Istoria creării piesei lui Griboyedov Vai de înțelepciune. „Vai de înțelepciune”, povestea creării lui A.S.

Comedia „Vai de înțelepciune” de A.S. Griboyedova a adus glorie nemuritoare creatorului ei. Este dedicat diviziunii în societatea nobiliară care a apărut la începutul secolului al XIX-lea, conflictului dintre „secolul trecut” și „secolul prezent”, dintre vechi și nou. Piesa ridiculizează fundamentele societății seculare din acea vreme. Ca orice lucrare acuzatoare, „Vai de înțelepciune” a avut o relație dificilă cu cenzura și, ca urmare, o soartă creativă dificilă. În istoria creării „Vai de la inteligență” există mai multe puncte cheie, la care ar trebui să fii atent.

Ideea creării piesei „Vai de înțelepciune” a apărut probabil de la Griboyedov în 1816. În acest moment, a venit la Sankt Petersburg din străinătate și s-a trezit la o recepție aristocratică. La fel ca personajul principal din „Vai de înțelepciune”, Griboedov a fost revoltat de dorința poporului rus pentru tot ce este străin. Prin urmare, văzând seara cum toată lumea s-a înclinat în fața unui oaspete străin, Griboyedov și-a exprimat atitudinea extrem de negativă față de ceea ce se întâmplă. În timp ce tânărul turna un monolog furios, cineva a exprimat presupunerea posibilei sale nebunii. Aristocrații au primit această veste cu bucurie și au răspândit-o repede. Atunci i-a trecut prin minte lui Griboedov să scrie o comedie satirică, în care să poată ridiculiza fără milă toate viciile unei societăți care îl trata atât de fără milă. Astfel, unul dintre prototipurile lui Chatsky, personajul principal din „Vai de înțelepciune”, a fost însuși Griboyedov.

Pentru a arăta mai realist mediul despre care urma să scrie, Griboyedov, în timp ce la baluri și recepții, a observat diverse cazuri, portrete, personaje. Ulterior, ei s-au reflectat în piesă și au devenit parte din aceasta istorie creativă— Foc din minte.

Griboedov a început să citească primele fragmente din piesa sa la Moscova în 1823, iar comedia, numită atunci „Vai de înțelepciune”, a fost finalizată în 1824 la Tiflis. Lucrarea a fost supusă în mod repetat modificări la cererea cenzurii. În 1825, doar fragmente din comedie au fost publicate în antologia „Russian Waist”. Acest lucru nu i-a împiedicat pe cititori să se familiarizeze cu opera în întregime și să o admire sincer, deoarece comedia a fost vehiculată în exemplare scrise de mână, dintre care există câteva sute. Griboedov a susținut apariția unor astfel de liste, pentru că astfel piesa lui a avut ocazia să ajungă la cititor. În istoria creației comediei „Vai de înțelepciune” de Griboyedov, există chiar cazuri de inserare de fragmente străine în textul piesei de către copiști.

LA FEL DE. Pușkin s-a familiarizat deja cu textul integral al comediei în ianuarie 1825, când Pușchin a adus „Vai de la inteligență” unui prieten poet care se afla în acel moment în exil la Mikhailovskoye.

Când Griboedov a plecat în Caucaz și apoi în Persia, a dat manuscrisul prietenului său F.V. Bulgarin cu inscripția „Îmi încredințez durerea mea lui Bulgarin...”. Desigur, scriitorul spera că prietenul său întreprinzător va ajuta la publicarea piesei. În 1829, Griboyedov a murit, iar manuscrisul care a rămas cu Bulgarin a devenit textul principal al comediei „Vai de înțelepciune”. Abia în 1833 piesa a fost publicată în limba rusă în întregime. Înainte de aceasta, au fost publicate doar fragmente din ea și spectacole de teatru comediile au fost semnificativ distorsionate de cenzură. Fără intervenția de cenzură, Moscova a văzut „Vai de înțelepciune” abia în 1875.

Istoria creării piesei „Vai de înțelepciune” are multe în comun cu soarta personajului principal al comediei. Chatsky s-a trezit neputincios în fața concepțiilor învechite ale societății în care a fost forțat să se găsească. Nu a reușit să-i convingă pe nobili de necesitatea schimbării și a unei schimbări a viziunii lor asupra lumii. De asemenea, Griboyedov, după ce și-a aruncat comedia acuzatoare în fața societății seculare, nu a reușit să realizeze nicio schimbare semnificativă în opiniile nobililor din acea vreme. Cu toate acestea, atât Chatsky, cât și Griboedov au semănat semințele iluminismului, rațiunii și gândirii progresiste în societatea aristocratică, care mai târziu a dat roade bogate într-o nouă generație de nobili.

În ciuda tuturor dificultăților din timpul publicării, piesa are un destin creativ fericit. Datorită stilului ei ușor și aforismului, a fost citată pe scară largă. Sunetul „Woe from Wit” este și astăzi modern. Problemele ridicate de Griboedov sunt și astăzi actuale, deoarece ciocnirea dintre vechi și nou este inevitabil în orice moment.

Test de lucru

Compoziţie

„Griboedov este „omul unei cărți”, a remarcat V.F. Khodasevich. „Dacă n-ar fi Vai de înțelepciune, Griboedov nu ar avea loc deloc în literatura rusă.”

Istoria creativă a comediei, la care dramaturgul a lucrat câțiva ani, este extrem de complexă. Ideea unei „poezii de scenă”, așa cum a definit însuși Griboyedov genul lucrării planificate, a apărut în a doua jumătate a anilor 1810. - în 1816 (după S.N. Begichev) sau în 1818-1819. (după memoriile lui D.O. Bebutov). Se pare că scriitorul a început să lucreze la textul comediei abia la începutul anilor 1820. Primele două acte ale ediției originale a „Vai de înțelepciune” au fost scrise în 1822 la Tiflis. Lucrările la ele au continuat la Moscova, unde Griboyedov a sosit în timpul vacanței sale, până în primăvara anului 1823. Impresiile proaspete de la Moscova au făcut posibilă dezvoltarea multor scene care abia au fost conturate în Tiflis. Atunci a fost scris celebrul monolog al lui Chatsky „Cine sunt judecătorii?”. Actul al treilea și al patrulea al ediției originale a „Vai de înțelepciune” au fost create în vara anului 1823 pe moșia Tula a S.N. Begichev. Cu toate acestea, Griboyedov nu a considerat comedia completă. În cursul lucrărilor ulterioare (sfârșitul anului 1823 - începutul anului 1824), nu numai textul s-a schimbat - numele de familie al personajului principal s-a schimbat oarecum: el a devenit Chatsky (anterior numele său de familie era Chadsky), comedia, numită "Vai de inteligență", și-a primit numele definitiv.

În iunie 1824, ajungând la Sankt Petersburg, Griboedov a adus modificări stilistice semnificative ediției originale, a schimbat o parte din primul act (visul Sofia, dialogul dintre Sofia și Lisa, monologul lui Chatsky), iar în actul final o scenă de A apărut conversația lui Molchalin cu Lisa. Ediția finală a fost finalizată în toamna anului 1824. După aceasta, în speranța publicării comediei, Griboedov a încurajat apariția și distribuirea listelor sale. Cele mai autorizate dintre ele sunt lista Zhandrovsky, „corectată de mâna lui Griboedov însuși” (a aparținut lui A.A. Zhandre), și Bulgarinsky - o copie a comediei corectată de grefier, lăsată de Griboedov lui F.V. Bulgarin în 1828 înainte de a părăsi St. Petersburg. Pe pagina de titlu a acestei liste, dramaturgul a făcut inscripția: „Îmi încredințez durerea mea lui Bulgarin...”. El a sperat că un jurnalist întreprinzător și influent va putea publica piesa.

Deja în vara lui 1824, Griboyedov a încercat să publice o comedie. Fragmente din primul și al treilea act au apărut pentru prima dată în antologia „Russian Waist” în decembrie 1824, iar textul a fost „înmuiat” și scurtat de cenzură. „Incomod” pentru tipărire, declarațiile prea dure ale personajelor au fost înlocuite cu unele fără chip și „inofensive”. Astfel, în loc de „Către Comitetul științific” al autorului, a fost tipărită „Printre oamenii de știință care s-au stabilit”, remarca „programatică” a lui Molchalin „La urma urmei, trebuie să depindem de ceilalți” a fost înlocuită cu cuvintele „La urma urmei, trebuie să păstrăm. în minte la alții.” Cenzorilor nu le-au plăcut mențiunile „persoanei regale” și „domnilor”. Publicarea unor fragmente din comedie, binecunoscute din exemplarele olografe, a stârnit numeroase răspunsuri în comunitatea literară. „Comedia sa scrisă de mână: „Vai de înțelepciune”, și-a amintit Pușkin, „a produs un efect de nedescris și l-a plasat brusc alături de primii noștri poeți”.

Textul integral al „Vai de la inteligență” nu a fost publicat niciodată în timpul vieții autorului. Prima ediție a comediei a apărut tradusă în limba germanaîn Reval în 1831. Ediția rusă, cu corecții și tăieturi cenzurate, a fost publicată la Moscova în 1833. Sunt cunoscute și două ediții necenzurate din anii 1830. (tipărit în tipografiile regimentare). Pentru prima dată, întreaga piesă a fost publicată în Rusia abia în 1862. Publicarea științifică a „Vai de înțelepciune” a fost realizată în 1913 de celebrul cercetător N.K. Piksanov în al doilea volum al Operelor complete academice ale lui Griboedov.

Soarta producțiilor teatrale de comedie s-a dovedit a fi nu mai puțin dificilă. Multă vreme, cenzura teatrului nu a permis să fie montat în întregime. În 1825, prima încercare de a pune în scenă „Vai de înțelepciune” pe scena unei școli de teatru din Sankt Petersburg s-a încheiat cu un eșec: piesa a fost interzisă deoarece piesa nu a fost aprobată de cenzor. Comedia a apărut pentru prima dată pe scenă în 1827, la Erivan, interpretată de actori amatori - ofițeri ai Corpului Caucazian (autorul a fost prezent la spectacol). Abia în 1831, cu numeroase note cenzurate, „Vai de înțelepciune” a fost montată la Sankt Petersburg și la Moscova. Restricțiile de cenzură asupra producțiilor teatrale de comedie au încetat să se aplice abia în anii 1860.

Istoria interpretărilor critice ale piesei reflectă complexitatea și profunzimea problemelor sale sociale și filozofice, indicate chiar în titlul comediei: „Vai de inteligență”. Probleme de inteligență și prostie, nebunie și nebunie, prostie și bufonerie, prefăcătorie și actorie sunt puse și rezolvate de Griboyedov folosind o varietate de materiale cotidiene, sociale și psihologice. În esență, toate personajele din comedie, inclusiv cele minore, episodice și în afara scenei, sunt atrase într-o discuție de întrebări despre relația cu mintea și diferitele forme de prostie și nebunie. Figura principală în jurul căreia s-a concentrat imediat toată diversitatea de opinii despre comedie a fost „nebunul” inteligent Chatsky. Evaluarea generală a intenției autorului, a problemelor și a trăsăturilor artistice ale comediei a depins de interpretarea personajului și comportamentului său, a relațiilor cu alte personaje.

Să ne uităm la câteva dintre cele mai notabile judecăți și evaluări critice.

Încă de la început, aprobarea comediei nu a fost deloc unanimă. Conservatorii l-au acuzat pe Griboyedov că și-a exagerat culorile satirice, ceea ce, în opinia lor, a fost o consecință a „patriotismului zguduitor” al autorului, iar în Chatsky au văzut un „nebun” inteligent, întruchiparea filosofiei de viață „Figaro-Griboyedov”. Unii contemporani care erau foarte prietenoși cu Griboyedov au remarcat multe erori în „Vai de inteligență”. De exemplu, un vechi prieten și coautor al dramaturgului P.A. Katenin, într-una dintre scrisorile sale private, a dat următoarea evaluare a comediei: „Este ca o cameră de informații, dar planul, în opinia mea, este insuficient, iar personajul principal este confuz și doborât (manque); Stilul este adesea fermecător, dar scriitorul este prea mulțumit de libertățile sale.” Potrivit criticului, enervat de abaterile de la regulile dramei clasice, inclusiv de înlocuirea „versurilor alexandrine bune” obișnuite pentru comedia „înaltă” cu iambic liber, „fantasmagoria” lui Griboyedov nu este teatrală: actorii buni nu vor lua aceste roluri, dar cele rele le vor ruina”.

Un auto-comentar remarcabil la „Vai de înțelepciune” a fost scris în ianuarie 1825 de răspunsul lui Griboyedov la judecățile critice exprimate de Katenin. Acesta nu este doar o „anticritică” energică, reprezentând viziunea autorului asupra comediei (aceasta trebuie luată în considerare atunci când se analizează piesa), ci și un manifest estetic al unui dramaturg inovator care refuză „să mulțumească teoreticienilor, adică. faceți prostii”, „satisface cerințele școlii, condițiile, obiceiurile, legendele bunicii”.

Ca răspuns la remarca lui Katenin despre imperfecțiunea „planului” comediei, adică a intriga și compoziția sa, Griboyedov a scris: „Găsiți principala eroare în plan: mi se pare că este simplu și clar în scop. și execuție; fata însăși nu este proastă, preferă un prost unei persoane inteligente (nu pentru că păcătoșii noștri au minți obișnuite, nu! și în comedia mea sunt 25 de proști pentru unul persoană sănătoasă); iar acest om, desigur, este în contradicție cu societatea din jurul lui, nimeni nu-l înțelege, nimeni nu vrea să-l ierte, de ce este un pic mai sus decât alții... „Scenele sunt conectate arbitrar”. La fel ca în natura tuturor evenimentelor, mici și importante: cu cât mai brusc, cu atât mai mult atrage curiozitatea.”

Dramaturgul a explicat în felul următor sensul comportamentului lui Chatsky: „Cineva din mânie a inventat despre el că era nebun, nimeni nu l-a crezut și toată lumea a repetat-o, vocea ostilității generale ajunge la el și, în plus, antipatia lui. fată pentru care a apărut doar la Moscova, i se explică complet, nu i-a păsat pe ea și pe toată lumea și a fost așa. Regina este, de asemenea, dezamăgită de zahărul ei de miere. Ce poate fi mai complet decât asta?

Griboyedov își apără principiile de a reprezenta eroi. El acceptă remarca lui Katenin că „personajele sunt portrete”, dar consideră că aceasta nu este o eroare, ci principalul avantaj al comediei sale. Din punctul său de vedere, imaginile-caricaturi satirice care denaturează proporțiile reale în înfățișarea oamenilor sunt inacceptabile. "Da! iar dacă nu am talentul lui Moliere, atunci măcar sunt mai sincer decât el; Portretele și numai portretele fac parte din comedie și tragedie; cu toate acestea, ele conțin trăsături care sunt caracteristice multor alte persoane și altele care sunt caracteristice întregii rase umane, în măsura în care fiecare persoană este asemănătoare tuturor fraților săi cu două picioare. . Urăsc caricaturile; nu vei găsi una în pictura mea. Iată poetica mea...”

În cele din urmă, Griboedov a considerat cuvintele lui Katenin conform cărora comedia sa conține „mai mult talent decât artă” drept cea mai „laudă măgulitoare” pentru el însuși. „Arta constă doar în imitarea talentului...” a remarcat autorul cărții „Vai de înțelepciune”. „Trăiesc și scriu liber și liber.”

Pușkin și-a exprimat și părerea despre piesă (lista „Vai de la inteligență” a fost adusă lui Mikhailovskoye de I.I. Pușchin). În scrisorile către P.A. Vyazemsky și A.A. Bestuzhev, scrise în ianuarie 1825, el a remarcat că dramaturgul a avut cel mai mare succes în „personaje și o imagine clară a moravurilor”. În reprezentarea lor, potrivit lui Pușkin, „geniul comic” al lui Griboyedov s-a manifestat. Poetul a fost critic la adresa lui Chatsky. În interpretarea sa, acesta este un erou-raționator obișnuit, care exprimă opiniile singurului „personaj inteligent” - autorul însuși: „... Ce este Chatsky? Un tip înflăcărat, nobil și amabil, care a petrecut ceva timp cu un om foarte deștept (și anume Griboedov) și a fost pătruns de gândurile, duhurile și replicile lui satirice. Tot ce spune el este foarte inteligent. Dar cui îi spune toate astea? Famusov? Skalozub? La balul pentru bunicile din Moscova? Molchalin? Acest lucru este de neiertat. Primul semn al unei persoane inteligente este să știi la prima vedere cu cine ai de-a face și să nu arunci perle în fața lui Repetilov și altele asemenea.” Pușkin a observat foarte exact natura contradictorie, inconsecventă a comportamentului lui Chatsky, natura tragicomică a poziției sale.

La începutul anului 1840, V.G. Belinsky, într-un articol despre „Vai de înțelepciune”, la fel de hotărât ca și Pușkin, a negat inteligența practică Chatsky, numindu-l „noul Don Quijote”. Potrivit criticului, personaj principal comedie - o figură complet ridicolă, un visător naiv, „un băiat pe un băț călare care își imaginează că stă pe un cal”. Cu toate acestea, Belinsky și-a corectat în curând evaluarea negativă a lui Chatsky și a comediei în general, subliniind într-o scrisoare privată că „Vai de înțelepciune” este „o lucrare cea mai nobilă, umanistă, un protest energic (și încă primul) împotriva realității rasiale urâte. ” Este caracteristic faptul că condamnarea anterioară „din punct de vedere artistic” nu a fost anulată, ci doar înlocuită printr-o abordare complet diferită: criticul nu a considerat necesar să înțeleagă complexitatea reală a imaginii lui Chatsky, ci a apreciat comedia din punctul de vedere al semnificației sociale și morale a protestului său.

Criticii și publiciștii anilor 1860 au mers și mai departe de interpretarea lui Chatsky de către autor. De exemplu, A.I. Herzen a văzut în Chatsky întruchiparea „gândurilor finale” ale lui Griboyedov însuși, interpretând eroul comediei ca o alegorie politică. „... Acesta este Decembristul, acesta este omul care pune capăt erei lui Petru I și încearcă să discearnă, cel puțin la orizont, pământul făgăduinței...” Iar pentru criticul A.A. Grigoriev, Chatsky este „singurul nostru erou, adică singurul care luptă pozitiv în mediul în care l-au aruncat soarta și pasiunea”, motiv pentru care întreaga piesă s-a transformat în interpretarea sa critică de la „înalt”. comedie la tragedie „înaltă” (vezi articolul „Cu privire la noua ediție a unui lucru vechi. „Vai de înțelepciunea.” Sankt Petersburg, 1862”). În aceste judecăți, aspectul lui Chatsky este regândit, interpretat nu numai într-un mod extrem de general, ci și unilateral.

I. A. Goncharov a răspuns producției „Vai de inteligență” de la Teatrul Alexandrinsky (1871) cu o schiță critică „Un milion de chinuri” (publicată în revista „Buletinul Europei”, 1872, nr. 3). Aceasta este una dintre cele mai perspicace analize ale comediei. Goncharov a oferit caracteristici profunde ale personajelor individuale, a apreciat priceperea dramaturgului Griboedov și a scris despre poziția specială a „Vai de la inteligență” în literatura rusă. Dar, poate, cel mai important avantaj al schiței lui Goncharov este atitudinea sa atentă față de conceptul autorului, întruchipat în comedie. Scriitorul a abandonat interpretarea sociologică și ideologică unilaterală a piesei, examinând cu atenție motivația psihologică a comportamentului lui Chatsky și a altor personaje. „La fiecare pas al lui Chatsky, aproape fiecare cuvânt din piesă este strâns legat de jocul sentimentelor lui pentru Sophia, iritat de unele minciuni în acțiunile ei, pe care el se străduiește să le dezlege până la capăt”, a subliniat Goncharov, în special. Într-adevăr, fără a ține cont de relația amoroasă (importanța ei a fost remarcată de însuși Griboyedov într-o scrisoare către Katenin), este imposibil să înțelegem „vaiul din mintea” unui iubit respins și al unui iubitor singuratic al adevărului și, în același timp natura tragică și comică a imaginii lui Chatsky.

caracteristica principală comedie - interacțiunea a două conflicte care formează un complot: un conflict amoros, ai cărui principali participanți sunt Chatsky și Sofia și un conflict socio-ideologic, în care Chatsky se confruntă cu conservatorii adunați în casa lui Famusov. Din punct de vedere al problemelor, conflictul dintre Chatsky și societatea lui Famusov este în prim plan, dar în desfășurarea acțiunii intriga nu este mai puțin important conflictul amoros tradițional: la urma urmei, a fost tocmai de dragul întâlnirii cu Sofia. că Chatsky era atât de grăbit spre Moscova. Ambele conflicte – dragoste și socio-ideologice – se completează și se întăresc reciproc. Ele sunt la fel de necesare pentru a înțelege viziunea asupra lumii, personajele, psihologia și relațiile personajelor.

În cele două povești din „Vai de înțelepciune”, toate elementele complotului clasic sunt ușor dezvăluite: expunerea - toate scenele primului act premergător apariției lui Chatsky în casa lui Famusov (fenomenele 1-5); începutul unui conflict amoros și, în consecință, începutul acțiunii primului complot amoros - sosirea lui Chatsky și prima sa conversație cu Sofia (D. I, Rev. 7). Conflictul socio-ideologic (Chatsky - societatea lui Famusov) este conturat putin mai tarziu - in timpul primei conversatii dintre Chatsky si Famusov (d. I, aparitia 9).

Ambele conflicte se dezvoltă în paralel. Etapele dezvoltării unui conflict amoros - dialoguri între Chatsky și Sofia. Eroul este persistent în încercările sale de a o chema pe Sofia la deschidere și de a afla de ce a devenit atât de rece față de el și cine este alesul ei. Conflictul lui Chatsky cu societatea lui Famusov include o serie de conflicte private: „duelurile” verbale ale lui Chatsky cu Famusov, Skalozub, Silent și alți reprezentanți ai societății moscovite. Conflictele private din „Vai de înțelepciune” aruncă literalmente multe personaje minore pe scenă și le forțează să-și dezvăluie poziția în viață în remarcile sau acțiunile lor. Griboyedov creează nu numai o „imagine generală a moralei”, ci arată și psihologia și principiile de viață ale oamenilor care literalmente înconjoară Chatsky din toate părțile.

Ritmul de acțiune în comedie este fulgerător. Multe evenimente care formează „micro-intriguri” fascinante de zi cu zi au loc în fața cititorilor și telespectatorilor. Ceea ce se întâmplă pe scenă provoacă râs și, în același timp, te face să te gândești la contradicțiile societății de atunci, și la problemele universale ale omului. Dezvoltarea acțiunii este oarecum încetinită de lungi, dar extrem de importante monologuri-„programe” ale lui Chatsky și ale altor personaje (Famusov, Molchalin, Repetilov): nu numai că agravează conflictul ideologic, ci sunt și un mijloc important de socializare. , caracterizarea morală și psihologică a părților în conflict. monologuri lungi, dar extrem de importante – „programe” ale lui Chatsky și ale altor personaje (Famusov, Molchalin, Repetilov): nu numai că agravează conflictul ideologic, ci sunt și un mijloc important de caracterizare socială, morală și psihologică a părților în conflict.

Punctul culminant al filmului „Vai de înțelepciune” este un exemplu al abilității dramatice remarcabile a lui Griboyedov. În miezul punctului culminant al complotului socio-ideologic (societatea îl declară nebun pe Chatsky; d. III, aparențele 14-21) se află un zvon, motivul pentru care a fost dat de Sofia cu remarca ei „în lateral”: „El este ieșit din minți.” Sofia supărată a renunțat la această remarcă întâmplător, ceea ce înseamnă că Chatsky „înnebunise” de dragoste și devenise pur și simplu insuportabil pentru ea. Autorul folosește o tehnică bazată pe jocul de semnificații: izbucnirea emoțională a Sofiei a fost auzită de bârfa socială domnul N. și a înțeles-o la propriu. Sofia a decis să profite de această neînțelegere pentru a se răzbuna pe Chatsky pentru ridicolizarea lui Molchalin. Devenind sursa de bârfă despre nebunia lui Chatsky, eroina a „ars punțile” dintre ea și fostul ei iubit.

Astfel, punctul culminant al complotului amoros motivează punctul culminant al complotului socio-ideologic. Datorită acestui fapt, ambele intrigă aparent independente ale piesei se intersectează la un punct culminant comun - o scenă lungă, al cărei rezultat este recunoașterea lui Chatsky ca nebun. Cu toate acestea, trebuie subliniat că, așa cum sosirea iubitului Chatsky a dat naștere la dispute fundamentale între el, reprezentând „secolul prezent”, și cei care se agață cu încăpățânare de valorile vieții din „secolul trecut”, la fel Enervarea și furia Sofiei față de iubitul „nebun” au condus societatea la o demarcație ideologică completă cu Chatsky și cu tot ce este nou în viata publica ce este in spatele ei. De fapt, orice disidență, reticența lui Chatsky și a oamenilor săi care își părăsesc în afara scenei de a trăi așa cum se prescriea „opiniei publice”, a fost declarată „nebunie”.

După punctul culminant, poveștile diverg din nou. Deznodamentul unei relații amoroase precede deznodământul unui conflict socio-ideologic. Scena de noapte din casa lui Famusov (d. IV, aparițiile 12-13), la care participă Molchalin și Liza, precum și Sofia și Chatsky, explică în cele din urmă poziția eroilor, făcând secretul evident. Sofia devine convinsă de ipocrizia lui Molchalin, iar Chatsky află cine a fost rivalul său:

Iată soluția la ghicitoare în sfârșit!
Aici sunt donat!

Deznodamentul poveștii, bazat pe conflictul lui Chatsky cu societatea Famus, este ultimul monolog al lui Chatsky, îndreptat împotriva „mulțimii persecutorilor”. Chatsky își declară ruptura finală cu Sofia, și cu Famusov și cu întreaga societate moscovită (d. IV, iv. 14): „Ieșiți din Moscova! Nu mai merg aici.”

În sistemul de personaje din comedie, Chatsky, care leagă ambele povești, ocupă un loc central. Să subliniem, însă, că pentru erou însuși importanța primordială nu este conflictul socio-ideologic, ci conflictul amoros. Chatsky înțelege perfect în ce fel de societate s-a găsit; nu își face iluzii despre Famusov și „tot poporul Moscovei”. Motivul pentru elocvența acuzatoare furtunoasă a lui Chatsky nu este politic sau educațional, ci psihologic. Sursa monologurilor sale pasionate și a replicilor caustice bine îndreptate sunt experiențele amoroase, „nerăbdarea inimii”, care se simte de la prima până la ultima scenă cu participarea sa. Desigur, Chatsky sincer, emoționant și deschis nu poate să nu intre în conflict cu oameni străini lui. Nu își poate ascunde aprecierile și sentimentele, mai ales dacă este provocat în mod deschis de Famusov, Molchalin și Skalozub, dar este important să ne amintim că dragostea este cea care deschide toate „porțile”, făcând fluxul elocvenței lui Chatsky literalmente de neoprit. .

Chatsky a venit la Moscova cu unicul scop de a o vedea pe Sofia, de a găsi confirmarea fostei sale iubiri și, probabil, de a se căsători. El este condus de ardoarea iubirii. Animația și „vorbăreața” lui Chatsky sunt inițial cauzate de bucuria întâlnirii cu iubita lui, dar, contrar așteptărilor, Sofia îl întâmpină foarte rece: eroul pare să întâlnească un zid gol de alienare și supărare prost ascunsă. Fostul iubit, pe care Chatsky își amintește cu o tandrețe înduioșătoare, s-a schimbat complet față de el. Cu ajutorul glumelor și epigramelor obișnuite, încearcă să găsească o relație cu ea. limbaj reciproc, își „sortează” cunoștințele din Moscova, dar duhul lui nu face decât să o enerveze pe Sofia - ea îi răspunde cu ghimpe. Comportamentul ciudat al iubitei sale stârnește suspiciunile geloase ale lui Chatsky: „Este într-adevăr un fel de mire aici?”

Acțiunile și cuvintele lui Chatsky, care este inteligent și sensibil la oameni, par inconsecvente și ilogice: mintea lui nu este în mod clar în armonie cu inima lui. Dându-și seama că Sofia nu-l iubește, nu vrea să se împace cu asta și întreprinde un adevărat „asediu” al iubitei sale care și-a pierdut interesul pentru el. Un sentiment de dragoste și dorința de a afla cine a devenit noul ales al Sofiei îl ține în casa lui Famusov: „O aștept și voi forța o mărturisire: / Cine îi este în sfârșit drag? Molchalin! Skalozub!

O necăjește pe Sofia, încercând să o provoace la sinceritate, punându-i întrebări lipsite de tact: „Este posibil să aflu /... Pe cine iubești? "

Scena de noapte din casa lui Famusov i-a dezvăluit întregul adevăr lui Chatsky, care văzuse lumina. Dar acum trece la cealaltă extremă: nu o poate ierta pe Sophia pentru orbirea sa amoroasă, îi reproșează că „l-a momit cu speranță”. Rezultatul conflictului amoros nu a răcit ardoarea lui Chatsky. În loc de pasiunea amoroasă, eroul a fost depășit de alte sentimente puternice - furie și amărăciune. În căldura furiei sale, el își transferă responsabilitatea pentru „munca sa inutilă” asupra altora. Chatsky a fost jignit nu numai de „trădare”, ci și de faptul că Sofia l-a preferat pe neînsemnatul Molchalin, pe care îl disprețuia atât de mult („Când mă gândesc la cine ai preferat!”). El își declară cu mândrie „despărțirea” de ea și crede că acum „s-a trezit... complet”, intenționând în același timp să „varsă toată bila și toată frustrarea în întreaga lume”.

Este interesant de urmărit modul în care experiențele amoroase exacerbează confruntarea ideologică a lui Chatsky cu societatea lui Famus. La început, Chatsky tratează cu calm societatea din Moscova, aproape că nu-i observă viciile obișnuite, vede în ea doar laturile comice: „Sunt un excentric al unui alt miracol / Odată ce râd, apoi uit...”.

Dar când Chatsky se convinge că Sofia nu-l iubește, totul la Moscova începe să-l enerveze. Răspunsurile și monologurile devin obrăzătoare, sarcastice - el denunță cu furie ceea ce a râs anterior fără răutate.

În monologurile sale, Chatsky abordează probleme stringente ale epocii moderne: întrebarea ce este serviciul real, problemele iluminării și educației, iobăgie, identitate națională. Dar, fiind într-o stare de emoție, eroul, după cum a notat subtil I.A. Goncharov, „cade în exagerare, aproape în beția de vorbire... Cade și în patos patriotic, ajungând în punctul în care găsește frac contrar „rațiunii și elementele” , este supărat că madame și madame moiselle... nu au fost traduse în rusă...”.

În spatele învelișului verbal impulsiv și nervos al monologurilor lui Chatsky se află convingeri serioase, câștigate cu greu. Chatsky este un om cu o viziune asupra lumii stabilită, un sistem valorile vieții si morala. Cel mai înalt criteriu de evaluare a unei persoane pentru el este „o minte înfometată de cunoaștere”, dorința „pentru arte creative, înalte și frumoase”. Ideea lui Chatsky de serviciu - Famusov, Skalozub și Molchalin îl forțează literalmente să vorbească despre asta - este legată de idealul său de „viață liberă”. Una dintre ei cele mai importante aspecte- libertatea de alegere: la urma urmei, conform eroului, fiecare persoană ar trebui să aibă dreptul de a servi sau de a refuza să slujească. Chatsky însuși, potrivit lui Famusov, „nu servește, adică nu găsește niciun beneficiu în el”, dar are idei clare despre ce serviciu ar trebui să fie. Potrivit lui Chatsky, ar trebui să slujim „cauza, nu persoanele” și să nu confundăm interesul personal, egoist și „distracția” cu „afacerile”. În plus, el asociază serviciul cu ideile oamenilor despre onoare și demnitate, prin urmare, într-o conversație cu Famusov, el subliniază în mod deliberat diferența dintre cuvintele „servire” și „servire”: „Aș fi bucuros să slujesc, dar este rău. pentru a fi servit.”

Filosofia lui de viață îl pune în afara societății adunate în casa lui Famusov. Chatsky este o persoană care nu recunoaște autoritățile și nu împărtășește opinii general acceptate. Mai presus de toate, își prețuiește independența, provocând groază în rândul adversarilor săi ideologici, care văd fantoma unui revoluționar, un „carbonari”. „Vrea să predice libertatea!” - exclamă Famusov. Din punctul de vedere al majorității conservatoare, comportamentul lui Chatsky este atipic și, prin urmare, condamnabil, pentru că nu slujește, călătorește, „cunoaște miniștrii”, dar nu își folosește conexiunile, nu face carieră. Nu întâmplător Famusov, mentorul ideologic al tuturor celor adunați în casa lui, creatorul de tendințe al „modei” ideologice, cere ca Chatsky să trăiască „ca toți ceilalți”, așa cum se obișnuiește în societate: „Aș spune, în primul rând: don nu fii capricii, / În cinste, frate, nu gestiona greșit / Și, cel mai important, vino și slujește.”

Deși Chatsky respinge ideile general acceptate despre moralitate și datoria publică, cu greu se poate considera un revoluționar, radical sau chiar un „decembrist”: nu există nimic revoluționar în declarațiile lui Chatsky. Chatsky este o persoană luminată care propune ca societatea să revină la idealuri simple și clare de viață, să curețe de straturile străine ceva despre care se vorbește mult în societatea Famus, dar despre care, în opinia lui Chatsky, nu au o idee corectă - serviciu. Este necesar să se facă distincția între sensul obiectiv al judecăților educaționale foarte moderate ale eroului și efectul pe care îl produc într-o societate conservatoare. Cea mai mică disidență este privită aici nu numai ca o negare a idealurilor și modului de viață obișnuit, sfințite de „părinți” și „bătrâni”, ci și ca o amenințare a unei revoluții sociale: la urma urmei, Chatsky, potrivit lui Famusov, „Nu recunoaște autoritățile”. Pe fundalul majorității inerte și nezdruncinat de conservatoare, Chatsky dă impresia unui erou singuratic, un „nebun” curajos care s-a repezit să asalteze o fortăreață puternică, deși printre liber-cugetătorii declarațiile sale nu ar șoca pe nimeni cu radicalismul lor.

Sofia, partenerul principal al lui Chatsky, ocupă un loc special în sistemul de caractere al lui Woe from Wit. Conflictul amoros cu Sofia l-a implicat pe erou într-un conflict cu întreaga societate și a servit, potrivit lui Goncharov, drept „motiv, motiv de iritare, pentru acele „milioane de chinuri”, sub influența cărora nu putea decât să joace rolul rolul indicat de Griboyedov.” Sofia nu este de partea lui Chatsky, dar nu aparține oamenilor care gândesc similar lui Famusov, deși a trăit și a fost crescut în casa lui. Este o persoană închisă, secretă și greu de abordat. Până și tatăl ei îi este puțin frică de ea.

Personajul Sofiei are calități care o deosebesc clar de oamenii din cercul lui Famus. Aceasta este, în primul rând, independența de judecată, care se exprimă în atitudinea sa disprețuitoare față de bârfe și zvonuri („Ce aud? Cine vrea, așa judecă...”). Cu toate acestea, Sofia cunoaște „legile” societății Famus și nu este contrariată să le folosească. De exemplu, ea folosește inteligent „opinia publică” pentru a se răzbuna pe fostul ei iubit.

Caracterul Sofiei nu are doar trăsături pozitive, ci și negative. „Un amestec de instincte bune cu minciuni” a fost văzut de Goncharov în ea. Voința, încăpățânarea, capriciosul, completate de idei vagi despre moralitate, o fac la fel de capabilă de fapte bune și rele. La urma urmei, calomniind pe Chatsky, Sofia a procedat imoral, deși a rămas, singura dintre cei adunați, convinsă că Chatsky este o persoană complet „normală”. În cele din urmă, a devenit dezamăgit de Sophia tocmai când a aflat că îi datorează „această ficțiune”.

Sofia este deșteaptă, observatoare, rațională în acțiunile ei, dar dragostea pentru Molchalin, în același timp egoistă și nesăbuită, o pune într-o poziție absurdă, comică. Într-o conversație cu Chatsky, Sofia laudă calitățile spirituale ale lui Molchalin până la cer, dar este atât de orbită de sentimentele ei, încât nu observă „cum devine portretul vulgar” (Goncharov). Laudele ei către Molchalin („Joacă toată ziua!”, „Tace când este certat!”) au efectul complet opus: Chatsky refuză să ia tot ce spune Sofia la propriu și ajunge la concluzia că „nu îl respectă”. .” Sofia exagerează pericolul care l-a amenințat pe Molchalin când acesta a căzut de pe cal - și un eveniment nesemnificativ crește în ochii ei până la dimensiunea unei tragedii, obligând-o să recite:

Molchalin! Cât de bine mi-a rămas intactă!
Știi cât de dragă îmi este viața ta!
De ce ar trebui să se joace și atât de neglijent?
(D. II, Apoc. 11).

Sofia, o iubitoare de romane franceze, este foarte sentimentală. Probabil, la fel ca eroinele lui Pușkin din „Eugene Onegin”, ea visează la „Grandison”, dar în loc de „sergent de gardă” găsește un alt „exemplu de perfecțiune” - întruchiparea „moderației și acurateței”. Sofia îl idealizează pe Molchalin, fără să încerce măcar să afle ce este el cu adevărat, fără să-i observe „vulgaritatea” și pretenția. „Dumnezeu ne-a adus împreună” - această formulă „romantică” epuizează sensul iubirii Sofiei pentru Molchalin. A reușit să o facă pe plac, în primul rând, prin faptul că se comportă ca o ilustrare vie a unui roman pe care tocmai l-a citit: „O să-ți ia mâna, ți-o strânge de inimă, / O să suspine din adâncul tău. suflet...".

Atitudinea Sofiei față de Chatsky este complet diferită: la urma urmei, nu îl iubește, prin urmare nu vrea să asculte, nu se străduiește să înțeleagă și evită explicațiile. Sofia este nedreaptă cu el, considerându-l insensibil și lipsit de inimă („Nu un bărbat, un șarpe!”), atribuindu-i o dorință rea de a „umili” și „înțepa” pe toată lumea și nici măcar nu încearcă să-și ascundă indiferența față de el. : „Pentru ce ai nevoie de mine?” În relația cu Chatsky, eroina este la fel de „oarbă” și „surdă” ca și în relația cu Molchalin: ideea ei despre fostul ei iubit este departe de realitate.

Sofia, principalul vinovat al chinului mental al lui Chatsky, ea însăși trezește simpatie. Sincera si pasionala in felul ei, se preda cu totul iubirii, neobservand ca Molchalin este un ipocrit. Chiar și uitarea decenței (întâlnirile de noapte, incapacitatea de a-și ascunde dragostea de ceilalți) este o dovadă a forței sentimentelor ei. Dragostea pentru secretara „fără rădăcini” a tatălui ei o duce pe Sofia dincolo de cercul lui Famus, pentru că ea își riscă în mod deliberat reputația. Cu toată librismul și comedia ei evidentă, această dragoste este un fel de provocare pentru eroină și tatăl ei, care este preocupat să-i găsească un mire bogat carierist, și pentru societate, care doar scuză desfrânarea deschisă, necamuflata. Înălțimea sentimentelor, care nu este tipică pentru Famusoviți, o face interior liberă. Este atât de fericită cu dragostea ei încât îi este frică de expunere și de posibile pedepse: „Oamenii fericiți nu se uită la ceas”. Nu este o coincidență faptul că Goncharov a comparat-o pe Sofia cu Tatyana a lui Pușkin: „... Ea, în dragostea ei, este la fel de gata să se dăruiască ca și Tatyana: ambii, ca și cum ar fi somnambuli, rătăcesc îndrăgostiți de simplitatea copilărească. Și Sofia, la fel ca Tatyana, începe ei înșiși o aventură, fără să găsească nimic condamnabil în ea.

Sofia are un caracter puternic și un simț dezvoltat al stimei de sine. Este iubitoare de sine, mândră și știe să-și inspire respectul de sine. La sfârșitul comediei, eroina începe să vadă clar, realizând că a fost nedreaptă cu Chatsky și a iubit un bărbat nedemn de dragostea ei. Dragostea face loc disprețului pentru Molchalin: „Reproșurile, plângerile, lacrimile mele / Să nu îndrăznești să le aștepți, nu le meriti...”.

Deși, potrivit Sofiei, nu au existat martori la scena umilitoare cu Molchalin, aceasta este chinuită de un sentiment de rușine: „Mi-e rușine de mine, de ziduri”. Nu a existat o scenă umilitoare cu Molchalin, ea este chinuită de un sentiment de rușine: „Mi-e rușine de mine, de ziduri”. Sofia își dă seama de auto-amăgirea, se învinovățește doar pe ea și se pocăiește sincer. „Totul în lacrimi”, spune ea ultima ei replică: „Mă învinovăţesc peste tot.” În ultimele scene din „Vai de înțelepciune”, nu rămâne nicio urmă din fosta Sophia capricioasă și încrezătoare în sine - „iluzia optică” este dezvăluită, iar trăsăturile unei eroine tragice apar clar în aspectul ei. Soarta Sofiei, la prima vedere, în mod neașteptat, dar în deplină concordanță cu logica personajului ei, se apropie de soarta tragică a lui Chatsky, pe care l-a respins. Într-adevăr, după cum a remarcat subtil I.A. Goncharov, în finalul comediei ea are „cel mai greu dintre toate, mai greu chiar decât Chatsky și primește „un milion de chinuri”. Rezultatul complotului amoros al comediei s-a transformat în „durere” și o catastrofă de viață pentru inteligenta Sofia.

Nu personajele individuale din piesă, ci un personaj „colectiv” - societatea cu mai multe fețe Famus - este principalul adversar ideologic al lui Chatsky. Un iubitor singuratic al adevărului și un apărător înflăcărat al „vieții libere” i se opune un grup mare de actori și personaje din afara scenei, uniți de o viziune conservatoare asupra lumii și de cea mai simplă moralitate practică, al cărei sens este „a câștiga premii și a avea distracţie." Idealurile de viață și comportamentul eroilor comediei au reflectat morala și modul de viață al adevăratei societăți moscovite „după foc” - a doua jumătate a anilor 1810.

Societatea Famus este eterogenă în compoziția sa: nu este o mulțime fără chip în care o persoană își pierde individualitatea. Dimpotrivă, conservatorii convinși de la Moscova diferă între ei prin inteligență, abilități, interese, ocupație și poziție în ierarhia socială. Dramaturgul descoperă în fiecare dintre ele atât trăsături tipice, cât și individuale. Dar toată lumea este unanimă cu privire la un singur lucru: Chatsky și oamenii lui de părere asemănătoare sunt „nebuni”, „nebuni”, renegați. Motivul principal pentru „nebunia” lor, potrivit Famusites, este un exces de „inteligență”, „învățare” excesivă, care este ușor de identificat cu „liberă gândire”. La rândul său, Chatsky nu se zgâriește cu evaluările critice ale societății moscovite. El este convins că nimic nu s-a schimbat la Moscova „după incendiu” („Casele sunt noi, dar prejudecățile sunt vechi”) și condamnă inerția, natura patriarhală a societății moscovite, aderarea acesteia la morala învechită a secolului „ascultare și frică”. Noua morală iluministă îi sperie și îi amărăște pe conservatori - sunt surzi la orice argumente ale rațiunii. Chatsky aproape țipă în monologurile sale acuzatoare, dar de fiecare dată când cineva are impresia că „surditatea” Famuziților este direct proporțională cu puterea vocii sale: cu cât eroul „țipă” mai tare, cu atât ei „închid urechile” mai sârguincios. ”

Reprezentând conflictul lui Chatsky cu societatea lui Famusov, Griboyedov folosește pe scară largă remarcile autorului, care raportează despre reacția conservatorilor la cuvintele lui Chatsky. Direcțiile de scenă completează remarcile personajelor, sporind comedia a ceea ce se întâmplă. Această tehnică este folosită pentru a crea principala situație comică a piesei - situația de surditate. Deja în timpul primei conversații cu Chatsky (d. II, aparițiile 2-3), în care a fost conturată pentru prima dată opoziția sa față de morala conservatoare, Famusov „nu vede și nu aude nimic”. Își astupă urechile în mod deliberat pentru a nu auzi discursurile sedițioase ale lui Chatsky, din punctul său de vedere: „Bine, mi-am astupat urechile”. În timpul balului (d. 3, yavl. 22), când Chatsky își pronunță monologul furios împotriva „puterii străine a modei” („Există o întâlnire nesemnificativă în acea cameră...”), „toată lumea se învârte într-un vals. cu cea mai mare râvnă. Bătrânii s-au împrăștiat la mesele de cărți.” Situația de „surditate” prefăcută a personajelor permite autorului să transmită neînțelegere reciprocă și înstrăinare între părțile aflate în conflict.

Famusov este unul dintre pilonii recunoscuți ai societății moscovite. Poziția sa oficială este destul de înaltă: este „manager guvernamental”. De ea depind bunăstarea materială și succesul multor oameni: repartizarea gradelor și premiilor, „patronaj” pentru funcționarii tineri și pensii pentru bătrâni. Viziunea asupra lumii a lui Famusov este extrem de conservatoare: este ostil față de tot ceea ce este cel puțin oarecum diferit de propriile sale convingeri și idei despre viață, este ostil față de tot ceea ce este nou - chiar și față de faptul că la Moscova „drumurile, trotuarele, / Casele și totul sunt nou bine." Idealul lui Famusov este trecutul, când totul „nu era ceea ce este acum”.

Famusov este un apărător ferm al moralității „secolului trecut”. În opinia lui, a trăi corect înseamnă a face totul „așa cum au făcut părinții”, a învăța „privind-o pe bătrânii tăi”. Chatsky, pe de altă parte, se bazează pe propriile sale „judecăți”, dictate de bunul simț, astfel încât ideile acestor eroi antipodieni despre comportamentul „corespunzător” și „impropriu” nu coincid. Famusov își imaginează rebeliune și „desfrânare” în libera gândire a lui Chatsky, dar complet inofensive; el prezice chiar că liber gânditorul va fi pus „sub judecată”. Dar nu vede nimic reprobabil în propriile sale acțiuni. În opinia sa, adevăratele vicii ale oamenilor - desfrânarea, beția, ipocrizia, minciuna și servilismul nu reprezintă un pericol. Famusov spune despre sine că este „cunoscut pentru comportamentul său monahal”, în ciuda faptului că înainte de asta a încercat să flirteze cu Lisa. Societatea este inițial înclinată să atribuie motivul „nebuniei” lui Chatsky beției, dar Famusov îi corectează cu autoritate „judecătorii”:

Poftim! mare nenorocire
Ce va bea un bărbat prea mult?
Învățarea este ciuma, învățarea este motivul,
Ce este mai rău acum decât atunci,
Au fost oameni nebuni, fapte și opinii.
(D. III, Apoc. 21)

Ascultând sfaturile și instrucțiunile lui Famusov, cititorul pare să se găsească într-o „anti-lume” morală. În ea, viciile obișnuite se transformă aproape în virtuți, iar gândurile, opiniile, cuvintele și intențiile sunt declarate „vicii”. „Viciul” principal, potrivit lui Famusov, este „învățarea”, un exces de inteligență. El consideră prostia și bufoneria ca fiind baza moralității practice pentru o persoană decentă. Famusov vorbește despre „inteligentul” Maxim Petrovici cu mândrie și invidie: „A căzut dureros, dar s-a trezit bine”.

Ideea lui Famusov despre „minte” este practică, de zi cu zi: el identifică inteligența fie cu caracterul practic, cu capacitatea de „a se simți confortabil” în viață (pe care o evaluează pozitiv), fie cu „liber-gândirea” (cum ar fi mintea, potrivit lui Famusov, este periculoasă). Pentru Famusov, mintea lui Chatsky este un simplu fleac care nu poate fi comparat cu valorile nobile tradiționale - generozitate („onoare după tată și fiu”) și bogăție:

Fii rău, dar dacă ai destul
Două mii de suflete strămoși, -
El este mirele.
Celălalt, măcar fii mai rapid, umflat cu tot felul de aroganță,

Lasă-te cunoscut ca un om înțelept,
Dar ei nu te vor include în familie.
(D. II, iv. 5).

Famusov găsește un semn clar de nebunie în faptul că Chatsky condamnă servilismul birocratic:

Mă întreb de multă vreme cum nu-l va lega nimeni!
Încercați să vorbiți despre autorități - și Dumnezeu știe ce vă vor spune!
Înclinați-vă puțin, îndoiți-vă ca un inel,
Chiar și în fața chipului regal,
Așa te va numi ticălos!...
(D. III, Apoc. 21).

Tema educației și creșterii este, de asemenea, legată de tema minții în comedie. Dacă pentru Chatsky valoarea cea mai înaltă este „o minte înfometată de cunoaștere”, atunci Famusov, dimpotrivă, identifică „învățarea” cu „gândirea liberă”, considerând-o sursa nebuniei. El vede un pericol atât de mare în iluminism încât își propune să lupte cu el folosind metoda dovedită a Inchiziției: „Dacă răul trebuie oprit: / Luați toate cărțile și ardeți-le”.

Desigur, principala întrebare pentru Famusov este problema serviciului. Serviciul în sistemul de valori ale vieții sale este axa în jurul căreia se învârte întreaga viață publică și privată a oamenilor. Adevăratul scop al serviciului, crede Famusov, este de a face o carieră, „să obțină grade binecunoscute” și, prin urmare, să asigure o poziție înaltă în societate. Famusov tratează oamenii care reușesc în acest lucru, de exemplu Skalozub („Nu azi sau mâine general”) sau cei care, precum „afacerile” Molchalin, se străduiesc pentru acest lucru, recunoscându-i drept oameni care au aceleași gânduri. Dimpotrivă, Chatsky, din punctul de vedere al lui Famusov, este o persoană „pierdută” care nu merită decât un regret disprețuitor: la urma urmei, deși are date bune pentru o carieră de succes, nu servește. „Dar dacă ai vrea, ar fi de afaceri”, notează Famusov.

Înțelegerea lui despre serviciu este departe de a ei. sens adevărat, „inversat”, așa cum sunt ideile despre moralitate. Famusov nu vede niciun viciu în neglijarea totală a îndatoririlor oficiale:

Și pentru mine, ce contează și ce nu contează,
Obiceiul meu este acesta:
Semnat, de pe umerii tăi.
(D. I, iv. 4).

Famusov chiar face ca abuzul de poziție oficială să fie o regulă:

Cum vei începe să te prezinți într-o cruce mică sau într-un oraș mic?
Ei bine, cum să nu-ți faci plăcere persoanei dragi!...
(D. II, iv. 5).

Molchalin este unul dintre cei mai importanți reprezentanți ai societății Famus. Rolul său în comedie este comparabil cu rolul lui Chatsky. La fel ca Chatsky, Molchalin este un participant atât la dragoste, cât și la conflictul socio-ideologic. El nu este doar un student demn al lui Famusov, ci și „rivalul” lui Chatsky îndrăgostit de Sofia, a treia persoană care a apărut între foștii iubiți.

Dacă Famusov, Khlestova și alte personaje sunt fragmente vii ale „secolului trecut”, atunci Molchalin este un om din aceeași generație cu Chatsky. Dar, spre deosebire de Chatsky, Molchalin este un conservator ferm, prin urmare dialogul și înțelegerea reciprocă între ei sunt imposibile, iar conflictul este inevitabil - idealurile lor de viață, principiile morale și comportamentul în societate sunt absolut opuse.

Chatsky nu poate înțelege „de ce opiniile altor oameni sunt doar sacre”. Molchalin, ca și Famusov, consideră că dependența „de ceilalți” este legea de bază a vieții. Molchalin este o mediocritate care nu depășește cadrul general acceptat; el este o persoană tipică „medie”: în abilități, inteligență și aspirații. Dar are „propriul său talent”: este mândru de calitățile sale - „moderație și acuratețe”. Viziunea asupra lumii și comportamentul lui Molchalin sunt strict reglementate de poziția sa în ierarhia oficială. Este modest și de ajutor, pentru că „în rândurile... celor mici”, nu se poate lipsi de „patroni”, chiar dacă trebuie să depindă în întregime de voința lor.

Dar, spre deosebire de Chatsky, Molchalin se încadrează organic în societatea Famus. Acesta este „micul Famusov”, pentru că are multe în comun cu „asul” din Moscova, în ciuda diferenței mari de vârstă și statut social. De exemplu, atitudinea lui Molchalin față de serviciu este pur „a lui Famusov”: el ar dori „să câștige premii și să trăiască o viață distractivă”. Opinia publică pentru Molchalin, ca și pentru Famusov, este sacră. Unele dintre afirmațiile sale („Ah! Limbile rele sunt mai rele decât un pistol”, „La vârsta mea nu ar trebui să îndrăznești / Să ai propria judecată”) amintesc de cele ale lui Famus: „Ah! Dumnezeul meu! ce va spune prințesa Marya Aleksevna?

Molchalin este antipodul lui Chatsky nu numai în credințele sale, ci și în natura atitudinii sale față de Sofia. Chatsky este sincer îndrăgostit de ea, nimic nu există mai mult pentru el decât acest sentiment, în comparație cu el, „întreaga lume” i se părea praf și vanitate lui Chatsky. Molchalin se preface doar cu pricepere că o iubește pe Sophia, deși, din propria recunoaștere, nu găsește „nimic de invidiat” în ea. Relațiile cu Sofia sunt în întregime determinate de poziția de viață a lui Molchalin: așa se comportă cu toți oamenii fără excepție, acesta este un principiu de viață învățat din copilărie. În ultimul act, el îi spune Lisei că „tatăl său i-a lăsat moștenire” să „mulțumească tuturor oamenilor fără excepție”. Molchalin este îndrăgostit „după poziție”, „la plăcerea fiicei unui astfel de bărbat” ca Famusov, „care hrănește și udă, / Și uneori dă rang...”.

Pierderea iubirii Sofiei nu înseamnă înfrângerea lui Molchalin. Deși a făcut o greșeală de neiertat, a reușit să scape. Este semnificativ faptul că Famusov și-a doborât furia nu asupra „vinovatului” Molchalin, ci asupra „nevinovatului” Chatsky și a insultatei și umilitei Sofia. La sfârșitul comediei, Chatsky devine un proscris: societatea îl respinge, Famusov arată spre ușă și amenință că va „publica” depravarea sa imaginară „în fața tuturor oamenilor”. Probabil că Molchalin își va dubla eforturile pentru a-și repara Sofia. Este imposibil să opriți cariera unei persoane ca Molchalin - acesta este sensul atitudinii autorului față de erou. Chatsky a remarcat pe bună dreptate în primul act că Molchalin „va atinge nivelurile binecunoscute”. Incidentul nocturn a confirmat amarul adevăr: societatea îi respinge pe Chatsky și „Cei tăcuți sunt fericiți în lume”.

Societatea lui Famusov din „Vai de înțelepciune” este formată din multe personaje minore și episodice, oaspeții lui Famusov. Unul dintre ei, colonelul Skalozub, este un martinet, întruchiparea prostiei și ignoranței. „Nu a rostit niciun cuvânt inteligent în viața lui” și din conversațiile celor din jur înțelege doar ceea ce, după cum i se pare, are legătură cu subiectul armatei. Prin urmare, la întrebarea lui Famusov „Cum te simți despre Nastasia Nikolaevna?” Skalozub răspunde ocupat: „Ea și cu mine nu am servit împreună”. Totuși, după standardele societății Famus, Skalozub este un burlac de invidiat: „Are o geantă de aur și aspiră să fie general”, așa că nimeni nu-i observă prostia și prostia în societate (sau nu vrea să observe). Famusov însuși este „foarte delirante” în privința lor, nedorind niciun alt mire pentru fiica lui.

Skalozub împărtășește atitudinea famusoviților față de serviciu și educație, terminând cu „directitatea soldatului” ceea ce este învăluit în ceața frazelor elocvente în declarațiile lui Famusov și Molchalin. Aforismele sale abrupte, care amintesc de comenzile de pe terenul de paradă, conțin întreaga „filozofie” cotidiană simplă a carieriştilor. „Ca un adevărat filozof”, visează la un lucru: „Mi-aș dori doar să pot deveni general”. În ciuda „dexterității sale asemănătoare cu mâna”, Skalozub urcă foarte repede și cu succes pe scara carierei, provocând uimire respectuoasă chiar și lui Famusov: „Sunteți colonei de mult timp, dar ați slujit doar recent”. Educația nu reprezintă nicio valoare pentru Skalozub („învățarea nu mă va păcăli”), exercițiul armatei, din punctul său de vedere, este mult mai util, fie și doar pentru că poate să-ți scoată din cap prostiile învățate: „Sunt Prințul Gregory și tu / sergent-major în Walter îți voi da." O carieră militară și discuțiile „despre front și grade” sunt singurele lucruri care îl interesează pe Skalozub.

Toate personajele care apar în casa lui Famusov în timpul balului participă activ la opoziția generală a lui Chatsky, adăugând tot mai multe detalii fictive la bârfele despre „nebunia” personajului principal, până când în mintea contesei Bunicuță se transformă într-un un complot fantastic despre cum a ajuns Chatsky „la nusurmans”. Fiecare dintre personajele minore acționează în propriul rol comic.

Khlestova, la fel ca Famusov, este un tip plin de culoare: este o „bătrână supărată”, o iobag-doamnă imperioasă din epoca Ecaterinei. „Din plictiseală”, ea ia cu ea „o fată neagră și un câine”, are un punct slab pentru tinerii francezi, iubește când oamenii o „mulțumesc”, așa că o tratează favorabil pe Molchalin și chiar pe Zagoretsky. Tirania ignorantă este principiul de viață al lui Khlestova, care, la fel ca majoritatea oaspeților lui Famusov, nu își ascunde ostilitatea față de educație și iluminare:

Și chiar vei înnebuni din astea, din unele
De la internate, școli, licee, cum vrei să spui,
Da de la lankartachnyh antrenamente reciproce.
(D. III, Apoc. 21).

Zagorețki este „un escroc de-a dreptul, un necinstit”, un informator și un sharpie („Ai grijă de el: este prea mult de suportat, / Și nu te așeza cu cărți: te va vinde”). Atitudinea față de acest personaj caracterizează moravurile societății Famus. Toată lumea îl disprețuiește pe Zagoretsky, fără a ezita să-l ceartă în față ("Este un mincinos, un jucător de noroc, un hoț", spune Hlestova despre el), dar în societate este "cert / Peste tot și acceptat peste tot", deoarece Zagoretsky este " un maestru al slujirii.”

Numele de familie „vorbitor” al lui Repetilov indică tendința lui de a repeta fără minte raționamentul altor oameni „despre mamele importante”. Petilova subliniază tendința sa de a repeta fără minte raționamentul altor oameni „despre mamele importante”. Repetilov, spre deosebire de alți reprezentanți ai societății Famus, este, în cuvinte, un admirator înfocat al „învățării”. Dar el caricaturizează și vulgarizează ideile educaționale pe care le propovăduiește Chatsky, cerând, de exemplu, ca toată lumea să studieze „de la Prințul Gregory”, unde „îți vor da șampanie de ucis”. Repetilov a lăsat totuși să scape: a devenit un fan al „învățării” doar pentru că nu a reușit să facă o carieră („Și aș fi urcat în rânduri, dar am întâlnit eșecuri”). Educația, din punctul său de vedere, este doar un înlocuitor forțat pentru o carieră. Repetilov este un produs al societății Famus, deși el strigă că el și Chatsky au „aceleași gusturi”. „Uniunea cea mai secretă” și „întâlnirile secrete” despre care le spune lui Chatsky sunt materiale foarte interesante care permit să tragem o concluzie despre propria atitudine negativă a lui Griboyedov față de „secretele zgomotoase” ale libertății seculare. Totuși, cu greu se poate considera „cea mai secretă uniune” o parodie a societăților secrete decembriste; este o satira asupra „dansatorilor leneși” ideologici care au făcut din activitatea „secretă”, „conspirativă” o formă de distracție socială, pentru că totul vine până la zgomot inactiv și scuturarea aerului - „facem zgomot, frate, facem zgomot”.

Pe lângă acei eroi care sunt enumerați în „afiș” - lista „personajelor” - și apar pe scenă cel puțin o dată, „Vai de la Wit” menționează mulți oameni care nu sunt participanți la acțiune - aceștia sunt în afara scenei personaje. Numele și prenumele lor apar în monologuri și replici ale personajelor, care neapărat își exprimă atitudinea față de ei, aprobă sau condamnă principiile și comportamentul lor de viață.

Personajele din afara scenei sunt „participanți” invizibili la conflictul socio-ideologic. Cu ajutorul lor, Griboyedov a reușit să extindă sfera acțiunii scenice, care a fost concentrată pe o zonă îngustă (casa lui Famusov) și finalizată într-o zi (acțiunea începe dimineața devreme și se termină în dimineața zilei următoare). Personajele din afara scenei au o funcție artistică specială: reprezintă societatea, din care fac parte toți participanții la evenimentele din casa lui Famusov. Fără a juca niciun rol în complot, sunt strâns legați de cei care apără cu înverșunare „secolul trecut” sau se străduiesc să trăiască conform idealurilor „secolului prezent” - țipă, sunt indignați, indignați sau, dimpotrivă, experimentează „ un milion de chinuri” pe scenă.

Personajele din afara scenei confirmă că întreaga societate rusă este împărțită în două părți inegale: numărul conservatorilor menționați în piesă depășește semnificativ numărul dizidenților, „oameni nebuni”. Dar cel mai important este că Chatsky, un iubitor singuratic al adevărului pe scenă, nu este deloc singur în viață: existența unor oameni apropiați din punct de vedere spiritual, potrivit Famusoviților, demonstrează că „în ziua de azi sunt mai mulți nebuni, fapte, și opinii ca niciodată.” Printre oamenii care gândesc asemănător lui Chatsky se numără vărul lui Skalozub, care a abandonat o strălucită carieră militară pentru a merge în sat și a începe să citească cărți („Gradul l-a urmat: a părăsit brusc serviciul, / În sat a început să citească cărți” ), prințul Fiodor, nepotul prințesei Tugoukhovskaya („Chinov nu vrea să știe! Este chimist, este botanist...”) și „profesorii” din Sankt Petersburg cu care a studiat. Potrivit invitaților lui Famusov, acești oameni sunt la fel de nebuni, nebuni din cauza „învățării”, ca și Chatsky.

Un alt grup de personaje din afara scenei sunt „oamenii cu gânduri asemănătoare” lui Famusov. Aceștia sunt „idolii” săi, pe care îi menționează adesea ca modele de viață și comportament. Acesta este, de exemplu, „asul” din Moscova Kuzma Petrovici - pentru Famusov acesta este un exemplu de „viață lăudabilă”:

Defunctul era un venerabil camerlan,
Cu cheia, a știut să predea cheia fiului său;
Bogat și căsătorit cu o femeie bogată;
Copii căsătoriți, nepoți;
Decedat; toată lumea își amintește de el cu tristețe.
(D. II, iv. 1).

Un alt exemplu demn de urmat, potrivit lui Famusov, este unul dintre cele mai memorabile personaje din afara scenei, „unchiul mort” Maxim Petrovici, care a făcut o carieră de succes la curte („a slujit sub împărăteasa Catherine”). La fel ca alți „nobili de ocazie”, avea o „dispoziție arogantă”, dar, dacă interesele carierei sale o cereau, știa să „obțină favoarea” cu dibăcie și să se „aplece” cu ușurință.

Chatsky expune moravurile societății Famus în monologul „Și cine sunt judecătorii?...” (d. II, iv. 5), vorbind despre stilul de viață nedemn al „patriei părinților lor” („se vărsă în sărbători și extravaganță”), despre averea pe care au dobândit-o pe nedrept („bogați în jaf”), despre actele lor imorale, inumane, pe care le comit cu nepedepsire („au găsit ocrotire de la tribunal în prieteni, în rudenie”). Unul dintre personajele din afara scenei menționate de Chatsky a „schimbat” „mulțimea” de servitori devotați care l-au salvat „în orele de vin și de luptă” cu trei ogari. Un altul „de dragul ideii / A condus multe căruțe la baletul iobagilor / De la mamele și tații copiilor respinși”, care apoi au fost „vânduți unul câte unul”. Astfel de oameni, din punctul de vedere al lui Chatsky, sunt un anacronism viu care nu corespunde idealurilor moderne de iluminare și de tratament uman al iobagilor:

Cine sunt judecătorii? Pentru vechimea anilor
Vrăjmășia lor față de o viață liberă este ireconciliabilă,
Judecățile sunt extrase din ziare uitate
Vremurile lui Ochakovsky și cucerirea Crimeei...
(D. II, iv. 5).

Chiar și o simplă enumerare a personajelor din afara scenei în monologuri ale personajelor (Chatsky, Famusov, Repetilov) completează imaginea moralei epocii Griboedov, dându-i o aromă specială, „Moscova”. În primul act (episodul 7), Chatsky, care tocmai a sosit la Moscova, într-o conversație cu Sofia, „rezolvă” multe cunoștințe comune, ironizând asupra „ciudățeniei” lor.

Din tonul în care unele personaje vorbesc despre doamnele moscovite, se poate concluziona că femeile s-au bucurat de o influență enormă în societatea din Moscova. Famusov vorbește cu entuziasm despre puternicii „socialiți”:

Dar cu doamnele? - oricine, încearcă, stăpânește;
Judecători ai tuturor, peste tot, nu există judecători deasupra lor
Comanda comanda in fata frontului!
Fiți prezenți, trimiteți-le la Senat!
Irina Vlasevna! Lukerya Aleksevna!
Tatiana Iurievna! Pulcheria Andrevna!
(D. II, iv. 5).

Celebra Tatyana Yuryevna, despre care Molchalin i-a vorbit cu respect lui Chatsky, se bucură, aparent, de o autoritate indiscutabilă și poate oferi „patronaj” uneori. Și formidabila prințesă Marya Aleksevna îl uimește chiar și pe „asul” din Moscova Famusov însuși, care, după cum se dovedește în mod neașteptat, este preocupat nu atât de sensul a ceea ce s-a întâmplat, ci de publicitatea comportamentului „depravat” al fiicei sale și a nemiloasei. limba rea ​​a doamnei Moscovei.

Inovația dramatică a lui Griboyedov s-a manifestat în primul rând prin respingerea unor canoane de gen ale comediei clasice „înalte”. Versul alexandrin, cu care au fost scrise comediile „standard” ale clasiciștilor, a fost înlocuit cu un metru poetic flexibil, care a făcut posibilă transmiterea tuturor nuanțelor vorbirii colocviale pline de viață - iambic liber. Piesa pare „suprapopulată” cu personaje în comparație cu comediile predecesorilor lui Griboyedov. Se pare că casa lui Famusov și tot ceea ce se întâmplă în piesă este doar o parte lume mare, care este scos din starea lui obișnuită de pe jumătate adormit de „nebuni” precum Chatsky. Moscova este un refugiu temporar pentru un erou înfocat care călătorește „în jurul lumii”, o mică „stație poștală” pe „drumul principal” al vieții sale. Aici, neavând timp să se răcorească din galop frenetic, a făcut doar o scurtă oprire și, după ce a experimentat „un milion de chinuri”, a pornit din nou.

În „Vai de înțelepciune” nu sunt cinci, ci patru acte, deci nu există nicio situație caracteristică „actului cinci”, când toate contradicțiile sunt rezolvate și viețile eroilor își reiau cursul fără grabă. Conflictul principal al comediei, social-ideologic, a rămas nerezolvat: tot ceea ce s-a întâmplat este doar una dintre etapele conștiinței de sine ideologice a conservatorilor și a antagonistului lor.

O caracteristică importantă a „Vai de înțelepciune” este regândirea personajelor comice și a situațiilor comice: în contradicțiile comice, autorul descoperă potențialul tragic ascuns. Fără a permite cititorului și privitorului să uite de comedia a ceea ce se întâmplă, Griboyedov subliniază semnificația tragică a evenimentelor. Patosul tragic este intensificat mai ales în finalul lucrării: toate personajele principale ale actului al patrulea, inclusiv Molchalin și Famusov, nu apar în roluri de comedie tradiționale. Sunt mai degrabă eroii unei tragedii. Adevăratele tragedii ale lui Chatsky și Sophia sunt completate de „micile” tragedii ale lui Molchalin, care și-a încălcat jurământul de tăcere și a plătit pentru el, și umilitul Famusov, așteaptă cu tremurând pedeapsa de la „tunătorul” din Moscova într-o fustă - Prințesa Marya Aleksevna .

Principiul „unității personajelor” - baza dramaturgiei clasicismului - sa dovedit a fi complet inacceptabil pentru autorul cărții „Vai de înțelepciune”. „Portret”, adică adevărul de viață al personajelor, pe care „arhaistul” P.A. Katenin l-a atribuit „erorilor” comediei, Griboyedov a considerat principalul avantaj. Simplitatea și unilateralitatea în portretizarea personajelor centrale sunt eliminate: nu numai Chatsky, ci și Famusov, Molchalin, Sophia sunt prezentate ca oameni complexi, uneori contradictori și inconsecvenți în acțiunile și declarațiile lor. Cu greu este adecvat și posibil să le evaluăm folosind evaluări polare („pozitive” - „negative”), deoarece autorul caută să arate nu „bine” și „rău” în aceste personaje. El este interesat de complexitatea reală a personajelor lor, precum și de circumstanțele în care se manifestă rolurile lor sociale și cotidiene, viziunea asupra lumii, sistemul de valori ale vieții și psihologia. Cuvintele rostite de A.S. Pușkin despre Shakespeare pot fi atribuite pe bună dreptate personajelor comediei lui Griboedov: acestea sunt „făpturi vii, pline de multe pasiuni...”

Fiecare dintre personajele principale pare să fie în centrul unei varietăți de opinii și evaluări: la urma urmei, chiar și oponenții ideologici sau oamenii care nu simpatizează unii cu alții sunt importanți pentru autor ca surse de opinii - „polifonia” lor formează „portrete” verbale ale eroilor. Poate că zvonurile joacă un rol nu mai puțin în comedie decât în ​​romanul lui Pușkin Eugene Onegin. Judecățile despre Chatsky sunt deosebit de bogate în diverse informații - el apare în oglinda unui fel de „ziar oral” creat în fața ochilor privitorului sau cititorului de către locuitorii casei lui Famus și oaspeții săi. Este sigur să spunem că acesta este doar primul val de zvonuri de la Moscova despre liber gânditorul din Sankt Petersburg. „Nebunul” Chatsky le-a dat bârfelor seculare mâncare pentru bârfe pentru o lungă perioadă de timp. Dar „limbele rele”, care pentru Molchalin sunt „mai teribile decât un pistol”, nu sunt periculoase pentru el. Chatsky este un om dintr-o altă lume, doar pentru o scurtă clipă a intrat în contact cu lumea proștilor și bârfelor din Moscova și s-a retras de ea îngrozit.

Tabloul „opiniei publice”, recreat cu măiestrie de Griboyedov, este format din declarațiile orale ale personajelor. Discursul lor este impulsiv, impetuos și reflectă o reacție instantanee la opiniile și evaluările altor oameni. Autenticitatea psihologică a portretelor de discurs ale personajelor este una dintre cele mai importante trăsături ale comediei. Aspectul verbal al personajelor este la fel de unic precum locul lor în societate, modul de comportament și gama de interese. În mulțimea de oaspeți adunați în casa lui Famusov, oamenii ies adesea în evidență tocmai datorită „vocii” lor și particularităților de vorbire.

„Vocea” lui Chatsky este unică: „comportamentul său de vorbire” deja în primele scene îl dezvăluie ca un adversar convins al nobilimii Moscovei. Cuvântul eroului este singura lui, dar cea mai periculoasă „armă” în „duelul” de căutare a adevărului care durează toată ziua lungă cu societatea Famus. Chatsky pune în contrast „limbele lene și rele” ale „povestitorilor de nesfârșit, / Înțelepții stângaci, nebunii vicleni, / Bătrâne sinistre, bătrâni, / Decrepiți peste invenții și prostii”, cu cuvântul fierbinte al adevărului, în care fiere și supărare , capacitatea de a exprima în cuvinte aspectele comice ale existenței lor sunt legate de patosul înalt al afirmării valorilor autentice ale vieții. Limbajul comediei este lipsit de restricții lexicale, sintactice și de intonație; este un element „brut”, „nepieptănat” al vorbirii colocviale, care sub condeiul lui Griboedov, „creatorul de vorbire”, s-a transformat într-un miracol al poeziei. „Nu vorbesc despre poezie”, a remarcat Pușkin, „jumătate ar trebui să devină un proverb”.

În ciuda faptului că Chatsky, ideologul se opune nobilimii inerte din Moscova și exprimă punctul de vedere al autorului asupra societății ruse, el nu poate fi considerat un personaj necondiționat „pozitiv”, așa cum au fost, de exemplu, personajele comedianților care l-au precedat pe Griboedov. Comportamentul lui Chatsky este cel al unui acuzator, al unui judecător, al unui tribun, care atacă cu înverșunare morala, viața și psihologia Famușiților. Dar autorul indică motivele comportamentului său ciudat: la urma urmei, el nu a venit la Moscova ca emisar al liber gânditorilor din Sankt Petersburg. Indignarea care îl prinde pe Chatsky este provocată de o specială stare psihologică: comportamentul lui este determinat de două pasiuni – dragostea și gelozia. Ele sunt motivul principal pentru ardoarea lui. De aceea, în ciuda forței minții sale, Chatsky îndrăgostit nu își controlează sentimentele, care sunt scăpate de sub control, și nu este capabil să acționeze rațional. Furia unui om luminat, combinată cu durerea de a-și pierde iubitul, l-a forțat să „arunce perle în fața Repetilovilor”. Comportamentul său este comic, dar eroul însuși experimentează o suferință mentală autentică, „un milion de chinuri”. Chatsky este un personaj tragic prins în circumstanțe comice.

Famusov și Molchalin nu arată ca „răiști” de comedie tradițională sau „oameni proști”. Famusov este o figură tragicomică, deoarece în scena finală nu numai că toate planurile sale pentru căsătoria Sofiei se prăbușesc, dar se confruntă cu pierderea reputației sale, a „numelui său bun” în societate. Pentru Famusov, acesta este un adevărat dezastru și, prin urmare, la sfârșitul ultimului act, el exclamă disperat: „Nu este soarta mea încă deplorabilă?” Situația lui Molchalin, aflat într-o situație fără speranță, este și ea tragicomică: captivat de Liza, este nevoit să se prefacă un admirator modest și resemnat al Sophiei. Molchalin înțelege că relația lui cu ea va provoca iritația și furia managerială a lui Famusov. Dar respingerea dragostei Sofiei, crede Molchalin, este periculos: fiica are influență asupra lui Famusov și se poate răzbuna și îi poate ruina cariera. S-a trezit între două focuri: „dragostea domnească” a fiicei sale și inevitabila „mânia domnească” a tatălui său.

Carierismul sincer și dragostea prefăcută sunt incompatibile, o încercare de a le combina se dovedește a fi umilire și „cădere” pentru Molchalin, deși de la o „înălțime” oficială mică, dar deja „luată”. „Oamenii creați de Griboedov sunt luați din viață în plină înălțime, atrași din fundul vieții reale”, a subliniat criticul A.A. Grigoriev, „nu au virtuțile și viciile scrise pe frunte, dar sunt marcați cu pecetea. a nesemnificației lor, marcate cu o mână răzbunătoare călău-artist”.

Spre deosebire de eroii comediilor clasice, personajele principale din „Vai de înțelepciune” (Chatsky, Molchalin, Famusov) sunt descrise în mai multe roluri sociale. De exemplu, Chatsky nu este doar un liber gânditor, un reprezentant al tinerei generații din anii 1810. Este atât un amant, cât și un proprietar de pământ („avea trei sute de suflete”) și un fost militar (Chatsky a servit cândva în același regiment cu Gorich). Famusov nu este doar un „as” al Moscovei și unul dintre pilonii „secolului trecut”. Îl vedem în alte roluri sociale: un tată care încearcă să-și „plaseze” fiica și un funcționar guvernamental „care administrează un loc guvernamental”. Molchalin nu este doar „secretarul lui Famusov, care locuiește în casa lui” și „rivalul fericit” al lui Chatsky: el, ca și Chatsky, aparține generației tinere. generaţie. Dar viziunea asupra lumii, idealurile și modul său de viață nu au nimic în comun cu ideologia și viața lui Chatsky. Ele sunt caracteristice majorității „tăcute” a tinerilor nobili. Molchalin este unul dintre cei care se adaptează cu ușurință oricăror circumstanțe de dragul unui singur obiectiv - să urce cât mai sus pe scara carierei.

Griboyedov neglijează regula importanta dramaturgia clasicistă - unitatea acțiunii intriga: în „Vai de înțelepciune” nu există un singur centru de evenimente (acest lucru a condus la reproșurile vechilor credincioși literari pentru neclaritatea „planului” comediei). Două conflicte și două povești în care sunt realizate (Chatsky - Sofia și Chatsky - Societatea Famus) i-au permis dramaturgului să îmbine cu pricepere profunzimea problemelor sociale și psihologismul subtil în descrierea personajelor personajelor.

Autorul cărții „Vai de înțelepciune” nu și-a pus sarcina de a distruge poetica clasicismului. Crezul său estetic este libertatea creativă („Trăiesc și scriu liber și liber”). Utilizarea anumitor mijloace artistice și tehnici dramatice a fost dictată de circumstanțe creative specifice care au apărut în timpul lucrului la piesa, și nu de postulate teoretice abstracte. Prin urmare, în acele cazuri în care cerințele clasicismului i-au limitat capacitățile, nepermițându-i să obțină efectul artistic dorit, le-a respins hotărât. Dar adesea principiile poeticii clasiciste au făcut posibilă rezolvarea eficientă a unei probleme artistice.

De exemplu, sunt respectate „unitățile” caracteristice dramaturgiei clasiciștilor - unitatea locului (casa lui Famusov) și unitatea timpului (toate evenimentele au loc într-o singură zi). Ele ajută la atingerea concentrării, „îngroșării” acțiunii. Griboyedov a folosit, de asemenea, cu măiestrie unele tehnici specifice ale poeticii clasicismului: reprezentarea personajelor în roluri tradiționale de scenă (un iubitor de erou nereușit, rivalul său năzdrăvan, o servitoare - confidenta amantei ei, o eroină capricioasă și oarecum excentrică, un tată înșelat, o bătrână comică, o bârfă etc.). Cu toate acestea, aceste roluri sunt necesare doar ca „revidențiere” comică, subliniind principalul lucru - individualitatea personajelor, originalitatea personajelor și a pozițiilor lor.

În comedie există multe „personaje ale decorului”, „figurante” (ca în teatrul vechi numeau personaje episodice care creau fundalul, „peisaj viu” pentru personajele principale). De regulă, caracterul lor este pe deplin dezvăluit de numele de familie și prenumele lor „care vorbesc”. Aceeași tehnică este folosită pentru a sublinia trăsătura principală în aspectul sau poziția unor personaje centrale: Famusov - cunoscut de toată lumea, pe buzele tuturor (din latină fama - zvon), Repetilov - repetarea altcuiva (din franceză repeter - repetare), Sophia - înțelepciunea (greaca veche sophia), Chatsky în prima ediție a fost Chadsky, adică „a fi în copil”, „început”. Numele de familie de rău augur Skalozub este „schimbător” (de la cuvântul „zuboskal”). Molchalin, Tugoukhovskiye, Khlestova - aceste nume „vorbesc” de la sine..

În „Vai de înțelepciunea”. cele mai importante caracteristici artă realistă: realismul nu numai că eliberează individualitatea scriitorului de „reguli”, „canoane” și „convenții”, ci se bazează și pe experiența altor sisteme artistice.

Alte lucrări la această lucrare

„Subră de tot” (Imaginea lui Chatsky) „Secolul prezent” și „secolul trecut” „Vai de înțelepciune” - prima comedie realistă rusă „Toată lumea din Moscova are o amprentă specială.” (Vechiul Moscova în comedia lui A.S. Griboedov „Vai de înțelepciune”). „Cine sunt judecătorii?!” (Chatsky prin ochii lui Famusov, Sophia și alți eroi din comedia lui A. S. Griboyedov „Vai de înțelepciune”). „În caz contrar, multă inteligență este mai rea decât să nu o ai deloc.” N.V. Gogol „În comedia mea există douăzeci și cinci de proști pentru o persoană inteligentă.” A. S. Griboedov (tipuri umane în comedia lui A. S. Griboedov „Vai de inteligență”) „Secolul prezent” și „secolul trecut” în comedia lui A. Griboedov „Vai de inteligență” „Secolul prezent” și „secolul trecut” în comedia lui A. S. Griboedov „Vai de inteligență” „Vai de inteligență” - „perla” dramei rusești „Vai de inteligență” - opera nemuritoare a lui Griboyedov „Vai de înțelepciune” de A. S. Griboyedov ca o comedie de tip nou „Vai de înțelepciune” în comedia cu același nume de A. S. Griboedov „Vai de înțelepciune” ca comedie politică „Păcatul nu este o problemă, zvonurile nu sunt bune” (Imaginea morală a Moscovei lui Famusov” în comedia lui A. S. Griboyedov „Vai de înțelepciune”). „Viața în cel mai înflăcărat servilism” (bazat pe comedia lui A. S. Griboyedov „Vai de inteligență”) „Orice afacere care necesită actualizare evocă umbra lui Chatsky” (I. A. Goncharov) "Cine te va rezolva!" (enigma Sophiei din comedia lui A. S. Griboedov „Vai de înțelepciune”). „Chatsky’s Million Torments” (bazat pe comedia lui A. S. Griboyedov „Woe from Wit”) „Un milion de chinuri” (compendiu). „Un milion de chinuri” de Sofia Famusova (bazat pe comedia lui Griboyedov „Vai de inteligență”) „Un milion de chinuri” de Chatsky „Oamenii tăcuți sunt fericiți în lume!” (bazat pe comedia lui A. S. Griboyedov Vai de la Wit) „OAMENII TĂCIȚI SUNT BINECUVENTIFICAȚI ÎN LUMINĂ...” „Cele mai rele trăsături ale vieții trecute”. „Rolul lui Chatsky este unul pasiv... Acesta este rolul tuturor Chatsky, deși, în același timp, este întotdeauna victorios” (I. A. Goncharov) (bazat pe comedia lui A. S. Griboedov „Vai de înțelepciune”). „Rolul lui Chatsky este unul pasiv... Acesta este rolul tuturor Chatsky, deși în același timp este întotdeauna victorios” (I.A. Goncharov) (bazat pe comedia lui A.S. Griboedov „Vai de inteligență”). Cine sunt judecătorii? (bazat pe comedia de A. S. Griboedov „Vai de înțelepciune”) Analiza episodului final al comediei lui A. S. Griboyedov „Vai de înțelepciune” Analiza episodului final al comediei lui A. S. Griboyedov „Vai de înțelepciune”. Analiza scenei balului din comedia lui A. S. Griboyedov „Vai de înțelepciune” Analiza episodului „Dialog între Chatsky și Famusov” Analiza episodului „Bala în casa lui Famusov” din comedia lui A. S. Griboyedov „Vai de înțelepciune” Analiza episodului „Bala în casa lui Famusov” din comedia lui Griboyedov „Vai de inteligență”. Analiza episodului „Bal in the Famusov House” din comedia lui A. S. Griboyedov „Vai de inteligență” Analiza episodului balului din casa lui Famusov (bazat pe comedia lui A. S. Griboedov „Vai de înțelepciune”) Bal la casa lui Famusov Bal la casa familiei Famusov Care este semnificația finalului „deschis” al comediei „Vai de inteligență” a lui A. S. Griboedov? CARE ESTE SENSUL LUCRĂRII lui A. S. GRIBOEDOV „VAI DE MINTE” Care este semnificația comparării imaginii lui Chatsky cu imaginea lui Repetilov în comedia lui A. S. Griboyedov „Vai de înțelepciune”? Care este sensul finalului comediei lui Griboedov „Vai de înțelepciune” Secolul prezent și trecutul („Vai de inteligență”) Secolul prezent și secolul trecut în comedia „Vai de inteligență” Vederi la Chatsky și Famusov Personajele din afara scenei și secundare și rolul lor în comedia „Vai de înțelepciune” Personajele din afara scenei și episodice și rolul lor în comedia lui A. S. Griboedov „Vai de înțelepciune” Personaje din afara scenei din comedia lui A. S. Griboyedov „Vai de înțelepciune” Timpul: eroul și antieroul său (bazat pe comedia lui A. Griboedov „Vai de înțelepciune”) Eroul timpului în comedia lui A. S. Griboedov „Vai de inteligență” Ideea principală a comediei lui A. S. Griboedov „Vai de înțelepciune” Surditatea în opera lui A. S. Griboyedov „Vai de inteligență”. Griboyedov A. S. Vai de Wit Griboyedov și comedia sa „Vai de inteligență” Griboedov și Chatsky Griboedov și Chatsky (bazat pe comedia lui A. S. Griboyedov „Vai de înțelepciune”) Griboedovskaya Moscova Două vederi asupra lumii în comedia lui A. S. Griboedov „Vai de înțelepciune” Două patriotisme: disputa dintre Chatsky și Famusov despre Moscova (bazată pe comedia de A. S. Griboyedov „Vai de inteligență”) Tinerețe nobilă în comedia lui Griboyedov „Vai de înțelepciune” Este Chatsky un decembrist? Dialog între Famusov și Chatsky (analiza a 2 fenomene în actul al doilea al comediei lui A. S. Griboedov „Vai de inteligență”) Dialog între Famusov și Chatsky. (Analiza a 2 fenomene din actul al doilea al comediei lui A.S. Griboyedov „Vai de înțelepciune”). Dialog între Chatsky și Repetilov (analiza celei de-a 5-a scene din actul IV din comedia lui A. S. Griboyedov „Vai de inteligență”) Este Sophia demnă de dragostea lui Chatsky? (bazat pe comedia de A. S. Griboedov „Vai de înțelepciune”) Este Sophia demnă de Chatsky? Originalitatea genului piesei lui A. S. Griboyedov „Vai de înțelepciune” Imagini feminine în comedia lui A. S. Griboyedov „Vai de înțelepciune” Pentru și pentru ce luptă Chatsky? (Bazat pe comedia lui A.S. Griboedov „Vai de inteligență”) Sensul comediei „Vai de înțelepciune”. Idei despre decembrism în comedia lui A. Griboedov „Vai de inteligență”. Chatsky și Decembriștii Idei despre decembrism în comedia lui Griboyedov „Vai de inteligență” Bogăția ideologică și artistică a comediei „Vai de înțelepciune” Semnificația ideologică a comediei lui Griboyedov „Vai de inteligență” Portretul Moscovei în comedia lui A. S. Griboyedov „Vai de înțelepciune” Cum s-a reflectat conflictul istoric al erelor în comedia lui Griboyedov „Vai de înțelepciune”? Cum a devenit Skalozub colonel Imagine a moralei în comedia lui A. S. Griboyedov „Vai de înțelepciune” O imagine a moravurilor vieții nobilimii în comedia lui A. S. Griboyedov „Vai de inteligență” Comedie „Vai de inteligență” Comedie de A. S. Griboyedov „Vai de inteligență” ca comedie politică Comedie de A. S. Griboyedov „Vai de inteligență” ca dramă socio-politică Comic și tragic în comedia lui A. S. Griboyedov „Vai de înțelepciune” Conflictul a două epoci în comedia „Vai de inteligență” Expresii înaripate din lucrarea lui Griboedov „Vai de înțelepciune”. Cine este Chatsky: câștigător sau învins? Cine este Chatsky: câștigător sau învins? Personalitate și societate în comedia lui A. S. Griboyedov „Vai de înțelepciune” Stăpânirea reprezentării realiste a vieții într-una dintre operele literaturii ruse din secolul al XIX-lea. (A.S. Griboyedov. „Vai de inteligență”) Un milion de chinuri ale Sofiei Famusova în comedia lui Griboyedov „Vai de înțelepciune” Atitudinea mea față de Sophia („Vai de inteligență”) Atitudinea mea față de Chatsky și Molchalin Chatsky poate fi considerat o persoană în plus? Gândurile mele despre paginile comediei „Vai de inteligență”. Generația tânără din comedia lui A. S. Griboyedov „Vai de înțelepciune” Molchalin - „cea mai jalnică creatură” (bazat pe comedia lui A. S. Griboedov „Vai de la inteligență”) Molchalin și „tăcere”. Molchalin este amuzant sau înfricoșător? Molchalin și Chatsky în comedia lui A. S. Griboedov „Vai de înțelepciune” Molchalin - „cea mai jalnică creatură” (bazat pe comedia lui A. S. Griboedov „Vai de la inteligență”) Moscova A. S. Griboedova și A. S. Pușkin Moscova, așa cum este descrisă de A. S. Griboedov Moscova în comedia lui A. S. Griboyedov „Vai de înțelepciune” Moscova în fețele în comedia lui A. S. Griboedov „Vai de înțelepciune” Nobilimea Moscovei în comedia lui A. S. Griboyedov „Vai de înțelepciune” Nobilimea Moscovei în comedia lui A. S. Griboedov „Vai de înțelepciune” „Toată lumea din Moscova are o amprentă specială” Inovație de A. S. Griboedov în comedia „Vai de inteligență” Inovație și tradiție în comedia lui A.S. Griboyedov „Vai de înțelepciune” INOVAȚIE ȘI TRADIȚIE ÎN COMEDIA lui GRIBOEDOV „VAI DE MINTE” Acuzații și judecătorii din piesa lui A. S. Griboyedov „Vai de înțelepciune”. Imaginea Sophiei în comedia lui A. S. Griboyedov „Vai de înțelepciune” Imaginea Sophiei în comedia lui A.S. Griboyedov „Vai de înțelepciune”. IMAGINEA SOFIEI ÎN PIESA LUI A. S. GRIBOEDOV „VAI DE MINTE” Imaginea Sofiei Famusova Imaginea lui Chatsky Imaginea lui Chatsky din „Vai de înțelepciune” Imaginea lui Chatsky în comedia de A.S. Griboyedov „Vai de inteligență”. Imagini ale oficialilor din piesele lui A. S. Griboedov „Vai de inteligență” și N. V. Gogol „Inspectorul general”. Explicația lui Chatsky cu Sophia (analiza primului fenomen al actului III al comediei lui A. S. Griboedov „Vai de inteligență”). Onegin și Chatsky Conflictul principal din comedia Vai de înțelepciune Conflictul principal al comediei „Vai de înțelepciune” Caracteristicile conflictului din comedia lui A. S. Griboyedov „Vai de inteligență” Scrisoare către Sofia Pavlovna Famusova Scrisoare către Chatsky Scrisoare către Chatsky (bazată pe comedia lui A. S. Griboyedov „Vai de înțelepciune”) Generația taților din comedia lui Griboyedov Vai de înțelepciune Viciile societății Famus (bazat pe comedia de A. S. Griboedov „Vai de inteligență”) De ce nu a îmbătrânit încă Chatsky al lui Griboyedov și cu el toată comedia? De ce a ales Sophia Molchalin? Reprezentanți ai „părinților” în comedia lui A. S. Griboedov „Vai de inteligență” Sosirea lui Chatsky la casa lui Famusov. (Analiza unei scene din primul act al comediei lui A.S. Griboyedov „Vai de înțelepciune”) Dispozitivul antitezei într-una dintre lucrările literaturii ruse din secolul al XIX-lea. (A.S. Griboedov. „Vai de inteligență”) Problema „nebuniei” și „minții” în comedia lui A. S. Griboyedov „Vai de inteligență” Problema minții în comedia lui A. S. Griboyedov „Vai de inteligență” Problema minții în comedia lui A. Griboedov „Vai de inteligență” Problema minții în comedia lui Griboyedov „Vai de inteligență” și sensul titlului său. Două tipuri de minți în piesă. Lucrarea lui Griboyedov „Vai de inteligență” - o comedie sau o tragedie? Rolul personajelor din afara scenei din comedia lui A. Griboyedov „Vai de înțelepciune” Rolul personajelor minore într-una dintre operele literaturii ruse ale secolului al XIX-lea. (A.S. Griboedov. „Vai de inteligență”) Rolul monologurilor lui Chatsky în comedia lui A.S. Griboyedov „Vai de înțelepciune”. Rolul imaginii Sophiei în comedia lui A. S. Griboedov „Vai de înțelepciune” Rolul imaginii Sophiei în comedia lui Griboyedov „Vai de înțelepciune” Rolul lui Repetilov și Zagoretsky în comedia lui A. S. Griboedov „Vai de inteligență” Rolul Sophiei în comedia de A. S. Griboedov „Vai de inteligență” Rolul actului al treilea din comedia lui A. S. Griboyedov „Vai de înțelepciune” Rusia secolului al XIX-lea Originalitatea comediei lui Griboedov „Vai de înțelepciune” ca o operă literară de la începutul anilor 20 ai secolului al XIX-lea Originalitatea conflictului din „Vai de înțelepciune” de A. S. Griboedov Originalitatea conflictului în comedia lui A. S. Griboyedov „Vai de înțelepciune” Originalitatea conflictului în comedia lui A. S. Griboyedov „Vai de înțelepciune” Familia și problemele ei în comedia lui A. S. Griboedov „Vai de înțelepciune” Sistemul de personaje din comedia lui A. S. Griboyedov „Vai de înțelepciune” Zvonul despre nebunia lui Chatsky (analiza fenomenelor 14−21, acțiunea comediei a 3-a de A. S. Griboyedov „Vai de inteligență”) Molchalin este amuzant sau înfricoșător? (bazat pe comedia de A. S. Griboedov „Vai de înțelepciune”) Semnificația titlului comediei „Vai de inteligență” Semnificația titlului comediei lui A. Griboyedov „Vai de inteligență” Semnificația titlului comediei lui A. S. Griboedov „Vai de inteligență” Lectură modernă a lui Griboyedov Sophia și Lisa în comedia de A.S. Griboyedov „Vai de inteligență”: două personaje și două destine. Concept social și personal în comedia de A. S. Griboedov „Vai de inteligență”. Rădăcinile socio-istorice ale dramei lui Chatsky Social și personal în conflictul comediei lui A. S. Griboyedov „Vai de înțelepciune” Bârfe despre nebunia lui Chatsky (analiza fenomenelor 14−21, acțiunea 3 din comedia lui A. S. Griboedov „Vai de inteligență”). Caracteristicile comparative ale lui Molchalin și Chatsky Caracteristici comparative ale imaginilor lui Famusov din comedia lui A. Griboyedov „Vai de înțelepciune” și Anton Antonovich Skvoznik-Dmukhanovsky (Gorodnichego) din comedia lui N. Gogol „Inspectorul general” Caracteristicile comparative ale lui Famusov și Chatsky (bazat pe comedia „Vai de înțelepciune” de A. S. Griboedov) Judecătorii și inculpații din comedia lui A. S. Griboyedov „Vai de înțelepciune” Scena de bal în comedia lui A. S. Griboyedov „Vai de înțelepciune” Tema iubirii în piesă Tragedia lui Chatsky Tradițiile și inovația lui A. S. Griboedov în comedia „Vai de inteligență” Tradiții și inovații în comedia lui A. S. Griboyedov „Vai de înțelepciune” Tradiții și inovații în comedia lui Griboyedov „Vai de înțelepciune” Tradiții și inovații ale comediei lui A. S. Griboyedov „Vai de inteligență” Tradițional și inovator în comedia lui A. S. Griboedov „Vai de înțelepciune” Famusov (bazat pe piesa „Vai de înțelepciune” de A. S. Griboedov) Famusov dupa parerea mea Famusov și alții... Famusov și anturajul său. Famusov și filosofia de viață a „părinților” în comedia lui Griboyedov „Vai de înțelepciune” Famusov și filosofia de viață a „părinților” în comedia de A.S. Griboyedov „Vai de inteligență” Famusov și Molchalin în comedia lui A. S. Griboyedov „Vai de înțelepciune” Famusov și Chatsky (bazat pe comedia lui A. S. Griboyedov „Vai de înțelepciune”) Famusovskaya Moscova (bazat pe comedia de A. S. Griboedov „Vai de inteligență”) Famusovskaya Moscova în imaginea lui A. S. Griboyedov Lumea Famusovsky Societatea Famus Societatea Famus (bazată pe comedia lui A. S. Griboedov „Vai de înțelepciune”) Societatea Famus în comedia „Vai de înțelepciune” Societatea Famusov în comedia de A. S. Griboyedov Societatea celebră în comedia de A.S. Griboyedov „Vai de inteligență” Societatea Famus în comedia lui A. S. Griboyedov „Vai de înțelepciune” Natura conflictului principal din comedia lui A. Griboedov „Vai de înțelepciune” Caracteristicile și semnificația dialogului dintre Famusov și Chatsky în comedia lui Griboyedov „Vai de inteligență” Caracteristicile artistice ale comediei „Vai de la inteligență” Citat din Molchalin Caracteristicile citate ale lui Skalozub și Famusov Descrierea citată a lui Chatsky Chatsky este „celălalt” în lumea Famusovilor Chatsky - imaginea unui „om nou” (Bazat pe comedia de A. S. Griboedov „Vai de inteligență”) Chatsky este un câștigător sau o victimă? Chatsky și Decembriștii CHATSKY ȘI MOLCHALIN Chatsky și Molchalin în comedia lui A. S. Griboedov „Vai de înțelepciune” Chatsky și Molchalin ca eroi antipodali. (Bazat pe comedia lui A.S. Griboyedov „Vai de înțelepciune”) Chatsky și Molchalin. Caracteristicile comparative ale eroilor Chatsky și Molchalin: imagini clasice ale comediei într-o interpretare modernă Societatea Chatsky și Famusov Societatea lui Chatsky și Famusov în comedia „Vai de inteligență” Societatea lui Chatsky și Famusov în comedia lui A. S. Griboedov „Vai de înțelepciune” Chatsky ca exponent al ideilor decembriștilor (bazat pe comedia de A. S. Griboedov „Vai de inteligență”) Chatsky ca un erou al timpului său (bazat pe comedia lui A. S. Griboyedov „Vai de înțelepciune”). Chatsky ca reprezentant al „secolului prezent” (bazat pe comedia lui A. S. Griboyedov „Vai de înțelepciune”) Chatsky împotriva societății lui Famusov (bazat pe comedia lui A. Griboyedov „Vai de inteligență”) Chatsky, Onegin și Pechorin. Cum putem explica longevitatea lucrării lui Griboedov „Vai de înțelepciune”? Ce mă atrage la imaginea lui Chatsky? Ce este modern la comedia „Vai de înțelepciune”? Caracteristici ale clasicismului și realismului în comedia lui A. S. Griboyedov „Vai de înțelepciune” Caracteristici ale clasicismului, romantismului și realismului în comedia lui A. S. Griboyedov „Vai de inteligență” Caracteristici ale realismului în comedia lui A. S. Griboedov „Vai de înțelepciune” Caracteristici ale societății lui Famusov păstrate în Moscova modernă (bazat pe comedia „Vai de înțelepciune” de A. S. Griboyedov) Citind comedia „Vai de inteligență” Conținutul comediei „Vai de înțelepciune” Caracterul moral și idealurile de viață ale societății Famusov Caracteristicile imaginii lui Famusov în comedia „Vai de înțelepciune” SOCIETATEA CHATSKY ȘI FAMUSOV ÎN COMEDIA lui GRIBOEDOV „VAI DE MINTE”. Celebrul monolog al lui Chatsky „Cine sunt judecătorii?” Imaginea lui Chatsky în comedia „Vai de înțelepciune” Caracteristici ale realismului și clasicismului în comedia „Vai de înțelepciune” de Griboyedov A.S. Caracteristicile de vorbire ale eroilor comediei „Vai de înțelepciune” de Griboyedov A.S. Eseu despre comedie de A.S. Griboyedov „Vai de inteligență” Caracteristicile imaginii lui Molchalin în comedia „Vai de înțelepciune” Caracteristicile imaginii colonelului Skalozub în comedia „Vai de la inteligență” Intriga și compoziția comediei „Vai de inteligență” de Griboedov A.S. Chatsky și Famusov. Caracteristicile comparative ale eroilor Lisa este un personaj minor din comedia lui Griboyedov „Vai de înțelepciune” Poziția și mijloacele de exprimare ale autorului în comedia „Vai de inteligență” Chatsky și Sophia - Tragedia „sentimentelor insultate” Molchalin este amuzant sau înfricoșător? Este Chatsky inteligent, opunându-se societății Famus? Caracteristicile personajelor minore din comedia „Vai de inteligență” FAMUSOVSKAYA MOSCOVA Bârfă despre nebunia lui Chatsky Ideea „Vai de înțelepciune” de Griboyedov Starodum este o persoană iluminată și progresivă Analiza celui de-al doilea fenomen al actului II al comediei „Vai de inteligență” Semnificația dialogului dintre Famusov și Chatsky Rolul lui Chatsky rolul principal Analiza comediei „Vai de înțelepciune” Descrierea imaginii Sophiei în comedia „Vai de înțelepciune” Triunghi amoros într-o piesă cu un sunet social (Vai de la Wit) Famusov și Molchalin în comedia lui A.S. Griboyedov „Vai de înțelepciune” Descrierea mea a imaginii lui Chatsky Cum sunt dezvăluite personajele ambilor eroi în dialogul dintre Chatsky și Molchalin Bal în casa lui Famusov (bazat pe comedia lui A.S. Griboyedov „Vai de înțelepciune”) Chatsky și societatea Chatsky și Molchalin. Caracteristicile comparative ale eroilor comediei lui A. S. Griboedov „Vai de înțelepciune” Principalele motive pentru conflictul lui Chatsky cu societatea lui Famusov Ce înseamnă să fii inteligent în cercul lui Famusov? De ce sunt periculoase molchalinele? Cuvinte înaripate în comedia lui Griboyedov „Vai de înțelepciune” „Vai de înțelepciune” este o lucrare de neîntrecut, singura din literatura mondială care nu a fost pe deplin rezolvată” (A. Blok) Limbajul comediei lui A. S. Griboyedov „Vai de înțelepciune” Primul act este o expunere a conflictului Evlavie, lașitate, inventivitate și ajutor Caracteristicile oaspeților casei Famusov. Scopul vizitei lor A.S. GRIBOEDOV „VAI DE MINTE”. CONFLIC LUI CHATSKY ȘI SOFIA. Societatea Chatsky și Famusov. (6) Imaginea și personajul Sophiei în comedia Vai de la inteligență - analiză artistică „Secolul prezent” și „secolul trecut” în comedia lui A.S. Griboedov „Vai de înțelepciune” Cine este Chatsky: câștigător sau învins? (2) Sofya Famusova, Tatyana Larina și alte imagini feminine Ideea comediei „Vai de înțelepciune” Chatsky și Molchalin în comedia de A.S. Griboyedov „Vai de inteligență” Skalozub 2 Bona lui Eremeevna Mitrofan Imaginea și caracterul lui Molchalin Ce se va întâmpla în casa lui Famusov a doua zi după plecarea lui Chatsky De ce râde cititorul modern în comedia lui A. S. Griboyedov „Vai de înțelepciune” Pentru ce și pentru ce luptă Chatsky? Critici și contemporani despre comedia „Vai de inteligență” CHATSKY ÎMPOTRIVA SOCIETĂȚII FAMUS (BAZAT PE COMEDIA „VAI DE MINTE” DE A.S. GRIBOEDOV). Timpul: eroul și antieroul său. „Vai de înțelepciune” ca comedie politică. Secolul prezent și trecutul (bazat pe comedia lui A.S. Griboyedov „Vai de inteligență”) Bârfă despre nebunia lui Chatsky. (Analiza fenomenelor 14-21 Actul III din comedia lui A.S. Griboedov „Vai de înțelepciune”) Ce rol în comedia lui A.S. „Vai de înțelepciunea” lui Griboyedov joacă scena mingii Caracteristici ale clasicismului în comedia „Vai de înțelepciune” de Griboyedov Lumea artistică a comediei A.S. Griboyedov „Vai de inteligență” Chatsky și Molchalin. (1) Famusov și filosofia de viață a „părinților” în comedia de A.S. Griboedov Chatsky - câștigător sau victimă? (bazat pe comedia lui A.S. Griboyedov „Vai de înțelepciune”) Reprezentanți ai societății Famu Tema principală a comediei „Vai de inteligență” Dialog între Famusov și Chatsky Semnificația titlului comediei lui Alexander Griboyedov „Vai de inteligență” Bogăția ideologică și estetică a comediei „Vai de inteligență” a lui A. S. Ggriboedov Problema „Minții” în comedia lui Alexander Griboyedov De ce s-a îndrăgostit Sophia de Molchalin? O eroină care încalcă principiile morale. Imagini feminine în comedia lui A. S. Griboyedov „Vai de înțelepciune” (1) „Eroul timpului” în „Vai de inteligență” de Griboyedov Este Woe from Wit o comedie? Motivul epifaniei în comedia lui Alexander Griboyedov „Vai de inteligență” Inteligența, viclenia, inventivitatea imaginii lui Molchalin Descrierea intrigii a piesei „Vai de înțelepciune” Baza intriga a lucrării „Vai de inteligență” de Griboyedov Conflict între Chatsky și reprezentanții societății Famus (Bazat pe comedia de A. S. Griboedov „Vai de inteligență”) TRADIȚII ȘI INOVAȚIA COMEDII „VAI DE MINTE” Caracteristicile artistice ale piesei lui A. S. Griboyedov „Vai de înțelepciune” Ce conflicte se împletesc în comedia „Vai de înțelepciune” „Vai de înțelepciune” ca formulă pentru viață „Vai de înțelepciunea” ca monument al artisticului rus Lupta lui Chatsky cu societatea Famusov Vechiul Moscova în comedia „Vai de înțelepciune” Imaginea lui Ciadsky în contextul erei Rusiei de atunci Cuvinte înaripate în „Vai de inteligență” Cum vă puteți imagina soarta viitoare a lui Chatsky? Rolul ideologic și compozițional al imaginii Sophiei în comedia de A.S. Griboyedov „Vai de inteligență”

Într-o lecție de literatură, școlari de clasa a IX-a studiază extraordinara piesă de comedie în versuri „Vai de înțelepciune”, care a fost concepută de autor la Sankt Petersburg în jurul anului 1816 și finalizată la Tiflis în 1824. Și imediat, involuntar, te întrebi: cine a scris „Vai de inteligență”? Această lucrare a devenit punctul culminant al dramei și poeziei ruse. Și datorită stilului său aforistic, aproape totul a fost citat.

Va trece destul de mult timp după ce această piesă va fi lansată fără tăieturi și distorsiuni. Acest lucru va provoca o oarecare confuzie în ceea ce privește anul în care a fost scris „Vai de inteligență”. Dar acest lucru nu este greu de înțeles. A apărut în tipărire cenzurată în 1862, când autorul, care murise în mâinile fanaticilor din Iran, nu mai era pe această lume de trei decenii. Piesa „Vai de înțelepciune” a fost scrisă într-un an care a pregătit terenul pentru liber gânditori, chiar în ajunul răscoalei decembriste. Curajoasă și deschisă, ea a izbucnit în politică și a devenit o adevărată provocare pentru societate, un pamflet literar destul de original care denunța regimul țarist existent.

„Vai de înțelepciune”: cine a scris-o?

Ei bine, să revenim la problema principală abordată în articol. Cine a scris „Vai de înțelepciune”? Autorul comediei a fost nimeni altul decât însuși Alexander Sergeevich Griboedov. Piesa sa s-a vândut instantaneu în formă scrisă de mână. Aproximativ 40 de mii de exemplare ale piesei au fost copiate manual. A fost un succes uriaș. Oamenii din înalta societate nu aveau chef să râdă de această comedie.

În comedie, autorul dezvăluie foarte tăios și ridiculizează viciile care au lovit societatea rusă. „Vai de înțelepciune” a fost scris în secolul al XIX-lea (în primul său trimestru), totuși, subiectul atins de Griboyedov este relevant și pentru societatea noastră modernă, deoarece eroii descriși în el există încă în siguranță.

Famusov

Nu întâmplător personajele comediei sunt descrise în așa fel încât au devenit de-a lungul timpului nume cunoscute. De exemplu, ce personalitate strălucitoare - domnul Moscova Pavel Afanasyevich Famusov! Fiecare dintre remarcile sale reprezintă o apărare zelosă a „epocii supunerii și fricii”. Viața lui depinde de opiniile societății și tradițiile. El îi învață pe tineri să învețe de la strămoșii lor. În confirmare, el citează exemplul unchiului său Maxim Petrovici, care „fie trăia cu argint, fie cu aur”. Unchiul a fost un nobil în timpul „Mamei Ecaterina”. Când trebuia să obțină favoare, „s-a aplecat pe spate”.

Autorul ridiculizează lingușirea și simpatia lui Famusov (ocupă un post înalt, dar de multe ori nici măcar nu citește lucrările pe care le semnează). Pavel Afanasyevich este un carierist și servește pentru a primi ranguri și bani. Griboyedov sugerează și dragostea lui pentru cumnatul și nepotismul. El evaluează oamenii după bunăstarea lor materială. El îi spune fiicei sale Sophia că bietul om nu se potrivește cu ea și profetizează că colonelul Skalozub îi va fi pretendentul, care, potrivit lui, nu va deveni general nici astăzi, nici mâine.

Molchalin și Skalozub

Același lucru se poate spune despre Molchalin și Skalozub, care au și ele aceleași obiective: prin orice mijloace - o carieră și o poziție în societate. Ei își ating scopul, așa cum a spus însuși Griboyedov, cu pâine „ușoară”, câștigând favoarea superiorilor lor, datorită adulmenței, se străduiesc pentru o viață luxoasă și frumoasă. Molchalin este prezentat ca un cinic, lipsit de orice valoare morală. Skalozub este un erou prost, narcisist și ignorant, un oponent al tot ceea ce este nou, care urmărește doar ranguri, premii și miri bogați.

Chatsky

Dar în eroul Chatsky, scriitorul a întruchipat calitățile unui liber gânditor apropiat decembriștilor. Ca o persoană progresistă și rezonabilă a erei sale, el are o atitudine complet negativă față de iobăgie, venerație de rang, ignoranță și carierism. El se opune idealurilor secolului trecut. Chatsky este individualist și umanist, respectă libertatea de gândire, omul de rând, slujește cauza, nu indivizilor, susține ideile progresiste ale modernității, respectul pentru limbă și cultură, pentru educație și știință. El intră într-o ceartă cu elita Famus a capitalei. El vrea să slujească, nu să fie slujit.

De menționat că Griboyedov a reușit să-și facă opera nemuritoare datorită relevanței subiectului pe care l-a atins. Goncharov a scris foarte interesant despre acest lucru în articolul său „Un milion de chinuri” în 1872, spunând că această piesă va continua să-și trăiască viața nepieritoare, trecând prin mai multe epoci și nu își va pierde niciodată vitalitatea. La urma urmei, până în ziua de azi Famusov, Skalozubs și Molchalins fac ca noii noștri Chatsky să experimenteze „vai din mintea lor”.

Istoria creației

Ideea acestei lucrări a autorului său, Griboedov, a apărut într-un moment în care tocmai se întorsese din străinătate la Sankt Petersburg și s-a trezit la o recepție aristocratică, unde a fost revoltat de dorința rușilor pentru tot ce străin. El, ca și eroul muncii sale, a văzut cum toată lumea se înclina în fața unui străin și era foarte nemulțumit de ceea ce se întâmpla. Și-a exprimat atitudinea și punctul de vedere extrem de negativ. Și în timp ce Griboyedov își revărsa monologul furios, cineva și-a anunțat posibila nebunie. Acesta este cu adevărat vai din minte! Cine a scris comedia a experimentat el însuși ceva asemănător, motiv pentru care lucrarea s-a dovedit a fi atât de emoționantă și pasională.

Cenzori și Judecători

Acum, sensul piesei „Vai de înțelepciune” devine cu siguranță clar. Cine l-a scris chiar cunoștea foarte bine mediul pe care l-a descris în comedia sa. La urma urmei, Griboyedov a observat toate situațiile, portretele și personajele la întâlniri, petreceri și baluri. Ulterior, acestea s-au reflectat în istoria sa faimoasă.

Griboyedov a început să citească primele capitole ale piesei deja în 1823 la Moscova. A fost obligat în repetate rânduri să refacă lucrarea la cererea cenzorilor. În 1825, din nou, au fost publicate doar fragmente în almanahul „Talie rusă”. Această piesă a fost publicată complet necenzurată abia în 1875.

De asemenea, este important de remarcat faptul că, după ce și-a aruncat piesa de comedie acuzatoare în fața societății seculare, Griboedov nu a reușit niciodată să realizeze schimbări semnificative în opiniile nobililor, dar a semănat semințele iluminismului și rațiunii în aristocrație. tinerețe, care mai târziu a apărut în noua generație.

Comedia „Vai de înțelepciune” de A.S. Griboyedova a adus glorie nemuritoare creatorului ei. Este dedicat diviziunii în societatea nobiliară care a apărut la începutul secolului al XIX-lea, conflictului dintre „secolul trecut” și „secolul prezent”, dintre vechi și nou. Piesa ridiculizează fundamentele societății seculare din acea vreme. Ca orice lucrare acuzatoare, „Vai de înțelepciune” a avut o relație dificilă cu cenzura și, ca urmare, o soartă creativă dificilă. În istoria creării „Vai de la înțelepciune” există mai multe puncte cheie care trebuie remarcate.

Ideea creării piesei „Vai de înțelepciune” a apărut probabil de la Griboyedov în 1816. În acest moment, a venit la Sankt Petersburg din străinătate și s-a trezit la o recepție aristocratică. La fel ca personajul principal din „Vai de înțelepciune”, Griboedov a fost revoltat de dorința poporului rus pentru tot ce este străin. Prin urmare, văzând seara cum toată lumea s-a înclinat în fața unui oaspete străin, Griboyedov și-a exprimat atitudinea extrem de negativă față de ceea ce se întâmplă. În timp ce tânărul turna un monolog furios, cineva a exprimat presupunerea posibilei sale nebunii. Aristocrații au primit această veste cu bucurie și au răspândit-o repede. Atunci i-a trecut prin minte lui Griboedov să scrie o comedie satirică, în care să poată ridiculiza fără milă toate viciile unei societăți care îl trata atât de fără milă. Astfel, unul dintre prototipurile lui Chatsky, personajul principal din „Vai de înțelepciune”, a fost însuși Griboyedov.

Pentru a arăta mai realist mediul despre care urma să scrie, Griboyedov, în timp ce la baluri și recepții, a observat diverse cazuri, portrete, personaje. Ulterior, ei s-au reflectat în piesă și au devenit parte din istoria creativă a „Vai de înțelepciune”.

Griboedov a început să citească primele fragmente din piesa sa la Moscova în 1823, iar comedia, numită atunci „Vai de înțelepciune”, a fost finalizată în 1824 la Tiflis. Lucrarea a fost supusă în mod repetat modificări la cererea cenzurii. În 1825, doar fragmente din comedie au fost publicate în antologia „Russian Waist”. Acest lucru nu i-a împiedicat pe cititori să se familiarizeze cu opera în întregime și să o admire sincer, deoarece comedia a fost vehiculată în exemplare scrise de mână, dintre care există câteva sute. Griboedov a susținut apariția unor astfel de liste, pentru că astfel piesa lui a avut ocazia să ajungă la cititor. În istoria creației comediei „Vai de înțelepciune” de Griboyedov, există chiar cazuri de inserare de fragmente străine în textul piesei de către copiști.

LA FEL DE. Pușkin s-a familiarizat deja cu textul integral al comediei în ianuarie 1825, când Pușchin a adus „Vai de la inteligență” unui prieten poet care se afla în acel moment în exil la Mikhailovskoye.

Când Griboedov a plecat în Caucaz și apoi în Persia, a dat manuscrisul prietenului său F.V. Bulgarin cu inscripția „Îmi încredințez durerea mea lui Bulgarin...”. Desigur, scriitorul spera că prietenul său întreprinzător va ajuta la publicarea piesei. În 1829, Griboyedov a murit, iar manuscrisul care a rămas cu Bulgarin a devenit textul principal al comediei „Vai de înțelepciune”. Abia în 1833 piesa a fost publicată în limba rusă în întregime. Înainte de aceasta, au fost publicate doar fragmente din ea, iar producțiile teatrale ale comediei au fost semnificativ distorsionate de cenzură. Fără intervenția de cenzură, Moscova a văzut „Vai de înțelepciune” abia în 1875.

Istoria creării piesei „Vai de înțelepciune” are multe în comun cu soarta personajului principal al comediei. Chatsky s-a trezit neputincios în fața concepțiilor învechite ale societății în care a fost forțat să se găsească. Nu a reușit să-i convingă pe nobili de necesitatea schimbării și a unei schimbări a viziunii lor asupra lumii. De asemenea, Griboyedov, după ce și-a aruncat comedia acuzatoare în fața societății seculare, nu a reușit să realizeze nicio schimbare semnificativă în opiniile nobililor din acea vreme. Cu toate acestea, atât Chatsky, cât și Griboedov au semănat semințele iluminismului, rațiunii și gândirii progresiste în societatea aristocratică, care mai târziu a dat roade bogate într-o nouă generație de nobili.

În ciuda tuturor dificultăților din timpul publicării, piesa are un destin creativ fericit. Datorită stilului ei ușor și aforismului, a fost citată pe scară largă. Sunetul „Woe from Wit” este și astăzi modern. Problemele ridicate de Griboedov sunt și astăzi actuale, deoarece ciocnirea dintre vechi și nou este inevitabil în orice moment.

Test de lucru

Când le pui oamenilor întrebarea: „Vai de inteligență”, cine a scris-o?” - atunci nu toată lumea va putea răspunde corect imediat. Totuși, dacă analizăm această lucrare celebră prin citate, atunci datorită stilului ei aforistic, mulți le vor cunoaște aproape pe de rost: „Ferice de cel ce crede, are căldură în lume” sau „Tradiția este proaspătă, dar greu de făcut. crede”, etc.

Răspunzând mai detaliat la întrebarea: „Vai de inteligență”, cine a scris-o?” - Aș dori să notez imediat că această lucrare, care este o comedie în versuri, a fost creată de Alexander Sergeevich Griboedov. Și ceea ce este interesant este că aceasta a făcut din el un clasic celebru al literaturii ruse, deoarece includea elemente ale clasicismului, noile tendințe ale romantismului și realismului secolului al XIX-lea.

„Vai de înțelepciunea”: cine a scris-o

Acum aș dori să mă opresc mai detaliat asupra lucrării în sine. La urma urmei, cine a scris întrebarea: „Vai de inteligență?” - Deja ne-am dat seama. Această comedie, momentul scrierii ei datează din 1822-1824, este o satiră foarte ascuțită asupra comportamentului societății aristocratice moscovite din acea vreme.

În piesele sale timpurii, Alexander Sergeevich Griboyedov a încercat deja să combine diferite stiluri, dar „Vai de la inteligență” s-a dovedit a fi cu adevărat inovator, care s-a deschis publicului în 1825 împreună cu „Boris Godunov” de A. S. Pușkin.

Satira asupra societății laice

Alexander Sergeevich Griboyedov a plănuit să scrie această comedie în 1816, dar adevărata lucrare a început la Tiflis, când scriitorul s-a întors din Persia. În iarna anului 1822 au fost scrise primele două acte, iar în vara lui 1823 la Moscova, a finalizat prima versiune a acestei tragicomedii. Acest lucru s-a întâmplat în capitală, deoarece acolo scriitorul a putut observa adevăratul caracter și viața nobilimii moscovite.

Cu toate acestea, lucrările la lucrări nu s-au oprit nici atunci. Și în 1824, a fost creată o nouă versiune cu titlul „Vai și fără minte” (în timp ce titlul original era „Vai de înțelepciune”).

Literatură. Griboedov, „Vai de inteligență”

În 1825, deși cu reduceri de cenzură, au fost publicate fragmente din prima și a treia parte a comediei. Cu toate acestea, nu a fost posibil să obțineți permisiunea de a-l pune în scenă. Dar, în ciuda acestui fapt, lucrarea a devenit încă cunoscută și a devenit populară.

I. I. Pușchin, un prieten de liceu al lui Pușkin, i-a adus poetului lui Mihailovskoye o comedie și a fost imediat primită cu mult entuziasm în rândul decembriștilor, ei au fost atrași de acest tip de literatură iubitoare de libertate.

Griboyedov a murit tragic în 1829 și abia după moartea sa, sau mai bine zis în 1833, a fost publicată pentru prima dată comedia „Vai de înțelepciune” cu tăieturi mari și a putut fi citită integral abia în 1862.

Scurtă complot

Personajul principal, un nobil dintr-o familie săracă, Alexander Andreevich Chatsky, după câțiva ani în străinătate se întoarce în capitală. Și, în primul rând, aleargă la iubita lui, Sofya Pavlovna Famusova, pe care nu a mai văzut-o de trei ani întregi. Acești doi tineri au crescut împreună în copilărie și, după ce s-au maturizat puțin, s-au îndrăgostit unul de celălalt. Cu toate acestea, Chatsky a plecat într-o zi pe neașteptate la Sankt Petersburg. A părăsit-o pe Sophia fără măcar să o avertizeze sau să-i spună trei cuvinte de rămas bun de la ea.

Și astfel Chatsky se grăbește la casa familiei Famusov pentru a-i cere în căsătorie Sophiei. Cu toate acestea, așteptările lui nu au fost îndeplinite; fata l-a salutat mai mult decât rece. Și după cum sa dovedit mai târziu, ea era îndrăgostită de tânăra secretară, Alexei Stepanovici Molchalin, care locuia în casa lor și lucra pentru tatăl ei. Chatsky nu a rezolvat imediat acest mister; nici măcar nu și-a putut imagina că Molchalin era demn de dragostea ei.

Confruntare

Chatsky îl consideră pe Molchalin o creatură jalnică care nu știe să iubească dezinteresat și pasional și un servitor care încearcă să mulțumească oricui pentru ocazia de a primi un alt rang. După ce a aflat că Sophia este pasionată de Molchalin, Chatsky devine foarte dezamăgit de iubita lui. Din mânie, începe să denunțe societatea din Moscova pentru toate păcatele ei, al cărei ideolog este tatăl Sophiei, Pavel Afanasyevich Famusov. Și apoi, enervată Sophia pornește un zvon că Chatsky este nebun, iar societatea ia instantaneu acest „canard”. Drept urmare, Chatsky părăsește Moscova în disperare.

Idee

Griboyedov a împărțit tematic „Vai de înțelepciune” în două povești: dragostea lui Chatsky și opoziția lui față de societatea din Moscova. Cu toate acestea, ideea principală aici constă în protestul unui tânăr liber „împotriva realității urâte rusești”, în cuvintele lui Griboedov însuși. Când scriitorul s-a întors la Sankt Petersburg din străinătate în 1816, a rămas pur și simplu uimit că la balurile sociale toată nobilimea s-a închinat în fața oaspeților străini. După ce a văzut într-una dintre seri cum aristocrații seculari înconjurau un francez cu atenție și grijă, Griboyedov a ținut un discurs acuzator pasionat. Și apoi cineva l-a numit nebun, iar acest zvon s-a răspândit imediat în întregul Sankt Petersburg. Griboyedov, pentru a se răzbuna măcar cumva pe societatea urâtă, își concepe propria comedie despre asta.

Acum, comedia „Vai de înțelepciune” este studiată la școală în clasa a IX-a și este adesea pusă în scenă pe scena teatrului.

Cine ar fi crezut că un diplomat, dramaturg, pianist, poet și nobil rus s-ar putea certa atât de mult cu societatea. „Vai de înțelepciune” sună și astăzi foarte relevant și ne pune pe toți pe gânduri, deoarece conflictul dintre lumea „veche” și „noua” a fost întotdeauna relevant.

Din păcate, soarta autorului acestei lucrări de neîntrecut a fost foarte crudă. Pe vremea când era ambasador străin la Teheran, o mulțime de mii de perși înrădăcinați au izbucnit în incinta ambasadei și i-au ucis pe toți oamenii de acolo.