirlari" ning yechimini ko'rdi. Bely madaniyatning yangi, yanada mukammal bosqichiga yaqinlashishning esxatologik intilishlari bilan to'lib-toshgan edi, bu esa simvolistlar tomonidan erkin teurgiya, hayotning mistik va badiiy ijodi yo'lida targ'ib qilishga chaqirilgan edi.

Bely ramziyligining mohiyatini tushunish uchun o‘zining boshqa olamlar bilan chuqur bog‘liqligini doimo his etgan va san’atning ma’nosini shu olamlarni aniqlashda, ular bilan aloqa o‘rnatishda, faollashtirishda ko‘rgan yozuvchining badiiy tafakkurining o‘ziga xos xususiyatlarini tahlil qilish zarur. tafakkur, ongni takomillashtirish va oxir-oqibat hayotning o'zini yaxshilash usullari (teurgik jihat). Bely poetikasining o'ziga xos xususiyatlari borliqning uchta mazmunli tekisligining murakkab polifoniyasini (shaxs, undan tashqaridagi moddiy dunyo va transsendental "boshqa" voqelik), apokaliptik dunyoqarash va esxatologik intilishlar, Masih va Masih o'rtasidagi kurashning haqiqiy tuyg'usini o'z ichiga oladi. Dunyoda va insonda Dajjol, Sofiya va Shayton; nasrda Freyd tomonidan aniqlangan ba'zi "komplekslar" kuchli ifodalangan, keyingi davr uchun - astral darajalar bilan aloqalar, "astral qo'sh" nigohi bilan dunyo tasviri va boshqalar; demak, yolg'izlikning doimiy motivlari, global tushunarsizlik, o'zini o'zi xochga mixlash hissigacha ruhiy azob-uqubatlar, "simfoniyalar", "Peterburg", "Niqoblar" ning ba'zi qismlarida deyarli paranoid muhit. Aql-idrok va bashoratli niyatlarni his qilish Belyda sof "miyaviy" usullarni intuitiv vahiylar, mantiqsiz harakatlar bilan uyg'unlashtirishga qiziqishni kuchaytiradi va uning asarlarida alogizmni (ba'zan bema'nilik darajasiga etadi), assotsiativlik va sinesteziyani kuchaytiradi. "O'z-o'zini amalga oshiradigan fikr raqsi" (Bely) o'zining ko'plab asarlari uchun aqldan ozgan ritmni o'rnatadi, hikoya va lirik niqoblarning doimiy o'zgarishini rag'batlantiradi, tovushlar, so'zlar, iboralardan foydalanishning maxsus texnikasi bilan ma'nolarning "raqsini" yaratadi. nutq va umuman matn. Eksperimentning yuqori ruhi bilan ajralib turadigan Bely poetikasi XX asr adabiyoti va san'atidagi bir qator avangard, modernistik va postmodernistik hodisalarga ta'sir ko'rsatdi; u futurizm va umuman modernizmning “otasi”, adabiy tanqiddagi rasmiy maktabning peshvosi hisoblanadi (u birinchi bo‘lib adabiy material tahliliga “texnika”, “material”, “shakl” kabi tushunchalarni kiritgan. ) va eksperimental estetika, antroposofik yo'nalishning eng yirik yozuvchisi.

Rus simvolizmi estetikasining muhim xususiyatlaridan biri uning nazariyotchilarining san'atning muqaddas sirga aylanish yo'nalishidagi rivojlanishini bashorat qilish istagi edi. Sir "realistik simvolizm" ning ideal va yakuniy maqsadi sifatida qabul qilingan, uni Vyach.Ivanov va undan keyin Belyy "idealistik simvolizm"dan ajratib ko'rsatishgan. Ikkinchisining mohiyati shundan iboratki, bu erda ramzlar faqat odamlar o'rtasidagi aloqa vositasi sifatida ishlaydi va sub'ektiv psixologik xususiyatga ega bo'lib, tajribalarning eng nozik nuanslarini ifodalash va etkazishga qaratilgan. Ularning haqiqat va haqiqatga hech qanday aloqasi yo'q. Realistik simvolizmda ramzlar ontologikdir - ularning o'zi haqiqiydir va odamlarni yanada yuksak haqiqiy voqeliklarga olib boradi (realibus ad realiora - simvolist Ivanovning shiori). Bu erda ramzlar sub'ektlarning ongini ham bog'laydi, lekin boshqacha tarzda - ularni (xristianlikdagi kabi) "Avgustinning transcende te ipsum orqali" "hamma uchun umumiy bo'lgan ob'ektiv mohiyatning umumiy mistik qarashlari orqali" murosali birlikka olib keladi. ” (To‘plam asarlar, 2-jild. Bryussel, 1974, 552-bet). Realistik simvolizm, Ivanovning fikricha, saqlash va ma'lum darajada rivojlanish shaklidir zamonaviy daraja mif ramzning chuqur mazmuni sifatida, voqelik sifatida tushuniladi. Haqiqiy afsona hech qanday shaxsiy xususiyatlardan mahrum; bu haqiqat haqidagi bilimlarni saqlashning ob'ektiv shakli bo'lib, tasavvufiy tajriba natijasida olingan va xuddi shu voqelikka yangi yutuq natijasida u haqida yuqori darajadagi yangi bilimlar aniqlanmaguncha odatiy holdir. Keyin eski afsonani yangisi olib tashlaydi, u diniy ongda va odamlarning ma'naviy tajribasida o'z o'rnini egallaydi. Ivanov simvolizmning asosiy vazifasini mif yaratishda ko'rdi - bu emas badiiy davolash eski afsonalar yoki yangi fantastik ertaklarni yozishda, uning fikricha, idealistik simvolizm nima qiladi va haqiqiy mif yaratishda u "rassomning o'zining ruhiy jasorati" deb tushundi. Rassom "bilan aloqadan tashqarida ijod qilishni to'xtatishi kerak ilohiy birlik, bu aloqani ijodiy amalga oshirish imkoniyatlariga o'zini tarbiyalashi kerak. Mif esa har bir kishi boshdan kechirishidan avval, o‘z maydonida shaxsiy, mazmunan g‘ayritabiiy bo‘lgan ichki tajriba hodisasiga aylanishi kerak” (o‘sha yerda, 558-bet). Bu simvolizmning "teurgik maqsadi" dir. Ko'pgina rus simvolistlari san'at doirasida tor bo'lganliklarini angladilar va simvolizmni san'at chegaralaridan tashqariga chiqishi kerak bo'lgan kelajakning o'ziga xos ijodiy tizimi sifatida kontseptsiyalashdi. Simvolizm, ularning fikricha, o'ziga xos tarzda odamni din bilan bir xil maqsadga olib boradi, uni almashtirishga yoki uni siqib chiqarishga harakat qilmaydi. Ellisning yozishicha, badiiy ramziylik, qalbni sof moddiy olamga bog'liqlikdan uzib, uni ruhning cheksiz sohalariga jalb etsa ham, uni bu yo'nalishda mantiqiy oxirigacha olib bora olmaydi va go'yo uni yarim yo'lda ushlab turadi. Bunda u simvolizmning asosiy antinomianizmini, uning ruhiy va gnoseologik cheklovlarini ko'rdi.

Rus simvolizmiga aniq bir xulosa chiqarildi N. Berdyaev asarida "Ijodning ma'nosi. Insonni oqlash tajribasi" (1916). U ramzni har qanday san'at va ramziylikning asosi - uning eng yuqori darajasi sifatida tushunishda simvolistlar bilan to'liq qo'shiladi. Ularning formulalarini biroz o'zgartirib, u "ramz - bu ijodiy harakatdan so'nggi yashirin haqiqatga tashlangan ko'prik", deb ta'kidladi. Biroq, Berdyaev san'at yo'llari orqali bu "haqiqat" ga erishishning iloji yo'qligiga ishonadi. Simvolizmda ijod san'at va madaniyat chegaralaridan oshib ketadi, u madaniyat qadriyatlariga emas, balki yangi mavjudotga intiladi. “Simvolizm - bu san'atning ramziy tabiatini anglash orqali o'zini simvolizmdan ozod qilish istagi. Simvolizm - bu madaniy san'at inqirozi, har bir o'rta madaniyat inqirozi. Bu uning global ahamiyati." Xristian ijodining fojiasi "transendental melanxolik bilan ramziy ma'noda tugaydi". Simvolistlar "kelajakdagi dunyo ijod davri" ning peshqadamlari va xabarchilari bo'ldi, hayotning o'zi yangi ma'naviy asoslarda ijodkorlik. Simvolizmdan soʻng “mistik realizm”, sanʼat esa teurgiya (Toʻplam asarlar, 2-jild. Parij, 1985, 276–277-betlar).

Simvolizm 20-asrning bir qator badiiy harakatlariga sezilarli ta'sir ko'rsatdi. (ekspressionizm, futurizm, syurrealizm, absurd teatri, postmodernizm - qarang. Avangard ), qator yirik yozuvchilar va rassomlar ijodi haqida. Simvolistlarning ko'plab nazariy kashfiyotlari yirik estetik harakatlarda o'z aksini topdi. Shu bilan birga, aksariyat simvolistlarning shiddatli ma'naviy va ko'pincha diniy-mistik yo'nalishi XX asr san'atining asosiy yo'nalishiga begona bo'lib chiqdi.

Adabiyot:

1. [Estetik manifestlar, simvolistlarning nazariy ishlari] – Bely Andrey. Simvolizm. M., 1910;

2. Bu u. Yam-yashil o'tloq. M., 1910;

3. Bu u. Arabesk. M., 1911;

4. Bu u. Simvolizm dunyoqarash sifatida. M., 1994;

5. Adabiy meros, 27–28-jildlar. M., 1937;

6. Bodler S. San'at haqida. M., 1986;

7. Fransuz simvolizmi she’riyati. Lotreamont. Maldoror qo'shiqlar. M., 1993;

8. Ellis. Rus simvolistlari. Tomsk, 1996 yil;

9. Bodler Ch. Qiziqarli estetika. L'art romantique va autres oeuvres tanqidlari. P., 1962;

10. Denis M. Nazariyalar. 1890–1910 yillar. P., 1920;

11. Maykl G. Xabar poetique du symbolisme. La doctrine symboliste, v. 1–3. P., 1947;

12. Mokel A. Estetique du symbolisme. Bruxelles, 1962;

13. Mitchell V. Les manifestes littéraires de la belle époque. 1886–1914 yillar. Antologiya tanqidi. P., 1966;

14. Oblomiyevskiy D. Frantsuz simvolizmi. M., 1973;

15. Mazaev A.I. Rus simvolizmi estetikasida san'at sintezi muammosi. M., 1992;

16. Kryuchkova V.A. Tasviriy san'atdagi timsollik. Frantsiya va Belgiya. 1870–1900 yillar. M., 1994;

17. Kassu J. Simvolizm entsiklopediyasi. M., 1998;

18. Bychkov V.V. Rus simvolizmining estetik bashoratlari. – “Polignoz”, 1999 yil, 1-son, b. 83–120;

19. Bu u. Ruhiy izlanishdagi ramziylik. - Kitobda: Bu u. Xristian madaniyatining 2000 yillik sub-spesifik estetikasi, 2-jild. M., 1999, bet. 394–456;

20. Bowra C.M. Simvolizm merosi, v. 1–3. L., 1943;

21. Kristoffel U. Malerei va Poesie. Die symbolische Kunst des 19 Jahrhunderts. Wien, 1948;

22. Lemann A. Frantsiyadagi ramziy estetika 1885-1895. Oxf., 1950;

23. Holthusen J. Studien zur Ästhetik und Poetik des russischen Symbolismus. Göttingen, 1957;

24. Hofstätter H.H. Symbolismus und die Kunst der Jahrhundertwende. Kyoln, 1965 yil;

25. Vaynberg B. Simvolizm chegaralari. Chi., 1966;

26. Hofstätter H.H. Idealizm va simbilizm. Wien-Myunch., 1972;

27. Cioran S. Andrey Belijning apokaliptik ramzi. P., 1973;

28. Julian Ph. Simvolistlar. L., 1973;

29. Goldwater R. Simvolizm. L., 1979;

30. Per J. Simvolizm. L., Vudberi, 1979;

31. Xyuston J.P. Fransuz simvolizmi va modernistik harakati, Baton Ruj, La., 1980;

32. Voronzoff Al. Andrey Belijning "Peterburg", Jeyms Joysning "Uliss" va Simvolistik harakat. Bern, 1982;

33. Balakian A. Shoirning fantastikasi: Mallarmedan post-simvolistik rejimgacha. Prinston. N.J., 1992 yil.

1.2 Rus simvolizmi va uning xususiyatlari

Simvolizm – modernizm harakati bo‘lib, u “yangi san’atning uchta asosiy elementi: mistik mazmun, timsollar va badiiy ta’sirchanlikning kengayishi...”, “fikrlar, ranglar va tovushlarning yangi kombinatsiyasi” bilan tavsiflanadi; Simvolizmning asosiy printsipi - bu hissiy idrok etishdan tashqarida bo'lgan narsa va g'oyalarning mohiyatini timsol orqali badiiy ifodalash.

Simbolizm (fransuzcha simbolizmdan, yunoncha simbolon — belgi, belgi) Fransiyada 60-yillarning oxiri — 70-yillarning boshlarida paydo boʻlgan. 19-asr (dastlab adabiyotda, keyin esa san'atning boshqa turlarida - tasviriy, musiqiy, teatr) va tez orada boshqa madaniy hodisalar - falsafa, din, mifologiyani o'z ichiga oladi. Simvolistlar murojaat qilgan sevimli mavzular o'lim, sevgi, azob-uqubatlar va ba'zi voqealarni kutish edi. Mavzularda xushxabar tarixi, o'rta asrlarning yarim afsonaviy va yarim tarixiy voqealari va qadimgi mifologiyadan sahnalar ustunlik qildi.

Rus simvolist yozuvchilari an'anaviy ravishda "katta" va "yosh" ga bo'linadi.

Oqsoqollar - "dekadentlar" deb ataladiganlar - Dmitriy Merejkovskiy, Zinaida Gippius, Valeriy Bryusov, Konstantin Balmont, Fyodor Sologub - o'z ishlarida umumevropa panestezizmining xususiyatlarini aks ettirdilar.

Yosh simvolistlar - Aleksandr Blok, Andrey Bely, Vyacheslav Ivanov - estetikadan tashqari, o'z ishlarida mistik Abadiy ayollikni izlashning estetik utopiyasini o'zida mujassam etgan.

Eshiklar mahkam yopilgan,

Biz ularni ochishga jur'at etmaymiz.

Agar yurak afsonalarga sodiq bo'lsa,

Hurib tasalli topib, biz xurraymiz.

Chorvachilikda nima badbo'y va jirkanch,

Biz uzoq vaqt oldin unutganmiz, bilmaymiz.

Yurak takrorlashga odatlangan, -

Biz monoton va zerikarli kukuk qilamiz.

Menageriyadagi hamma narsa, odatda, shaxsiy emas.

Biz uzoq vaqtdan beri erkinlikni orzu qilmaganmiz.

Eshiklar mahkam yopilgan,

Biz ularni ochishga jur'at etmaymiz.

F. Sologub

Teurgiya tushunchasi san'atda ramziy shakllarni yaratish jarayoni bilan bog'liq. "Teurgiya" so'zi yunoncha teourgiya so'zidan kelib chiqqan bo'lib, ilohiy harakat, muqaddas marosim, sir degan ma'noni anglatadi. Antik davrda teurgiya maxsus marosim harakatlari jarayonida odamlarning xudolar dunyosi bilan aloqasi sifatida tushunilgan.

Simvolizmning muqaddas soha bilan chuqur aloqasini ifodalovchi teurgik ijod muammosi V.S. Solovyova. U kelajak san'ati din bilan yangi aloqa o'rnatishi kerakligini ta'kidladi. Bu aloqa pravoslavlikning muqaddas san'atida mavjud bo'lganidan ko'ra erkinroq bo'lishi kerak. San'at va din o'rtasidagi aloqani tubdan yangi asosda tiklashda V.S. Solovyov teurgik printsipni ko'radi. U teurgiyani rassom va Xudo o'rtasidagi birgalikda yaratish jarayoni sifatida tushunadi. V.S. asarlarida teurgiya tushunchasi. Solovyov XX asr boshlaridagi diniy mutafakkirlarning asarlarida jonli javob topdi: P.A. Florenskiy, N.A. Berdyaeva, E.M. Trubetskoy, S.N. Bulgakov va boshqalar, shuningdek, XX asr boshidagi rus simvolist shoirlarining she'rlari va adabiy tanqidiy asarlarida: Andrey Bely, Vyacheslav Ivanov, Maksimilian Voloshin va boshqalar.

Bu mutafakkir va shoirlar ramziylik va muqaddaslik o'rtasidagi chuqur bog'liqlikni his qildilar.

Yigirmanchi asr oxiri va XX asr boshlaridagi rus madaniyati hodisasining turli tomonlarini, jumladan, simvolizmni qamrab olgan rus simvolizmi tarixi ingliz tadqiqotchisi A.Pyman tomonidan yozilgan.

Bu masalani ochib berish estetik jarayonning murakkabligi va xilma-xilligini, umuman, badiiy ijodkorlikni anglash uchun zarurdir.

19-asr oxiri - 20-asr boshlaridagi rus simvolizmi darhol rus diniy faylasuflari va san'at nazariyotchilarining estetik qarashlarining shakllanishiga katta ta'sir ko'rsatgan ikona rasmining ramziyligidan oldin edi. Shu bilan birga, Fransiyaning “la’nati shoirlari” P.Verlen, A.Rimbo, S.Malarme tomonidan ifodalangan G‘arbiy Yevropa simvolizmi, birinchi navbatda, 19-asrning ikkinchi yarmidagi irratsionalistik faylasuflar – falsafa vakillarining g‘oyalarini o‘zlashtirdi. hayotdan. Bu g'oyalar biron bir din bilan bog'liq emas edi. Aksincha, ular "Xudoning o'limi" va "erga sodiqlik" ni e'lon qilishdi.

19-asr Yevropa irratsionalizmi vakillari, xususan

F.Nitshe san’atdan yangi din yaratishga intildi. Bu din yagona Xudoni eng oliy muqaddas qadriyat deb e'lon qiladigan din emas, balki yer va jismoniy tamoyil bilan bog'liq bo'lgan supermen dini bo'lishi kerak. Bu din, F.Nitshega ko'ra, yangilikni ifodalashi kerak bo'lgan printsipial jihatdan yangi ramzlarni o'rnatdi haqiqiy ma'no narsalardan. F. Nitsshening ramziyligi sub'ektiv, individual xususiyatga ega edi. Shakl va mazmun jihatidan u madaniy taraqqiyotning oldingi bosqichining ramziyligiga qarshi edi, chunki eski ramzlar asosan an'anaviy din bilan bog'liq edi.

Rus simvolist shoirlari Vyacheslav Ivanov va Andrey Belyy F.Nitshega ergashib, anʼanaviy dinni yoʻq qilish obyektiv jarayon ekanligidan kelib chiqdilar. Ammo ularning kelajakdagi "san'at-din" talqini Nitsshenikidan sezilarli darajada farq qildi. Ular diniy yangilanish imkoniyatini antik va oʻrta asrlar sanʼati, afsona va timsol tilida soʻzlashuvchi sanʼatni qayta tiklash orqali koʻrdilar. Muhim muqaddas potentsialga ega bo'lgan va aql-idrok uchun ochiq bo'lgan badiiy shakllarda o'zini saqlab qolgan holda, o'tgan davrlar san'ati, ramziylik nazariyotchilarining fikriga ko'ra, antik davrning o'lik dinidan va ruhiy muhitdan farqli o'laroq, yangi tarixiy kontekstda qayta tug'ilishi mumkin. tarixga aylangan o'rta asrlarning.

Aynan shu narsa Uyg'onish davrida sodir bo'ldi, o'tgan davrlarning estetikaga aylangan muqaddas boshlanishi Evropa Uyg'onish davrining buyuk san'ati shakllanishi va rivojlanishiga asos bo'ldi. Teurgik ijodning erishib bo'lmaydigan namunalari sifatida antik davr san'at asarlari poydevorni o'zida mujassam etgan, buning natijasida estetik ma'noda allaqachon tugagan xristian o'rta asrlari san'atining muqaddasligini uzoq yillar davomida saqlab qolish mumkin bo'lgan. Bu Uyg'onish davrida Evropa madaniyatining erishib bo'lmaydigan yuksalishiga olib keldi, qadimgi ramziylik va nasroniylik muqaddasligini sintez qildi.

Rus simvolist shoiri Vyacheslav Ivanov teurgiyaga san’atning badiiy ifoda imkoniyatlari orqali koinotni anglash orqali keladi. Uning so'zlariga ko'ra, san'atda ramz bilan birga afsona va sir kabi hodisalar eng muhim rol o'ynaydi. IN VA. Ivanov ramz va afsona oʻrtasida mavjud boʻlgan chuqur bogʻliqlikni taʼkidlaydi va ramziy ijod jarayonining oʻzini u mif yaratish deb biladi: “Haqiqatni eng toʻliq ramziy ochish maqsadiga yaqinlashish mif yaratishdir. Realistik simvolizm ramzdan mifgacha boʻlgan yoʻldan boradi; afsona allaqachon ramzda mavjud, u unga immanentdir; ramz haqida fikr yuritish ramzdagi afsonani ochib beradi”.

Mif, Vyacheslav Ivanovning tushunchasiga ko'ra, har qanday shaxsiy xususiyatlardan mahrum. Bu haqiqat to'g'risidagi bilimlarni saqlashning ob'ektiv shakli bo'lib, mistik tajriba natijasida topilgan va ongning xuddi shu voqelikka yangi yutilishi natijasida u haqida yuqori darajadagi yangi bilimlar topilgunga qadar e'tiqodda qabul qilinadi. Keyin eski afsonani yangisi olib tashlaydi, u diniy ongda va odamlarning ma'naviy tajribasida o'z o'rnini egallaydi. Vyacheslav Ivanov "rassomning samimiy jasorati" ni afsona yaratish bilan bog'laydi.

V.I.ga ko'ra. Ivanovning so'zlariga ko'ra, haqiqiy afsona yaratishning birinchi sharti bu "rassomning o'zining ruhiy jasorati". IN VA. Ivanovning ta'kidlashicha, rassom "ilohiy birlik bilan aloqadan tashqarida ijod qilishni to'xtatishi, o'zini bu aloqani ijodiy amalga oshirish imkoniyatlariga o'rgatishi kerak". V.I. ta'kidlaganidek. Ivanov: "Afsona, uni hamma boshdan kechirishidan oldin, ichki tajriba hodisasiga aylanishi kerak, o'z maydonida shaxsiy, mazmuni bo'yicha g'ayritabiiy." Bu "Kumush asr" ning ko'plab rus simvolistlari orzu qilgan simvolizmning "teurgik maqsadi".

Rus simvolistlari inqirozdan chiqish yo'lini izlash insonning o'z imkoniyatlaridan xabardor bo'lishiga olib keladi, bu uning oldida insoniyatning mavjudligining boshidanoq potentsial ochiq bo'lgan ikkita yo'lda paydo bo'ladi. Vyacheslav Ivanov ta'kidlaganidek, ulardan biri noto'g'ri, sehrli, ikkinchisi to'g'ri, teurgik. Birinchi yo'l, rassom o'z ijodiga sehrli afsunlar orqali "sehrli hayot" kiritishga harakat qilishi va shu bilan "jinoyat" sodir etishi bilan bog'liq, chunki u o'z imkoniyatlarining "himoyalangan chegarasini" buzadi. Bu yo‘l oxir-oqibat san’atning yo‘q qilinishiga, uning real hayotdan butunlay ajralgan mavhumlikka aylanishiga olib keladi. Ikkinchi yo'l - teurgik ijod bo'lib, unda rassom o'zini Xudoning hamkori, ilohiy g'oyaning dirijyori sifatida anglashi va badiiy ijodda mujassamlangan voqelikni o'z ishi bilan jonlantirishi mumkin edi. Bu tirik mavjudotlarning yaratilishini anglatuvchi ikkinchi yo'ldir. Bu yo'l teurgik simvolistik ijod yo'lidir. Vyacheslav Ivanov qadimgi san'at asarlarini ramziy ijodkorlikning eng yuqori namunasi deb bilganligi sababli, u Afroditaning ideal obrazini "mo''jizaviy ikona" bilan bir qatorga qo'yadi. Vyacheslav Ivanovning kontseptsiyasiga ko'ra, simvolistik san'at yuqori voqeliklarning quyi voqelikka ta'sirining muhim shakllaridan biridir.

Teurgik ijod muammosi rus simvolizmining yana bir vakili - A.Belyda muqaddas tabiatning ramziy jihati bilan bog'liq edi. Qadimgi san'at tarafdori bo'lgan Vyacheslav Ivanovdan farqli o'laroq, Andrey Belyning teurgiyasi birinchi navbatda xristian qadriyatlariga qaratilgan. Andrey Bely teurgik ijodning ichki dvigatelini yaxshi deb hisoblaydi, u go'yo teurgistda yashaydi. Andrey Bely uchun teurgiya - bu butun madaniyat unga qaratilgan maqsad tarixiy rivojlanish va uning bir qismi sifatida san'at. U ramziylikni san'atning eng yuqori yutug'i deb biladi. Andrey Belyning kontseptsiyasiga ko'ra, simvolizm insoniyat tarixi va madaniyatining mazmunini transsendental ramzning real hayotda timsoli bo'lish istagi sifatida ochib beradi. U teurgik ramziylikni shunday ko'radi, uning eng yuqori bosqichi hayotning yaratilishidir. Teurglarning vazifasi imkon qadar yaqinlashtirishdir haqiqiy hayot bu "norma" ga, bu faqat yangi tushunilgan nasroniylik asosida mumkin.

Shunday qilib, muqaddaslik ruhiy tamoyil sifatida XX asr dunyoqarashiga mos keladigan yangi shakllarda saqlanib qolishga intiladi. Muqaddasning diniy deb estetikaga qayta ko‘chirilishi natijasida san’atning yuksak ma’naviy mazmuni ta’minlanadi, buning natijasida san’atda davrning ma’naviy holatiga mos keladigan badiiy shakl izlanishi ta’minlanadi.

"Symbolist shoirlar o'zlarining o'ziga xos sezgirligi bilan Rossiya tubsizlikka uchayotganini, eski Rossiya tugashini va paydo bo'lishi kerakligini his qilishdi. yangi Rossiya, hali noma'lum" - bu haqda faylasuf Nikolay Berdyaev aytdi. Esxatologik bashoratlar va fikrlar hammani tashvishga soldi, "Rossiyaning o'limi", "tarixning oxiri", "madaniyatning oxiri" - bu bayonotlar qo'ng'iroq kabi yangradi. Leon Bakstning "Atlantisning o'limi" rasmida bo'lgani kabi, ko'pchilikning bashorati impuls, tashvish va shubha bilan nafas oladi. Yaqinlashib kelayotgan falokat yuqorida aytilgan mistik yorug'lik bilan ko'rinadi:

Drama boshlanishidan avval parda qaltirayapti...

Kimdir zulmatda, hamma narsani boyqush kabi ko'radi,

Doira chizadi va pentagramlar quradi,

Va bashoratli sehr va so'zlarni pichirlaydi.

Simvolistlar uchun ramz umumiy tushuniladigan belgi emas. Uning realistik tasvirdan farqi shundaki, u hodisaning ob'ektiv mohiyatini emas, balki shoirning dunyo haqidagi individual g'oyasini, ko'pincha noaniq va noaniq ifodalaydi. Ramz "qo'pol va qashshoq hayotni" "shirin afsonaga" aylantiradi.

Rus ramziyligi butun harakat sifatida paydo bo'ldi, ammo yorqin, mustaqil, o'xshash bo'lmagan shaxslarga aylandi. Agar F. Sologub she'riyatining rang-barangligi ma'yus va fojiali bo'lsa, unda erta Balmontning dunyoqarashi, aksincha, quyosh nuri va nekbinlik bilan qoplangan.

Sankt-Peterburgning kumush asrning boshlarida adabiy hayoti qizg'in pallada va V. Ivanovning "Minorasi" va Gippius-Merejkovskiy salonida jamlangan: individual xususiyatlar qizg'in munozaralarda, falsafiy bahslarda rivojlanib, bir-biriga bog'langan va bir-birini qaytargan. , ekspromt darslar va ma'ruzalar. Ana shu jonli oʻzaro kesishishlar jarayonida yangi harakat va maktablar ramziylikdan – boshligʻi N.Gumilyov boʻlgan akmeizmdan va birinchi navbatda soʻz yasovchi I.Severyanin tomonidan ifodalangan ego-futurizmdan uzoqlashdi.

Akmeistlar (yunoncha acme - biror narsaning eng yuqori darajasi, gullab-yashnagan kuch) ramziylikka qarshi chiqdilar, simvolistik til va tasvirning noaniqligi va beqarorligini tanqid qildilar. Ular aniq, yangi va "oddiy" she'riy tilni targ'ib qildilar, unda so'zlar ob'ektlarni to'g'ridan-to'g'ri va aniq nomlaydi va ramziy ma'noda bo'lgani kabi, "sirli olamlar" ga ishora qilmaydi.

Noaniq, go‘zal, ulug‘vor timsollar, past va kam ifodalanganlik o‘rnini oddiy narsalar, karikatura kompozitsiyalari, o‘tkir, o‘tkir, moddiy dunyo belgilari egalladi. Yangi ijodkor shoirlar (N. Gumilyov, S. Gorodetskiy, A. Axmatova, O. Mandelstam, V. Narbut, M. Kuzmin) o‘zlarini “she’riyat ishxonasi”da payg‘ambar emas, balki yangi so‘z ijodkorlaridek his qilganlar ( I. Annenskiy). Akmeistlar atrofida birlashgan jamoa o'zini shoirlar gildiyasi deb ataganligi bejiz emas: bu erda ijodning zaminiy kelib chiqishi, she'riy san'atda jamoaviy ilhomlantirilgan sa'y-harakatlarning mumkinligidan dalolat beradi.

Ko'rib turganimizdek, "Kumush asr" rus she'riyati juda qisqa vaqt ichida uzoq yo'lni bosib o'tdi. U urug'ini kelajakka ekayotgan edi. Afsonalar va urf-odatlar ipi uzilmagan. Asr boshidagi she’riyat, “Kumush asr” she’riyati eng murakkab madaniy hodisa bo‘lib, unga qiziqish endigina uyg‘onmoqda. Oldinda bizni yanada ko'proq kashfiyotlar kutmoqda.

"Kumush asr" she'riyati o'zining katta-kichik sehrli ko'zgularida Rossiyaning uchta inqilob davridagi ijtimoiy-siyosiy, ma'naviy, axloqiy, estetik va madaniy rivojlanishining murakkab va noaniq jarayonini aks ettirdi. urush va ayniqsa biz uchun dahshatli - ichki urush , fuqarolik. She’riyat bilan mujassamlangan bu jarayonning past-baland, yorug‘ va qorong‘u, dramatik tomonlari bor, lekin uning tubida fojiali jarayondir. Garchi vaqt “Kumush asr” she’riyatining bu ajoyib qatlamini chetga surib qo‘ygan bo‘lsa-da, bugungi kungacha o‘z kuchini taratadi. ruscha " kumush davri"O'ziga xos. Rossiyada hech qachon bunday ongning qo'zg'aluvchanligi, izlanishlar va intilishlarning keskinligi bo'lmagan, chunki guvohning so'zlariga ko'ra, Blokning bir satri "qalin" jurnallarning butun mazmunidan ko'ra ko'proq va dolzarbroq edi. . Ushbu unutilmas tonglarning nuri Rossiya tarixida abadiy qoladi.

ramziy blok Verlen yozuvchi

Tahlil stilistik xususiyatlar asarlari E.M. Remark va ularning tarjimalari

Zamonaviy talqinga ko'ra, madaniyatlararo o'zaro ta'sir jarayoni dunyoning etnik tasvirlarini tashuvchilar o'rtasidagi aloqa sifatida tavsiflanadi...

Dostoevskiy: jurnalistning professional portreti

"Hushtak" va "Rossiya xabarnomasi" maqolasi birinchi marta "Vaqt" jurnalining 1861 yil uchinchi sonida nashr etilgan. Dostoevskiy ushbu jurnallar, ularning ishlash tamoyillari va nashr sifati haqida o'z fikrini bildiradi. Uning ijodidan bir-ikki parcha keltirsam...

Klassizm. Asosiy tamoyillar. Rus klassitsizmining o'ziga xosligi

Rus klassitsizmining badiiy tizimidagi hukmron janrning siljishida mualliflarimizning oldingi davrlar milliy madaniyati anʼanalariga, xususan, milliy folklorga sifat jihatidan boshqacha munosabatda boʻlganligi muhim rol oʻynadi...

N.A she'rida rus xalqining obrazi. Nekrasov "Rossiyada kim yaxshi yashaydi"

Nekrasovni ko'pincha xalq shoiri deb atashadi va bu haqiqat. U, hech kim kabi, tez-tez rus xalqi mavzusiga murojaat qildi. Nekrasov hali ham krepostnoylik ostida yashagan va boshini ko'tarishga jur'at etmagan qullikdagi odamlarning hayoti tasvirlarini shaxsan kuzatishi mumkin edi ...

N.S. hikoyasining misolidan foydalangan holda rus milliy xarakterining xususiyatlari. Leskov "Sehrlangan sargardon" va M.A. Sholoxov "Inson taqdiri"

Simvolizm (yunoncha simbolon - belgi, belgi) - Rossiyada paydo bo'lgan va "Kumush asr" ning boshlanishini belgilagan modernistik harakatlarning birinchi va eng kattasi. Simvolizmning nazariy o'zini o'zi belgilashining boshlanishi D.S.Merejkovskiy pozitsiyasi edi...

N.S. asarida rus milliy xarakteri. Leskova "Lefty"

Rus tiliga xos bo'lgan barcha xususiyatlar orasida milliy xarakter, menimcha, asosiy bo'lgan bir nechtasini ajratib ko'rsatishimiz mumkin: mehnat va iste'dod, iroda va mehribonlik, sabr va matonat, jasorat va jasorat...

Blok va Verlen asarlarida G'arbiy Evropa va rus simvolizmining o'ziga xos xususiyatlari

A.A. asarlaridagi simvolizm. Blok

Rus adabiyotining kumush davri - bu Aleksandr III hukmronligi davridan o'n yettinchi yilgacha, ya'ni taxminan 25 yilni qamrab olgan davr. Shoirning kamolotiga teng davr...

T.N asarlarida zamonaviy jamiyat. Tolstoy

"Agar ular menga umrim davomida faqat Rossiyada yashayman va faqat ruslar bilan gaplashaman, deb va'da berishsa, o'zimni osib qo'ygan bo'lardim." Bu so'zlar bilan Tatyana Tolstaya Guardian gazetasi uchun maqolani boshlaydi ...

Rus va ingliz hazillarini taqqoslash fantastika

Rus hazil o'tkir va qo'pol, ko'pincha qo'pol va odobsiz. Inglizning engil tabassum bilan javob beradigan hazil rusni kulgiga aylantiradi. “Bir ayol yo'l bo'ylab yurib, sigirni yetaklaydi...

J.K.ning nasriy uslubi. Rouling Garri Potter romanlari misolida

J. K. Rouling asarlari janrning individual xususiyatlaridan kelib chiqqan holda qurilgan parallel ertak olamini o'z ichiga oladi, shuning uchun u sehrli haqiqatlarga to'la...

Simvolizm (yunoncha symbolon — belgi, belgi) — 19-asr oxiri — 20-asr boshlari Yevropa adabiyoti va sanʼatidagi harakat. Simvolizm estetikasining asoslari 60-70-yillarning oxirlarida shakllangan. fransuz shoirlari P.Verlen, A.Rimbo, S.Mallarmo va boshqalar ijodida. Voqelikni badiiy aks ettirish usuli sifatida tanish voqelik tasvirlaridagi simvolizm bevosita tashqi ko'rinishda ifodalanmagan, ammo bu voqelikning holati uchun juda muhim bo'lgan hodisalar, tendentsiyalar yoki naqshlarning mavjudligini ochib beradi. Simvolist rassom ob'ektiv muhit, tabiat, kundalik hayot, inson munosabatlarining o'ziga xos hodisasini tasvir-ramzga aylantirishga, shu jumladan, tasvirni to'ldiradigan va u orqali porlayotgan ushbu yashirin hodisalar bilan keng rivojlangan assotsiativ aloqalarga kirishga intiladi. Borliqning turli tekisliklarining badiiy uyg‘unligi mavjud: umumiy, mavhumlik konkretda vositachilik qiladi va obraz-ramz orqali hissiy idrok etish mumkin bo‘lgan sohaga kiritilib, uning hayotiy voqelik olamida mavjudligi va ma’nosini ochib beradi.

Simvolizmning rivojlanishiga vaqt, davr va jamoatchilik hissi ta'sir qiladi. G'arbiy Evropa mamlakatlarida u ijtimoiy qarama-qarshiliklarning keskinlashishini, rassomning gumanistik ideal va burjua haqiqati o'rtasidagi tafovutning fojiali tajribasini aks ettirdi.

Belgiyalik eng buyuk dramaturg va simvolist teatr nazariyotchisi Moris Meterlink (1862-1949) asarlarida inson yashirin, ko‘rinmas yovuzlik bilan o‘ralgan dunyoda mavjud. Meterlink qahramonlari zaif, mo'rt mavjudotlardir, ular o'zlarini himoya qila olmaydilar yoki ularga dushman bo'lgan hayot qonunlarini o'zgartira olmaydilar. Lekin ular o'zlarida insonparvarlik, ma'naviy go'zallik va idealga ishonish tamoyillarini saqlab qoladilar. Bu Meterlink pyesalari ("Tentagilning o'limi", "Peleas va Melisanda" va boshqalar) dramasi va yuksak poetik fazilatlarining manbai. U zaiflashgan tashqi harakati, yashirin tashvish va past bahoga to'la intervalgacha dialogi bilan ramziy dramaning klassik shaklini yaratdi. Aktyorning har bir tafsiloti, imo-ishorasi va intonatsiyasi unda o'ziga xos obrazli vazifasini bajargan, oshkor qilishda ishtirok etgan. asosiy mavzu- hayot va o'lim kurashi. Insonning o'zi bu kurashning ramzi bo'ldi, dunyo uning ichki fojiasi ifodasi edi.

Norveg dramaturgi G. Ibsen oʻzining keyingi pyesalarida ramziy tasvir texnikasiga murojaat qiladi. Realistik dunyoqarashni buzmasdan, u o'z qahramonlarining individualistik ongidagi to'qnashuvlarni, ular boshdan kechirgan ofatlarning ob'ektiv naqshini ochib berishda foydalangan ("Quruvchi Solnes", "Rosmersholm", "Biz, o'liklar, uyg'onganimizda". , va boshqalar.). G. Gauptmann (Germaniya), A. Strindberg (Shvetsiya), V. B. Yeats (Irlandiya), S. Vispyanski, S. Prjibishevskiy (Polsha), G. D “Annunzio (Italiya) asarlarida simvolizm oʻziga xos taʼsir koʻrsatdi.

Simbolist rejissyorlar P.For, O.Lunye-Po, Fransiyada J.Rushyu, Shveytsariyada A.Apiya, Angliyada G.Kreyg, G.Fuchs, qisman Germaniyada M.Reynxard o‘z spektakllarida konkretlikni yengishga intildi. o'sha davr teatrida hukmronlik qilgan voqelikning kundalik, naturalistik tasvirlari. Birinchi marta sahna san'ati amaliyotiga an'anaviy dekoratsiya, atrof-muhitning umumlashtirilgan, majoziy konsentratsiyali tasviri texnikasi, harakat sahnasi; ssenografiya spektaklning ma'lum bir qismining kayfiyatiga mos kela boshladi, tomoshabinlarning ongsiz idrokini faollashtirdi. O'z muammolarini hal qilish uchun rejissyorlar rasm, arxitektura, musiqa, rang va yorug'lik vositalarini birlashtirdilar; kundalik mizan-ssenna o‘rnini plastik tarzda tashkil etilgan, statik mizan-ssenna egalladi. Ritm ijroda katta ahamiyatga ega bo'lib, yashirin "ruh hayoti" ni, harakat "foni" ning keskinligini aks ettiradi.

Rossiyada ramziylik G'arbiy Evropaga qaraganda kechroq paydo bo'lgan va 1905-1907 yillardagi inqilob natijasida yuzaga kelgan ijtimoiy yuksalish bilan bog'liq edi. Rus simvolistlari teatrda sahna va tomoshabinlarni umumiy tajribada birlashtirishning samarali vositasini ko'rdilar. zamonaviy g'oyalar va kayfiyatlar. Insonning erkinlik va oʻlmaslikka intilishi, oʻlik dogma va anʼanalarga, maʼnaviy mashina sivilizatsiyasiga qarshi noroziligi V.Ya.Bryusovning “Yer” va V.I.Ivanovning “Tantal” dramalarida oʻzining fojiali talqinini oldi. Inqilob nafasi A. A. Blokning "Maydondagi qirol" dramasini to'ldiradi, unda shoir va xalq, madaniyat va unsurlar mavzusi paydo bo'ladi. “Balaganchiq” va “Begona” xalq kvadrat teatri anʼanalariga, ijtimoiy satiraga yuzlanib, hayotning kelayotgan yangilanishidan darak bergan. “Taqdir qo‘shig‘i”da ziyoli shoirning xalq oldiga bosib o‘tgan mashaqqatli yo‘li aks etgan. "Atirgul va xoch" spektaklida Blok yaqinlashib kelayotgan tarixiy o'zgarishlar tuyg'usini ifoda etdi.

Rossiya uchun og'ir yillarda san'at bir hil emas edi. Yuksak ma'naviyatga, go'zallik va haqiqatga o'rin bo'lmagan hayotni falsafiy rad etish F. K. Sologub dramalarini ajratib turdi. Niqoblarning dahshatli o'yinlari mavzusi A. M. Remizov tomonidan folklor materialida ishlab chiqilgan. L. N. Andreevning ba'zi pyesalarida ramziy ta'sir sezildi, ular futuristlarga, xususan, ilk V. V. Mayakovskiyning ("Vladimir Mayakovskiy" tragediyasi) ijodiga ham ta'sir qildi. Simvolistlar zamonaviy sahnani she'riyatga yaqinlashtirdilar va spektaklning assotsiativ mazmunini kengaytiradigan yangi teatr tasvirlari izlanishini rag'batlantirdilar. V. E. Meyerxold birinchilardan bo‘lib dizayn va mizan-ssennaning an’anaviyligini aktyorlik mahorati bilan uyg‘unlashtirish, kundalik o‘ziga xoslikni qanday yengish, aktyor ijodini yuksak she’riy umumlashtirish darajasiga ko‘tarish haqida fikr yuritgan. O'z intilishlarida u yolg'iz qolmaydi: ramziy ma'noda umuman teatr uchun zarur bo'lgan narsa topiladi.

1904 yilda A. Ya. Chexov maslahati bilan K. S. Stanislavskiy Moskva badiiy teatrida Meterlinkning trilogiyasini (“Ko‘rlar”, “Chaqirilmaganlar”, “Ichkarida”) sahnalashtirib, muallifning pessimizmini yengib, “Ichkarida” degan g‘oyani ifodalashga urinib ko‘rdi. tabiat abadiydir." 1905 yilda u Povarskayada studiya teatrini ochdi, u erda Meyerxold bilan birgalikda yangi badiiy yo'nalishning ishlab chiqarish imkoniyatlarini o'rgandi. Stanislavskiy K.Gamsunning “Hayot dramasi” va Andreevning “Inson hayoti” pyesalari ustida ishlashda ramziylik texnikasidan foydalanib, “hayotini chuqur ochib berishga qodir yangi aktyorni tarbiyalash zarurligiga ishonch hosil qildi. inson ruhi ”, va “tizim” yaratishda tajribalarini boshladi. 1908 yilda u Meterlinkning "Moviy qush" falsafiy ertak-pyesasini sahnalashtirdi. Moskva badiiy teatri repertuarida hozirgacha saqlanib qolgan ushbu spektaklda u insonning idealga bo'lgan abadiy intilishi hayotning asosiy qonuni, "dunyo ruhi" ning yashirin va sirli ehtiyojlarining timsoli ekanligini ko'rsatdi. Ishonchli realist Stanislavskiy realistik san'atni chuqurlashtirish va boyitish uchungina simvolizmga murojaat qilganini takrorlashdan charchamasdi.

1906-1908 yillarda Sankt-Peterburgdagi V.F.Komissarjevskaya nomidagi drama teatrida Meyerxold Blokning “Showroom” va Meterlinkning “Opa Beatrisa” spektakllarini sahnalashtirdi. U kvadrat teatr va stenddan teatrallikni o'rgandi, stilizatsiyaga murojaat qildi va spektaklning vizual-fazoviy echimlarining yangi usullarini qidirdi. Bu izlanishlarning mohiyati unga ramziy g‘oyalar timsolida emas, balki zamonaviy teatr badiiy vositalarini yanada rivojlantirishda, aktyorlikning yangi shakllarini izlashda, sahna va jamoatchilik o‘rtasidagi munosabatlarda asta-sekin ayon bo‘ldi. Meyerxoldning qizg'in munozaralar va to'qnashuvlarga sabab bo'lgan sahna tajribalari Aleksandrinskiy teatrida va Borodinskayadagi studiya teatrida davom ettirildi. katta ahamiyatga ega rejissyorlikning rivojlanishida.

Teatr ramziyligi tajribasi XX asr teatri tomonidan o'zlashtirilgan. uning eng xilma-xil yo'nalishlarida.

Simvolizm "Kumush asr" she'riyatida eng muhim hodisa edi. 1890-yillarda pozitivizm va “qanotsiz realizm”ga qarshi norozilik sifatida paydo boʻlgan simvolizm voqelik qarama-qarshiliklaridan abadiy gʻoyalar olamiga qochishga, haqiqatdan tashqari dunyoni yaratishga qaratilgan estetik urinish edi. Simvolizmning nazariy asoslarini D.S. Merejkovskiy 1892 yilda "Zamonaviy rus adabiyotidagi tanazzul sabablari va yangi tendentsiyalar to'g'risida" ma'ruzasida. Simvolistlar uchta asosiy element haqida bahslashdilar: mistik mazmun; rassom qalbining tubidan tabiiy ravishda paydo bo'lgan ramzlar; his-tuyg'ular va fikrlarni ifodalashning nozik usullari. Simvolizmning maqsadi san'at sintezi orqali erishish mumkin bo'lgan "ideal inson madaniyati" ga ko'tarilish edi. Simvolizmning asosiy tushunchasi ramz edi. Ramz - bu ma'nolarni ochish istiqbolini o'z ichiga olgan polisemantik allegoriya. Siqilgan shaklda ramz hayotning haqiqiy, yashirin mohiyatini aks ettiradi. Vyach. Ivanov shunday deb yozgan edi: "Rimz o'z ma'nosida bitmas-tuganmas va cheksiz bo'lsagina haqiqiy ramzdir. Uning yuzlari ko'p, fikrlari ko'p va har doim oxirgi chuqurlikda qorong'u." Ammo ramz ham to'laqonli tasvirdir, uni o'z ichiga olgan ma'nolarsiz idrok etish mumkin.

Rus simvolizmida ikkita tarmoq mavjud edi - "katta simvolistlar" (1890-yillarning oxiri) va yosh simvolistlar (1900-yillarning boshlari). "Oqsoqollar" san'atni Xudoni izlash, diniy g'oyalar bilan bog'ladilar (D. Merejkovskiy, Z. Gippius, K. Balmont, V. Bryusov, F. Sologub). Ular o'z she'rlarida yolg'izlik, insonning halokatli ikkiligi, voqelikni tanib bo'lmasligi va oldindan sezish dunyosiga chekinish motivlarini ishlab chiqdilar.

"Yosh" simvolistlar (A. Blok, A. Bely, Vyach. Ivanov) uning yashirin ma'nosini realdan izlaydilar. Ularning tashqi ko'rinishida haqiqat bilan bog'liqligini ko'rsatmaydigan ramzlari haqiqatni aks ettirishi kerak edi, uni aql bilan emas, balki intuitiv ravishda bilish mumkin edi. "Yosh simvolistlar" ning falsafiy asosi dunyoni Jahon ruhi boshqaradi deb hisoblagan Vladimir Solovyovning g'oyalari edi. U Abadiy ayollik timsolida gavdalanadi, shoir unga intilishi va uni ifodalashga harakat qilishi kerak. Simvolistlar o'z ishlarida ikkita dunyo g'oyasidan chiqdilar: haqiqiy dunyo faqat abadiy mavjudotlarning, haqiqiy dunyoning izlarini o'z ichiga oladi. Saytdan olingan material

Symbolistlar she'riyati o'ziga xos ohang, jonli emotsionallik, musiqiylik bilan ajralib turadi. U o'ziga xos tasvirlar tizimini yaratadi - Go'zal xonim, abadiy ayollik, dunyoning ruhi. O'ziga xos lug'at rivojlanmoqda, bu erda "sir", "ruh", "musiqa", "abadiylik", "orzu", "tumanli sharpa" va hokazo so'zlar tez-tez ishlatiladi. Har bir simvolistning asosiy ramziy tasvirlar doirasi bor edi.

19-20-asrlar burilishlari - bu Rossiya tarixidagi o'ziga xos davr, hayot qayta tuzilgan va axloqiy qadriyatlar tizimi o'zgargan davr. Bu davrning asosiy so'zi - inqiroz. Bu davr foydali ta'sir ko'rsatdi adabiyotning jadal rivojlanishi va rus adabiyotining "Oltin davri"ga o'xshab "Kumush asr" deb nomlangan. Ushbu maqola asrning boshida rus madaniyatida paydo bo'lgan rus simvolizmining xususiyatlarini ko'rib chiqadi.

Bilan aloqada

Terminning ta'rifi

Simvolizm - bu adabiyot yo'nalishi, 19-asr oxirida Rossiyada shakllangan. Dekadensiya bilan birgalikda bu chuqur ma'naviy inqiroz mahsulidir, lekin realistik adabiyotga qarama-qarshi yo'nalishda badiiy haqiqatni tabiiy izlanishga javob edi.

Bu harakat qarama-qarshilik va voqelikdan abadiy mavzular va g'oyalar doirasiga qochish uchun o'ziga xos urinish bo'ldi.

Simvolizmning tug'ilgan joyi Fransiyaga aylandi. Jan Moreas o'zining "Le symbolisme" manifestida birinchi navbatda yangi harakat nomini yunoncha symbolon (belgi) so'zidan beradi. San'atdagi yangi yo'nalish Nitsshe va Shopengauer va Vladimir Solovyovning "Dunyo ruhi" asarlariga asoslangan edi.

Simvolizm san'atning mafkuraviylashuviga zo'ravon reaktsiyaga aylandi. Uning vakillari o'zlarining o'tmishdoshlari qoldirgan tajribaga asoslanishdi.

Muhim! Bu tendentsiya qiyin paytlarda paydo bo'ldi va qattiq haqiqatdan ideal dunyoga qochish uchun o'ziga xos urinish bo'ldi. Adabiyotda rus simvolizmining paydo bo'lishi rus simvolistlari to'plamining nashr etilishi bilan bog'liq. Unga Bryusov, Balmont va Dobrolyubovning she'rlari kiritilgan.

Asosiy xususiyatlar

Yangi adabiy oqim mashhur faylasuflarning asarlariga tayanib, inson qalbida qo‘rqinchli haqiqatdan yashirinadigan joy topishga harakat qildi. Asosiylari orasida simvolizm xususiyatlari Rus adabiyotida quyidagilar ajralib turadi:

• Barcha maxfiy ma'nolarni uzatish belgilar orqali amalga oshirilishi kerak.
• U tasavvuf va falsafiy asarlarga asoslanadi.
• So'zlarning ko'p ma'nolari, assotsiativ idrok.
• Buyuk klassiklarning asarlari namuna sifatida olingan.
• San'at orqali dunyoning xilma-xilligini anglash taklif etiladi.
• O'z mifologiyangizni yaratish.
• Maxsus e'tibor ritmik tuzilishga.
• San'at orqali dunyoni o'zgartirish g'oyasi.

Yangi adabiy maktabning xususiyatlari

Yangi simvolizmning o'tmishdoshlari umumiy qabul qilingan A.A. Fet va F.I. Tyutcheva. Ular she'riy nutqni idrok etishda yangi narsalarni, kelajakdagi harakatning birinchi xususiyatlarini qo'yganlar bo'ldi. Tyutchevning "Silentium" she'ridagi satrlar Rossiyadagi barcha simvolistlarning shioriga aylandi.

Yangi yo'nalishni tushunishga eng katta hissa V.Ya. Bryusov. U simvolizmni yangi adabiy maktab deb hisobladi. U buni "ishoralar she'riyati" deb atadi, uning maqsadi quyidagicha edi: "O'quvchini gipnoz qilish".

Yozuvchilar va shoirlar oldinga chiqadi rassomning shaxsiyati va uning ichki dunyosi. Ular yangi tanqid tushunchasini yo'q qiladi. Ularning ta'limoti mahalliy lavozimlarga asoslanadi. Bodler kabi G'arbiy Yevropa realizmining o'tmishdoshlariga alohida e'tibor berildi. Dastlab Bryusov ham, Sologub ham o‘z ijodida unga taqlid qilgan bo‘lsalar, keyinchalik o‘zlarining adabiy qarashlarini topdilar.

Tashqi dunyo ob'ektlari ba'zi ichki tajribalarning timsoliga aylandi. Rus simvolistlari rus tilining tajribasini hisobga oldilar va chet el adabiyoti, lekin u yangi estetik talablar bilan sindirildi. Ushbu platforma dekadensiyaning barcha belgilarini o'ziga singdirdi.

Rus simvolizmining heterojenligi

Yangi paydo bo'lgan Kumush asr adabiyotidagi simvolizm ichki bir hil hodisa emas edi. 90-yillarning boshlarida unda ikkita harakat ajralib turardi: kattaroq va yosh simvolist shoirlar. Qadimgi simvolizmning belgisi she'rning ijtimoiy roli va uning mazmuniga alohida qarash edi.

Ular bu adabiy hodisa so‘z san’ati taraqqiyotida yangi bosqich bo‘ldi, degan fikrni ilgari surdilar. Mualliflar she’riyat mazmuni bilan unchalik qiziqmagan va uni badiiy yangilanish zarur deb hisoblagan.

Harakatning yosh vakillari atrofdagi dunyoni falsafiy va diniy tushunish tarafdorlari edi. Ular o'zlarining oqsoqollariga qarshi chiqdilar, lekin faqat rus she'riyatining yangi dizaynini tan olishlari va bir-biridan ajralmas ekanliklari haqida kelishib oldilar. Umumiy mavzular, rasmlar birlashgan tanqidiy munosabat realizmga. Bularning barchasi 1900 yilda Libra jurnali doirasida ularning hamkorligini ta'minladi.

Rus shoirlari maqsad va vazifalarni turlicha tushunishga ega edi rus adabiyoti. Katta simbolistlar shoirni sof badiiy qadriyat va shaxsiyat ijodkori deb hisoblaydilar. Yoshlari adabiyotni hayot qurish deb talqin qildilar, ular o‘z hayotini yo‘qotgan dunyo qulab tushishiga, uning o‘rnida yuksak ma’naviyat va madaniyatga qurilgan yangi dunyo paydo bo‘lishiga ishondilar. Bryusovning so'zlariga ko'ra, avvalgi barcha she'rlar "gullar she'riyati" edi va yangisi rang soyalarini aks ettiradi.

Asr boshlari adabiyotidagi rus simvolizmining farqlari va o'xshashliklarining ajoyib namunasi V. Bryusovning "Yosh" she'ri bo'ldi. Unda u o‘z muxoliflari bo‘lmish “Yosh timsolchilar”ga murojaat qilib, ular muqaddas ishongan ruhni poklashning tasavvuf, uyg‘unlik va imkoniyatlarini ko‘ra olmasligidan afsuslanadi.

Muhim! Bitta adabiy oqimning ikki tarmog'i o'rtasidagi qarama-qarshilikka qaramay, barcha simvolistlarni she'riyat mavzulari va tasvirlari, ulardan uzoqlashish istagi birlashtirdi.

Rus simvolizmining vakillari

Katta tarafdorlar orasida bir nechta vakillar alohida ajralib turishdi: Valeriy Yakovlevich Bryusov, Dmitriy Ivanovich Merejkovskiy, Konstantin Dmitrievich Balmont, Zinaida Nikolaevna Gippius, Fyodor Kuzmich Sologub. Bu shoirlar guruhining kontseptsiyasi ishlab chiquvchilari va g'oyaviy ilhomlantiruvchilari Bryusov va Merejkovskiy ko'rib chiqildi.

“Yosh timsolchilar”ni A.Beliy, A.A. Blok, V. Ivanov.

Yangi Symbolist mavzulariga misollar

Yangi adabiy maktab vakillari uchun u erda edi yolg'izlikning xarakterli mavzusi. Shoir faqat olislikda va to‘liq yolg‘izlikda ijod qilishga qodir. Ularning tushunishida erkinlik - bu umuman jamiyatdan ozodlik.

Sevgi mavzusi qayta ko'rib chiqiladi va boshqa tomondan ko'rib chiqiladi - "sevgi - jo'shqin ehtiros", lekin u ijodga to'sqinlik qiladi, san'atga bo'lgan muhabbatni zaiflashtiradi. Sevgi - bu fojiali oqibatlarga olib keladigan va sizni azoblaydigan tuyg'u. Boshqa tomondan, u sof fiziologik joziba sifatida tasvirlangan.

Symbolistlarning she'rlari yangi mavzularni ochish:

• Urbanizm mavzusi (shaharni ilm-fan va taraqqiyot markazi sifatida nishonlash). Dunyo ikki Moskvadek ko'rinadi. Qadimgi, qorong'u yo'llar, yangisi - kelajak shahri.
• Anti-urbanizm mavzusi. Shaharni ulug'lash eski hayotni ma'lum bir rad etish sifatida.
• O'lim mavzusi. Bu simvolizmda juda keng tarqalgan edi. O'lim sabablari nafaqat shaxsiy darajada, balki kosmik darajada (dunyoning o'limi) ham ko'rib chiqiladi.

Valeriy Yakovlevich Bryusov

Belgilar nazariyasi

She’riyatning badiiy shakli sohasida timsolchilar yangicha yondashuv ko‘rsatdilar. U nafaqat oldingi adabiyot, balki qadimgi rus va xalq og'zaki ijodi bilan ham aniq aloqalarga ega edi. Ularning ijodiy nazariyasi ramz tushunchasiga asoslangan edi. Belgilar keng tarqalgan texnikadir xalq she’riyatida ham, ishqiy va realistik san’atda ham.

Og'zaki xalq ijodiyotida ramz insonning tabiat haqidagi sodda tasavvurlarining ifodasidir. Professional adabiyotda u ijtimoiy pozitsiyani, atrofdagi dunyoga yoki muayyan hodisaga munosabatni ifodalash vositasidir.

Yangi adabiy oqim tarafdorlari ramzning ma'nosi va mazmunini qayta ko'rib chiqdilar. Ular buni rassom yoki faylasufning tasavvuri bilan yaratilgan boshqa voqelikdagi o‘ziga xos ieroglif deb tushunishgan. Bu an'anaviy belgi aql bilan emas, balki sezgi bilan tan olinadi. Ushbu nazariyaga asoslanib, simvolistlar ko'rinadigan dunyo rassom qalamiga loyiq emas deb hisoblashadi, bu faqat sirli dunyoning ko'zga ko'rinmas nusxasi, unga kirish orqali ramz aylanadi.

Shoir kriptograf sifatida ishlagan, she'rning ma'nosini yashirish allegoriyalar va tasvirlar ortida.

M. V. Nesterovning "Yoshlik Vartolomeyga qarash" (1890) kartinasi ko'pincha simvolizm harakatining boshlanishini tasvirlaydi.

Simvolistlar tomonidan qo'llaniladigan ritm va troplarning xususiyatlari

Simvolik shoirlar musiqani san’atning eng oliy turi deb bilishgan. Ular she'rlarining musiqiyligiga intilishdi. Buning uchun an'anaviy va noan'anaviy texnikalardan foydalanilgan. Ular an'anaviylarni takomillashtirib, eufoniya texnikasiga (tilning fonetik imkoniyatlari) murojaat qilishdi. Simbolistlar undan she'rga o'ziga xos bezak, tasviriylik va eufoniya berish uchun foydalanganlar. Ularning she'rlarida tovush tomoni semantikada hukmronlik qiladi, she’r musiqaga yaqinlashadi. Lirik asar atayin assonans va alliteratsiya bilan to'yingan. She’r yaratishda ohangdorlik asosiy maqsaddir. Simvolistlar o'z ijodlarida kumush asr vakillari sifatida nafaqat satr uzilishlari, sintaktik va leksik bo'linishlarni bartaraf etishga, balki yo'q qilishga ham murojaat qilishadi.

She’r ritmi yo‘nalishida ham faol ishlar olib borilmoqda. Symbolistlar diqqat markazida bo'lishadi xalq talqini tizimi, unda oyat ko'proq harakatchan va erkin edi. Erkin she'rga murojaat, ritmi yo'q she'r (A. Blok "Ayzoqdan qizg'ish keldim"). Ritm sohasidagi tajribalar tufayli she'riy nutqni isloh qilish uchun sharoit va shartlar yaratildi.

Muhim! Simvolistlar lirik asarning musiqaliligi va ohangdorligini hayot va san’atning asosi deb bilishgan. O‘sha davr shoirlarining hammasining she’rlari o‘zining ohangdorligi bilan musiqa asarini juda eslatadi.

Kumush asr. 1-qism. Symbolistlar.

Kumush asr adabiyoti. Simvolizm. K. Balmont.

Xulosa

Simvolizm adabiy oqim sifatida uzoq davom etmadi, u 1910 yilga kelib qulab tushdi. Sababi shu edi Symbolistlar ataylab o'zlarini atrofidagi hayotdan uzib qo'yishadi. Ular erkin she’riyat tarafdori bo‘lib, bosimni tan olmas edilar, shuning uchun ularning ijodi xalqqa yetib bo‘lmas va tushunarsiz edi. Simvolizm adabiyotda va mumtoz san’at va ramziylik an’analarida yetishib chiqqan ayrim shoirlar ijodida ildiz otgan. Shunday ekan, yo‘qolgan ramziylik xususiyatlari adabiyotda hamon mavjud.