셰익스피어의 로미오와 줄리엣의 주인공 특징. 해당 이미지 및 설명

Romeo Montague는 비극의 주인공 중 한 명입니다. 극 초반에 그는 다투고 접근하기 어려운 미인 로절린드에 대한 터무니없는 열정에 완전히 빠져든 청년이다. R.은 청년의 괴로움과 냉소로 그녀에 대한 그의 사랑에 대해 말합니다. “사랑이란 무엇입니까? 연기로 인한 광기, 불장난, 불로 이어지는 것.” 그러나 R.은 모든 친구들이 그의 선택을 승인하지 않지만 완고하게 Rosalind로부터 계속해서 호혜성을 추구합니다. 모든 것은 R.의 열정이 인위적이며 숭배의 대상을 발명했다는 것을 암시합니다. 왜? 아마도 환경에서

그를 끌어들이는 것은 아무것도 없습니다. 그는 Montague와 Capulet 가족 사이의 적대감에 무관심하며 적에 대한 승리에 대한 갈증은 그에게 낯설고 살인은 그에게 혐오스러운 일입니다.

그는 화끈하고 사랑스럽고 열정적이며 동시에 고귀하고 공정한 청년입니다. 그는 거의 스무 살이고 마음 속에 감정이 끊임없이 끓고 있습니다. 그는 줄리엣과 열정적으로 사랑에 빠졌고 그들 사이에 일어나는 모든 일이 매우 심각하고 어렵다는 것을 점차 깨달았을 때 얼마나 많은 어려움과 장애물이 방해가 되는지 깨달았을 때 그는 젊은 여성화자에서 진심으로 사랑하는 사람으로 변했고 항상 준비가 되어 있었습니다. 그의 사랑하는 사람을 위해 절대적으로 어떤 위업도

청년. 줄리엣에게 로미오는 “완벽함의 극치”입니다. 그녀는 첫눈에 그와 영원히 사랑에 빠졌습니다.

작업이 시작될 때 로미오는 매우 순진하고 특정 로잘린드와 사랑에 빠져 큰 고통을 겪습니다. 우리는 연극 내내 이 소녀를 결코 만나지 않습니다.

로미오 주변에도 그런 놈들이 있다(머큐티오, 벤볼리오). 로미오는 이 시대에 있어야 할 시간을 보낸다. 멍하니 돌아다니고, 아무것도 하지 않고, 나른한 한숨을 쉬고 있다. 처음부터 줄리엣은 순수하고 청초한 소녀로 등장하며, 꽃피는 청춘의 매력으로 매혹적이다. 그녀는 이것뿐만 아니라 유치한 사고의 깊이와 비극적 인 존재감을 느낄 수도 있습니다.

줄리엣과 사랑에 빠진 로미오는 그들 사이에 일어나는 모든 일이 매우 심각하고 어렵다는 사실, 얼마나 많은 어려움과 장애물이 방해가되는지 점차 깨닫습니다. 그는 젊은 여성화자에서 열정적으로 사랑하고 "소년이 아니라 남편"이라는 그의 사랑을 위해 무엇이든 할 준비가 된 그녀에게 성장했습니다. 그들의 사랑은 가족의 기초를 위반할뿐만 아니라 수세기에 걸친 증오의 전통, 즉 베로나의 거의 주법이 근거한 수많은 Montagues와 Capulets가 사망 한 증오에 대한 도전이됩니다.

그리고 증오는 고통스럽고 부드러움입니다.

그리고 증오와 부드러움은 같은 열정입니다

무(無)에서 나타난 맹목적인 세력,

빈 짐, 무거운 즐거움,

날씬한 형태의 조화롭지 못한 컬렉션,

차가운 더위, 죽음의 건강,

잠보다 깊은 잠.

이것이 바로 그것입니다. 얼음보다 더 나쁜그리고 돌

나에겐 힘든 내 사랑.

Juliet Capulet은 비극의 중심 인물 중 하나입니다. D.는 주변 세상이 다를 수 있다는 것을 의심하지 않는 어린 아이의 순진한 자급 자족에서 그녀를 위해 모든 것을 희생 할 수있는 사랑에 빠진 여성의 성숙함으로 전환되는 순간에 표시됩니다. 인기 많은. 연극이 시작될 때 D.는 순종적이고 사랑이 많은 딸입니다. 그녀의 부모는 최고의 권위자이자 지혜, 선함, 정의의 화신입니다. 그녀의 삶에는 로잘린드와 사랑에 빠진 로미오가 연극 초반에 집착하는 자기 확인의 장소가 있고 있을 수 없습니다. 아버지 집에서 여성의 종속적 지위는 외부 활동을 배제하기 때문입니다. .

비극의 주인공은 어린 나이에도 불구하고 유치한 사고의 깊이를 가진 14세 평온한 소녀 줄리엣 캐풀렛(Juliet Capulet)입니다. 그녀는 내면과 외면의 아름다움이 풍부하며 꽃이 만발한 젊음으로 끊임없이 손짓하고 매혹합니다. 여 주인공은 돌보는 고귀한 부모, 그녀가 강하게 애착을 갖고있는 사촌, 그녀의 모든 소녀의 비밀을 맡긴 친구 간호사의 사랑에 끊임없이 둘러싸여있는 순수하고 예의 바르고 지적인 여성으로 제시됩니다. 줄리엣은 완전한 번영을 누리고 있지만 결혼에 대해 생각하지 않지만 영혼 깊은 곳에서 왕자를 만나는 꿈을 꿉니다. 그녀는 항상 부모의 뜻에 복종하고 결코 감히 반대하지 않습니다.

이 두 젊은 마음 사이의 관계는 가족 규칙과 규범을 위반할뿐만 아니라 수세기에 걸친 증오의 전통 전체에 대한 도전이됩니다. 그 증오로 인해 Montague 및 Capulet 가족의 수많은 사람들이 거의 베로나의 모든 주법은 정지되었고 사라졌습니다.

이 비극적인 사랑 이야기는 세상만큼이나 오래되었으며 동시에 관련성을 결코 멈추지 않을 것입니다. 특히 일어나는 모든 사건을 고려할 때 오늘날 "로미오와 줄리엣"이야기의 관련성은 유난히 큽니다. 배신, 사랑, 행복, 존경, 헌신, 증오, 선과 악 사이의 투쟁, 죽음, 슬픔, 슬픔과 기쁨, 불화, 복수와 전쟁 등 삶의 영원한 주제가 있습니다. 그리고 모두가 자신의 사랑에 반대했던 이 불공평한 세상을 주인공들이 떠나기로 결정했다는 사실은 수십억 사람들의 마음 속에 영원히 남을 것입니다. 셰익스피어의 영웅들은 꽤 어리지만 그들을 강타한 감정의 깊이는 그들을 나이가 아니라 행동에서 성숙하게 만듭니다. 로미오와 줄리엣은 항상 모든 사람에 대한 헌신과 영원한 사랑의 모범이었으며 앞으로도 영원히 남을 것입니다. 이들은 실현될 수 없는 진실하고 강한 감정을 가질 수 있는 두 아름다운 영혼이기 때문에 자연 앞에서 자신의 감정을 솔직하게 표현합니다. 그리고 가장 중요한 것은 서로 앞에서입니다. 예, 결국 로미오와 줄리엣의 사랑은 그들의 죽음에서도 살아남았고 불가능해 보였던 일을 성취했습니다. 그것은 전쟁 중인 두 가족을 화해시켰지만 어떤 대가를 치르게 되었습니까! 그들의 죽음으로 연인들은 삶의 원칙, 즉 평화, 선함, 조화, 정의, 우정 및 사랑의 원칙의 승리를 얻는 것 같습니다. 자녀를 잃은 몬테규와 캐퓰렛 가문은 자신들의 무의미한 적대감으로 인해 자녀와 자신의 삶이 파괴되었다는 사실을 깨닫게 되었습니다. 그럼에도 불구하고 죽은 후에도 사랑하는 두 마음은 뗄래야 뗄 수없는 상태로 남아 있었고 이것이 삶의 승리이자 인간의 진실한 감정입니다.

W. 셰익스피어가 쓴 “로미오와 줄리엣” 구절의 비극은 16세기 말에 만들어졌습니다. 어린 소녀와 소년의 사랑 이야기는 인생에서 사라졌을 수도 있습니다. 줄거리에 묘사된 역사적 배경과 생활 상황은 너무나 신빙성이 있다.

고대의 강력한 두 이탈리아 가문인 Montagues와 Capulets는 수세기 동안 서로 적대적인 관계를 유지해 왔습니다. 그러나 운명은 이 유명한 베로나 가문의 아이들이 서로 사랑에 빠지게 만드는 것이었습니다. 로미오와 줄리엣의 사랑 이야기가 줄거리의 기초를 형성합니다.

비극의 작은 인물 중에는 몬테규 가문의 가장의 조카가 있습니다. 청년의 이름인 벤볼리오는 로미오의 사촌이자 가장 가까운 친구이다.

저명한 가족 간의 적대감은 청년을 휩쓸지 않았습니다. 그는 온 존재를 다해 이에 저항합니다. "적"과의 전투 중에 평화와 신중함에 대한 그의 자연스러운 사랑이 그를 압도합니다. 전쟁 당사자에 대한 그의 요청은 항상 적대감과 무의미한 유혈 사태를 멈추는 것을 목표로 합니다.

Benvolie는 Romeo와 그의 친구 Mercutio와 함께 싸움에 참여합니다. 그러나 이 모든 일은 공격하는 상대로부터 보호할 목적으로 발생합니다. Benvolio는 결코 싸움과 다툼의 선동자 중 하나가 아닙니다. 오히려 그는 전쟁 가족의 대표자들을 화해시키기 위해 모든 노력을 기울였습니다.

Montague와 Capulet 가문의 하인들이 싸웠던 시장에서의 싸움에서 Benvolio는 유혈 사태를 막기 위해 첫 번째 시도를 했습니다. 그는 이 사람들의 영혼 속에 자리 잡은 잔인함과 증오를 무력화시키려고 노력하면서 이성을 요구했습니다. 그의 의도는 Capulet 가문 수장의 사악하고 공격적인 조카인 Tybalt에 의해 좌절되었습니다. 또 다른 전투 중에 Mercutio와 Tybalt가 충돌을 일으켰을 때 영웅도 화해에 실패했습니다. 티볼트와 머큐티오는 그 전투에서 사망했습니다.

Benvolio는 최선을 다해 그를 사랑하고 보호했습니다. Romeo는 또한 Benvolio의 우정을 소중히 여겼습니다. 오직 그에게만 진심 어린 비밀을 밝혔습니다. 하지만 벤볼리오의 친구는 로미오의 정신적 괴로움에 노련한 여장남자처럼 반응했다. 그는 그들을 진지하게 받아들이지 않았고 주변에 사람들이 너무 많기 때문에 줄리엣을 잊으라고 조언했습니다. 아름다운 소녀들. 그가 로미오에게 쉽게 조언하는 것은 벤볼리오 자신이 결코 진정으로 사랑에 빠진 적이 없다는 것을 보여줍니다.

몇 가지 흥미로운 에세이

• 에세이 수호자 및 러시아 전초 기지

  러시아 전사의 명성은 오랫동안 전 세계로 퍼졌습니다. 프랑스인도, 독일인도, 다른 민족도 그런 용기를 갖고 있지 않았기 때문에 이는 놀라운 일이 아닙니다. 당연히 국가의 군 지도자들은 국방 구조에 충분한 관심을 기울였습니다.

• 인민의 중보자: Nekrasov의 시 Who Lives Well in Rus의 에세이를 바탕으로 한 Ermil Girin과 Grisha Dobrosklonov

  "Rus에서 잘 사는 사람"이라는 시가 만들어졌을 당시 그 나라의 시대는 완전히 단순하지 않았습니다. Nekrasov는 강조하고 싶었습니다. 사람들의 중재자농민의 이익을 대변할 수 있는 사람.

왜 모든 아이들은 어른이 되기를 원하며, 경험과 지혜가 넘치는 나이든 세대는 항상 기쁨과 향수로 어린 시절을 기억하고, 아마도 어린 시절로 돌아가고 싶은 마음을 품고 ​​있을까요?

• 톨스토이의 소설 전쟁과 평화 에세이에 등장하는 베르크의 이미지

  Adolf Karlovich Berg는 Leo Nikolaevich Tolstoy의 "전쟁과 평화"라는 역사 소설 인 러시아 고전 작품의 밝은 보조 캐릭터 중 하나입니다.

• 유진 오네긴 에세이 추론 9급에 대한 나의 의견

  푸쉬킨은 전 세대의 젊은이들로부터 Onegin을 썼습니다. 그들은 농노를 희생시키면서 살았고, 교육을 받았으며, 공허한 사회 생활을했으며, 아무데도 일하지 않았습니다.

"로미오와 줄리엣"은 윌리엄 셰익스피어의 가장 흥미로운 작품 중 하나입니다. 영국 극작가가 묘사한 주인공 로미오와 줄리엣의 비극적인 사랑은 여전히 ​​독자들 사이에서 전례 없는 인기를 불러일으키고 있다. 수세기 동안 불화를 이어온 두 부유한 가문의 적대감이 마침내 끝났습니다. 불의의 사고로 세상을 떠난 두 젊은 마음의 크고 순수한 사랑 덕분에 끝났다. 영웅들이 많은 고난과 고난을 겪은 진정한 감정은 궁극적으로 오랫동안 기다려온 가족들에게 평화를 가져 왔습니다.

로미오와 줄리엣의 영웅들의 특징

주요 등장인물

마이너 캐릭터

로미오와 줄리엣은 진정한 사랑이 무엇인지 세상에 보여준 영웅들이다. 셰익스피어의 모든 이야기에는 인간의 경험과 비극이 담겨 있습니다. 이 목록에는 연극 "로미오와 줄리엣"도 포함되어 있습니다. 이 캐릭터들의 특징은 나이에도 불구하고 사람들이 서로 다른 견해와 생각을 가지고 있음을 분명히 보여줍니다. 줄거리와 등장인물의 이미지에 대한 설명이 간략하게 제시되어 있습니다.

우리 모두는 윌리엄 셰익스피어의 유명한 작품에 나오는 사랑에 빠진 불행한 15세 소년의 고전적인 영웅을 알고 있습니다. "세상에서 로미오와 줄리엣 이야기보다 더 슬픈 이야기는 없습니다..." 이 두 연인의 이름은 1524년 루이지 다 포르토(Luigi da Porto)의 희곡 “두 고귀한 연인의 이야기(The Story of Two Noble Lovers)”에서 처음 사용되었습니다. 이벤트는 베로나에서 열렸습니다. 이 줄거리는 르네상스 시대에 큰 인기를 얻어 1554년 마테오 반델로(Matteo Bandello)가 단편소설을 썼고, 1562년 아서 브룩(Arthur Brooke)이 "로미오와 줄리엣(Romeo and Juliet)"이라는 시를 썼으며, 셰익스피어는 이 이야기를 바탕으로 세계적으로 유명한 비극을 창작했습니다.

이야기의 줄거리

주인공은 베로나시에서 전쟁을 벌이는 Montague와 Capulet 가문의 두 하인 사이의 짧은 싸움 직후 현장에 등장합니다. Romeo Montague는 슬프고 우울하며 Rosaline에 대한 짝사랑의 감정을 경험합니다. 즐거운 시간을 보내기 위해 Benvolio와 Mercutio의 친구들은 비밀리에 가면을 쓰고 Capulets의 가장 무도회에 함께 가도록 그를 설득합니다. 그 결과 로미오는 인정을 받고 무도회를 떠나지만, 이 사이에 주인의 딸인 줄리엣을 만나게 된다. 그들은 첫눈에 서로 사랑에 빠졌고, 그 후에야 둘 다 필멸의 적 가족에 속해 있음을 알게됩니다.

그리고 여기에서 "로미오 : 영웅의 특성"이라는 주제를 논의하면서 청년이 매우 용감하고 끈질긴 것으로 판명되었다는 점에 유의해야합니다. 어느 날 밤 그는 줄리엣의 발코니 아래로 와서 자신의 사랑을 그녀에게 고백합니다. 젊은 연인들은 사랑과 충실을 맹세하고 비밀리에 결혼하고 싶어합니다. 그들은 이 일을 친구인 로렌조 수사에게 맡깁니다. 그러나 예상치 못한 사건이 발생한다. 로미오는 줄리엣의 동생인 티볼트를 죽인다. 로미오는 베로나에서 추방된다.

연인의 죽음

현재 줄리엣의 부모는 줄리엣의 파리 결혼식을 준비하고 있습니다. 그녀는 로렌조 수사에게 도움을 요청해야 하는데, 수사님은 그녀에게 이틀 동안 잠들게 해줄 물약을 마시라고 제안합니다. 그러면 모두가 그녀가 죽었다고 생각하게 될 것입니다. 바로 그런 일이 일어났지만, 줄리엣의 죽음이 상상이었다는 소식은 로미오에게 전해지지 않았다.

슬픔에 잠겨 사랑하는 사람의 죽음을 알게 된 그는 베로나로 돌아와 Capulet 지하실로 가서 파리를 만나 그를 죽였습니다. 그 후 그는 독약을 마시고 줄리엣 근처에서 죽었습니다. 잠에서 깨어난 그녀는 로미오가 죽어 있는 것을 보고 즉시 단검으로 자살했습니다. 그 후 몬테규 가문과 캐퓰렛 가문은 무의미한 전쟁을 멈추었고, 이로 인해 사랑하는 아이들이 죽음을 맞이하게 되었습니다.

로미오 : 특성

작품 초반에 작가는 자신의 영웅을 사랑에 완전히 흡수 된 완전히 경험이 부족한 청년, 오히려 접근하기 어렵고 매우 터무니없는 아름다움 인 로잘린드에 대한 엄청난 열정으로 묘사합니다. 로미오는 그의 미친 행동을 이해하지만 여전히 나방처럼 불 속으로 날아갑니다. 친구들은 그의 열정이 인위적이라는 것을 이해하고 주변 현실에 지루하며 의도적으로이 모든 것을 스스로 발명했기 때문에 그의 선택을 승인하지 않습니다. 그의 영혼은 아직 너무 순수하고 순진해서 평범한 취미를 취미로 착각할 수도 있다. 진정한 사랑. 로미오는 열렬한 몽상가였다고 말해야 합니다. 그의 본성의 특징은 그가 사랑을 갈망하지만 그 안에 자신을 확립하기 위해서만 있음을 나타냅니다. 그는 무관심하고 오만한 로잘린드를 제압하고 싶어합니다. 그는 이것이 친구들 사이에서 자신의 권위를 높이고 자신의 눈에 성장하는 데 도움이 될 것이라고 생각합니다.

로미오와 줄리엣

무도회에서 달콤한 줄리엣을 보았을 때 그의 모든 잘못된 감정은 사라지고 즉시 로잘린드에 대해 잊어 버립니다. 이제 그의 사랑은 진실하며 그를 재생시키고 고양시킵니다. 결국, 그는 본질적으로 휴가를 위해 Capulets의 적 집에 가기로 결정하기 전에도 문제가 다가오는 것을 감지하는 부드럽고 민감한 마음을 부여 받았습니다. 그는 이에 저항하려고 노력했지만 여전히 로미오에 대한 강한 열정이 우세했기 때문에 운명과 싸우는 것은 쓸모가 없다는 것이 밝혀졌습니다. 그의 성격은 그가 성격이 급하고 상황을 받아들일 준비가 되어 있지 않다고 말합니다. 먼저 그는 친구 머큐시오를 살해한 것에 대한 복수로 줄리엣의 동생 티볼트를 죽이고, 그다음에는 무고한 파리스도 죽인다.

결론

셰익스피어는 여기서 자신이 도덕주의자임을 보여주지 않습니다. 그는 자신의 영웅을 긍정적이거나 부정적으로 만들지 않습니다. 로미오의 외모는 그에게 특별히 관심이 없습니다. 그는 로미오처럼 밝고 연약하며 숭고한 영혼을 장악한 파괴적인 열정을 억제할 수 없는 모든 사람의 비극적인 길을 보여줍니다.

음, 마법이라고 하면 아직도 믿지 못하실 건가요?..

어떤 이유로 Dent는 의사 과학의 길을 가고 의사 언어학에 참여하기로 결정했습니다. 즉, 비극 "로미오와 줄리엣"(이하 약어 RJ가 사용됨)의 영웅 이름이 어디에서 왔는지 이해하기로 결정했습니다. , 그것이 의미하는 바, 그가이 모든 셰익스피어에게 말하고 싶었던 이유와 내용은 물론 그가이 죄 많은 땅에서 살아 있고 건강하다면 말입니다.
나는 즉시 경고합니다. 다음은 나의 추론과 단어에 대한 나의 "춤"입니다. 이러한 생각은 나의 겸손한 의견일 뿐 궁극적인 진실은 아닙니다.

아마도 약간의 유보로 시작하겠습니다. 모두가 알고 있듯이 셰익스피어는 이탈리아 단편 작가 Matteo Bandello에게서 가져온 특정 Arthur Brooke (내가 찾을 수 없음)의시에서 비극의 줄거리를 빌 렸습니다. , 그리고 거의 같은시기에 특정 Luigi da Porto가 "베로나 연인에 대해"를 썼습니다 (그들 중 누가 먼저 썼는지 아쉽게도 모르겠습니다). 따라서 셰익스피어가 자신을 소개한 등장인물과 이름은 무엇인지, 이탈리아 단편소설에서 빌려온 이름은 무엇인지 구분할 필요가 있습니다.
이름만 바꾸지 않고 모티프로 돌아올 때마다 '방황'하는 영웅들은 사실 로미오와 줄리엣 그들 자신이다. 원래 그랬고 지금도 그렇습니다. 프란체스코회 형제 로렌초(Lorenzo)의 이름은 변하지 않았습니다. Count Paris di Lodrone은 Bandello에 등장하고 de Porto는 신랑의 이름 (가족 만)을 언급하지 않으며 셰익스피어는 가족의 이름을 언급하지 않습니다. 로미오의 종인 티볼트(비극에서만 등장하는) 공작 머큐티오(Mercutio)의 영어 이름은 상당한 변화를 겪었습니다. 그리고 결국 셰익스피어는 새로운 캐릭터를 소개합니다. 두 집의 하인 Benvolio는 로미오에게 편지를 전달하는 임무를 맡은 로렌조 수사의 초보자의 이름을 지정합니다. (동시에 셰익스피어는 그를 수도사로 삼았는데...). 전쟁을 벌이는 두 씨족의 성은 최소한의 변화를 겪었지만 나중에 더 많은 변화를 겪었습니다. 에세이를 계산할 때 나는 어디에도 제대로 언급되지 않은 수많은 오프 스크린 및 오프 무대 캐릭터, 두 집의 친척을 고려하지 않습니다.
캐릭터 목록은 이름이 Escalus인 베로나 공작과 함께 열립니다. 실제로 비극에서 Escalus가 아닌 "서명자", "공작"이라는 이름은 다른 곳에서는 언급되지 않습니다.
de Porto와 Bandello는 무엇을 쓰나요?
"...바르톨로메오 델라 스칼라 시대에 베로나에서 일어났습니다..."(드 포르투)
"그 당시 베로나의 통치자는 바르톨로메오 델라 스칼라였습니다..."(반델로)
델라 스칼라는 누구인가? 우리는 오래된 Wikipedia를 인용합니다: "스칼리게르 가문(이탈리아 델라 스칼라)은 베로나의 귀족 기벨린 가문으로, 1262년부터 1387년까지 베로나를 통치했습니다.". (그런데 저자가 인용하는 동안 그는 우연히 이탈리아어의 "스칼라"가 "계단"을 의미한다는 것을 알게되었습니다. 여기서는 아직 깊은 동기를 찾지 않을 것입니다.) Bartolomeo 자신은 그렇게 많이 통치하지 않았습니다-3 년 ( 1301년부터 1304년까지), 이미 우리에게 알려진 방식으로 역사에 들어갔습니다.
이제 우리는 공작의 이름이 무엇인지에 대한 아이디어를 얻었습니다. 셰익스피어는 자신의 이유로 델라 스칼라라는 이름을 변경했습니다. 아마도 그는 사건을 잔인하게 정의된 기간에 묶고 싶지 않고, 구체적인 내용을 원하지 않았고, 그것이 중요하다고 생각하지 않았고, 비극을 다소 시대를 초월한 것으로 만들고 싶었을 것입니다. (그건 그렇고, 그는 그렇게 틀린 것이 아니었습니다. 동일한 성공으로 그는 단순히 "공작은 베로나의 통치자입니다"라고 쓸 수 있었습니다).
목록의 다음 항목으로 넘어가겠습니다. "파리, 공작의 친척인 젊은 귀족." 단편 소설에서 이 캐릭터는 매우 흔합니다. 드 포르토에서 그는 일반적으로 로드론 백작의 특정 신랑으로 언급됩니다. Bandello 's가 조금 더 좋습니다. 그의 이름은 Parisa라고하며 몇 줄에도 등장하지만 곧 알 수없는 방향으로 사라졌습니다. 셰익스피어에서는 이미지가 더 많이 드러나는데, 이 에세이의 내용은 이것이 아니다. 영국인의 성은 그가 공작의 친척이라는 점을 제외하고는 언급되지 않습니다 (어쩌면 di Lodrone과 공작의 친척일 수도 있지만 단편 소설에는 이에 대한 단어가 없습니다).
파리라는 이름은 무엇을 의미합니까? 사실 이 이름을 지닌 유일한 알려진 영웅은 프리아모스의 아들인 악명 높은 파리스인데, 이로 인해 10년간의 트로이 전쟁이 발발했습니다. 왜 그 이름을 선택했는지 설명할 수 없습니다. 아마도 나는 반델로를 좋아했을 것입니다.
그런데 그의 성이 나왔다. 재미있는 이야기. Bandello의 소설에 대한 메모에 따르면 백작의 성 "Lodrone"은 이탈리아어로 "강도", "산적"을 의미하는 "ladrone"과 자음입니다. 나는 이것이 특별한 참조인지 의심합니다. 실제로 Lodrone이라는 장소가 있기 때문에 - Dent가 지도에서 어디에 있는지 불분명합니다. 농담일 수도 있고 그들에게 그는 실제로 산적이었을 수도 있습니다. 그는 기혼 여성과 결혼하고 싶지만 그의 연인들은 고통받습니다... 이미 언급했듯이 셰익스피어는 그의 성을 언급하지 않았습니다. 이탈리아어를 완전히 몰랐습니다.
가족의 성에는 단편 소설보다 더 이른 또 다른 출처가 있습니다.
“이리 오너라, 부주의한 자여, 잠깐 살펴보아라.
모날디, 필리페스키, 카펠레티,
몬테규 - 눈물을 흘리고 떨고 있는 사람들!(A. Dante, “The Divine Comedy”, Purgatory, Song Six, 연 106). 이탈리아에 대한 이 호소는 당시 이탈리아에 존재했던 두 정당, 즉 교황권을 지지한 구엘프파와 신성 로마 황제의 권력을 지지한 기벨린파를 지칭하는 것으로 알려져 있습니다. 민속 전통에 따르면 Montagues와 Cappelletti는 바리케이드의 반대편으로 이동하지만 "그리고 나는 고대 연대기를 읽으면서 같은 당을 위해 함께 서 있는 것으로 추정되는 이 두 가족을 만났지만, 그럼에도 불구하고 나는 이 이야기를 내가 들은 대로, 아무것도 바꾸지 않고 여러분에게 말할 것입니다."(드 포르토). Montague라는 이름은 소스에서 소스로 변경되지 않았으며 두 번째의 진화는 de Porto의 Cappelletti (Dante)였으며 Bandello는 두 번째 "p"를 삭제하고 마지막으로 좋은 오래된 Capulets를 삭제했습니다. 성의 어원은 나에게 알려져 있지 않습니다.
주인공 부모님의 이름에 대해서. 로미오의 아버지와 어머니의 이름은 무엇입니까? 전혀셰익스피어가 추가하지 않은 것처럼 중편 소설에서도 언급되지 않았습니다. de Porto와 Bandello에 따르면 Juliet의 아버지와 어머니의 이름은 Antonio와 Giovanna였습니다. 셰익스피어에는 이에 대한 단어가 없습니다.
계속하세요. 로미오. Wikipedia에는 ​​다음과 같이 나와 있지만 “로미오 – 라틴어 “순례자”에서 유래”, 나에게 깊은 의심을 안겨줍니다. 적어도 내 라틴어 사전은 그러한 의미를 제안하지 않습니다. 아마도 진부한 "로마"일 것입니다. 로마, 로마 - 어쩌면 고대에 대한 주장일 수도 있습니다. 이름일 뿐인데 무엇을 할 수 있나요?
다음 줄은 Mercutio입니다. 소설에서 이 광대의 역할에 대해 몇 마디 말씀드리겠습니다. 진실을 말하는 역할은 없습니다. 단 하나의 이야기에서도 로미오와의 우정에 대한 언급이 없으며, 어떤 이야기에서도 그가 죽임을 당하는 경우도 없습니다. 드 포르투에서 그는 파리와 마찬가지로 무난한 인물이다. Bandello는 셰익스피어의 이미지와 매우 유사한 작은 특성만 제공합니다.
“줄리엣은 '사다리눈'이라는 별명을 가진 로미오와 마르쿠치오 사이에 있는 자신을 발견했습니다. 그는 예의바른 사람이었고 그의 예의로 유명했습니다. 그의 날카로운 혀와 온갖 농담으로 모두가 그를 사랑했습니다. 왜냐하면 그는 항상 회사를 웃게 만들 재미있는 발명품을 준비하고 있었고, 누구에게도 기분을 상하게 하지 않고 즐겁게 노는 방법을 알고 있었기 때문입니다.”
De Porto는 같은 사람을 Mercuccio Guerzio로 명명했습니다. 이름의 일부 유사성을 제외하고는 Mercutio에 대한 전제 조건이 발견되지 않았습니다. 그러므로 나는 즉시 Mercutio, 이 광대에게로 넘어갈 것입니다.
버전 중 하나가 Wikipedia에서 제안되었습니다. “Mercutio - 영어에서. 수은". 수은 - 수은, 금속, 이동성, 유체, 일반적으로 액체 상태로 유지됩니다. (저는 Wikia를 사용하는데 그녀는 "셰익스피어에 대한 MPGU 강의"를 사용합니다. 인용만 합니다). 비록 잘 뒷받침되지는 않지만 흥미로운 이론입니다. 이것에서 더 멀리 춤을 춰봅시다. 수은은 머큐리로부터 영어 이름을 얻었고, 연금술에서 금속의 표시는 뱀이 있는 머큐리의 막대의 상징과 동일합니다. 머큐리는 누구입니까? 신은 상인의 ​​수호신이자 예술의 수호신이지만, 불량하고 교활하며 수완이 풍부하고 속임수와 농담을 잘하는 사람입니다. 이것은 완전히는 아니지만 아이러니하고 쾌활하며 다소 저속하고 냉소적 인 사람인 Romeo의 친구 Mercutio의 이미지와 관련이 있습니다. 또한 (여기서 저자는 황도대의 의미를 파헤쳐야 하므로 실수했기 때문에 엄격하게 판단하지 말 것을 요청합니다) 수성의 지배하에 태어난 사람들은 웅변적이고 예술에 관심이 많으며 똑똑하고 쾌활합니다 (* 훌륭한 인터넷*). 뒷받침할 것이 아무것도 없다고 바로 말씀드리겠습니다. 에세이의 저자는 점성술에 전혀 강하지 않습니다.
로미오와 머큐시오 다음으로 두 사람의 사촌이자 친구인 벤볼리오를 언급하지 않는 것은 부끄러운 일입니다. 다른 사람들과 달리 그는 운이 좋았습니다. 그는 전적으로 영국인에 의해 발명되었습니다. 벤볼리오라는 이름도 캐릭터와 꽤 잘 어울린다. 라틴어에서 "benvolus"는 "자비로운, 지원하는, 헌신적인"을 의미합니다. 실제로, 우리는 처음에 첫 번째 의미(갈등을 평화롭게 해결하려는 욕구, 티볼트를 이성적으로 끌어내려는 시도), 두 번째와 세 번째 의미를 친구와 관련하여 봅니다.
사촌 Montague 다음에는 Signora Capulet의 조카인 Tybalt를 만나야 할 때였습니다. 소설에서 그의 이름은 완전히 일반적인 이탈리아 이름인 테발도(Tebaldo)입니다. “Teobaldo(Theobaldo), Tibaldo(Tibaldo), Tebaldo(Tebaldo) 고대 게르만 이름 Theudebald에서 유래: þeud(사람) + bald(용감한)”. (kurufin.ru 사이트에서 가져옴, 링크가 필요함 - 링크가 제공됨). 이름은 이름과 같습니다. 이제 셰익스피어로 넘어가 보겠습니다.
메모에 따르면 왜곡된 티볼트는 중세의 "여우의 로맨스"로 거슬러 올라갑니다. 여기에는 "영리하고 현명한" 고양이 티버트, "고양이의 왕"이 있습니다(그러나 여전히 쉽게 Reynard에게 속음) 나중에 이야기에 등장하는 거짓말 쟁이 여우는 때로는 공모자이고 때로는 악당이지만 가장 중요한 것은 Fox의 주요 상대 중 하나입니다. Tybalt가 이것과 무슨 관련이 있는지 모르겠습니다. 내 생각에는 Tybalt의 성격이 Benvolio의 성격보다 훨씬 더 나쁘게 설명되어 있습니다. 그러나 말하자면 이것은 연극 전체에서 붉은 실처럼 암시됩니다. Mercutio는 끊임없이 그의 적을 "쥐 잡는 사람"( "얼룩 포수"로 번역됨)과 "고양이의 왕"이라고 부릅니다.
그래서 우리는 우회적으로 이야기의 두 번째 주인공인 줄리엣에 도달했습니다. 여기에서는 모든 것이 매우 간단합니다. Julia, Julia는 이탈리아어로 그녀의 이름은 "Giulietta"입니다. 프랑스와 영국의 "Juliette"와 "Juliet"의 전통을 따랐습니다. "July"라는 달 이름과 유사점이 보입니다. (셰익스피어) 줄리엣은 6월 29일(구식에 따르면 7월 12일)을 기념하는 베드로의 날에 태어났습니다. 소설가들 사이에서 그녀는 성 유페미아(St. Euphemia)의 날에 태어났습니다. 이 성자는 율리우스력에 따라 7월 11일과 9월 16일에 정교회에서, 그리고 9월 16일에 가톨릭 신자들 사이에서 기념됩니다. 그래서 셰익스피어가 개인적으로 여주인공의 생년월일을 변경했거나 이탈리아인이 비밀리에 정통파였습니다... 동시에 달력을 변경한 그레고리 13세는 없었으므로 모든 것이 괜찮습니다. 죄송합니다. 혼란스러워졌습니다. 아니면 그랬나요?!
(줄리엣의 탄생과 관련하여 이상한 일이 일어나고 있습니다. 제가 쓴 비극 판의 메모에는 일반적으로 "줄리엣은 추수 축제, 즉 8월 1일에 태어났습니다."라고 나와 있습니다. 한편 Wikia에서는 가톨릭 신자들이 그날 추수 축제를 축하한다고 말합니다. 미하일 대천사님, 사실은 9월 29일이에요... 내가 뭘 피우고 있는 걸까요, 뭐?)
내가 말할 수 있는 건 그게 전부인 것 같아 이 주제. 주인공의 이름을 분석해 보니 인생의 의미를 그다지 이해하지는 못했지만, 신사 작가들이 캐릭터의 이름을 지을 때 염두에 두었던 것이 무엇인지 어느 정도 이해가 되었습니다.