Lecție pentru copii cu dizabilități cu elemente de terapie prin muzică: „Sheke, hello!” Muzioterapia în lucrul cu copiii cu dizabilități Program de educație muzicală pentru copiii cu dizabilități
Anastasia Advahova
Rezumat „Importanța terapiei prin muzică, utilizarea ei în lucrul cu copiii cu dizabilități”
REZUMAT pe subiect:
« IMPORTANȚA MUZICOTERAPIEI, UTILIZAREA LA MUNCĂ
CU COPII DEZACTIVAT"
Lucrarea a fost interpretată de directorul muzical
Advahova Anastasia Konstantinovna
1. Istorie terapie prin muzică, ca mijloc de influențare a corpului uman.
Muzică este considerat un factor de dezvoltare estetică, emoțională, creativă și morală. Cu toate acestea, aspectul legat de dezvoltarea activității mentale la copii nu a fost suficient studiat. Studiul problemelor teoretice ale acestei probleme poate fi urmărit în lucrările unor filozofi precum Platon, Democrit, Aristotel, Pitagora etc. Probleme legate de creșterea copiilor prin mijloace. muzical arta îl îngrijora şi pe Al-Farabi, care muzical El a asociat educația și creșterea cu probleme precum abilitățile înnăscute și dobândite ale unei persoane și, de asemenea, a subliniat faptul că muzică poate fi cunoscut și înțeles direct prin învățare. Al-Farabi a formulat și un credo didactic care promovează activitatea mentală copii: orientat și sistematic lecții de muzică, studiu consistent; analitic activ munca si acumularea de experienta muzicala. Deci, vedem că încă din cele mai vechi timpuri, filosofi celebri din diferite țări ale lumii au remarcat colosalul sensul muzical educație în dezvoltarea psihică a copiilor. În lucrările oamenilor de știință și filozofi menționați, precum și ale profesorilor, s-au pus bazele educației care să contribuie la muzicalși dezvoltarea mentală a copiilor. Printre educatorii celebri care au studiat efectele benefice muzical educația asupra dezvoltării mentale a copilului au fost J. A. Komensky, I. G. Pestalozzi, M. Montessori, L. N. Tolstoi, J. J. Rousseau și mulți alții.
Celebrul profesor Ya. A. Komensky credea că muzical educația trebuie să înceapă cu siguranță de la naștere. Potrivit lui Ya. A. Komensky, nu este nevoie să așteptați ca copilul să crească, deoarece părinții întârzie mai mult muzical educație și instruire, cu atât va fi mai rău pentru dezvoltarea copilului, iar posibilele sale abilități se vor estompa din ce în ce mai mult. După cum vedem, valoarea remarcii lui Ya. A. Komensky este că muzical educația ar trebui, fără îndoială, să acopere toate perioadele de dezvoltare a copiilor, începând imediat din copilărie.
V. A. Sukhomlinsky s-a concentrat și pe oportunitățile enorme muzicăîn dezvoltarea psihică a copiilor. Potrivit lui V. A. Sukhomlinsky, muzică este o sursă puternică de gândire, precum și un mijloc puternic de autoeducare. Muzică capabilă să trezească energie ascunsă chiar și la cei mai inerți copii, infuzează putere miraculoasă în celulele materiei gânditoare.
Astfel, vedem că profesorii celebri au crezut asta muzică este un puternic stimulent de gândire, fără de care dezvoltarea mentală deplină a unui copil este aproape imposibilă. Datorită acestor profesori a existat o tendință constantă de a studia muzică, ca formă de artă care poate influența efectiv nu doar sfera emoțională, ci și cea intelectuală a copiilor. Există, de asemenea, un interes considerabil pentru cultivarea activității mentale a copiilor prin intermediul muzică demonstrat de astfel de psihologi, profesori, istorici de artă precum M. T. Aranovsky, O. A. Apraksina, B. V. Astafiev, T. L. Berkman și alții. În lucrările acestor cercetători de seamă, pot fi identificate mai multe abordări pentru rezolvarea problemei educatie muzicala. Astfel, unii dintre ei au rezolvat problema sus-menționată din poziția relației dintre emoțional și rațional în muzică. Alții s-au uitat la detalii gândire muzicală, precum și a lui sensîn predarea copiilor şi activitate profesională muzicieni. Alții au văzut în muzică de asemenea un mod de a cunoaște copiii din lumea înconjurătoare. Iar al patrulea a acordat atenție sensul muzical percepţia în dezvoltarea sferei intelectuale.
Sărbătorind conexiunile muzicăși sfera intelectuală, oameni de știință și profesori subliniază muzicienii că esenţa percepţiei noului muzical munca constă în dorința ascultătorului de a simți și înțelege poziția compozitorului, precum și ideea pe care a căutat să o transmită ascultătorilor, de a evalua această lucrare în context. dezvoltare modernă cultura muzicala. Potrivit cercetătorilor, condițiile de activare percepția muzicală a copiilor ca modalitate de dezvoltare mentală, sunt:
Antrenamentul de observare auditivă muzică, adică observarea și înțelegerea fluxului său, dezvoltarea proceselor care au loc în el;
Extinderea experiențelor de ascultare ale copiilor muzică, atrăgând opere de artă pentru a trezi interesul copiilor pentru muzică;
Activarea activităților proprii ale copiilor în procesul de familiarizare cu opere muzicale;
utilizare doar extrem de artistic opere muzicale;
Analiză mijloace muzicale;
Întrebări care direcționează și ascuțin atenția auditivă;
Comparați și contrastați opere muzicale, formarea cunoștințelor despre caracteristici limbaj muzical etc..
Prin urmare, muzica este artă care ajută la cunoaștere lumea, înțelegi legile complexe ale existenței umane, extinde-ți orizonturile, din care rezultă că contribuie la dezvoltarea mentală și creșterea copiilor.
Activitatea creativă a copiilor, fără îndoială, joacă, de asemenea, un rol important în procesul dezvoltării lor mentale. Problemă creativitatea muzicală, ca mijloc de dezvoltare a activității mentale a copiilor, a stat la baza cercetărilor lui N. A. Vetlugina, care au arătat că activitate creativă accesibil tuturor copiilor, este necesar doar să se creeze condiții favorabile manifestării capacităților individuale ale copilului.
Putem spune că dezvoltarea creativității este în proces muzical activitățile copiilor contribuie la manifestarea și dezvoltarea activității lor mentale. Influență enormă muzică despre formarea intelectului copiilor, ca parte a culturii lor spirituale, a remarcat D. B. Kabalevsky, compozitor și proeminent muzician-educator. Teoria formării muzical cultura copiilor în programul lui D. B. Kabalevsky a avansat de la concept muzical formare și educație, la un sistem de vederi asupra muzică, ca sursă şi metodă de dezvoltare a copilului, precum şi ca metodă de însuşire a conţinutului altor materii, pământ pe care se poate dezvolta perfecţionarea spirituală, morală, intelectuală şi creativă a copilului.
Astfel, analiza celor de mai sus ne permite să facem următoarele concluzii: problema găsirii unor modalități eficiente de influențare muzică privind creșterea și dezvoltarea copiilor a fost constant în domeniul de vedere al cercetătorilor, muzicieni, psihologi și profesori; majoritatea cercetătorilor și profesorilor muzicieni iar psihologii notează rolul semnificativ al muziciiîn dezvoltarea abilităţilor mentale ale copiilor.
2. Ce este terapie prin muzică?
Muzioterapia(sau " muzică terapie”, la propriu - „vindecare muzică", din lat. muzica " muzică” și greacă. therapeuein „a trata”) este o metodă psihoterapeutică bazată pe efectele vindecătoare muzică asupra stării psihologice a unei persoane, unde se foloseste muzica ca remediu. Muzioterapia se referă la mijloace complexe de influență emoțională și psihosenzorială. Ţintă terapie prin muzică- restabiliți armonia paletei de sunet a corpului. Acest lucru se întâmplă atât în timpul ascultării normale, cât și când muzică afectează punctele și zonele reflexogene. Vibrațiile pe care le provoacă îmbunătățesc direct funcționarea corpului nostru. Elemente individuale muzică au un impact direct asupra diferitelor sisteme umane corp:
Ritm. Selectat corect muzical ritmul, prin normalizarea ritmurilor biologice, promovează redistribuirea corectă a energiei, armonie și sănătate. Dacă sunetul ritmului muzică mai rar decât ritmul pulsului - atunci melodia va avea un efect relaxant asupra corpului, ritmurile moi calme, iar dacă sunt mai rapide decât pulsul, are loc un efect incitant, în timp ce ritmurile pulsatile rapide pot provoca emoții negative. Cheie. Tastele minore au un efect depresiv, copleșitor. Cele majore - ridicați-vă moralul, vă puneți într-o dispoziție bună, creșteți tensiunea arterială și tonusul muscular. Frecvență. Sunete de înaltă frecvență (3000-8000 Hz și mai sus) provoacă rezonanță în creier, afectând negativ procesele cognitive. Un sunet prelungit și puternic poate duce, în general, la epuizarea completă a corpului. Sunete medii (750-3000 Hz) stimulează activitatea cardiacă, respirația și fondul emoțional. Scăzut (125-750 Hz) afectează mișcarea fizică, provocând tensiune și chiar spasme în mușchi. Muzică cu vibrații scăzute face imposibilă concentrarea sau calmarea. De asemenea, foarte importante sunt caracteristici precum disonanța - o combinație dizarmonică de sunete - ele excită, irită și consonează - o combinație armonioasă de sunete - ele, dimpotrivă, calmează, creează un sentiment plăcut. De exemplu, rock muzică caracterizat prin disonanță frecventă, ritmuri neregulate și lipsă de formă. Afectează ultrasunetele și infrasunetele, noi nu le auzim, dar organele noastre le percep, iar acest lucru poate acționa distructiv asupra creierului conform principiului „al 25-lea cadru”.
Muzioterapia se referă la mijloace complexe de influență emoțională și psihosenzorială. Există trei direcții principale efect terapeutic terapie prin muzică:
Activarea emoțională; influență reglatoare asupra proceselor psiho-vegetative; cresterea nevoilor estetice.
Muzică…. Când auzim acest cuvânt, ceva diferit sună în imaginația noastră. Dar, desigur, aceasta este întotdeauna melodia care ne dă putere, ne încarcă cu energie și pozitivitate. Se disting următoarele forme: terapie prin muzică:
Activ (improvizații motorii după personaj muzică comentariu verbal);
Pasiv (ascultarea stimulării, calmantei sau stabilizatoare muzică specific sau ca fundal).
Integrativ
Integrativ terapie prin muzică include două tehnici:
1. Terapia prin culoare prin muzică – sinteza muzicii și culorii(percepţie muzicăîn combinație cu culoarea).2. Muzioterapia- pe bază de sinteză muzicalși percepția vizuală. Muzical percepția combinată cu vizionarea capodoperelor picturii mondiale. Receptiv terapia muzicală este folosită în muncă cu preșcolari care au deficiențe de vedere, tulburări de vorbire și probleme emoționale și personale. Activ terapie prin muzică include terapia vocală, care ajută muncă sistemul cardiovascular și terapia folclorică, care învață armonizarea lumii externe și interne a unei persoane.
3. Muzioterapiaîn pedagogia corecţională şi terapeutică
Muzioterapia este medicina pe care le ascultă. Acea muzică capabile să schimbe starea mentală și fizică a unei persoane, știau din nou Grecia antică si in alte tari. De exemplu, stropirea pașnică și blândă a valurilor ameliorează stresul mental și te calmează. Nu numai sunetele naturale, ci și create artificial, ordonate se vindecă. Melodiile special selectate ameliorează furia și frustrarea și îți îmbunătățesc starea de spirit.
Mulți oameni de știință au observat asta muzică valabil selectiv: în funcție de natura lucrării, de instrumentul pe care aceasta efectuat. De exemplu, jocul la clarinet afectează în primul rând circulația sângelui. Vioara și pianul calmează sistemul nervos; iar flautul are un efect relaxant.
Dar, fără îndoială, cel mai mare efect al muzică- este prevenirea si tratamentul bolilor neuropsihiatrice. Muzica ameliorează melancolia, iar dacă credeți legenda biblică, atunci regele Saul a fost salvat de atacurile nebuniei cântând la harpă. Muzica poate fi liniștitoare, relaxează-te și activează, ameliorează tristețea și insuflă bucurie; poate linişti şi poate provoca un aflux de energie, sau chiar excita, poate crea tensiune, dezlănţuia agresivitatea. Prea tare muzică cu ritmuri accentuate ale instrumentelor de percuție este dăunătoare nu numai urechii, ci și sistemului nervos. Acele ritmuri moderne care, ca o prăbușire de munte, cad asupra unei persoane, suprimă sistemul nervos, cresc conținutul de adrenalină din sânge, ceea ce poate provoca stres. muzica lui Bach, Mozart, Beethoven, dimpotrivă, are un efect antistres uimitor.
În țările dezvoltate precum Japonia, Germania, Danemarca, Suedia, terapie prin muzicăși-a luat locul de drept.
Societăți științifice create musicoterapeuti, se formează specialişti din acest profil.
De exemplu, în Japonia terapia muzicală este utilizată pe scară largă pentru a normaliza starea fizică și psihică a unei persoane la locul de muncă, la școală, universitate etc. În prezent muzică a devenit unul dintre elementele îngrijirii obstetricale. La sfatul medicului, femeile însărcinate oferă copilului nenăscut posibilitatea de a asculta anumite melodii. Faptul că fătul percepe sunete este dincolo de orice îndoială. La folosind terapia prin muzică numărul de complicații în timpul nașterii scade brusc, iar bebelușii se nasc mai calmi.
Pentru copiii cu dizabilități dezvoltarea, cele mai importante sunt antrenamentul observației, dezvoltarea simțului tempo-ului, ritmului și timpului, abilități mentale și imaginație, abilități de comunicare verbală și non-verbală, educarea calităților volitive, rezistența și capacitatea de a reține emoțiile, dezvoltarea motricității fine generale și a motricității articulatorii. Efect terapeutic muzică asupra sferei neuropsihice a copiilor apare în timpul percepției sale pasive sau active. La vârsta preșcolară, efect sedativ sau activator muzica se realizează prin muzical proiectarea diverselor jocuri, orientarea corecțională specială a orelor cu copii. Ritmul muzical este utilizat pe scară largăîn tratamentul tulburărilor motorii și de vorbire (ticuri, bâlbâială, tulburări de coordonare, dezinhibare, stereotipuri motorii, corectarea dezvoltării psihomotorii insuficiente, simțul ritmului, respirația vorbirii. C copii vârsta preșcolară muzical Ritmica se desfășoară sub formă de clase de subgrup cu jocuri ritmice, exerciții de respirație și reproducerea unui ritm dat atât într-un ritm accelerator, cât și în decelerare. Corespunzător se poate folosi muzicaîn timp ce performează independent muncă când sunt excluse comunicare verbala. Dar excepția este lectura mică (citește mai jos muzică) copii bâlbâind. Desigur, volumul sunetului trebuie măsurat cu strictețe. Sunetul nu trebuie să fie puternic și, în același timp, foarte silentios.
Dezvoltare si conducerea cursurilor pe terapie prin muzică la vârsta preșcolară necesită cooperare creativă cu medici, psihologi, profesori de muzică. Utilizarea terapiei prin muzică cu restricții în dezvoltarea de origine organică, s-a dovedit a fi foarte justificată și promițătoare datorită impactului puternic muzică asupra sferei emoționale a unei persoane. De asemenea, o analiză a izvoarelor literare demonstrează efectele benefice ale anumitor muzical lucrează pentru activitate intelectuală. Astfel, mecanismele au fost identificate influență pozitivă terapie prin muzică pe activități educaționale, creșterea motivației de învățare, creșterea satisfacției. Dintre multi lucrări de la un număr de defectologi aflăm că terapie prin muzică conține un sistem de diverse metode diferențiate, dintre care unele sunt tradiționale, altele sunt modificate într-un anumit fel în conformitate cu specificul deficienței de vorbire. Muzioterapia include: audiție opere muzicale; cântând cântece; mișcări ritmice spre muzică; combinaţie muzica si activitati.
După cum arată experiența de predare și cercetare, la care contribuie directia muncii muzicoterapia:
Îmbunătățirea stării emoționale generale a copiilor;
Îmbunătăţire mișcări de calitate a performanței(se dezvoltă expresivitatea, ritmul, coordonarea, netezimea, organizarea în serie a mișcărilor);
Corectarea și dezvoltarea senzațiilor, percepțiilor, ideilor;
Stimularea funcției vorbirii;
Normalizarea aspectului prozodic al vorbirii (tempo, timbru, ritm, expresivitate a intonației).
Astfel, experiența de predare lucrează asupra utilizării terapiei prin muzică în munca corecțională cu copii, având capacități limitate, duce la următoarele concluzii:
1) utilizare Nu poți asculta decât acele lucrări care le plac absolut tuturor copiilor;
2) cel mai bun folosi piese muzicale, care sunt familiare copiilor, deoarece nu ar trebui să le atragă atenția cu noutatea lor sau să le distragă atenția de la lucrul principal;
3) durata muzical ascultarea nu trebuie să depășească zece minute pe parcursul întregului sesiune de terapie prin muzica. De obicei, este folosită o singură piesă muzicală.
4. Muzioterapiaîntr-o instituţie de învăţământ preşcolar pentru copii cu dizabilităţi.
Muzioterapia- una dintre direcțiile promițătoare în viața unei instituții de învățământ preșcolar. Ajută la corectarea sănătății psihofizice a copiilor în procesul vieții lor. ÎN grădiniţă muzică copiii au nevoie pe tot parcursul zilei. Nu este Mijloace că ar trebui să sune continuu și tare. Muzică trebuie deranjat copii în doze, in functie de ora din zi, tipul de activitate, chiar si starea de spirit a copiilor. Pentru a vă relaxa, a ameliora stresul emoțional și fizic și pentru o imersiune plăcută în somnul de zi, trebuie să profitați de influența benefică a muzicii relaxante melodice clasice și moderne. muzică, plină de sunetele naturii (foșnetul frunzelor, vocile păsărilor, ciripitul insectelor, sunetul valurilor mării și strigătul delfinilor, bolboroseala unui pârâu). Copiii se calmează și se relaxează la nivel subconștient. Atentie speciala profesorii ar trebui să fie atenți muzical- trezirea reflexa a bebelusilor dupa pui de somn. Această tehnică dezvoltat de N. Efimenko, spre deosebire de trezirea standard a copiilor prin comanda tare a profesorului "A urca!". Pentru aceasta se folosește liniște, blând, ușor, vesel muzică. O compoziție mică ar trebui să fie constantă timp de aproximativ o lună, astfel încât copilul reflexul de trezire s-a dezvoltat. Auzind sunetul familiarului muzică, va fi mai ușor și mai calm pentru copii să treacă de la o stare de odihnă completă la activitate activă. În plus, sub muzică puteți efectua seturi de exerciții fără a ridica copiii din paturile lor. Muzioterapia orientează profesorul spre cooperarea cu copilul, spre integrare tipuri variate activitate artistică. De aceea este recomandat Utilizați nu numai pentru lecțiile de muzică, dar și în toate tipurile de activități. Toate elementele de exercițiu terapia muzicală oferă o oportunitate de utilizare ele nu numai ca mijloc de dezvoltare muzicalși abilitățile motorii ale copiilor, dar și ca antrenament de joc a mentalului proceselor: atenție, memorie, voință, imaginație creativă și fantezie, precum și un mijloc de relaxare, de schimbare a atenției sau de creștere a tonusului psihofizic, într-o varietate de forme de organizare a procesului pedagogic la grădiniță. Pe baza celor de mai sus, urmează concluzie: cu ajutor terapie prin muzică poți simula emoții; ridicați-vă starea de spirit, reduceți anxietatea; la copiii dezechilibrati să formeze sentimente de pace interioară, bucurie, emoții pozitive; dorinta de a comunica intre ei. Realizarea momentelor de rutină cu folosind terapia prin muzică insufla abilități de relaxare, dezvoltă calități morale și de comunicare și creează un fundal emoțional pozitiv. Recent, s-a înregistrat o creștere bruscă a numărului de copii cu diferite forme de tulburări psiho-emoționale. Din ce în ce mai mulți copii cu hiperactivitate pronunțată și boli psihosomatice vin în instituțiile preșcolare; Copiii sunt uneori retrași, anxioși și timizi. Sănătatea psihologică a unui copil este o rezervă specială de forță mentală, o adaptare stabilă la mediu, prezența unei rezerve de forță pentru a depăși situațiile stresante și o atitudine activă creativă față de realitate. Astăzi, păstrarea și întărirea sănătății copiilor este unul dintre principalele obiective strategice ale țării. Întrucât sănătatea fizică formează o unitate inextricabilă cu sănătate mentalăși bunăstarea emoțională, atunci căile de realizare a acesteia nu pot fi reduse la măsuri medicale înguste și pedagogice înguste. Întreaga organizare a vieții unui copil într-o instituție de învățământ preșcolar și organizarea vieții în familie ar trebui să aibă un accent pe îmbunătățirea sănătății. Formarea unei atitudini față de sănătate ca valoare principală în viață, promovarea sănătății, asigurarea unei educații complete, formarea și dezvoltarea armonioasă a copiilor preșcolari sunt cele mai importante sarcini sociale ale societății noastre. Formarea bazelor unui stil de viață sănătos încă de la început vârstă fragedă este sarcina principală în institutii de invatamant. Analizarea elementelor de bază ale psihocorecției lucrul cu copiii, mulți oameni de știință notează că la vârsta preșcolară una dintre cele mai eficiente metode este terapie prin muzică. Muzical terapia este utilizată pe scară largă în multe țări din întreaga lume pentru tratamentul și prevenirea unei game largi de tulburări, inclusiv instabilitatea emoțională. Muzioterapia se bazează pe selecția melodiilor și sunetelor necesare, cu ajutorul cărora puteți avea un efect pozitiv asupra corpului uman. Acest lucru contribuie la sănătatea generală, la îmbunătățirea bunăstării, la îmbunătățirea dispoziției, la creșterea performanţă. Această metodă face posibilă utilizarea muzica ca mijloc, asigurând armonizarea statului copil: ameliorarea tensiunii, oboselii, creșterea tonusului emoțional, corectarea abaterilor în dezvoltarea personală a copilului și a stării sale psiho-emoționale și, de asemenea, poate ameliora oboseala mentală în câteva minute, revigorează, eliberează, îmbunătățește starea de spirit și concentrează atenția.
De exemplu: - pentru a reduce sentimentele de anxietate si incertitudine, se recomanda ascultarea muzica F. Chopin: "Mazurcas", "Preludii", „improvizat”; și „Valsuri” I. Strauss; "Melodie" A. Rubinstein; - pentru a reduce iritabilitatea - "Moonlight Sonata" L. Beethoven, "Vise" R. Schumann, muzica A. Vivaldi și W. A. Mozart; - pentru calm general - „Cântece de leagăn” I. Brahms, "Ave Maria" F. Schubert; "Barcarolle", „Vals sentimental” P. I. Ceaikovski
Muzioterapia, folosit într-o formă jucăușă, accesibilă în psihocorecțional muncă preșcolarii cu probleme de dezvoltare, îi ajută să formeze o atitudine conștientă față de problemele lor, să le depășească împreună cu adulții și să se adapteze la mediu inconjurator. Toate cele de mai sus sugerează că muzical terapia este una dintre principalele modalități de a corecta diferite mentale proceselor: atenție, percepție, memorie, gândire și imaginație.
Muzioterapia poate fi folosită cu succes în munca corecțională cu copii cu dizabilități. Ea poate ajuta să ia legătura cu copilul, să-i identifice temerile și problemele și să le facă față. Chiar și doar comunicarea cu muzica schimbă copilul din interior, îi face lumea mai bogată și mai diversă.
Utilizarea terapiei prin muzică pentru restabilirea, întărirea și menținerea sănătății copiilor cu probleme de dezvoltare oferă o oportunitate pentru reabilitarea fiecărui copil preșcolar și creează condiții pentru autorealizarea și autoafirmarea copiilor cu probleme de dezvoltare.
Prin urmare, în practica copiilor, musicoterapia ar trebui să devină un mijloc eficient de identificare a tulburărilor și de corectare a dezvoltării personale, a comunicării și a altor probleme psihologice.
Intervenția corectivă folosind terapia prin muzică include următoarele domenii:
— corectarea abaterilor în sfera psiho-emoțională;
— acordarea de asistență copiilor cu dizabilități cu tulburări de adaptare socială;
— corectarea tulburărilor psihosomatice (sistem vegetativ, tulburări respiratorii, activitate cardiovasculară, vedere etc.);
— asistență în realizarea de sine a copilului prin activarea proceselor creative și creșterea nevoilor sale artistice și estetice.
Scopul principal Muzioterapia în lucrul cu copiii preșcolari cu dizabilități este armonizarea personalității copilului prin autocunoaștere și exprimare de sine. Acest obiectiv este direct legat de natura productivă a muzicii.
Utilizarea metodei de terapie prin muzică se bazează pe percepția copiilor asupra muzicii, care are propriile sale caracteristici pentru fiecare problemă individuală.
Copiii cu întârzieri de dezvoltare prezintă în multe cazuri abilități bune în a cânta la instrumente muzicale, a cânta și a altor moduri de a cânta muzica. În cazurile de întârziere a dezvoltării, muzicoterapia dă cele mai semnificative rezultate.
Cursurile de muzica corectiva cu copii cu dizabilitati (paralizie cerebrala, retard mintal, deficienta de vedere) dau rezultate bune. La copiii cu paralizie cerebrală, mâinile lor sunt semnificativ eliberate și întărite, iar abilitățile motorii fine se dezvoltă. Funcția senzorio-motorie se îmbunătățește și ea: copiii depun mai mult efort pentru a învăța să-și folosească degetele. Treptat, coordonarea acestor copii se îmbunătățește în funcție de capacitățile corpului și de severitatea bolii.
La copiii cu vedere slabă, sensibilitatea vârfurilor degetelor crește. Ei pot stăpâni tehnica de a cânta la un instrument muzical și pot obține o mare plăcere de la acesta învățând să interpreteze piese simple.
S-au făcut progrese mari în tratamentul copiilor cu autism. Sesiunile de terapie prin muzică vă permit să creați condiții pentru dialogul emoțional, adesea chiar și în cazurile în care toate celelalte metode au fost epuizate.
În plus, toți copiii cu dizabilități au un ton emoțional pozitiv după cursuri.
Procesul meloterapiei este direct legat de dezvoltarea gândirii vizual-figurative, care la preșcolarii cu dizabilități se formează până la sfârșitul vârstei preșcolare. Prin urmare, perioada cea mai favorabilă pentru utilizarea terapiei prin muzică este considerată a fi vârsta de 6-7 ani. Psihologii determină această vârstă și prin faptul că copilul are deja suficient de dezvoltate abilități motrice și de vorbire de bază, el își poate exprima deja verbal stările emoționale, ceea ce este destul de important atât în diagnosticarea, cât și în practica corectivă a diferitelor tulburări folosind terapia prin muzică. .
În practica meloterapiei cu copii preșcolari cu dizabilități, se pot combina cu succes jocul, tehnicile psihanalitice, metoda fanteziei dirijate, metoda sugestiei etc. Un astfel de efect complex permite psihoterapeutului să influențeze toate șirurile părților mentale și fizice ale copiilor. Iată o serie de metode care pot fi utilizate cu succes în lucrul cu preșcolari cu dizabilități.
Muzică și relaxare. Copiii trebuie învățați să se relaxeze la fel ca și adulții, deoarece copiii pot fi foarte tensionați atât fizic, cât și emoțional, ceea ce duce la iritare și un comportament irațional. Relaxarea poate fi folosită în ședințele de terapie prin muzică (denumite în continuare MT) atât în forma sa pură, cât și în combinație cu alte tehnici.
Meditaţie este una dintre modalitățile de succes de a-i învăța pe copii să se relaxeze. Poate fi folosit la începutul unei sesiuni MT pentru configurare. O sesiune MT poate fi unită printr-un singur complot, iar apoi meditația îl introduce pe copil în ea, îl acordă și îi permite să se concentreze.
Exercițiu de meditație „Ocean”. Copiii sunt invitați să închidă ochii și să se simtă într-un ocean albastru, să simtă și să creadă că copilul este un val în acest ocean sau vreun personaj Lumea subacvatica contemplarea frumuseții oceanului, efectuarea de acțiuni simple pe îndelete (deplasare, înot, balansare etc.) Exercițiul se desfășoară într-o poziție confortabilă pentru copii, pe fundal se folosește muzică de relaxare, care poate include o înregistrare a zgomotelor naturale - mare surf, voci de delfini, pescăruși etc.
Muzica poate fi folosită cu succes în metoda fanteziei regizate de V. Oklender. Fanteziile sunt extrem de importante și valoroase pentru dezvoltarea unui copil. Ele sunt folosite ca instrument terapeutic, iar muzica poate fi redată în fundal sau împletită organic în sarcină.
Poți să fantezi cu ochii deschiși sau cu ochii închiși. Pe lângă muzică, alte tipuri de artă care pot fi folosite în sesiunile de MT, precum pictura, încurajează și fantezia.
Poveștile inventate de copii sunt spuse:
— sub formă de scenete și spectacole de improvizație cu participarea copiilor;
- oral sub formă de povești;
- in desene, modelaj, aplicatii;
- sub formă de improvizaţie pe instrumente muzicale;
- în motricitate, improvizație de cântec etc.
După fantezii, există întotdeauna o conversație cu copilul despre ceea ce a descris, a arătat, a jucat, a cântat etc.
Fantezie „Peștera”. Se desfășoară cu ochii închiși, muzica este folosită ca fundal. Musicoterapeutul pune copilul într-o stare de meditație, oferindu-se să plece într-o călătorie prin munți și pădure. Pe drum este o pestera, unde pe usa este un semn cu numele copilului, in spatele usii este casa lui. Copilul este invitat să intre în această casă și să privească în jur. Ce vede el acolo? Cum te simti? E bine acolo sau nu? După aceasta, copilul își exprimă sentimentele față de acest loc.
Formarea imaginii lui „Eu”. Această tehnică a copilului de a-și crea și analiza propria imagine oferă posibilități psihoterapeutice semnificative. Principalul lucru în această tehnică este să-l înveți pe copil că fiecare experiență a lui, fiecare mișcare mentală poate fi exprimată direct în sunetele improvizației muzicale sau vocale, care reflectă atitudinea lui față de diferitele evenimente din viața sa.
Primul exercițiu din această tehnică: joc „Sunt făcut în întregime din sunete.” Copilul este rugat să aleagă dintre instrumentele muzicale și obiectele sonore din jurul său pe cele al căror sunet, în opinia sa, i se potrivește cel mai mult. Toate instrumentele selectate sunt așezate în jurul copilului. Apoi, într-o conversație, psihoterapeutul află de ce copilul a ales cutare sau cutare instrument.
La finalizarea acestei sarcini, pot fi puse întrebări mai specifice: „Cum te simți?”, „Cum suni?” etc. Copilul își compune autoportretul din sunetul mai multor instrumente și obiecte care sună.
Jocul cu autoportretul tau sonor promovează exprimarea și autoidentificarea. Portretul sonor poate fi schimbat la cererea copilului în timpul jocului, apoi ar trebui să analizați dacă imaginea sonoră s-a schimbat și în ce direcție - în bine sau nu.
Al doilea exercitiu - „Fă un portret.” Copilului i se cere să facă un portret mamei, tatălui, prietenului său etc. folosind ritmul. Se folosesc instrumente și obiecte din care se poate extrage sunetul. Principiul de funcționare este același ca în exercițiul anterior.
Sesiunile de musicoterapie sunt folosite cu succes la preșcolari cu probleme de comportament. Acestea sunt agresivitatea, comportamentul inadecvat, lipsa de autoreglare adecvată și multe altele. Astfel, posibilitățile MT în lucrul cu preșcolari cu dizabilități sunt aproape nelimitate.
buget de stat
instituție educațională
Centrul Republican pentru Educație la Distanță pentru Copiii cu Dizabilități
Discurs la ședința profesorilor
„Experiență pedagogică – grăunte de creativitate”
Tema: Muzioterapia pentru copiii cu dizabilități.
Experienţă.
Pregătite de:
profesor de muzică
RCDO Beloretsk
Nigmatullina Lilia Sergheevna
De acord:
cap al unui separat
unitate structurală
RCDO Beloretsk
Krotkova Natalia Sergheevna
_________________________
octombrie 2018
Muzioterapia în lumea modernă, unde există un număr mare de copii cu dizabilități, a devenit foarte relevantă. Cântul, mișcările plastice, sunete individuale și combinații de sunete sunt folosite în scopuri terapeutice și de restaurare.
Acești copii au o combinație de tulburări de dezvoltare zone diferite: emoțional, intelectual, de vorbire, motor, senzorial. Poate un profesor de muzică să folosească tehnologii care salvează sănătatea pentru a păstra și întări sănătatea elevilor? Da, dacă la lecțiile de muzică folosiți nu doar metode de predare muzicală pedagogică, ci și muzicale terapeutice.
Muzica, ca orice artă, îi ajută pe elevi să înțeleagă lumea, cultivă gustul artistic, imaginația creativă, dragostea pentru viață, pentru oameni, pentru natură și pentru patria lor.
Consider că dezvoltarea muzicală face posibilă dezvăluirea cât mai completă a tuturor calităților psihologice interne ale elevilor (gândire, imaginație, memorie, voință etc.), să cultive sfera emoțională și senzorială a psihicului (subtilitatea, sensibilitatea, capacitatea de a înțelegeți profunzimea experiențelor emoționale prin arta muzicii) și, ceea ce este cel mai important este oportunitatea constantă de auto-realizare.
O lecție de muzică în sine este o tehnologie care salvează sănătatea. O caracteristică specială a unei lecții de muzică este organizarea diferitelor forme de activitate muzicală în rândul școlarilor. Fiecare lecție de muzică conține un efect de vindecare, previne dezvoltarea surmenajului, nu agravează sănătatea, dar contribuie la păstrarea, întărirea și dezvoltarea acesteia.
A devenit interesant pentru mine să introduc noi metode de predare în procesul educațional în timpul orelor de muzică. Și anume, utilizarea terapiei prin artă în lucrul cu şcolari mai mici.
Aș dori să remarc că terapia prin artă are un efect psihoterapeutic semnificativ, care ameliorează stresul neuropsihologic al studenților.
Avantajele terapiei prin muzica sunt:
Absolut inofensiv;
Ușurință și simplitate în utilizare;
Posibilitate de control;
Reducerea necesității de a utiliza alte metode de tratament care sunt mai stresante și consumatoare de timp.
În lecțiile de muzică folosind metode de terapie prin artă pentru copiii cu dizabilități, este necesar să se stabilească o listă de reguli:
Ascultați-vă cu atenție unul pe celălalt.
Nu întrerupeți difuzorul.
Respectați-vă reciproc opiniile.
Nu trebuie să participați activ la lecție dacă nu doriți.
Toată lumea ar trebui să se simtă confortabil.
Tot ceea ce se spune în clasă trebuie să rămână confidențial.
În funcție de gradul de participare a studenților în procesul de terapie prin muzică, se disting metodele pasive și active de terapie prin muzică.
Muzioterapia activă- aceasta este o participare directă la proces: copilul cântă exerciții, cântă la instrumentele muzicale disponibile. Dar înainte de a cânta, cu siguranță ai nevoie de:
1. Încălzire, încălzire a aparatului vocal, antrenament vocal, care include:
Exerciții de respirație
Gimnastica de articulare
Exerciții pentru dezvoltarea senzațiilor rezonatoare
Cântă folosind silabe diferite
Copiilor le plac toate acestea pentru că... trece în forma de joc.
Forma pasivă de terapie muzicală- ascultând muzică. Ascultând muzica popoarelor lumii, eu și copiii mei mergem într-o călătorie virtuală prin tari diferite, diferite epoci, ne uităm la videoclipuri. Folosim jocuri muzicale și exerciții distractive.
Și terapia de basm, îndrăgită de copii.
Copiii iubesc basmele; devin un fel de talisman spiritual al copilăriei. Programul muzical include multe capodopere muzicale bazate pe basme. Aceștia sunt compozitori precum M.I. Glinka, N.A. Rimsky-Korsakov, P.I. Ceaikovski şi E. Grieg.
În timpul lecțiilor folosesc tehnica „Ascultarea cu ochii închiși” pentru o mai bună percepție a muzicii. De asemenea, exersez desenul pe muzică și transmiterea unei imagini date prin mișcări. Copiii sunt bucuroși să arate cu mâinile și expresiile faciale un urs care dansează, un iepuraș care sări, un răsărit și o ploaie de toamnă. Aceasta este una dintre cele mai eficiente tehnici de optimizare a stării mentale a elevilor.
Copiilor le place foarte mult să cânte muzică. jocuri. Aici aplic terapie prin joc. Jocurile ajută la ameliorarea încăpățânării și negativismului, dezvoltă sferele emoționale și cognitive și, de asemenea, promovează relaxarea musculară, ameliorează agresiunea fizică și ameliorarea psihologică.
Rolul terapiei vocale este de asemenea important.
Educația vocală influențează nu numai structura emoțională și estetică a personalității copilului, ci și dezvoltarea sa mentală. Copiii cântă cântece despre bunătate, despre prieteni, natură și sunt încărcați cu emoții pozitive. Le place foarte mult să cânte și am observat că trăiesc toate melodiile prin ei înșiși: plâng, râd, sunt spontani și sinceri.
Este foarte dificil să eliberezi copiii cu dizabilități, iar una dintre modalitățile eficiente este terapia zâmbetului.
Copiii văd un prieten într-un profesor zâmbitor. Zâmbetul copilului însuși este, de asemenea, important pentru lecție. Și de aceea încep adesea lecțiile cerându-le să zâmbească - aceasta este o dispoziție bună pentru o lecție pozitivă.
COMPLETARE:
Puterea inerentă muzicii poate influența procesele fiziologice ale corpului atât în sistemul motor, cât și în cel autonom al copilului. Dacă muzica îți face plăcere, atunci sistemul cardiovascular reacţionează astfel: pulsul încetineşte, scade tensiunea arterială, dilatare vase de sânge. Dacă muzica este neplăcută, ritmul cardiac crește și tensiunea arterială crește. Muzica strălucitoare, ritmată, îi determină pe copii să-și miște involuntar mâinile sau capetele la ritm. Mișcările inconștiente pot fi complet diverse. Muzica poate trezi imagini vizuale interne bogate la un copil și poate evoca sentimente puternice. Și în unele cazuri chiar și senzații olfactive. Orele de corecție muzicală în combinație cu alte tipuri de muncă în clasă sunt foarte importante și relevante astăzi. Activitățile muzicale contribuie la dezvoltarea memoriei, imaginației, percepției și vorbirii. În general, muzica ajută copilul să se dezvolte armonios, îmbogățindu-l lumea interioara. Toate acestea creează o persoană de succes și puternică. În timp ce ascultă muzică, interpretează cântece, fac exerciții, îndeplinesc sarcini, participanții nu se gândesc la rezultatul final. Ei se bucură de procesul în sine. Acesta este motivul pentru care terapia prin artă este atât de eficientă.
Cu toții venim în această lume unici, individuali, speciali, dar, din păcate, nu întotdeauna cu șanse egale. Nu contează după a cui voință se întâmplă acest lucru: soartă rea sau o coincidență nefericită, prin voința naturii sau a puterilor superioare, principalul lucru este că copiii cu dizabilități au întotdeauna șansa de a face incomprehensibilul puțin mai aproape și poate asta. este cu ajutorul unei tehnici unice – muzicoterapia.
Muzica este o contribuție la formarea lumii copiilor
N În ciuda opiniilor sceptice consacrate, oamenii nemuzici nu există în principiu, pentru că muzica ne înconjoară peste tot - în tot felul de sunete și foșnet, cuvinte și melodii, chiar și în tăcere există și propriul joc uimitor de note.
Încă în pântecele mamei, copilul aude pentru prima dată acest joc: în ritmul inimii mamei și modelul de respirație, timbrul și intonația vocii, fraze rostite din exterior și multe altele. Și mai târziu, muzica deschide ceva mai semnificativ și nelimitat pentru omul mic - capacitatea de a simți și de a empatiza, motiv pentru care este foarte important să îmbogățim impresiile din copilărie încă din primii ani de viață, introducându-l pe copil în tipuri diferite activitate muzicală, contribuind astfel la formarea nu numai a muzicalității generale, ci și a expresivității mișcărilor.
Cel mai important aspect în acest proces este dezvoltarea urechii muzicale, iar acest lucru se poate realiza nu printr-un antrenament sistematic, persistent și obositor, ci sub forma unui joc ușor, distractiv și relaxat. În primii ani ai vieții unui copil, fiecare sunet - bătând din palme și zdrăngănitor, cântatul la armonică și un cântec de leagăn obișnuit va deveni cheia pentru a stăpâni ritmul la ritm, apoi puteți trece la sarcini mai complexe - identificarea joasă și sunete înalte și, bineînțeles, cunoașterea copilului cu caracteristicile diferitelor instrumente muzicale.
Muzioterapia pentru paralizia cerebrală: exemple de reabilitare
Cu unii - este atât de necesar în viață, dar cât de de neatins pare pentru acei micuți care au venit în această lume specială. Dar poate orice limitări – fie ele fizice, mentale sau mentale – să devină un obstacol în calea îmbunătățirii calității vieții? Nu, mai ales în timpul nostru, când efectul aproape magic al muzicii asupra creierului uman și asupra anumitor tipuri de celule nervoase la frecvențe diferite a fost dovedit științific.
Astfel, pentru copiii cu paralizie cerebrală, musicoterapia nu numai că ajută la creșterea competenței muzicale în general, ci și la îmbunătățirea încrederii în oameni, la construirea înțelegerii reciproce cu ei, la accelerarea procesului de terapie de bază, datorită ușurinței în exprimarea sentimentelor și a conștientizarea copilului despre sine. Acest lucru îl ajută pe bebeluș să reacționeze favorabil la eșecuri și situații problematice.
Dar asta nu este tot: datorită terapiei prin muzică, copiii cu paralizie cerebrală descoperă o lume unică și frumoasă în jurul lor, iar prin stăpânirea abilităților de autocontrol și menținerea armoniei interne, cresc în interiorul celui mai important și necesar lucru - forța. Muzica și terapia prin muzică selectate în mod corespunzător vor ajuta nu numai la depășirea rigidității statice, ci și la activarea activității mentale, precum și la mișcarea către sănătatea generală, insuflând credința în ceea ce este mai bun.
Muzioterapia poate fi folosită și ca reabilitare la domiciliu pentru un copil cu nevoi speciale. Acest lucru nu este atât de greu de făcut, pentru că dacă îi cânți copilului tău cântece melodioase încă din primele zile de viață, foarte curând va deveni un obicei bun. Cu toate acestea, la fel și ascultarea muzicii clasice testate în timp. De exemplu, „Simfonia a șasea” a lui Ceaikovski este potrivită pentru creșterea vitalității și a dispoziției, iar binecunoscuta „Moonlight Sonata” va calma și va reduce iritabilitatea.
Aspecte de bază ale lucrului cu copii și lucrări muzicale. O persoană răspunde la frecvențele vibraționale, așa că putem spune cu încredere că fiecare celulă, organ sau sistem are propriile vibrații, a căror voce produce melodii individuale care masează organele interne, îmbunătățesc circulația sângelui și afectează structura osoasă. Cum ne putem asigura că corpul copilului, ca un instrument, „cântă” în ritmul și sunetul dorit?
Înlăturarea emoțiilor: melodii calme și ritmuri clare
În tratarea problemelor de hiperactivitate se folosește terapia prin muzică activă - ritmuri clare care stau la baza oricărei melodii. Având în vedere faptul că fiecare persoană are ritmul lui, cu ajutorul metode active el iese. Astfel de metode includ acționarea la și cu muzică (mișcare), cântatul la instrumente muzicale și desenul muzical. Cursurile nu trebuie să fie prea lungi: dacă vorbim despre un copil sub un an, atunci nu mai mult de 5 minute; pe măsură ce cresc, pot crește până la o jumătate de oră.
Dacă exprimăm metodologia în trei cuvinte, atunci aceasta include următoarele componente: „dans”, „joc”, „desen”, fără a uita să improvizeze cu copilul, îndreptându-l să asimileze lucrarea, structura și forma acesteia. La copiii hiperactivi, o problemă frecventă este tulburarea de concentrare - în aceste cazuri, orele sunt concentrate pe o singură lucrare, dar munca se desfășoară sub diferite forme.
Dacă dezvoltarea aparatului de vorbire este slabă, este indicat să se includă exerciții vocale și muzicale, vocalize speciale. Pentru a calma entuziasmul nervos și a ameliora emoționalitatea excesivă, sunetele de vioară, flaut și pian în ritmuri trei sferturi (valsuri) - melodii lungi și calme - sunt potrivite. Dintre clasici, Simfonia a șasea a lui Beethoven, „Cântăcul de leagăn” de Brahms și nocturnele lui Chopin și simfoniile lui Haydn au un efect similar. Nu este necesar să ascultați clasici ore întregi, principalul lucru este cât mai des posibil.
Când lucrați cu copii hiperactivi, este bine să folosiți muzică contrastantă - motive de dans sau cântece de leagăn, care contribuie la formarea atenției voluntare. Bebelușii absolut fără contact răspund cu simpatie la melodiile afectuoase, blânde și nu prea puternice, sună cântece precum „Masha este bucuria noastră” și altele.
Un aspect important al lucrării este dezvoltarea simțului ritmului, care afectează procesele de excitare și inhibiție, care sunt dezechilibrate în timpul hiperactivității. Ritmul îi ajută pe acești copii să se angajeze în activități specifice - de exemplu, prin exerciții obișnuite de atingere a unui ritm bazat pe poezii sau versuri. Cântecele cu demonstrații de acțiuni, cântece în comun, dans și dansuri rotunde vor ajuta la dezvoltarea conceptelor spațiale.
Instrument ca mijloc de contact cu lumea
Dacă vorbim de copii minori predispuși la autism, atunci scopul principal este stabilirea contactului între micuț și realitatea înconjurătoare. Datorită faptului că astfel de copii au un contact mai bun cu obiectele decât cu oamenii vii, ei lucrează bine cu instrumentele muzicale, completându-și antrenamentul vocal cu cântatul live.
În acest caz, poți și chiar trebuie să improvizezi, concentrându-te pe sentimentul de plăcere. Cursurile ar trebui să fie graduale: în primul rând, trebuie să folosiți jocuri muzicale și ritmice pentru stimularea senzorială și abia apoi să treceți la cânt sau cântați într-un ansamblu.
A doua etapă poate include ascultarea muzicii ritmice, revigorante - „Rapsodia maghiară” a lui Liszt sau Simfonia a șasea a lui Ceaikovski, folosind marșuri și cântece montate. A treia etapă este jocurile muzical-ritmice, dansul, antrenamentul vocal-motor bazat pe fitball. Nota finală ar trebui să fie melodiile flautului și pianului - calme și plăcute.
Muzică cu mama: beneficiile cântării live
Copilul începe să asculte muzică încă de la naștere: mai întâi cântecul de leagăn al mamei, iar puțin mai târziu - zdrăngănitul cântând. Și jucăriile muzicale pot fi grozave etapa pregătitoare pentru a cânta cu un părinte. Bucurându-se de vocea mamei, copilul devine interesat și încearcă să repete totul, ascultând cu atenție sunetele și dezvoltându-și vorbirea. Aceasta este o fereastră către înțelegerea lumii, care se poate dezvolta ulterior într-o tradiție excelentă a cântării în comun.
Principalul lucru este să nu îneci vocea copilului, micuțul ar trebui să acționeze ca solist, părintele ar trebui să cânte doar împreună. Nu este nevoie să critici prea aspru și categoric pentru minciună, deoarece dezaprobarea unui adult poate „închide” complet dorința de a se îmbunătăți în continuare.
Exerciții muzicale de Kiryushin
Apropo, despre minciună. Muzioterapia include, de asemenea, dezvoltarea auzului copilului. Rezultate bune sunt obținute prin metodele speciale ale profesorului Kiryushchin, care se bazează pe dezvoltarea emoțională și figurativă a abilităților datorită întăririi conexiunilor dintre emisferele creierului. Esența principală a exercițiilor este repetarea și memorarea melodiei de mai multe ori, ceea ce contribuie la dezvoltarea gândirii muzicale. Doar ascultarea este suficientă, cântatul nu este necesar. După cum arată practica, după doi ani de astfel de exerciții, auzul copilului devine perfect uniform.
Trusa de instrumente include un set de exerciții cu recomandări metodologice de utilizare a terapiei prin muzică; instrumente metodologice, constând în tehnici de diagnosticare pentru identificarea stării emoționale a copiilor cu dizabilități
Descarca:
Previzualizare:
Trusa de instrumente
Alcătuit de: Tomilova A.V.
Director muzical
Krasnoufimsk
Notă explicativă
Nimic nu este imposibil pentru muzica adevărată! Trebuie doar să vrei să-l asculți și să-l poți auzi. Utilizare medicinală muzica are o istorie de o mie de ani. Muzica constă din sunete individuale. Și multe sunete muzicale, cum ar fi sunetul clopoțelului, sau consonanțele sau secvențele de sunete, au un efect minunat de vindecare. Conform cercetărilor, fiecare instrument muzical afectează corpul uman în felul său: sunetele pianului și viorii calmează perfect sistemul nervos, flautul are un efect pronunțat de relaxare, iar sunetele clarinetului modifică circulația sângelui.
Copilăria este perioada cea mai favorabilă pentru dezvoltarea abilităților muzicale. Dezvoltarea gustului muzical și a receptivității emoționale în copilărie va crea fundația culturii muzicale a unei persoane ca parte a culturii sale spirituale generale în viitor. Copiii cu tulburări de dezvoltare reprezintă o categorie aparte, în lucrul cu care arta și muzica au un efect terapeutic și reprezintă o modalitate de a preveni și corecta tulburările de dezvoltare. Psihologia și pedagogia specială modernă se concentrează în mare parte pe utilizarea terapiei prin muzică în munca corecțională ca mijloc important de cultivare a personalității armonioase a copilului.
Esența terapiei muzicale constă în capacitatea de a evoca emoții pozitive la un copil „special”, care au un efect terapeutic asupra proceselor psihosomatice și psiho-emoționale, mobilizează forțele de rezervă ale copilului și îi determină creativitatea în toate domeniile artei și în viata in general.
Manualul metodologic cuprinde un set de exerciții cu recomandări metodologice de utilizare a terapiei prin muzică; instrumente metodologice, constând în tehnici de diagnosticare pentru identificarea stării emoționale a copiilor cu dizabilități.
Ţintă: Corectarea abaterilor de personalitate la copiii cu probleme de dezvoltare.
Sarcini:
Activarea emoțională în timpul psihoterapiei verbale;
Dezvoltarea abilităților interpersonale, a funcțiilor și abilităților de comunicare;
Influență reglatoare asupra proceselor psihovegetative;
Creșterea nevoilor estetice.
Forme de organizare: lecții individuale și de grup.
Activități: percepția muzicii, cântatul și activitatea ritmică, jocurile de testare, exerciții de respirație.
Criterii de evaluare a eficacității implementării conținutului produsului:confort emoțional și mental, expresivitate emoțională, activitate creativă motrică și sonoră, stima de sine pozitivă.
Materialul muzical prezentat este selectat ținând cont de cerințele de vârstă și de program pentru disciplina „Muzică”.
Manual metodic „Muzoterapia pentru copiii cu dizabilități”
„Musica animae levamen” - „Muzica vindecă sufletul” - această inscripție poate fi văzută pe unele instrumente italiene cu clape ale Renașterii. Desigur, această metodă de influență poate părea subiectivă la prima vedere și, într-o anumită măsură, așa ar trebui să fie. Motivul pentru aceasta este că - după F. Mendelssohn - muzica, datorită concretității sale diverse, are proprietatea unei intimități profunde și poate influența direct inima omului. Pe de altă parte, explicațiile care preced ascultarea unei piese muzicale aduc ascultătorii mai aproape în percepția lor asupra muzicii.
Potrivit lui K. Rüger, profesor de teoria muzicii la Școala Superioară de Arte, prima metodă asemănări în terapia prin muzică esteprincipiul alinarii suferintei. În acest scop, se folosește muzică apropiată ca spirit, dispoziție, această persoană; in acest fel puteti obtine rezultatul dorit. A doua metodă se bazează pe analogia primei metode. În acest caz, muzica însăși pare să iasă dintr-o anumită situație, iar starea psihologică a compozitorului joacă un rol important.
Lucrările muzicale ale lui V.A. au și puteri vindecătoare. Mozart, L. Beethoven, J.S. Bach, A. Vivaldi, P.I. Ceaikovski, activând procesele energetice ale organismului și direcționându-le către recuperarea fizică a acestuia în cazul apariției diferitelor boli. Tonalitatea, tempo-ul, ritmul, dinamica unei opere muzicale sunt mijloace cheie care ajută la reglarea și dezvoltarea sferei emoționale a individului.
- Muzioterapia pasivă.
Muzica relaxantă, relaxantă și liniștitoare poate fi ascultată cel mult 15-20 de minute, atât ziua, cât și seara, înainte de culcare, într-un mediu confortabil, plăcut. În același timp, camera ar trebui să aibă lumină slabă, calmă, trebuie să vă așezați sau să vă întindeți confortabil și să vă amintiți să respirați corect. De regulă, în timpul sesiunilor muzicale, profesioniștii recomandă să respirați nu cu pieptul, așa cum suntem obișnuiți, ci cu stomacul și expirați în număr de zece. Datorită acestei respirații, aerul pătrunde în celulele corpului și ajută la o mai bună calmare și pune o persoană într-o stare de relaxare musculară profundă. Pentru a efectua corect această tehnică, trebuie să concentrați atenția asupra diferitelor părți ale corpului și să induceți un sentiment de greutate și căldură în ele sau să concentrați atenția asupra unui obiect extern - un cuvânt repetat, un sunet, o flacără de lumânare, o imagine vizuală.
Toate exercițiile pot fi împărțite în anumite grupuri:
Pentru a întări și a îmbunătăți funcția respiratorie, puteți folosi următoarele exerciții: „Suflați lumânarea”, „Puneți cauciucul”, „Țeava”, „Kolobok” folosind următoarele lucrări muzicale: V. Grechnik „Kolobok”, A. Agofonnikova „Dudochka”, Sen- Sans „Lebăda”.
Pentru a consolida abilități motorii fine degete – exerciții de relaxare pentru ameliorarea stresului și a tensiunii: „Tic-tac-toe”, „Hooks”, „Palm-fist”, „Ducklings”, „Degetele salută”, și este posibil să includă și jocuri populare cu degetele: „ Magpie cu fețe albe”, „Două prietene vesele”, „Acest deget”.
Pentru a relaxa mușchii mari - au fost selectate exerciții pentru ameliorarea tensiunii musculare și a stresului: „Relaxarea pe mal”, „Steaua de mare”, „Fluturi ușori”, „Joc cu baloane”. Lucrări muzicale: F. Chopin - „Nocturnă în fa major”, J. Strauss - „Vals”,
S. Maykapar - „Molie”.
Exerciții de respirație
Puteți face exerciții de respirație cu copiii folosind expresii figurate eroi de basm: o broască sare, o albină zboară către o floare („bz” - la ieșire, „bzh”), un șarpe se târăște în iarbă („sh” - „sh” - expiră). Copiii folosesc mișcările mâinii pentru a se ajuta să îndeplinească momentele de inspirație și expirație.
Scop: îmbunătățirea și întărirea funcțiilor respiratorii.
- „Hai să stingem lumânarea” (Saint-Saens „Lebăda”)
Copiii respiră adânc pe nas, duc palma la nivelul față, apoi expiră într-un curent subțire de aer prin gură pe palmă, în timp ce își țin buzele într-un „tub”.
2. „Perforează cauciucul”.
Copiii respiră ușor, apoi arată cum aerul iese încet cu sunetul „Sh”.
3. „Teava”. Și Agofonnikova.
Un grup de copii cântă o piesă instrumentală pentru cântecul misterios „Dudochka”, un alt grup interpretează cântecul. Se folosesc instrumente de suflat (fluiere de lut, țevi, armonici, țevi de jucărie).
4. „Kolobok” de V. Grechik.
Pentru fiecare personaj din basm, copiii selectează un instrument de suflat corespunzător acestui personaj și joacă imaginea sonoră „Kolobok în pădure”.
5.. „Vaca”.
Înainte de a începe exercițiul, inspirați simultan pe nas și pe gură, apoi cântați (moo) o melodie în timp ce expirați pe nas, în timp ce coborâți maxilarul inferior. Cântă, imitând un elefant și simțind vibrațiile în gât și piept. La sfârșitul frazei, puteți sublinia expirația împingând aerul rămas cu mușchii abdominali. Exercițiul ajută la răspunsul la emoțiile negative și ameliorează tensiunea musculară la nivelul gâtului și gâtului; în practica yoga este considerat responsabil pentru stare emoțională corp.
6. „Parfumul trandafirilor”.
Respiră din plin cu ochii închiși, imaginându-ți un mare și frumos buchet trandafiri emanând o aromă minunată. Ținându-ți respirația în vârful inhalării, prindeți starea de ușurință a corpului și exaltare. Simțiți starea numită „inspirație”. Simțiți claritatea conștiinței, prospețimea gândirii, acuratețea percepției. Inspirând parfumul imaginar al trandafirilor, concentrează-ți atenția între sprâncene.
7. „Meditația de respirație”
Atenție concentrată pe inspirație și expirație, efectuată sub un număr mental care coincide cu ritmul pulsului sau este aproape de acesta. 4 numărări – inspirați, 4 – țineți, 4 – expirați, 4 – țineți. Pentru un ritm mai mare, exercițiul poate fi efectuat în timp ce mergi simultan pe loc.
8. „Floare care căde”
Respiratie calmanta in proportie 1+3. Un sfert - inspirați, trei sferturi - expirați. Imaginați-vă mental ca pe o floare care își închide petalele într-un boboc noaptea.
Inhalarea lentă și ținerea respirației în timp ce inhalați ajută la creșterea tensiunii arteriale, astfel încât acest tip de respirație are un efect tonic. Expirația încet și ținerea respirației în timp ce expirați scade tensiunea arterială și are un efect relaxant și calmant. Aceste dependențe ar trebui comunicate membrilor grupului, astfel încât aceștia să știe de la ce exerciții ar trebui să se abțină.
Relaxare
Formarea unei atitudini optimiste
„Bucuria vieții”
Material muzical:V.A. Mozart. Finalul „A Little Night Serenade”; J. Bizet. Simfonia Tineretului (finala); muzică de dans din operete de R. Strauss, I. Kalman, F. Lehár.
Pentru ca metoda de relaxare să fie eficientă, trebuie să creați un mediu favorabil în sală și să pregătiți elevii să asculte. Și pentru a face acest lucru, trebuie să stați mai confortabil, să vă lăsați pe spate în scaun, să vă puneți mâinile pe genunchi sau să le coborâți liber și să ridicați puțin capul.
Acum începem să ne observăm respirația. Puteți închide ochii dacă preferați.
Ne acordăm pentru a percepe cele mai strălucitoare și mai vesele aspecte ale vieții.
Simțiți o dispoziție caldă și prietenoasă față de dvs. și de lumea din jurul nostru.
Începem să ne amintim cele mai strălucitoare și mai vesele aspecte ale vieții.
O lumină veselă se aprinde în pieptul tău.
Muzica frumoasă merge în timp și la unison cu experiențele tale pline de bucurie, iar inima ta este ca o pasăre care zboară spre toate bucuriile vieții.
Respiri fericit aerul curat și spui cuvinte simple plin de bucurie și dragoste pentru viață.
O pasăre poate deveni un simbol al primăverii,
Un zâmbet poate crea prietenie
O singură strângere de mână vă poate ridica spiritul
O stea poate ghida nava.
… și un cuvânt poate începe o mișcare.
Depășirea iritabilității furioase
"Control de sine"
Material muzical:D. Şostakovici. Romantism din filmul „The Gadfly”; Simfonia a VIII-a, mișcarea a III-a.
Stați confortabil, închideți ochii și urmăriți-vă respirația.
Respirația este uniformă și calmă.
Mușchii corpului sunt relaxați, iar toată tensiunea musculară se relaxează.
Te afli într-o vacanță calmă, plăcută, iar muzica frumoasă te ajută să te relaxezi și să te concentrezi asupra sentimentelor tale interioare.
D. Şostakovici. Simfonia a VIII-a, mișcarea a II-a.
Începem să ne amintim acele situații din viața ta când erai iritat și furios.
Simți cum, sub influența muzicii și a amintirilor, iritarea ta se intensifică.
Valurile de furie și iritare cresc.
Îți amintești clar o situație care te-a înfuriat.
Ți se prinde respirația și toți mușchii se încordează.
Simți că ești pe cale să te prăbușești.
Surprinde-te gândindu-te la asta și lasă-ți corpul să se relaxeze.
D. Şostakovici. Romantism din filmul „Gadfly”
Concentrează-te pe respirație și asigură-te că expirația este mai lungă decât inspirația.
Expirație lungă, lungă.
Calmează-te și controlează-ți respirația.
Mușchii corpului tău sunt relaxați.
Respirația ta este lină și calmă, calmă și uniformă.
În fața ochilor tăi imagine frumoasă natura care te linisteste placut.
Țineți această imagine cu privirea interioară și nu vă gândiți la nimic altceva.
Ești în control complet asupra stării tale.
Relaxare „Pace Mare”
Pentru relaxare si calm sunt folosite următoarele cântece de leagăn:
- Mozart - Lână - „Dormi, bucuria mea, dormi”;
- Dunaevski-Lebedev-Kumach- „Visul ajunge în prag”;
- R. Pauls - „Greierul cântă în spatele aragazului”;
- Sviridov - „Canticul de leagăn al Svetlanei”;
- ESTE. Bach - „Aria din Suita nr. 3” sau mișcări lente din Concertele Brandenburg;
- F. Schubert - „Ave Maria” sau a 2-a mișcare a simfoniei a VIII-a;
- A. Vivaldi - „Iarna”;
- L. Beethoven - „Sonatele nr. 8, 14, 23” - mișcări secunde;
- P. Ceaikovski - „Iunie” și „octombrie” din ciclul „Anotimpurile”, Andante cantabile din simfonia a V-a.
Pentru general liniște, pace și armonie cu viațaașa cum este:
- L. Beethoven – Simfonia a șasea partea II;
- I. Brahms - „Cantic de leagăn”;
- F. Schubert - „Ave Maria”;
- F. Chopin – Nocturnă în sol minor.
Din stări de obosealănu poți scăpa de ea decât dacă asculți lucrările în deplină liniște și relaxare interioarăESTE. Bakh, V.A. Mozart, L. Beethoven, terminând cu M. Ravel.
Activare:
- W. Mozart - 1 și 3 mișcări din sonate și concerte pentru pian,
„Rondo” din „O mică serenată de noapte”, fragmente din opera „Flautul fermecat”;
- P. Ceaikovski – valsuri din balete, „On Troika” din „Cele patru anotimpuri”, finala a IV-a simfonie;
- S. Prokofiev -1 fragment de simfonie din 1 parte;
- A. Vivaldi - „Primăvara”.
Pentru eliminarea agresiuniiPuteți asculta muzică ritmică sau chiar agresivă:
- balet de Stravinski „The Rite of Spring”, care trece brusc la lucrări în stilul lui J.S. Bach „Fantezie cromatică și fugă”;
- N. Rimski-Korsakov- uvertură la opera „Femeia din Pskov”;
- Musorgski „Noapte pe muntele chel”, ciclu „Poze la o expoziție” „Cabana pe pulpe de pui”;
- S.S. Prokofiev - „Dansul Cavalerilor” din baletul „Romeo și Julieta”, scena orchestrală „Bătălia pe gheață” din cantata „Alexander Nevsky”;
- P.I. Ceaikovski - uverturi „Furtuna”, „Manfred”, „Romeo și Julieta”, „1812”; Simfonia a șasea - prima mișcare, dezvoltare;
- Ludwig van Beethoven– finale ale sonatelor „Lunar” și „Apposionata”;
- D. Şostakovici „Simfonia din Leningrad”;
- Aram Khachaturyan „Dansul sabiei” din baletul „Gayane”.
Depresie include experiența propriului eșec în momentul prăbușirii speranțelor și planurilor de viață, experiența vinovăției,îndoială de sine, pentru a o elimina, puteți asculta muzică:
- P. Ceaikovski – Simfonia a șasea (finală);
- F. Chopin – Preludiu (mi minor);
- V.A. Mozart – concert în do minor nr 22;
- F.Schubert pian fantezie în fa minor, „Organ Grinder”, „Treasure Hunter”;
- L. Beethoven – a doua simfonie, prima mișcare - allegro con brio.
Pentru a reduce sentimentele de frică lucrari folosite:
- P.I. Ceaikovski fantezia orchestrală „Francesca da Rimini” bazată pe „Infernul” lui Dante, intriga „Spiriturilor pe care le-am evocat” a lui Goethe de la sfârșitul secolului a fost reflectată în scherzo-ul orchestral al lui Paul Dukas „Ucenicul magician”;
- D. Şostakovici – fragmente din 6, 7, 8 simfonii;
A sterge iritare, furiefoloseste muzica:
- Wagner - „Corul pelerini”.
La epuizare nervoasăpoti folosi muzica
- Griga - „Dimineața”.
Sunt lucrări careîmbunătățirea atenției, te ajuta sa te concentrezi. Acestea includ:
- P.I. Ceaikovski -„Anotimpuri”;
- K. Debussy - „Lună de lună”;
- F. Schumann - „Visele”.
Pentru reducerea anxietății, incertitudine:
- F. Chopin – Mazurke și preludii;
- I. Strauss - Valsuri;
- A. Rubinstein - „Melodie”.
Pentru reducerea furiei, invidiei pentru succes alti oameni:
- ESTE. Bach – concert italian;
- J. Haydn - Simfonii.
Pentru reducerea durerilor de cap asociate cu experiențele emoționale:
- L. Beethoven – opera „Fidelio”;
- V.A. Mozart – opera „Don Juan”;
- F. Liszt – „Rapsodia maghiară” nr.1.
Pentru ridicând vitalitatea generală: bunăstare îmbunătățită, activitate crescută, stare de spirit îmbunătățită:
- ESTE. Bach - Preludiu și fugă în re minor;
- L. Beethoven - Uvertura „Egmont”;
- P.I. Ceaikovski -Simfonia a șasea (Partea a 3-a);
- F. Chopin - Preludiu op. 28, nr. 1;
- F. Liszt - „Rapsodia maghiară” nr.2.
Piese muzicale de creatstare de spirit veselă, sentiment de bucurie:
- L. Beethoven – simfonia a opta 1 și 4 părți;
- Rossini uverturi la operele „Scara de mătase” și „Vira tâlhară”;
- Händel – Muzică pe apă – „Allegro”.
Pentru depășirea melancoliei:
- P. Ceaikovski „Serenada melancolică”;
- Sibelius - „Vals trist”;
- E. Grieg „Cântecul lui Solveig” „Peer Gynt”;
- „To Joy” de Beethoven
Pentru creșterea energiei:
- ESTE. Bach - Concert italian, Toccată și Fugă în re minor;
- S.S. Prokofiev – finala sonatei pentru pian nr. 7;
- Mendelssohn – finala concertului pentru vioară;
- P. Ceaikovski – Marș din Simfonia a șasea.
Și, de asemenea, când exagerat merita sa instalezi discuri cu inregistrariElvis Presley, Louis Armstrong sau Ducele de Wellington.
Pentru scădere iritabilitate, frustrare, sentiment crescut de apartenență:
- ESTE. Bach – Cantata nr 2;
- L. Beethoven - „Moonlight Sonata”;
- S. Prokofiev – Sonata în re minor.
- Muzioterapia activă
Terapie vocală.
Dezvoltarea capacităților vocale are cu siguranță un efect benefic asupra sistemului respirator al corpului și, de asemenea, activează activitatea organelor interne.
Și câte organe tratăm imediat când cântăm acest exercițiu simplu:„Ma-me-mi-mo-mu”!
ȘI – cântatul lung „eu” stimulează creierul, ochii, nasul. Pot trata sinuzita, inflamația ochiului și curgerea nasului. Stimulează glanda tiroidă și toate elementele creierului. Când cântă, craniul vibrează. Când o persoană cântă sunetul „I” pentru o lungă perioadă de timp, începe să simtă un val de emoție veselă. Aceasta este o modalitate bună de a crea o bună dispoziție.
DESPRE – principalul sunet de armonizare care vă permite să vă conectați la vibrația armonică universală.
NG – extinde capacitățile creative ale unei persoane.
E – curăță corpul de negative, creează o barieră energetică pentru a proteja împotriva poluării energetice-informaționale.
A - dând sunet. Trebuie să o pronunți ca și cum legănai un copil. Un „A” lung curăță o persoană, ameliorează tensiunea și dă aproape același rezultat ca și pocăința. Sunetul „A” stimulează top parte plămânii.
U – umple o persoană cu înțelepciune.
MN - pronuntarea usureaza viata.
E - oferă unei persoane frumusețe.
ȘI EU – când se cântă, afectează inima.
SI – creează vibrații foarte subtile, ameliorează tensiunea atunci când o persoană este speriată.
PEOHO – are un efect benefic asupra respirației. Când expiră, OXO produce aceeași purificare ca sunetul HA atunci când respiră.
LOR – efect protector, de curățare, de vindecare.
N – activează procesele intuitive și promovează creativitatea.
RE – ameliorează stresul, bâlbâiala, fricile.
eu – echilibru în propriile abilități.
Puteți selecta consonanțele, de exemplu:
AUM – ameliorează stresul, ameliorează durerile de cap, îmbunătățește starea de spirit.
Când pronunți un sunet, imaginați-vă organul bolnav. Puneți mâinile: cea stângă la orgă, cea dreaptă deasupra celei stângi.
Terapia de ritm.
Exerciții pentru relaxarea mușchilor mari
Scop: ameliorarea tensiunii musculare.
1. „Relaxarea pe mal”I. Strauss „Vals”.
Copiii stau întinși pe burtă, cu brațele și picioarele depărtate. Ar trebui să-și aducă brațele deasupra capului și picioarele împreună în același timp.
2. "Stele de mare"I. Strauss „Vals”.
Copiii stau pe podea cu picioarele si bratele departate. Li se cere să adune corpul într-o „minge” și apoi să revină la poziția inițială.
3. „Joc cu baloane”F. Chopin „Nocturn în fa major”
Se dau copii baloane cu aer, ofera-te sa te joci cu ei, acordand atentie la lejeritatea lor, apoi exercitiul se repeta doar cu bile imaginare.
- „Fluturi ușoare”S. Maikapar „Molie”.
Copiilor li se propune povestea: „În grădină erau multe flori frumoase. Molii mici și ușoare au zburat și s-au învârtit deasupra lor, alegând-o pe cea mai strălucitoare și mai frumoasă, apoi s-au așezat pe ea.” Copiii ascultă muzică și își imaginează că sunt „molii”, folosindu-și mișcările pentru a transmite imaginea „pictată” de muzică.
- „Ecou ritmic”
Liderul lecției oferă un model ritmic de două sau trei bare,
Pe care membrii grupului trebuie să îl repete împreună, bătând din palme.
- Ritmizarea numelor și prenumelor proprii. Discuție despre cum, pe baza ritmului propus, se poate crea o caracterizare a unei persoane.
- Ritmizarea mișcărilor animalelor - o vacă calmă, un iepure agil, o pisică afectuoasă, un cal sălbatic, un câine devotat etc.
- "Bine."
Un joc popular pentru copii care dezvoltă nu numai simțul ritmului, ci și atenția voluntară și coordonarea mișcărilor.
Jocurile de testare care vizează identificarea
Armonia sferei emoționale a copilului.
Index confort emoțional și mental.
Sarcina nr. 1. „Fluturi și gândaci”
Poziția de pornire: copiii sunt împărțiți în două echipe - „fluturi” și „bugs”. Pentru joc, este selectat un acompaniament muzical cu o schimbare frecventă a imaginilor contrastante (dar care se repetă în alternanță): „fluturi” ușoare, aerisite și „gândaci” grei și stângace. În același timp, durata șederii în fiecare dintre stările figurate se modifică de fiecare dată.
Sarcina: ascultați cu atenție muzica și mișcați numai atunci când sunetul se potrivește cu imaginea aleasă. În acest caz, trebuie să improvizați mișcări în caracterul unui „fluture” sau „bug”.
Standardul pentru îndeplinirea unei sarcini de joc: o reacție flexibilă la situații în schimbare, capacitatea de a trece de la mișcările active la imobilitate în timp și de a menține o poziție statică atâta timp cât este necesar în timpul jocului; definirea liberă și variată a sinelui în spațiul de joc; mișcări expresive adecvate rolului ales; inițiativă și creativitate motrică în crearea unei linii individuale de joc sau a unui microplot prin interacțiunea cu alți participanți în timpul jocului.
Sarcina nr. 2. „Dans rapid”
IP: copiii stau într-un cerc îndreptat spre centru.
Profesorul-conducător execută mișcări ritmice în ritmul muzicii de dans rapid, cu accente metrice pronunțate. Copiii copiază mișcările liderului. Direcția de mișcare merge de-a lungul a patru puncte: cap - umeri - șolduri - glezne. Mai întâi, numărul de atingeri la fiecare punct este 8, în următoarea repetiție 4, apoi 2 și în final o dată. Treptat numărul de puncte crește, iar ritmul de execuție se accelerează.
Standardul pentru îndeplinirea unei sarcini de joc: mișcări clare, coordonate și experiență corporală-exprimare a pulsației ritmice.
Sarcina nr. 3. "Jocul de cântece de leagăn"(realizat după un joc în aer liber).
I.p.: copiii stau împreună cu profesorul pe podea (pe un covor).
Pe măsură ce începe muzica lentă, calmă, profesorul așează pe podea pe unul dintre copii și, în timp cu muzica, îl mângâie ușor pe spate. Restul copiilor i se alătură și împreună cu toții se ating cu afecțiune și îl privesc pe copilul ales drept „solist”. Treptat, profesorul mai pune câțiva copii în pat, dând semnal celorlalți să-i mângâie și să-i leagăn. Pe parcursul jocului, copiii își schimbă rolurile.
Standardul pentru îndeplinirea unei sarcini de joc: mișcări netede, măsurate ale brațelor și corpului, care semnalează capacitatea copilului de a trece dintr-o stare de entuziasm
la relaxare; o stare de încredere și calm, lipsă de anxietate.
Index expresivitate emoțională.
Sarcina nr. 4. "Joc cu scaune"
I.p.: copiii stau pe scaune dispuse în cerc, cu fața spre centru. Numărul de scaune se potrivește exact cu numărul de copii. Unul dintre scaune este desemnat ca scaun al liderului (acest lucru se poate face folosind o rimă de numărare).
Prima parte a jocului de dans este asociată cu improvizația de gesturi și ipostaze ale copilului care se află pe scaunul liderului. Poza este luată și fixată de sunetul de la sfârșitul fiecărei fraze muzicale. Participanții rămași la joc copiază poziția prezentatorului, așezat pe scaunele lor.
În a doua parte, caracterul muzicii se schimbă: devine mișcător și vesel. Copiii aleargă pe muzică în cerc și între scaune. Până la sfârșitul celei de-a doua părți, toată lumea ar trebui să se așeze pe un scaun din apropiere. Apoi se aude muzica primei părți, iar copilul, așezat pe scaunul conducătorului, arată mișcările. Jocul se repetă.
Standardul pentru îndeplinirea unei sarcini de joc: acuratețea lovirii grilei metrice la efectuarea unei mișcări inventate, mișcări expresive, naturale, relaxate, coordonate, tensiunea musculară completă a copilului.
Sarcina nr. 5. "Socoteală"
I.p.: copiii stau într-un cerc pe rând, întorcându-și fețele spre centrul cercului. În centrul cercului este liderul. Acompaniamentul muzical pentru acest joc poate fi orice cântec modern pentru copii (De exemplu, binecunoscutul „Chunga-Changa”).
Pe măsură ce începe cântecul, conducătorul numără copiii în timp cu muzica, arătând spre fiecare, ca într-un joc de numărare). Cel asupra căruia se termină melodia devine noul lider. În refren, liderul din centrul cercului improviză mișcări de dans, iar restul îl copiază. La începutul cântecului începe din nou numărătoarea inversă, la sfârșitul căreia liderul se schimbă din nou.
Standardul pentru realizarea unei sarcini de joc: corespondența mișcărilor cu conținutul emoțional al muzicii, mișcări naturale, relaxate, coordonate și plastice, tensiune musculară completă a copilului. Precizie, agilitate, lovirea grilei metrice. Plăcerea pe care un copil o primește din mișcare.
Sarcina nr. 6 „Barca cu aburi”
IP: copiii stau pe scaune dispuse in cerc. Profesorul cântă un cântec de ghicitori pe o melodie simplă improvizată, iar copiii îl ghicesc:
„La ce vin oamenii...
Samovarul merge de-a lungul râului,
Se revarsă fum din coș”
Apoi „ghici” - o barcă de hârtie - în mâinile profesorului începe să „plutească pe valuri”, să se miște în cerc și este însoțit de profesorul cântând împreună cu copiii. Nava „plutește” într-un cerc, iar cântecul se repetă de mai multe ori. Odată cu următoarea repetiție, prezentatorul se schimbă: barca devine profesor pentru unul dintre copii. Copilul care se dovedește a fi lider nu numai că primește o barcă de hârtie, dar scoate și o pictogramă din ea. Cu ajutorul pictogramei, copilul stabilește culoarea emoțională a melodiei. De exemplu: „Vom cânta vesel!”, „Cu o voce furioasă”. Prezentatorul, un copil care se întâmplă să aibă o barcă, nu numai că determină din pictogramă cu ce colorare emoțională să cânte melodia, ci și „intră în personaj” el însuși - selectează mișcările, pașii, expresiile faciale, intonațiile adecvate.
Standardul pentru îndeplinirea unei sarcini de joc: determinarea rapidă și precisă a unei stări emoționale folosind o pictogramă, definirea acesteia în cuvinte, întruchipare liberă în expresiile faciale, plasticitate și intonație.
Index activitate creativă motor-sunică
Sarcina nr. 7. „Cercuri”.
IP: copiii stau pe scaune în semicerc. În fața lor se află xilofoane, metalofone, instrumente de zgomot și percuție. În centrul semicercului se află liderul - „dirijor” (fără instrument).
Profesorul așează copiii la instrumente în grupuri cu sunete contrastante, diferite, de exemplu, grupuri: xilofoane - clopote - metalofone - maracas - tamburine și tobe. Profesorul desenează cercuri cu cretă și convine cu copiii cărui grup de instrumente îi va corespunde fiecare cerc. Sarcina copiilor este să aștepte rândul lor pentru a intra în joc, adică. monitorizați cu atenție în ce cerc se află „dirijorul” principal cu picioarele sau atinge cu mâinile.
Standardul pentru îndeplinirea unei sarcini de joc: liderul nu se deplasează doar dintr-un cerc în altul, ci ascultă cu atenție „muzica” rezultată și creează o imagine de joc.
Index stima de sine pozitivă.
Sarcina nr. 8. „Nume”
IP: copiii stau într-un cerc îndreptat spre centru.
Prezentatorul face un pas înainte și își imaginează numele într-o imagine (Marina - ca marea, Yulia - ca un spinning), apoi exprimă această imagine cu gesturi, mișcări, expresii faciale și intonație expresivă. Restul îl copiază exact. Rolul liderului este transferat tuturor pe rând într-un cerc.
Standardul pentru îndeplinirea unei sarcini de joc: imagini originale, pozitive ale numelui tău, încredere, claritatea intonației, plăcerea de a-ți demonstra imaginea inventată și atenția tuturor celor prezenți.
Sarcina nr. 9 „Toată lumea este ca mine!”
I.p.: copiii stau într-o poziție împrăștiată.
Prezentatorul, cu ajutorul vocii și al mișcării, înfățișează orice imagine pe care a inventat-o. Alții îl copiază. Apoi prezentatorul își transmite rolul (se oprește și arată spre unul dintre copii). Noul prezentator bate din palme de trei ori și spune cu voce tare: „Totul, ca mine!” și oferă propria sa versiune a improvizației cu intonație motrică.
Standardul pentru îndeplinirea unei sarcini de joc: expresivitate și originalitatemișcările și intonația, libertatea de experiență în spațiul de joc, flexibilitatea și viteza de intrare într-un rol inventat, lipsa de agresivitate, entuziasmul excesiv sau capriciositatea în cazul unei decizii de joc nereușite.
Astfel, atunci când vă pregătiți pentru lecțiile ca profesor de muzică, este necesar să luați în considerare nu numai starea emoțională a fiecărui copil, ci și să cunoaștem caracteristicile impactului unei anumite piese muzicale asupra psihicului și comportamentului copilului. Și asta necesită o pregătire specială pentru fiecare profesor.
- Vorozhtsova O.A. Muzică și joacă în psihoterapia copilului. – M.: Editura Institutului de Psihoterapie, 2004. – 90 p.
- Lobova A.F. Dezvoltarea auditivă a copiilor: Tutorial pentru profesori. Ekaterinburg, 1999. - 160 p.
- Medvedeva E.A., Levchenko I.Yu., Komisarova L.N., Dobrovolskaya T.A.. Pedagogia artei și terapia prin artă în educația specială: Manual. pentru studenti medie și mai sus ped. manual stabilimente. – M.: Academia, 2001. – 248 p.
- Nazarova L.D. Terapie prin artă populară – Sankt Petersburg: „Rech”, 2002. – 240 p.
- Ovchinnikova T. Muzică pentru sănătate. – Sankt Petersburg: Uniunea Artiștilor, 2004.
- Osipova A.A. Psihoterapie generală: un manual pentru studenți. – M.: Centrul comercial Sphere, 2001. – 512 p.
- Petrushin V.I. Psihologie muzicală. – M.: „VLADOS”, 1997 – 384 p.
- Petrushin V.I. Psihoterapia muzicală. – M.: „VLADOS”, 1999 –
176 p.
- Rueger K. Trusă de prim ajutor muzicală acasă - „Phoenix”, 1998 - 384 p.
- Starikova S. Educație publică: Metode art-terapeutice la școală. nr. 8 2007
- Tikhonova E.V. Muzioterapia ca mijloc de autoexprimare creativă // Educația artistică și pedagogică a secolului XXI: analiza stării și strategia de îmbunătățire a calității pregătirii profesionale. Sub. ed. N.G. Tagiltseva. – Ekaterinburg, 2007. 67 – 71c.
12. Yudovina T. - Galperina. Muzica și sănătatea umană. Diagnosticul precoce al bolilor funcționale, 2002. - 40 p.
- Notă explicativă
2. Manual metodologic „Muzicoterapie pentru copiii cu dizabilități”
