A. Griboedov "Woe from Wit"의 코미디 테스트

마음의 충돌


...내 코미디에는 제정신인 사람당 25명의 바보가 있습니다.
물론 이 사람은 주변 사회와 모순됩니다.
아무도 그를 이해하지 못하고, 누구도 그를 용서하고 싶지 않은데, 왜 그는 남들보다 조금 더 높은가.

A. Griboyedov, "P. A. Katenin에게 보내는 편지"


"대립"이라는 용어는 그리스 대조, 즉 반대에서 유래되었습니다. 이는 이미지와 컨셉의 뚜렷한 대비를 바탕으로 한 문체적 인물입니다. 19 세기 작가들에게 일부 대조를 다른 대조로 대체한다는 사실은 의미 론적 대조 자체가 제거되지는 않았지만 작가의 의식에 변화를 나타내는 중요한 의미를 가졌습니다. "그들은 부끄러울 정도로 선과 악에 무관심합니다." "우리 둘 다 미워하고 우연히 사랑합니다"( "Duma", M. Lermontov).

이미 "Woe from Wit"라는 제목에는 반대의 힌트가 있습니다. 왜냐하면 건전한 생각은 마음과 영리함이 슬픔을 가져오는 것을 허용하지 않기 때문입니다. "Woe from Wit"의 예술적 이미지에서 Griboyedov는 삶의 객관적인 진실을 반영하고 논란이 많은 역사적 시대의 전형적인 상황에서 공개 개신교이자 투사 인 "새로운 사람"의 전형적인 이미지를 만들었습니다. Decembrist 봉기 직전에 등장한 "Woe from Wit"의 성공은 매우 컸습니다. "천둥, 소음, 감탄, 호기심은 끝이 없습니다."-그리보예도프 자신이 20대 진보적인 러시아 사람들이 코미디와 작가를 둘러싼 친근한 관심, 사랑, 지원의 분위기를 묘사한 방법입니다.

푸쉬킨에 따르면, 이 코미디는 "말로 표현할 수 없는 효과를 냈고 갑자기 그리보예도프를 우리의 첫 시인들과 나란히 놓았습니다." 세계 문학에서 "Woe from Wit"처럼 의심할 여지 없는 전국적 명성을 단숨에 얻은 작품은 많지 않습니다. 동시에 동시대 사람들은 코미디의 사회 정치적 관련성을 충분히 느꼈고 코미디를 러시아에서 시작된 화제의 작품으로 인식했습니다. 새로운 문학, 이는 차용되지 않은 자체 자금으로 "자신의 부"(즉, 국가 역사 및 현대 러시아 생활의 자료)를 개발하는 것을 주요 임무로 설정했습니다.

"Woe from Wit"의 줄거리 기반은 지적이고 고귀하며 자유를 사랑하는 영웅 사이의 격렬한 충돌과 그를 둘러싼 반동적 환경 사이의 극적인 갈등이었습니다. 그리보예도프가 묘사한 이 갈등은 매우 진실되었으며 역사적으로 신뢰할 수 있었습니다. 그리보예도프는 어릴 때부터 독재와 농노제의 세계에 맞서 투쟁하는 길을 떠난 선진 러시아 국민들 사이에서 움직이며 이들 사람들의 이익을 위해 생활하고 그들의 견해와 신념을 공유하는 기회를 가졌습니다. 두 가지 세계관, 두 가지 이데올로기, 두 가지 삶의 방식, 두 세대의 투쟁이라는 그 시대 사회 생활의 가장 중요하고 특징적이며 흥미진진한 현상을 매일 관찰합니다. 그는 대립의 다양한 가능성을 이용하여 예술 작품그 시대의 전형적인 정치적, 사회적, 순전히 인간적인 문제를 동시에 해결했습니다. 후에 애국 전쟁 1812 년, 고귀한 혁명가-Decembrists의 사회 정치적 및 일반 문화 운동이 형성되고 상승하는 동안 새로운 신흥 및 발전, 낡은 것 및 앞으로의 운동을 방해하는 투쟁이 가장 심각했습니다. "자유로운 삶"의 젊은 선구자들과 "Woe from Wit"에 묘사 된 반동적 질서 인 구약의 호전적인 수호자들 사이의 공개적인 충돌의 형태로 표현되었습니다. Griboyedov 자신은 P. A. Katenin에게 끊임없이 인용되는 편지(1825년 1월)에서 "Woe from Wit"의 기반이 되는 극적인 충돌의 내용과 이념적 의미를 가장 명확하게 밝혔습니다. 코미디에는 현명한 사람 한 명당 바보가 25명 있습니다. 물론 이 사람은 주변 사회와 모순되고, 아무도 그를 이해하지 못하고, 누구도 그를 용서하고 싶지 않은데, 왜 그가 남들보다 조금 더 높은가.”

그리고 Griboyedov는 Famus 사회에 대한 Chatsky의 "모순"이 얼마나 체계적이고 통제 불가능하게 점점 더 악화되고 있는지 보여줍니다. 이 사회가 정치적 비난의 성격을 지닌 혐오감으로 Chatsky를 배신하는 방법-Chatsky는 공개적으로 말썽꾼, 카르 보나리, "합법적"국가를 침해하는 사람으로 선언되었으며 사회 질서; 마침내 보편적인 증오의 목소리가 Chatsky의 광기에 대한 사악한 소문을 퍼뜨리는 방법입니다. "처음에 그는 기분이 좋았고 이것은 악덕입니다. "영원히 농담하고 농담하려면 어떻게 할 것입니까!" - 이전 지인의 이상한 점을 약간 검토하고, 가장 눈에 띄는 특징이 없으면 어떻게 해야 할까요! 그의 조롱은 그를 격노시키지 않는 한 비꼬는 것이 아니지만 여전히 다음과 같습니다. “나는 모욕을 당하고 찌르는 것이 기쁘고 부러워요! 자랑스럽고 화가 난다! 비열함을 용납하지 않습니다. “아! 맙소사, 그 사람은 카르보나리야.” 누군가는 분노로 그에 대해 그가 미쳤다는 생각을 만들었고 아무도 그것을 믿지 않았고 모두가 그것을 반복했으며 일반적인 적대감의 목소리가 그에게 도달했으며 더욱이 그가 혼자 모스크바에 온 소녀에 대한 혐오감은 완전히 설명을 했더니 그 사람도 그 사람도 모두의 눈을 개의치 않고 그러더군요.” Griboyedov는 그의 코미디에서 어느 날 모스크바의 한 집에서 일어난 일에 대해 말했습니다. 그러나 이 이야기의 폭은 얼마나 넓습니까! 그 속에 시대정신, 역사정신이 숨쉬고 있다. Griboyedov는 Famusov의 집 벽을 옆으로 밀고 그의 시대 고귀한 사회의 전 생애를 보여주었습니다. 이 사회를 찢어 놓은 모순, 열정의 끓어 오르기, 세대의 적대감, 아이디어의 투쟁과 함께. 영웅과 환경의 충돌에 대한 극적인 그림의 틀 내에서 Griboedov는 인생에서 나타난 전환점에 대한 거대한 사회 역사적 주제, 두 시대의 전환기 주제 인 "현재 세기"와 " 지난 세기.”

Famusov의 "뿌리 없는" 비서인 Molchalin은 이 세상에서 자신의 비서로 받아들여집니다. 그리보예도프는 자신의 입장에서 악당과 냉소주의자, "낮은 숭배자이자 사업가"이지만 여전히 "알려진 학위"에 도달할 수 있는 사소한 악당이라는 예외적으로 표현력이 뛰어난 일반화된 이미지를 만들었습니다. 감히 "자신의 판단"을 내리지 못하는 이 관료이자 아첨꾼의 부족한 "인생 철학"은 그의 유명한 고백에서 드러납니다. 아버지는 나에게 물려주셨습니다.

첫째, 예외 없이 모든 사람을 기쁘게 해주세요 -
주인이 살 곳은,
내가 함께 봉사할 상사,
옷을 청소하는 종에게,
도어맨, 관리인, 악을 피하기 위해,
관리인의 개에게 다정하게 대합니다.

그리보예도프가 만든 옛 귀족 모스크바의 전형적인 이미지 갤러리에는 코미디에서 직접 행동하지 않고 캐릭터가 부여한 피상적 특성에서만 언급되는 사람들이 포함됩니다. 그 중에는 모든 무도회와 만찬에서 "어두운 피부"의 단골 손님, 봉건 극장 관객, "과학위원회"의 모호한 회원, 사망 한 상공 회의소 Kuzma Petrovich와 같은 밝고 안도감 있고 완전한 이미지가 있습니다. 영향력있는 노파 Tatyana Yuryevna, 보르도 출신의 뻔뻔스러운 "프랑스 인", Repetilov의 클럽 친구 및 기타 많은 사람들-Famusov 세계의 여론 수호자 인 Marya Aleksevna 공주까지, 그 이름으로 코미디가 크게 끝납니다. 이 모든 얼굴은 무대에 나타나지 않지만 그럼에도 불구하고 "Woe from Wit"의 내용을 드러내는 데 매우 중요하며 이는 코미디의 혁신적인 특징 중 하나를 구성합니다. Chatsky를 지적이고 고귀한 사람, "고상한 생각"과 진보적 신념을 가진 사람, "자유로운 삶"의 선구자, 러시아 국가 정체성의 옹호자로 묘사하면서 Griboyedov는 진보에 직면한 긍정적인 영웅의 이미지를 만드는 문제를 해결했습니다. 20년대 러시아 문학. Decembrist 운동에 대한 작가의 이해에서 시민적이고 이데올로기 지향적이며 사회적으로 효과적인 문학의 임무는 농노 소유 사회의 질서와 도덕에 대한 풍자적 비난으로 전혀 축소되지 않았습니다. 이 문헌은 혁명적인 사회 정치적 교육의 수단으로 봉사하고, "공익"에 대한 사랑을 불러일으키며, 전제주의에 맞서 싸우는 데 영감을 주는 또 다른 중요한 목표를 설정했습니다. 이 문헌은 악덕을 비난할 뿐만 아니라 시민의 미덕도 찬양하도록 되어 있었습니다. 그리보예도프는 삶 자체와 해방 투쟁 과정에서 제시된 이러한 두 가지 요구에 모두 응답했습니다.

"Woe from Wit"가 Decembrist 시대의 러시아 역사적 현실에 대한 거의 과학적인 분석을 제공한다는 D.I. Pisarev의 매우 정확한 생각으로 돌아가서 Griboedov가 과학 연구원으로서가 아니라 역사와 우리 삶에 들어갔다는 것이 완전히 명확하게 강조되어야 합니다. 사상가나 훌륭한 사람이 아니라 천재적인 시인으로서 말입니다. 호기심 많은 분석가로서 현실을 연구하면서 그는 이를 예술가이자 용감한 혁신가로서 반영했습니다. 그는 예술적 묘사의 기술, 수단 및 색상을 사용하여 정확하고 신뢰할 수 있는 그림을 그렸습니다. 그는 자신이 주목하고 연구한 것의 의미를 예술적 이미지로 구현했다. 이로 인해 그가 Decembrist 시대의 이념적 삶에 대해 그린 그림은 가장 세심한 연구 과학자조차도 할 수 있었던 것보다 훨씬 더 밝고 깊고 방대하다는 것이 밝혀졌습니다.

D.I. Pisarev는 "그리보예도프는 러시아 생활을 분석하면서 시인이 시인이기를 중단하지 않고는 학자이자 연구자가 되지 않고는 넘어갈 수 없는 극한의 한계에 도달했다"고 주장했습니다. 그리고 이와 관련하여 Pisarev는 작가 나 시인이 신뢰할 수 있고 정확한 역사적 그림을 그릴 수 있으려면 "주의 깊은 관찰자 일뿐만 아니라 뛰어난 사상가가되어야합니다"라고 올바르게 지적했습니다. ; 당신을 둘러싼 얼굴, 생각, 말, 기쁨, 슬픔, 어리 석음 및 비열함의 다양성 중에서 특정 시대의 전체 의미를 그 자체로 집중시키고 2 차 현상 전체에 흔적을 남기는 것을 정확하게 선택해야합니다 , 이는 프레임 워크에 압박을 가하고 그 영향력을 통해 민간 및 기타 모든 부문을 수정합니다. 공공 생활. 그리보예도프는 실제로 20년대에 러시아를 위해 그렇게 큰 임무를 완수했습니다.”

A.S.의 코미디 테스트 그리보예도프

1.A. S. Griboyedov는 다음과 같이 썼습니다. "제 코미디에는 제정신인 한 사람당 25명의 바보가 있는데, 이 사람은 물론 주변 사회와 갈등을 빚고 있습니다." . 작가는 누구를 염두에 두었나: a). Skalozub b).Molchalin c).Chatsky d).Sofya

2. “서명, 어깨에서 떨어져” ㅏ). 소피아 b).Chatsky c).Molchalin d). 파무소프 d). Gorich z).Skalozub z).Repetilov

3. 코미디의 각 이미지는 해당 시대의 실제 사회 유형의 구체적인 역사적 본질을 반영합니다. 코미디 캐릭터와 음성 샘플을 일치시키세요. “...순위를 매기려면 채널이 많아요. ».

ㅏ).

4. 코미디의 각 이미지는 해당 시대의 실제 사회 유형의 구체적인 역사적 본질을 반영합니다. 코미디 캐릭터와 음성 샘플을 일치시키세요. “우리 노인들은 어떻습니까? 새로운 것이 소개된 것이 아닙니다. 절대로, 신이시여, 우리를 구원하소서! 아니요. 그리고 그들은 이것에 대해 결점을 찾을 것이고, 대개 그들은 논쟁하고, 떠들고, 흩어질 것입니다.”

ㅏ).

5. 코미디의 각 이미지는 해당 시대의 실제 사회 유형의 구체적인 역사적 본질을 반영합니다. 코미디 캐릭터와 음성 샘플을 일치시키세요. "그는 결코 현명한 말을 한 적이 없습니다."

ㅏ). 소피아 b).Chatsky c).Molchalin d). Famusov d).Gorich g).Skalozub z).Repetilov

6. 코미디의 각 이미지는 해당 시대의 실제 사회 유형의 구체적인 역사적 본질을 반영합니다. 코미디 캐릭터와 음성 샘플을 일치시키세요. “불 쪽으로 말해 주세요. 저녁 먹으러 가듯이 가겠습니다.” . ㅏ). 소피아 b).Chatsky c).Molchalin d).Famusov d).Gorich g).Skalozub h).Repetilov

7. 코미디의 각 이미지는 해당 시대의 실제 사회 유형의 구체적인 역사적 본질을 반영합니다. 코미디 캐릭터와 음성 샘플을 일치시키세요. “심심해서 똑같은 휘파람을 불게 될 거야 ».

ㅏ). 소피아 b).Chatsky c).Molchalin d).Famusov d).Gorich g).Skalozub h).Repetilov

8. 코미디의 각 이미지는 해당 시대의 실제 사회 유형의 구체적인 역사적 본질을 반영합니다. 코미디 캐릭터와 음성 샘플을 일치시키세요. "그렇습니다. 똑똑한 사람은 악당이 될 수밖에 없습니다."

ㅏ). 소피아 b).Chatsky c).Molchalin d).Famusov d).Gorich g).Skalozub h).Repetilov

9. 코미디의 각 이미지는 해당 시대의 실제 사회 유형의 구체적인 역사적 본질을 반영합니다. 코미디 캐릭터와 음성 샘플을 일치시키세요.“무슨 소리가 들리나요?” ㅏ). 소피아 b).Chatsky c).Molchalin d).Famusov d).Gorich g).Skalozub h).Repetilov

10. 격언은 다음과 같습니다. a) 영웅들의 행동에 대한 예술적 정당성. 비). 완전한 철학적 사고, 세속적 지혜 또는 도덕적 가르침을 포함하는 짧은 말 c) 역사적 풍미를 창출하기 위해 과거에 어떤 대상을 지정하기 위해 사용된 어휘, 단어 및 문구의 일부.

11. 코미디 "Woe from Wit"의 영웅들의 음성 특성을 분석하여 A. S. Griboyedov의 캐릭터에 해당하는 "단어와 캐치 프레이즈"를 결정합니다.: 노예 생활, 편견, 자유로운 삶을 향한 조국의 연기 ㅏ).

12. 코미디 "Woe from Wit"의 영웅의 음성 특성을 분석하여 A. S. Griboedov의 캐릭터에 해당하는 "단어와 캐치 프레이즈"를 결정하십시오. 금이 가고, 머리가 숙이고, 기절하고, 실수를 하고, 상사가 멍이 들었습니다. ㅏ).Lisa b) Chatsky c) Molchalin d) Khlestova d) Skalozub

13. 코미디 "Woe from Wit"의 영웅들의 음성 특성을 분석하여 A. S. Griboedov의 캐릭터에 해당하는 "단어와 캐치 프레이즈"를 결정합니다. 2초; 아직도요, 선생님; 제발 저를 용서해주세요. 작은 얼굴, 천사.

14. 코미디 "Woe from Wit"의 영웅들의 음성 특성을 분석하여 A. S. Griboedov의 캐릭터에 해당하는 "단어와 캐치 프레이즈"를 결정합니다.전화한 지 시간이 좀 지났는데 없어졌네요. 보고하겠습니다.

a).Liza b)Chatsky c)Molchalin d).Khlestova d).Skalozub

15. 코미디 "Woe from Wit"의 영웅들의 음성 특성을 분석하여 A. S. Griboedov의 캐릭터에 해당하는 "단어와 캐치 프레이즈"를 결정합니다. 한 시간 동안 질질 끌다가 귀가 찢어졌으니 이제 화를 낼 시간이다.

a).Liza b)Chatsky c)Molchalin d).Khlestova d).Skalozub 답변:

1.c; 2.g; 3.d; 4.g; 5.a; 6.b; 7.d; 8.z; 9.a; 10.b; 11.b; 12.d; 13.c; 14.a; 15.g;

>Woe from Wit 작품에 대한 에세이

코미디 속 마음의 문제

그의 작품 "Woe from Wit"에 대해 A. S. Griboyedov는 다음과 같이 썼습니다. "내 코미디에는 제정신인 한 사람에게 25명의 바보가 있습니다." 이 표현만으로도 이 책의 의미를 특징짓는다. 우리는 지능과 어리 석음의 영원한 문제에 대해 이야기 할 것임을 이해합니다. 당시로서는 새로운 운동을 촉진하는 최첨단 코미디였습니다. 주인공그의 지식과 생활 원칙에서 그는 Decembrists와 가깝습니다. 그는 똑똑하지만 계산적이지 않고 용기가 있지만 오만함을 나타내지 않고 새로운 아이디어에 열려 있지만 의심을 던지는 방법을 알고 있습니다. A. A. Chatsky는 새로운 세대의 영웅이지만 Famusov 사회에서는 "추가"사람입니다. 연극의 줄거리에 따르면 그는 무지한 군대 전체와 맞서는 것을 두려워하지 않았습니다.

Griboyedov는 Pavel Afanasyevich Famusov와 그의 모든 동료 및 친구를 무지하고 교육받지 못한 사람들로 간주합니다. 실제로 우리는 이것이 사실임을 알 수 있습니다. 저자는 파무소프와 같은 사악하고 문맹인 사람들이 19세기 초 모스크바에서 어떻게 가장 중요한 지위를 차지했는지 보여줍니다. Molchalin과 같은 악당들이 경력 사다리를 오르기 위해 어떻게 봉사하고 아첨했는지. Skalozub와 같은 무례한 사람들이 어떻게 군사적 업적도 없이 대령이 되었습니까? 필연적으로 질문이 발생합니다. 어떻게 이런 일이 일어 났습니까? 불행하게도 당시 사회는 너무 '썩어버렸기' 때문에 또 다른 혁명은 피할 수 없었다. 사람들은 이제 발전하고 새로운 차원에 도달해야 할 때라는 것을 이해해야 했습니다.

합리적인 사람으로서 Chatsky의 목표는 바로 이것이었습니다. 동일한 수준의 교육 부족에 머물 수 없다는 것을 귀족에게 전달하려면 계속 나아가 야합니다. 책과 기타 예술 표현을 무시할 수 없으며 러시아어 연설에서 외국어를 사용할 수 없으며 "프랑스 밀러"처럼 자른 드레스를 입고 자신이 조국의 애국자라고 주장할 수 없습니다. 그리보예도프는 호평을 받은 코미디에서 이 모든 시사적인 문제를 다루고 있습니다. 그리고 가장 중요한 것은 진보적인 정신을 가진 사람들이 '파무스 사회'에 둘러싸여 어떻게 고통받았는지 알 수 있다는 것입니다. 본질적으로 정신 발달 측면에서 Sophia만이 Chatsky와 경쟁 할 수 있었고 심지어 그녀조차도 다른 사람들의 의견에 너무 의존했습니다.

작가가 그녀를 위해 그런 상징적 이름을 선택한 것은 아무것도 아닙니다. 아마도 그는 이중 캐릭터로 행동하는 소피아의 "지혜"를 강조하고 싶었을 것입니다. 그녀를 어느 한 진영으로 분류하기는 어렵다. 지능과 교육 면에서는 시대에 뒤처지지 않았고, 교육 면에서는 '파무스 사회'에 속했다. 한편으로 그녀는 Chatsky의 믿음직한 동반자이자 동맹이 될 수 있으며, 다른 한편으로는 그녀가 "고귀한" 이데올로기로 완전히 물들어 있음을 알 수 있습니다. 코미디의 마지막 부분에서 Famusov 사회는 주인공을 서클에서 축출했지만 이는 숫자를 많이 차지했기 때문일 뿐이며 Chatsky와 같은 사람이 더 많으면 "Famusov 사회"가 무너질 것입니다.

A.S. 그리보예도프 카테니나. 저자의 이 진술은 지능과 어리 석음의 문제인 "Woe from Wit"의 주요 문제를 명확하게 식별합니다. 극 제목에도 포함되어 있는데, 이 부분 역시 주의 깊게 살펴봐야 할 부분이다. 이 문제는 언뜻 보이는 것보다 훨씬 깊기 때문에 자세한 분석이 필요합니다.

코미디 "Woe from Wit"는 당시로서는 최첨단이었습니다. 모든 고전 코미디와 마찬가지로 본질적으로 비난적이었습니다. 그러나 "Woe from Wit"라는 작품의 문제, 당시 고귀한 사회의 문제는 더 넓은 스펙트럼으로 제시됩니다. 이는 작가가 고전주의, 사실주의, 낭만주의 등 여러 가지 예술적 방법을 사용했기 때문에 가능해졌습니다.

Griboedov는 처음에 자신의 작품을 "Woe to Wit"라고 불렀으나 곧 이 제목을 "Woe from Wit"로 대체한 것으로 알려져 있습니다. 왜 이런 변화가 일어났는가? 사실 첫 번째 제목에는 19세기 고귀한 사회에서 모든 지적인 사람이 박해를 받을 것이라는 점을 강조하는 도덕적인 내용이 포함되어 있었습니다. 이것은 극작가의 예술적 의도와 완전히 일치하지 않았습니다. Griboyedov는 특정 사람의 특별한 마음과 진보적 아이디어가시기 적절하지 않고 소유자에게 해를 끼칠 수 있음을 보여주고 싶었습니다. 두 번째 이름은 이 작업을 완전히 실현할 수 있었습니다.

연극의 주요 갈등은 '현 세기'와 '지난 세기', 낡은 것과 새로운 것의 대결이다. 구 모스크바 귀족 대표자들과의 Chatsky의 분쟁에서 교육, 문화, 특히 언어 문제 ( "프랑스어와 니즈니 노브 고로드"의 혼합)에 대한 한쪽과 다른 쪽의 견해 시스템이 나타납니다. 가족의 가치, 명예와 양심의 문제. "지난 세기"를 대표하는 Famusov는 사람의 가장 귀중한 것은 그의 돈과 사회에서의 지위라고 믿습니다. 무엇보다도 그는 물질적 이익을 얻거나 세상에 대한 존경심을 얻기 위해 "호의를 베푸는"능력을 존경합니다. Famusov와 그와 같은 다른 사람들은 귀족들 사이에서 좋은 평판을 얻기 위해 많은 일을 해왔습니다. 따라서 Famusov는 그들이 세상에서 그에 대해 말할 내용에만 관심이 있습니다.

Molchalin은 젊은 세대를 대표하지만 그렇습니다. 그는 봉건 지주의 구식 이상을 맹목적으로 따릅니다. 자신의 의견을 갖고 그것을 옹호하는 것은 감당할 수 없는 사치입니다. 결국 사회에서 존경심을 잃을 수 있습니다. “감히 내 판단을 받아서는 안된다”는 것이이 영웅의 삶의 신조입니다. 그는 Famusov의 합당한 학생입니다. 그리고 딸 소피아와 함께 그는 소녀의 영향력 있는 아버지의 환심을 사기 위해 사랑 게임을 합니다.

Chatsky를 제외하고 "Woe from Wit"의 모든 영웅은 다른 사람의 의견에 대한 의존, 지위와 돈에 대한 열정이라는 동일한 질병을 가지고 있습니다. 그리고 이러한 이상은 코미디의 주인공에게 이질적이고 역겨운 것입니다. 그는 “사람이 아닌 대의”에 봉사하는 것을 선호합니다. Chatsky가 Famusov의 집에 나타나 연설을 통해 고귀한 사회의 기초를 분노하게 비난하기 시작하면 Famusov의 사회는 고발자가 미쳤다고 선언하여 그를 무장 해제합니다. Chatsky는 귀족들에게 견해 변화의 필요성을 지적하면서 진보적 아이디어를 표현합니다. 그들은 Chatsky의 말에서 편안한 존재와 습관에 대한 위협을 봅니다. 미쳤다고 불리는 영웅은 더 이상 위험하지 않습니다. 다행스럽게도 그는 혼자이기 때문에 환영받지 못하는 사회에서 단순히 추방당했습니다. 잘못된 시간에 잘못된 장소에 있는 Chatsky는 이성의 씨앗을 받아들이고 키울 준비가 되어 있지 않은 토양에 던집니다. 영웅의 마음, 그의 생각, 도덕적 원칙은 그에게 반대됩니다.

여기서 질문이 생깁니다. Chatsky가 정의를 위한 싸움에서 패했습니까? 누군가는 이것이 패배한 전투라고 믿을 수도 있지만 패배한 전쟁은 아닙니다. 곧 Chatsky의 아이디어는 당시 진보적인 젊은이들의 지지를 받게 될 것이며 "과거의 가장 비열한 특성"은 무너질 것입니다.

Famusov의 독백을 읽고 Molchalin이 조심스럽게 엮은 음모를 보면서이 영웅이 어리 석다고 말할 수는 없습니다. 그러나 그들의 마음은 Chatsky의 마음과 질적으로 다릅니다. Famus 사회의 대표자들은 회피하고, 적응하고, 호의를 베푸는 데 익숙합니다. 이것이 실제적이고 세상적인 마음입니다. 그리고 Chatsky는 완전히 새로운 사고 방식을 가지고 있어 자신의 이상을 수호하고 개인적인 안녕을 희생하도록 강요하며 당시 귀족들이 익숙했던 것처럼 유용한 연결을 통해 어떤 이익도 얻을 수 없도록 확실히 허용하지 않습니다.

코미디 'Woe from Wit'가 쓰여진 후 쏟아진 비판 중에는 Chatsky가 지적인 사람이라고 부를 수 없다는 의견이있었습니다. 예를 들어, Katenin은 Chatsky가 "말을 많이 하고 모든 것을 꾸짖으며 부적절하게 설교한다"고 믿었습니다. Mikhailovskoye에서 가져온 연극 목록을 읽은 Pushkin은 주인공에 대해 다음과 같이 말했습니다. 레페틸로프 가문의..."

실제로 Chatsky는 매우 화끈하고 다소 재치가 없는 것으로 나타났습니다. 그는 초대받지 못한 사회에 나타나 말 한마디 없이 모든 사람을 비난하고 가르치기 시작한다. 그럼에도 불구하고 I.A.가 쓴 것처럼 "그의 연설은 재치로 가득 차 있다"는 사실은 부인할 수 없습니다. Goncharov.

이러한 다양한 의견, 심지어 정반대되는 의견의 존재조차도 Griboedov의 "Woe from Wit"문제의 복잡성과 다양성으로 설명됩니다. Chatsky는 Decembrists의 아이디어를 대표하는 사람이며 농노제, 아첨 및 외국 모든 것에 대한 지배에 반대하는 자국의 진정한 시민이라는 점에 유의해야합니다. Decembrists는 자신의 아이디어를 어디에 있든 직접 표현해야하는 과제에 직면 한 것으로 알려져 있습니다. 따라서 Chatsky는 당시 진보적 인 사람의 원칙에 따라 행동합니다.

코미디에는 완전히 바보가 없다는 것이 밝혀졌습니다. 마음에 대한 이해를 옹호하는 두 가지 반대 측면이 있습니다. 그러나 지능은 어리 석음에 의해서만 반대될 수 없습니다. 지능의 반대는 광기일 수 있다. 사회는 왜 Chatsky를 미쳤다고 선언합니까?

비평가와 독자의 평가는 무엇이든 될 수 있지만 저자 자신은 Chatsky의 입장을 공유합니다. 이는 극의 예술적 의도를 이해하려고 할 때 고려하는 것이 중요합니다. Chatsky의 세계관은 Griboyedov 자신의 견해입니다. 그러므로 계몽, 개인의 자유, 대의에 대한 봉사, 예속이 아닌 이념을 거부하는 사회는 바보들의 사회입니다. 지적인 사람을 두려워하고 그를 미쳤다고 부르는 귀족은 자신을 특징 짓고 새로운 것에 대한 두려움을 보여줍니다.

그리보예도프가 극 제목에서 제기한 마음의 문제가 핵심이다. 구식 삶의 기초와 Chatsky의 진보적 아이디어 사이에서 발생하는 모든 충돌은 지능과 어리 석음, 지능과 광기의 반대 관점에서 고려해야합니다.

따라서 Chatsky는 전혀 화를 내지 않으며 그가 속한 사회는 그렇게 어리석지 않습니다. 삶에 대한 새로운 견해를 대표하는 Chatsky와 같은 사람들의 시대는 아직 오지 않았습니다. 그들은 소수이기 때문에 패배를 당할 수밖에 없습니다.

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