Gândurile mele despre creativitatea fetei. Eseu pe tema: „Versurile lui Fet”

Lucrarea lui Afanasy Afanasyevich Fet

Opera lui Afanasy Afanasyevich Fet (1820 - 1892) este unul dintre vârfurile poeziei ruse. Fet este un mare poet, un geniu poet. Acum nu există o persoană în Rusia care să nu cunoască poeziile lui Fet. Ei bine, cel puțin „Am venit la tine cu salutări” sau „Nu o trezi în zori...” În același timp, mulți oameni nu au nicio idee reală despre amploarea acestui poet. Ideea lui Fet este distorsionată, chiar începând cu aspectul său. Cineva repetă cu răutate în mod constant acele portrete ale lui Fet care au fost făcute în timpul bolii sale pe moarte, unde fața lui este teribil de distorsionată, ochii îi sunt umflați - un bătrân în stare de agonie. Între timp, Fet, după cum se vede din portretele realizate în perioada lui de glorie, atât umană cât și poetică, a fost cel mai frumos dintre poeții ruși.

Drama este legată de misterul nașterii lui Fet. În toamna anului 1820, tatăl său Afanasy Neofitovich Shenshin a luat-o pe soția oficialului Karl Feth din Germania la proprietatea familiei sale. O lună mai târziu copilul s-a născut și a fost înregistrat ca fiu al lui A.N. Shenshina. Ilegalitatea acestei înregistrări a fost descoperită când băiatul avea 14 ani. A primit numele de familie Fet și în acte a început să fie numit fiul unui subiect străin. A. A. Fet a depus mult efort încercând să returneze numele lui Shenshin și drepturile unui nobil ereditar. Misterul nașterii sale nu a fost încă pe deplin rezolvat. Dacă el este fiul lui Fet, atunci tatăl său I. Fet a fost stră-unchiul ultimei împărătesi ruse.

Viața lui Fet este și ea misterioasă. Se spune despre el că în viață a fost mult mai prozaic decât în ​​poezie. Dar asta se datorează faptului că era un proprietar minunat. A scris un volum mic de articole despre economie. Dintr-o moșie în ruine a reușit să creeze o fermă model cu o herghelie magnifică. Și chiar și la Moscova, pe Plyushchikha, în casa lui era o grădină de legume și o seră; în ianuarie, legumele și fructele s-au copt, cu care poetului îi plăcea să-și trateze oaspeții.

În acest sens, le place să vorbească despre Fet ca o persoană prozaică. Dar, de fapt, originea lui este misterioasă și romantică, iar moartea lui este misterioasă: această moarte a fost și nu a fost sinucidere. Fet, chinuit de boală, a decis în cele din urmă să se sinucidă. Și-a trimis soția departe, a lăsat un bilet de sinucidere și a luat un cuțit. Secretara l-a împiedicat să-l folosească. Și poetul a murit — a murit de șoc.

Biografia unui poet este, în primul rând, poeziile sale. Poezia lui Fet are mai multe fațete, genul său principal este poemul liric. Genurile clasice includ elegii, gânduri, balade și epistole. „Melodiile” - poezii care reprezintă un răspuns la impresiile muzicale - pot fi considerate „genul original Fetov”.

Una dintre primele și cele mai populare poezii ale lui Fet este „Am venit la tine cu salutări”:

Am venit la tine cu salutări,

Spune-mi că soarele a răsărit, că este o lumină fierbinte

Cearşafurile au început să fluture;

Spune-mi că pădurea s-a trezit,

Toate s-au trezit, fiecare ramură,

Fiecare pasăre a tresărit

Și plin de sete primăvara...

Poezia este scrisă pe tema iubirii. Tema este veche, eternă, iar poeziile lui Fet emană prospețime și noutate. Nu seamănă cu nimic din ce știm. Acest lucru este în general caracteristic lui Fet și corespunde atitudinilor sale poetice conștiente. Fet scria: „Poezia cere cu siguranță noutate și pentru ea nu există nimic mai mortal decât repetarea, și mai ales pe tine însuți... Prin noutate nu mă refer la obiecte noi, ci noua lor iluminare prin lanterna magică a artei”.

Însuși începutul poeziei este neobișnuit - neobișnuit în comparație cu norma acceptată atunci în poezie. În special, norma Pușkin, care necesita o precizie extremă în cuvinte și în combinații de cuvinte. Între timp, fraza inițială a poeziei lui Fetov nu este deloc exactă și nici măcar în întregime „corectă”: „Am venit la tine cu salutări, să-ți spun...”. Pușkin sau vreunul dintre poeții din vremea lui Pușkin și-ar permite să spună asta? La acea vreme, aceste replici erau văzute ca îndrăzneală poetică. Fet era conștient de inexactitatea cuvântului său poetic, de apropierea lui de a trăi, uneori părând nu în întregime corect, dar asta îl făcea să fie un discurs deosebit de luminos și expresiv. Și-a numit poeziile în glumă (dar nu fără mândrie) poezii „de un fel dezordonat”. Dar care este sensul artistic în poezia de „tip răvășit”?

Cuvintele inexacte și expresiile aparent neglijente, „dezordonate” din poeziile lui Fet creează nu numai imagini neașteptate, ci și luminoase și interesante. Avem impresia că poetul nu pare să se gândească în mod deliberat la cuvinte; ele au venit la el singure. El vorbește cu primele cuvinte, neintenționate. Poezia se remarcă prin integritatea sa uimitoare. Aceasta este o virtute importantă în poezie. Fet a scris: „Sarcina unui textier nu este în armonia reproducerii obiectelor, ci în armonia tonului.” În această poezie există atât armonie a obiectelor, cât și armonie a tonului. Totul din poezie este interconectat unul cu celălalt, totul este unidirecțional, se spune într-un singur impuls de simțire, ca într-o singură respirație.

Un alt poem timpuriu este piesa lirică „Șoaptă, respirație timidă...”:

Soapta, respiratie timida,

Trilul unei privighetoare,

Argint și leagăn

Pârâu adormit,

Lumină de noapte, umbre de noapte,

Umbre nesfârșite

O serie de schimbări magice

Fata dulce...

Poezia a fost scrisă la sfârșitul anilor 40. Este construit doar pe propoziții nominative. Nici un singur verb. Doar obiecte și fenomene care sunt numite unul după altul: șoapte - respirație timidă - triluri de privighetoare etc.

Dar, cu toate acestea, poemul nu poate fi numit obiectiv și material. Acesta este cel mai uimitor și neașteptat lucru. Obiectele lui Fet sunt non-obiective. Ele nu există de la sine, ci ca semne ale sentimentelor și stărilor. Ele strălucesc puțin, pâlpâie. Numind cutare sau cutare lucru, poetul evocă cititorului nu o idee directă despre lucrul în sine, ci acele asociații care pot fi de obicei asociate cu acesta. Câmpul semantic principal al unei poezii este între cuvinte, în spatele cuvintelor.

„În spatele cuvintelor” se dezvoltă tema principală a poeziei: sentimentele de dragoste. Cel mai subtil sentiment, inexprimabil în cuvinte, inexprimabil de puternic, Nimeni nu mai scrisese vreodată despre dragoste ca asta înainte de Fet.

Lui Fet îi plăcea realitatea vieții, iar acest lucru se reflecta în poeziile sale. Cu toate acestea, este dificil să-l numim pe Fet pur și simplu realist, observând cum în poezie el gravitează spre vise, vise și mișcările intuitive ale sufletului. Fet a scris despre frumusețea difuzată în toată diversitatea realității. Realismul estetic în poeziile lui Fet din anii 40 și 50 era îndreptat într-adevăr spre cele de zi cu zi și cele mai obișnuite.

Caracterul și tensiunea experienței lirice a lui Fet depind de starea naturii. Schimbarea anotimpurilor are loc în cerc - de la primăvară la primăvară. Sentimentele lui Fet se mișcă în același fel de cerc: nu din trecut în viitor, ci din primăvară în primăvară, cu revenirea sa necesară, inevitabilă. În colecție (1850), ciclul „Zăpadă” este pus pe primul loc. Ciclul de iarnă al lui Fet este multimotiv: el cântă despre un mesteacăn trist în haine de iarnă, despre cum „noaptea este strălucitoare, gerul strălucește” și „gerul a desenat modele pe geamul dublu”. Câmpiile înzăpezite îl atrag pe poet:

Poză minunată

ce drag imi esti:

Câmpie albă,

Lună plină,

Lumina cerurilor înalte,

Și zăpadă strălucitoare

Și sănii îndepărtate

Alergarea singuratică.

Fet își mărturisește dragostea pentru peisajul de iarnă. În poeziile lui Fet predomină iarna strălucitoare, în strălucirea soarelui înțepător, în diamantele fulgilor de nea și a scânteilor de zăpadă, în cristalul țurțurilor, în puful argintiu al genelor înghețate. Seria asociativă din această lirică nu depășește granițele naturii însăși; aici este propria sa frumusețe, care nu are nevoie de spiritualitate umană. Mai degrabă, ea însuși spiritualizează și luminează personalitatea. Fet, în urma lui Pușkin, a cântat iarna rusească, doar el a reușit să-i dezvăluie sensul estetic într-un mod atât de multifațetat. Fet a introdus în poeziile sale peisaje rurale și scene de viață populară; el a apărut în poeziile sale ca „un bunic cu barbă”, „geme și își face cruce” sau un coșer îndrăzneț într-o troică.

Fet a fost întotdeauna atras de tema poetică a serii și a nopții. Poetul a dezvoltat devreme o atitudine estetică deosebită față de noapte și de apariția întunericului. În noua etapă a creativității sale, a început deja să numească colecții întregi „Lumini de seară”, în ele, parcă, o filozofie specială, Fetov a nopții.

În „poezia de noapte” a lui Fet se dezvăluie un complex de asocieri: noapte - abis - umbre - somn - viziuni - secrete, intime - dragoste - unitatea „sufletului de noapte” al unei persoane cu elementul de noapte. Această imagine primește o aprofundare filozofică și un nou al doilea sens în poeziile sale; în cuprinsul poeziei apare un al doilea plan simbolic. Asociația sa „abisul nopții” capătă o perspectivă filozofică și poetică. Ea începe să se apropie de viața umană. Abisul este un drum aerisit - calea vieții umane.

NOAPTE DE MAI

Nori întârziați zboară peste noi

Ultima mulțime.

Segmentul lor transparent se topește ușor

La semiluna

O putere misterioasă domnește primăvara

Cu stele pe frunte. -

Tu, tandru! Mi-ai promis fericire

Pe un pământ zadarnic.

Unde este fericirea? Nu aici, într-un mediu mizerabil,

Și iată - ca fumul

Urmareste-l! urmareste-l! pe calea aerului -

Și vom zbura în eternitate.

Noaptea de mai promite fericire, o persoană zboară prin viață în căutarea fericirii, noaptea este un abis, o persoană zboară în abis, în eternitate.

Dezvoltarea ulterioară a acestei asociații: noaptea - existența umană - esența ființei.

Fet își imaginează orele nopții ca dezvăluind secretele universului. Perspicacitatea nocturnă a poetului îi permite să privească „din timp în eternitate”, el vede „altarul viu al universului”.

Tolstoi i-a scris lui Fet: „Poezia este una dintre acele rare în care nici un cuvânt nu poate fi adăugat, scăzut sau schimbat; este viu și drăguț. Este atât de bine încât mi se pare că acesta nu este o poezie întâmplătoare, ci că acesta este primul flux al unui flux mult întârziat.”

Asocierea noapte - abis - existență umană, care se dezvoltă în poezia lui Fet, absoarbe ideile lui Schopenhauer. Cu toate acestea, apropierea poetului Fet de filozof este foarte condiționată și relativă. Ideile lumii ca reprezentare, omul ca contemplator al existenței, gândurile despre intuiții, aparent, erau aproape de Fet.

Ideea morții este împletită în asocierea figurativă a poemelor lui Fet despre noapte și existența umană (poezia „Somn și moarte”, scrisă în 1858). Somnul este plin de forfota zilei, moartea este plină de pace maiestuoasă. Fet dă preferință morții, își desenează imaginea ca întruchipare a unei frumuseți deosebite.

În general, „poezia de noapte” a lui Fet este profund unică. Noaptea lui este la fel de frumoasă ca ziua, poate chiar mai frumoasă. Noaptea lui Fetov este plină de viață, poetul simte „suflarea nopții imaculate”. Noaptea lui Fetov oferă o persoană fericire:

Ce noapte! Aerul transparent este constrâns;

Aroma se învârte deasupra solului.

Oh, acum sunt fericit, sunt entuziasmat

Oh, acum mă bucur să vorbesc! ...

Omul se contopește cu viața de noapte, nu este în niciun caz înstrăinat de ea. Speră și așteaptă ceva de la el. Asocierea repetată în poeziile lui Fet este noapte și așteptare și tremur, tremur:

Mesteacănii așteaptă. Frunzele lor sunt translucide

Face semn timid și face plăcere ochiului.

Ei tremură. Deci fecioarei proaspăt căsătorite

Și ținuta ei este veselă și străină...

Natura nocturnă a lui Fet și omul sunt pline de așteptări la cel mai interior, care se dovedește a fi accesibil tuturor viețuitoarelor doar noaptea. Noaptea, dragostea, comunicarea cu viața elementară a universului, cunoașterea fericirii și adevărurile superioare din poemele sale, de regulă, sunt combinate.

Opera lui Fet reprezintă apoteoza nopții. Pentru filozoful Feta, noaptea reprezintă baza existenței lumii, este sursa vieții și păstrătoarea secretului „existenței duble”, rudenia omului cu universul, pentru el este nodul tuturor vii și spirituale. conexiuni.

Acum Fet nu mai poate fi numit doar un poet al senzațiilor. Contemplarea sa asupra naturii este plină de profunzime filozofică, intuițiile sale poetice au ca scop descoperirea secretelor existenței.

Poezia a fost opera principală a vieții lui Fet, o chemare căreia i-a dat totul: suflet, vigilență, rafinament al auzului, bogăție de imaginație, profunzime a minții, pricepere de muncă și inspirație.

În 1889, Strahov scria în articolul „Aniversarea poeziei lui Fet”: „Este singurul poet de felul lui, incomparabil, oferindu-ne cea mai pură și adevărată desfătare poetică, adevărate diamante ale poeziei... Fet este o adevărată piatră de încercare pentru capacitatea de a înțelege poezia...”

Bibliografie

Maimin E. A. „A. A. Fet”, Moscova, 1989

Fet A. A. „Favorite”, Moscova, 1985.

Revista „Literatura rusă”, nr. 4, 1996.

Afanasy Afanasyevich Fet este un poet dificil și extraordinar pentru mine. Dacă luăm în considerare opera sa în ansamblu, atunci un laitmotiv special, isteric, iese în evidență ca o nuanță deosebit de strălucitoare, în comparație cu care altele sunt detașate, neutre, de fundal. Acesta este motivul suferinței, durerii, vinovăției, nerăscumpărării. Acest șir sonor al versurilor sale este tulburător, dă un motiv de a simpatiza, de a experimenta durerea poetului cu el atunci când îi citești poeziile.

"...Dar doare,

Că soarta vieții este ostilă motivelor sfinte;

În pieptul unei persoane ar fi destul de ușor să ajungi la el...

Nu! Smulge și aruncă; acele ulcere, probabil, se vindecă, -

Dar doare."

Pentru a înțelege opera poetului, trebuie să știți pe ce fundație au fost construite structurile lirice ale poemelor sale. Trebuie să înțelegem ce fel de viață a trăit, care a servit drept sursă de inspirație, motivația de a scrie. Fet credea că poezia ar trebui să reflecte numai cele mai senzuale, umane și eterne. Aspectul socio-politic în poezie nu face decât să-și pătească esența înaltă și imaculată.

În cei 72 de ani de viață, A. A. Fet a făcut o investiție uriașă în banca de poezie rusă de înaltă calitate, părăsind fizic lumea celor vii, dar imortalizându-se pentru totdeauna cu poeziile sale. Moștenirea sa este greu de supraestimat; asociativitatea și muzicalitatea ei sunt de netăgăduit. Feta Blok a numit opera lui Feta Blok „steaua călăuzitoare” a dezvoltării sale ca poet. Ei bine, vorbind la nivel global, Fet a devenit un suport pentru simbolismul rus, proza ​​psihologică rusă. Tyutchev și mulți alți poeți și scriitori s-au inspirat din poeziile sale.

Fet le-a scris colegilor săi următoarele rânduri:

„Inima bate cu bucurie și durere,

Ochii sunt ridicati și mâinile sunt ridicate.

Iată-mă din nou în genunchi involuntar,

Așa cum a fost înainte, poeți...

….De pe piețele vieții, incolore și înfundate,

Este o bucurie să vezi culori subtile,

În curcubeele tale, transparente și aerisite,

Simt mângâieri din cerul meu natal.”

(Înainte, unde a locuit Fet în anii de studenție)

Viața poetului a fost grea. Statut incert la vârsta de 14 ani, când s-a dezvăluit că adevăratul său tată nu era nobilul rus Shenshin, ci un asesor al curții din Darmstadt, un anume Fet. O dragoste tragică timpurie care i-a marcat întreaga viață, parțial cauzată de rău starea financiara. Enervat de realitățile vieții, el se căsătorește mai târziu din comoditate. Dar în același timp nu-și pierde lumina sufletului. Într-o lume de pragmatism slab și cinism, el continuă să radieze lumina sentimentelor lirice și a frumuseții triste. Iată ce a scris el:

„A întrerupe un vis trist cu un singur sunet,

Bucură-te brusc de necunoscut, dragă,

Dă viață un oftat, dă dulceață chinurilor secrete,

Simte instantaneu pe al altcuiva ca pe al tău,

Șoptește ceva care-ți amorțește limba,

Întărește lupta inimilor neînfricate -

Aceasta este ceea ce posedă doar câțiva cântăreți aleși,

Acesta este semnul și coroana lui!”

Care este natura filozofică a versurilor lui A. A. Fet?

În lucrarea târzie a lui Fet, principiul filozofic se adâncește, se conturează genul „gândirii” filosofice și se întărește caracterul său metaforic, asociativ. Mai mult decât atât, poeziile târzii ale lui Fet sunt impregnate cu intonații edificatoare, asemănătoare profesorului. Replicile lirice devin aforistice: „Doar un cântec are nevoie de frumusețe, dar frumusețea nu are nevoie de cântece”; „Este timpul să nu-ți fie frică de viitor în avans, este timpul să înveți să-ți amintești de fericire.”

Lucrarea ulterioară a lui Fet dezvăluie în mare măsură influența filozofiei lui Schopenhauer. Acest lucru este dovedit de cuvintele poetului însuși, care i-a scris lui Lev Tolstoi în 1879: „De al doilea an trăiesc într-o lume filozofică care este extrem de interesantă pentru mine și fără ea este greu de înțeles sursa. dintre cele mai recente poezii ale mele.” Într-adevăr, în timp ce lucra la traduceri ale lui Schopenhauer, Fet a folosit și regândit temele filozofice ale articolelor sale; acestea au devenit temele și motivele poemelor lirice. Printre aceste reflecții se numără gânduri despre înțelepciunea eternă a naturii, despre josnicia vieții de zi cu zi, despre libertatea creativității, despre inutilitatea deșertăciunii umane, sărăcia cunoașterii umane etc.

Este interesant, de exemplu, că în Fet, ca și în filosofia lui Schopenhauer, natura apare ca o forță puternică, elementară; în același timp, ea vindecă rănile spirituale ale unei persoane și îl introduce în viața naturală simplă:

Mă bucur când din pântecele pământului

Setea de primăvară este inerentă,

Iedera creț se urcă dimineața până la gardul balconului de piatră.

Și în apropiere, tufișul nativ este confuz,

Și încercând și frică să zboare,

O tânără familie de păsări mici cheamă o mamă grijulie...

Foarte des, atenția poetului este îndreptată către conexiunile vii dintre om și natură; eroul liric admiră lumea din jurul său chiar și în momentele de neliniște emoțională:

Este posibil, prietene, să lâncezi într-o durere grea?

Cum să nu uităm, măcar pentru o vreme, spinii care ustură?

Ierburile de stepă sclipesc cu roua serii,

Luna oglindă străbate deșertul azur.

Sentimentul de apropiere dintre om și natură capătă adesea caracterul de cosmism. De aici apariția în poemele defunctului Fet a unei imagini simbolice a stelelor, un cer înstelat în care o persoană se dizolvă:

Stăteam întins pe un teanc de zăpadă noaptea, cu fața la firmament,

Și corul a strălucit, plin de viață și prietenos,

Răspândit de jur împrejur, tremurând.

Pământul este ca un vis vag, tăcut,

Ea a zburat necunoscut

Și eu, ca primul locuitor al paradisului,

Se vedea noaptea în față.

Aceeași imagine a stelelor apare într-un poem care reflectă asupra naturii umane, a morții și a nemuririi:

Poate că nu ești sub acele lumini:

Epoca antică te-a stins, -

Deci, după moarte, voi zbura către tine în poezie,

Pentru fantomele stelelor, voi fi fantoma unui oftat!

Este interesant că K. G. Paustovsky l-a considerat pe Fet fondatorul versurilor cosmice. Potrivit lui, poeziile lui Fet „au adus cosmosul foarte aproape de percepția noastră umană, pământească”.

În versurile filozofice ale lui Fet vedem imaginea unui gânditor care gândește cu „mintea inimii” (definiția lui L. Tolstoi), imaginea unei persoane îndrăgostite de viață, frumusețe și umanitate. De aceea poezia lui Fet este moștenirea noastră spirituală.

Afanasy Afanasyevich Fet s-a născut în moșia Novoselki din districtul Mtsensk în noiembrie 1820. Povestea nașterii sale nu este în totalitate obișnuită. Tatăl său, Afanasy Neofitovich Shenshin, un căpitan pensionar, aparținea unei vechi familii nobiliare și era un proprietar bogat. În timp ce urma un tratament în Germania, s-a căsătorit cu Charlotte Feth, pe care a dus-o în Rusia de la soțul și fiica ei. Două luni mai târziu, Charlotte a născut un băiat pe nume Afanasy și i s-a dat numele de familie Shenshin. Paisprezece ani mai târziu, autoritățile spirituale din Orel au descoperit că copilul s-a născut înainte de nunta părinților, iar Afanasy a fost lipsit de dreptul de a purta numele de familie al tatălui său și de titlul nobiliar. Acest eveniment a rănit copilul impresionabil și și-a petrecut aproape întreaga viață experimentând ambiguitatea poziției sale. În plus, a trebuit să-și câștige drepturile nobiliare, de care biserica l-a lipsit. A absolvit facultatea, unde a studiat mai întâi la Facultatea de Drept și apoi la Facultatea de Filologie. În acest moment, în 1840, și-a publicat primele lucrări ca o carte separată, care, însă, nu a avut niciun succes.
După ce și-a primit educația, Afanasy Afanasyevich a decis să devină militar, deoarece gradul de ofițer i-a oferit posibilitatea de a primi un titlu de nobilime. Dar în 1858 A. Fet a fost nevoit să demisioneze. Nu a câștigat niciodată drepturile nobilimii - la vremea aceea nobilimea dădea doar gradul de colonel, iar el era căpitan de cartier general. Dar anii de serviciu militar pot fi considerați perioada de glorie a activității sale poetice. În 1850, a fost publicată la Moscova „Poezii” de A. Fet, care a fost întâmpinat cu încântare de cititori. La Sankt Petersburg i-a cunoscut pe Nekrasov, Panaev, Druzhinin, Goncharov, Yazykov. Mai târziu s-a împrietenit cu Lev Tolstoi. Această prietenie a fost lungă și fructuoasă pentru amândoi.
În anii săi de serviciu militar, Afanasy Fet a experimentat o dragoste tragică pentru Maria Lazich, o fană a poeziei sale, o fată foarte talentată și educată. S-a îndrăgostit și ea de el, dar amândoi erau săraci și din acest motiv Fet nu a îndrăznit să-și alăture destinul cu iubita lui fata. Curând a murit Maria Lazic. Până la moarte, poetul și-a amintit dragostea nefericită; în multe dintre poeziile sale se aude suflarea ei nestingherită.
În 1856, a fost publicată noua carte a poetului. După pensionare, A. Fet a cumpărat teren în districtul Mtsensk și a decis să se dedice agricultură. Curând s-a căsătorit cu M.P. Botkina. Fet a locuit în satul Stepanovka timp de șaptesprezece ani, vizitând Moscova doar pentru scurt timp. Aici a primit cel mai înalt decret conform căruia numele de familie Shenshin cu toate drepturile asociate a fost în sfârșit aprobat pentru el.
În 1877, Afanasy Afanasyevich a cumpărat satul Vorobyovka din provincia Kursk, unde și-a petrecut restul vieții, plecând la Moscova doar pentru iarnă. Acești ani, spre deosebire de anii trăiți la Stepanovka, au fost marcați de revenirea lui la literatură. Poetul și-a semnat toate poeziile cu numele de familie Fet: sub acest nume a dobândit faima poetică și i-a fost drag. În această perioadă, A. Fet a publicat o colecție a lucrărilor sale intitulată „Luminile de seară” - au fost în total patru numere.
În ianuarie 1889, a cincizecea aniversare a activității literare a lui A. A. Fet a fost sărbătorită solemn la Moscova, iar în 1892 poetul a murit, la două zile de 72 de ani. A fost înmormântat în satul Kleymenovo - moșia familiei Shenshins, la 25 de verste de Orel.
A. A. Fet a trăit o viață lungă și grea. Soarta lui literară a fost și ea grea. Din moștenirea sa creativă, cititorii moderni cunosc în principal poezie și mult mai puțin proză, jurnalism, traduceri, memorii și scrisori. Fără Afanasy Fet este dificil de imaginat viața Moscovei literare în secolul al XIX-lea. Mulți oameni celebri i-au vizitat casa de pe Plyushchikha. Mulți ani a fost prieten cu A. Grigoriev și I. Turgheniev. Toată Moscova literară și muzicală a participat la serile muzicale ale lui Fet.
Poeziile lui A. Fet sunt poezie pură în sensul că nu există nici un strop de proză. Nu a cântat despre sentimente fierbinți, deznădejde, încântare, gânduri înalte, nu, a scris despre cele mai simple lucruri - despre natură, despre cele mai simple mișcări ale sufletului, chiar și despre impresii de moment. Poezia lui este veselă și strălucitoare, este plină de lumină și pace. Poetul scrie chiar și despre dragostea sa ruinată ușor și calm, deși sentimentul său este profund și proaspăt, ca în primele minute. Până la sfârșitul vieții, Fet nu și-a pierdut capacitatea de a se bucura.
Frumusețea, naturalețea și sinceritatea poeziei sale ajung la perfecțiunea completă; versul său este uimitor de expresiv, imaginativ și muzical. Nu degeaba Ceaikovski, Rimski-Korsakov, Balakirev, Rahmaninov și alți compozitori au apelat la poezia lui. „Acesta nu este doar un poet, ci mai degrabă un poet-muzician...” - a spus Ceaikovski despre el. Multe romane au fost scrise pe baza poeziei lui Fet, care au câștigat rapid o mare popularitate.
Fet poate fi numit un cântăreț de natură rusă. Apropierea ofilării primăverii și toamnei, o noapte de vară parfumată și o zi geroasă, un câmp de secară care se întinde la nesfârșit și fără margini și o pădure deasă umbroasă - scrie despre toate acestea în poeziile sale. Natura lui Fet este întotdeauna calmă, liniștită, parcă înghețată. Și, în același timp, este surprinzător de bogat în sunete și culori, trăind propria viață, ascuns de ochiul neatent:
Am venit la tine cu salutări,
Spune-mi că a răsărit soarele
Ce este cu lumina fierbinte
Cearşafurile au început să fluture;

Spune-mi că pădurea s-a trezit,
Toate s-au trezit, fiecare ramură,
Fiecare pasăre a tresărit
Și plin de sete primăvara...
Fet transmite perfect, de asemenea, „prospețimea parfumată a sentimentelor” inspirată din natură, frumusețea și farmecul ei. Poeziile sale sunt impregnate de o dispoziție strălucitoare, veselă, de fericirea iubirii. Poetul dezvăluie neobișnuit de subtil diferitele nuanțe ale experiențelor umane. El știe să surprindă și să pună în imagini luminoase, vii, chiar și mișcări mentale trecătoare, care sunt greu de identificat și transmis în cuvinte:
Soapta, respiratie timida,
Trilul unei privighetoare,
Argint și leagăn
Pârâu adormit,
Lumină de noapte, umbre de noapte,
Umbre nesfârșite
O serie de schimbări magice
Fata dulce
Sunt trandafiri violet în norii fumurii,
Reflecția chihlimbarului
Și sărutări, și lacrimi, Și zori, zori!...
De regulă, A. Fet se oprește în poeziile sale pe o singură figură, pe o întorsătură a sentimentelor și, în același timp, poezia sa nu poate fi numită monotonă, dimpotrivă, uimește prin diversitatea și multitudinea de teme. Farmecul deosebit al poemelor sale, pe lângă conținut, constă tocmai în natura stării de spirit a poeziei. Muza lui Fet este ușoară, aerisită, de parcă nu ar fi nimic pământesc în ea, deși ea ne vorbește exact despre pământesc. Aproape că nu există acțiune în poezia lui; fiecare dintre versurile sale este o serie întreagă de impresii, gânduri, bucurii și tristețe. Luați cel puțin dintre ele ca „Raza ta, zboară departe...”, „Ochi nemișcați, ochi nebuni...”, „Raza de soare între tei...”, „Îmi întind mâna către tine. în tăcere...” şi alţii.
Poetul a cântat frumusețea acolo unde a văzut-o și a găsit-o peste tot. Era un artist cu un simț al frumosului deosebit de dezvoltat; Acesta este probabil motivul pentru care sunt atât de frumoase imaginile naturii din poeziile sale, pe care le-a reprodus așa cum sunt, fără a permite vreo decorare a realității. În poeziile sale recunoaștem un peisaj specific - zona de mijloc Rusia.
În toate descrierile naturii, poetul este impecabil de fidel trăsăturilor, nuanțelor și stărilor sale cele mai mici. Datorită acestui fapt au fost create astfel de capodopere poetice precum „Șoaptă, respirație timidă...”, „Am venit la tine cu salutări...”, „În zori, nu o trezi...”, „Zori. își ia rămas bun de la pământ..."
Versurile de dragoste ale lui Fet sunt cea mai sinceră pagină a poeziei sale. Inima poetului este deschisă, nu o cruță, iar dramatismul poemelor sale este literalmente șocantă, în ciuda faptului că, de regulă, tonalitatea lor principală este ușoară, majoră.
Poeziile lui A. A. Fet sunt iubite la noi. Timpul a confirmat necondiționat valoarea poeziei sale, a arătat că noi, oamenii secolului XXI, avem nevoie de ea, pentru că vorbește despre etern și mai intim, dezvăluie frumusețea lumii din jurul nostru.

În creativitatea mea A. A. Fet (1820-1892) a pornit de la recunoașterea importanței înalte și de durată a poeziei, contrastând-o puternic cu realitatea, care i se părea „o lume a plictiselii și a muncii”. „Dorirea nu ne-a putut inspira”, a scris el la sfârșitul vieții. Fet era convins că literatura este chemată să reflecte doar cele mai înalte valori, să răspundă nevoilor umane eterne, universale, lăsând deoparte problemele actuale ale vieții socio-politice.

Poezia lui Fet diferă puternic de linia democratică („Nekrasov”) din literatura rusă. Însuși tonul poemelor sale este diferit de cel al „muzei răzbunării și a tristeții”: strălucitor, vesel, optimist. Se caracterizează printr-o stare de admirație pentru frumusețe, natură, dragoste și artă. Dar în sfera relativ îngustă a creativității pe care Fet și-a ales-o pentru sine, a atins o mare perfecțiune și îndemânare.

Partea cea mai valoroasă Moștenirea lui Fet sunt mici lucrări lirice. Poeziile sale despre natură sunt printre exemplele remarcabile de poezie peisagistică. El reproduce natura nu în statică, ci în mișcare, în acele schimbări imperceptibile care îți permit să-i simți aroma poetică. Poetul știe să vadă frumusețea naturii „plictisitoare” tipic rusești. Legătura lui Fet între om și natură nu este dată direct, dar peisajul Lui este umanizat intern. Natura și omul formează o singură lume, indisolubilă („Pădurea”, „Ploaia de primăvară”, „Lacul adormit”, etc.).

Pentru a crea Pentru a crea o imagine completă a naturii într-un mic poem liric, Fet folosește pe scară largă detalii luminoase prezentate în „prim-plan”, exemple specifice ale unui anumit moment al anului sau moment al zilei, dând impuls imaginației cititorului, evocând anumite asociații. Tehnici similare pentru dezvoltarea unui peisaj liric vor fi folosite în proza ​​rusă (de exemplu, în și).

Spre deosebire de versurile peisajelor, poeziile lui Fet despre dragoste sunt lipsite de specific. Imaginile eroului și eroinei aproape nu sunt individualizate. Aceste poezii atrag atenția în primul rând prin profunzimea transmiterii sentimentelor umane, prin capacitatea de a descrie mișcări mentale subtile, aproape evazive, care nici măcar nu pot fi definite sau denumite cu precizie. Pe poet îl interesează în primul rând fenomenele trecătoare ale vieții mentale în relația lor cu natura („Noaptea strălucea...”, „Numai în lume este...”, „În zori, nu o trezi... ”, „Am venit la tine cu salutări...”, etc. ).

Sistem poetic Feta nu se construiește pe sensul exact, verificat logic al cuvântului, ci pe conexiuni asociative și muzicalitate. Polisemie, instabilitate a sensului unui cuvânt, lipsa unei granițe clare între direct și sens figurat, metaforicitatea sunt asociate cu tradițiile lui Jukovski. La rândul său, Fet devine unul dintre predecesorii simboliștilor. A. credea că poeziile lui Fet erau o „stea călăuzitoare” pentru el. De asemenea, experiența creativă a lui Fet nu și-a lăsat amprenta asupra dezvoltării prozei rusești. Combinația dintre concretețe și colorare emoțională în peisaje, de exemplu, poate fi comparată cu poeziile lui Fet despre natură. Versurile sale de dragoste au influențat dezvoltarea prozei psihologice. Acest lucru se aplică într-o măsură și mai mare poemelor lui Tyutchev.