Yesenin 망아지 및 기차 분석. 소로쿠스트

세르게이 알렉산드로비치 예세닌

A. 마리엔고프

1

죽음의 뿔이 불다, 불다!
우리는 무엇을 해야 합니까, 이제 무엇을 해야 합니까?
도로의 진흙탕 허벅지에?
노래벼룩을 사랑하는 여러분,
원하지 않습니까......

축하할 만큼 온유함이 가득하고,
당신이 좋아하든 그렇지 않든, 알다시피, 가져가세요.
황혼이 놀릴 때 좋다
그리고 그들은 그것을 우리의 뚱뚱한 엉덩이에 붓는다
새벽의 피묻은 빗자루.

곧 동결이 석회로 하얗게 될 것입니다
그 마을과 이 초원.
죽음을 피해 숨을 곳은 없습니다.
적으로부터 탈출구가 없습니다.
여기 그는 철제 배를 가지고 있습니다.
그의 손가락을 평원의 목구멍으로 당기고,

오래된 방앗간은 귀로 이끈다.
나는 밀링 코를 날카롭게 만들었습니다.
그리고 마당 조용한 황소,
그는 그의 모든 두뇌를 암소에게 쏟아부었고,
스핀들에 혀를 닦고,
현장에서 고민을 느꼈다.

2

아, 마을 바로 밖에 있지 않나요?
하모니카는 이렇게 애처롭게 울부짖습니다.
탈라라라, 틸리리곰
흰색 창틀 위에 매달려 있습니다.
그리고 가을의 노란 바람
그래서 푸른 물결을 만지며
마치 말 빗을 사용하는 것처럼
단풍나무에서 나뭇잎을 벗겨냅니다.
그가 온다, 그가 온다, 끔찍한 메신저,
다섯 번째 부피가 큰 덤불이 아프다.
그리고 노래는 점점 더 갈망하게 된다
빨대 속에서 개구리가 삐걱거리는 소리까지.
아 일렉트릭 선라이즈
벨트와 파이프는 단단히 고정되어 있으며,
고대의 배를 보라
강철열이 흔들리고 있다!

3

본 적이 있나요?
그가 대초원을 어떻게 달리는지,
호수안개 속에 숨어서
철제 콧구멍으로 코를 골고,
주철 다리로 된 기차?

그리고 그 뒤에
커다란 잔디 사이로
필사적인 경주의 축제처럼,
얇은 다리를 머리에 던지고,
붉은 갈기 망아지가 질주하고 있나요?

친애하는, 재미있는 바보,
글쎄, 그 사람은 어디 있어? 어디로 가는 거야?
그 사람은 살아있는 말이 있다는 걸 정말 모르나요?
강철 기병이 승리했나요?
그는 정말 빛이 없는 들판에서 그것을 알고 있지 않나요?
그의 달리기는 그 시간을 다시 가져오지 않을 것이고,
아름다운 대초원 러시아 여성 두 명이
Pechenegs에게 말을 주었습니까?
운명은 경매에서 그것을 다르게 다시 칠했습니다
갈고닦음으로 깨어난 우리의 손길이
그리고 수천 파운드의 말 가죽과 고기를 위해
그들은 지금 기관차를 구입하고 있습니다.

4

젠장, 불쾌한 손님!
우리 노래는 너랑 안 어울릴 거야.
어렸을 때 그럴 필요가 없었던 것이 유감입니다.
우물에 빠진 양동이처럼 익사하세요.
서서 지켜보는 것도 좋은데
주석 키스로 입을 칠하려면 -
오직 나만을 위해 시편을 읽는 사람으로서 노래할 수 있습니다
우리 조국에 할렐루야.
그래서 9월 아침에
건조하고 차가운 양토에서,
울타리에 머리가 부딪혔는데,
마가목 열매가 피에 흠뻑 젖어 있습니다.
그래서 긴장감이 더 커졌다.
울리는 talyanka의 번잡함 속에서.
그리고 짚 냄새가 나는 남자
그는 굉장한 달빛에 질식했습니다.

이 시는 예세닌이 이미지주의에 열정을 가졌던 시기(1918년 이후)의 동료였던 마리엔고프에게 헌정되었습니다.

세르게이 예세닌(왼쪽)과 아나톨리 보리소비치 마리엔고프. 모스크바, 여름. 사진 - 1919

1920년의 유명한 시 텍스트는 20세기 러시아 문학 발전의 중요한 추세를 미리 결정한 작품으로 연구자들의 관심을 끌곤 합니다. 기차와 속도를 겨루는 망아지의 감동적인 모습은 역사에 길이 남았습니다. 경주는 산 말과 철마의 대결, 자연계와 인간 사회의 갈등을 표현하며, 태초부터 사람을 소외시키는 길을 선택했다.

죽음론적 주제는 시의 제목으로 정해져 있으며 성경의 묵시록에 대한 수많은 회상에 의해 뒷받침됩니다. 오프닝에 등장하는 '파멸의 나팔'의 경악스러운 목소리는 땅에 불행을 보내고 세상의 종말을 알리는 일곱 나팔의 끔찍한 오케스트라 소리를 닮았다. 기차의 이미지에는 시끄러운 갈리는 소리와 무서운 코골이를 내는 종말론적인 짐승의 특징이 부여됩니다.

첫 번째 에피소드부터 예언적인 억양이 나타납니다. 연설 주제는 임박한 문제의 도래에 대한 불안과 괴로움을 말합니다. 위험의 원인은 "철 배를 가진"적입니다. 공격적이고 빠른 그는 이미 목표를 식별하고 공격을 준비하고 있습니다. 문학 살롱의 애지중지 단골들은 위험을 예측할 수 없습니다. 미적 대중의 무관심은 사회에 피의 새벽을 분노하게 약속하는 서정적 '나'의 충격적인 공격을 촉발합니다. 자연의 법칙에 따라 살아가는 데 익숙한 사람만이 죽음을 예견합니다.

불길한 분위기는 두 번째 부분에 제시된 시골 풍경의 성격을 결정합니다. 하모니카의 불쌍한 외침, 낙엽의 회오리 바람, 민요의 우울한 반주, 개구리의 삐걱 거리는 소리. 그림의 중요한 요소는 바람에 나뭇잎이 치워지는 단풍나무의 이미지입니다. Yesenin의 비유 체계에서는 사람의 모습과 관련이 있습니다. "나는 고향을 떠났습니다..."라는 시에서 오래된 단풍나무는 서정적 영웅의 머리와 비슷합니다. 이 세부 사항을 일반 스케치에 포함함으로써 시의 저자는 연설 주제가 러시아 마을의 비극적인 부분에 속한다고 보고합니다.

세 번째 장의 중심 위치는 위에서 언급한 불평등 경쟁의 에피소드입니다. 일련의 수사적 질문 뒤에는 철학적 결론이 따릅니다. 가치 체계는 시간에 따라 결정되며 각 시대는 고유한 방식으로 가치 체계를 재구성합니다.

네 번째 부분에서는 영웅의 역할이 명확하게 정의됩니다. 그는 죽어가는 조국을 위한 추도식을 거행하는 선지자이자 시편 독자입니다. 시는 불협화음이 절정에 달하는 마을 생활의 짧은 단편으로 끝납니다. 피의 모티브는 독자를 처음에 표시된 보복이라는 주제로 되돌려주고, 술고래의 마지막 이미지는 농민 세계의 미래에 대한 절망을 상징합니다.

일부 회고록에 따르면 그리고 Yesenin이 E.I.에게 보낸 편지에 따르면 시 "Sorokoust"는 다음과 같습니다. 1920년 8월 11일자 Livshits는 코카서스에서 만들어졌습니다. 줄거리의 원동력은 Kislovodsk-Batum 열차의 Tikhoretskaya-Pyatigorsk 섹션에서 발생한 에피소드였습니다. 이 사건은 Yesenin이 Livshits에게 보낸 편지에서 자세히 설명했습니다: "우리는 Tikhoretskaya에서 Pyatigorsk로 운전하고 있었는데 갑자기 비명 소리가 들리고 창밖을 내다 보았더니 무엇입니까? 우리는 기관차 뒤에서 온 힘을 다해 질주하는 작은 새끼를 보았습니다. 너무 빨리 질주해서 "어떤 이유에서인지 그를 추월하기로 결정했다는 사실이 즉시 우리에게 분명해졌습니다. 그는 아주 오랫동안 달렸지만 결국 피곤해지기 시작했고 어떤 역에서 잡혔습니다. 에피소드 누군가에게는 하찮은 일이지만 나에게는 많은 것을 말해줍니다." 2

이 에피소드는시의 세 번째 장의 기초를 형성하여 일종의 줄거리 진원지가되었습니다. 그러나 프로토타입이 된 것은 망아지의 에피소드뿐만이 아니었습니다. 이번 여행에서 Yesenin의 동반자인 Anatoly Mariengof는 이 시에서 시인에 대한 두 가지 삶의 관찰을 더 찾을 수 있다고 말합니다.

A.B. Mariengof는 “Derbent에서는 우리 가이드가 우물에서 물을 모으는 동안 양동이를 놓쳤습니다.

Yesenin은 Sorokoust의 철 손님에게 연설할 때 이 단어를 사용했습니다.<...>

Petrovsky Port에는 말라리아 환자 전체가있었습니다. 우리는 정말 끔찍한 발작을 목격해야 했습니다. 사람들은 고무공처럼 보드 위에서 뛰어오르고, 이를 갈고, 땀을 흘리며 때로는 차갑고 때로는 끓는 물처럼 김이 펄펄 끓었습니다.

"소로쿠스트"에서:

고대의 배를 보라
강철열이 흔들리고 있다!" 3

익사한 양동이가 포함된 Derbent 에피소드는 시인의 어린 시절 인상과 연관되어 있는 시의 구성 모델이 되었습니다. 1924년의 "자서전"에서 Yesenin은 그들을 기억하고 청소년기에 밤에 다음 사진에 어떻게 충격을 받았는지 말할 것입니다.

"날씨가 잔잔한 밤에는 달이 물 위에 꼿꼿이 서 있다. 말이 물을 마시면 곧 달을 마실 것 같았고, 달이 원과 함께 입에서 떠내려가자 나는 기뻤다."( V, 226).

마리엔고프가 언급한 에피소드는 '붉은 갈기 망아지'와 '기차'의 경쟁 서사를 둘러싼 장에 포함될 예정이다. 2장은 '강철열병'의 이미지로 완성되고, 4장은 시인은 '나쁜 손님'에 대해 이렇게 말합니다.

어렸을 때 그럴 필요가 없었던 것이 유감입니다.
우물에 빠진 양동이처럼 익사하세요. (11, 73)

Alla Marchenko는 Yesenin의 작품 플롯이 식물 시스템과 유사하다는 사실을 오랫동안 알아차렸고, "싹 플롯"4은 개발 과정에서 다양한 변형을 겪습니다. 시 "Sorokoust"에서 퍄티고르스크 에피소드는 의심할 여지없이 그러한 "신장 음모"가 되었습니다. 이 시 전체는 1920년 12월 "Imagists" 컬렉션으로 출판되었습니다(컬렉션 제목은 1921년 출판을 나타냅니다). 5

시인은 시를 인쇄본으로 출판했을 뿐만 아니라 당시 시의 밤에도 읽었습니다. 첫 번째 독서 중 하나는 1920년 가을 모스크바의 도미노 카페에서 열렸습니다. I.V. 문학의 밤에 참석한 Gruzinov는 Yesenin이 다소 낙담했다고 지적합니다. 그는 청중의 폭력적인 반응을 기대했지만 오지 않았습니다. 시인 그루지노프는 "불편함을 느꼈다. 그는 싸움을 예상했지만 갑자기... 아무도 항의하지 않았다"고 썼다. 6 Yesenin은 여전히 ​​다른 시의 밤에서 청취자들의 항의를 즐길 것이며, 이번 도미노 카페에서 시인은 처음으로 그의 신작에 대한 전문적인 평가를 듣게 될 것입니다. 평가는 Yesenin이 그것을들을 것으로 예상하지 않은 사람에게서 나왔습니다. 회고록의 저자 Ivan Gruzinov는 저녁에 Domino 카페에 참석했던 Yesenin과 Valery Bryusov 간의 다음 대화를 기억에 기록했습니다.

"출산 중이신가요, Sergei Alexandrovich?" Valery Bryusov가 웃으며 묻습니다.

Bryusov의 미소는 긴장되어 있습니다. 그는 공식적인 어조에서 성실하고 애정 어린 어조로 전환하려고 노력하고 있습니다.

네.” Yesenin은 불명확하게 대답합니다.

낳아라, 낳아라! - Bryusov는 다정하게 계속됩니다. 브리소프의 이러한 애정 속에서 우리는 젊은 시인에 대한 운율의 승인과 격려를 느낄 수 있었습니다."

Bryusov는 도미노 카페 방문객과 달리 항의의 외침으로 Sorokoust의 시작을 맞이한 폴리 테크닉 박물관 방문객에게 Yesenin의시에 대한 격려를 확실히 표현할 것입니다. 그리고 I.N. 의 회고록에 따르면. Rozanova, “Bryusov는 일어나서 이렇게 말합니다.

당신은 시작만 듣고 시인이 말하는 것을 허용하지 않습니다. 나는 참석한 사람들이 내가 시에 대해 어느 정도 이해하고 있다는 것을 믿어주길 바랍니다. 그래서 나는 예세닌의 이 시가 지난 2~3년 동안 러시아 시에 나타난 시들 중 최고라고 주장합니다." 8

따라서 Bryusov에 따르면 Yesenin의 Sorokoust는 그해 "러시아시에 등장한 모든 것 중 최고"였습니다. 평가가 과대평가될 수도 있지만, 그의 시에 나오는 Yesenin은 우리 시대에 생태학적으로 지정될 20세기의 갈등 원형을 통합할 것이기 때문에 상당히 공정합니다. [문학적 연속성 측면에서 A.V.가 정확하게 지적했듯이. Kulinich, Yesenin의 시는 "의심할 여지 없이 Baratynsky의 철학적 시의 전통, "철기 시대"에 대한 그의 생각으로 거슬러 올라갑니다(AV. Kulinich. "Epiphany of the Wonderful Light" // 러시아 철학. 우크라이나 게시판. - 1995. - No. 2-3.-S 35).] 20세기의 모든 격변(혁명적, 정치적, 군사적, 경제적)은 이 갈등을 가속화할 뿐입니다. 그리고 이전에 Yesenin이 경험주의 생태학자였다면 이제 G.V. Stadnitsky 교수는 다음과 같이 주장합니다. 그는 생물권 생명의 제9법칙인 법을 짓밟는 것을 보고 감상했습니다. 그렇기 때문에 망아지와 증기 기관차의 "미친 경주" 그림이 예술의 공통된 상징이 되었습니다. 따라서 1923년 , Alexei Ganin은 Yesenin의 슬픔이 떠나지 않고 비슷하지만 더 가혹하게 묘사된 장면으로 그의 소설 "내일"을 완성할 것입니다.

"... 늪 안개 속에서 슬프게 돌진합니다.

에구레... br-a-tts mo-o-o-y, 모르겠어요... 그녀가 주철을 따라 어떻게 보았고 그는 점점 더 가까워지고 있었습니다. 나는 그에게 비명을 질렀습니다. 친절하게 대해주세요. . .뒤돌아... 그리고 그 놈이 휘파람을 불었는데 무슨 일이 일어났는지 기억도 안 난다... 깨어난 건 나였다 - 나는 경사면 밑에 누워 있었고, 내 옆에는 꼬리와 발굽이 있었다 , 그게 다였지만 그의 흔적은 없었습니다. 숲 뒤에서는 연기만 난다." 10

수정된 형태로 Artem Vesely의 소설 "Russia, Washed in Blood"에도 동일한 갈등이 제시되어 있으며, 작가는 망아지(말) 대신에 현대 정신의 이름을 딴 세속적인 황소인 무정부주의자를 묘사했습니다.

"곡물 열차가 올라가는 제방 가장자리를 따라 긁고 있었습니다. [이제 우리는 군사 공산주의 시대에 곡물 열차가 어떻게 형성되었는지 잘 알고 있습니다. 식량 파견대가 마을의 모든 곡물을 쓸어버려 주민들을 기아에 빠뜨렸습니다. Artem 베슬리는 그 당시 마음이 아름다운 많은 유토피아 사람들처럼 죽음의 마을을 평범한 일로 여겼습니다.] 기관차는 미끄러지고, 피곤에 부풀어 오르고, 신음소리를 내며 꼬리를 질질 끌면서 1분에 1패덤도 채 움직이지 않는 것 같았습니다. 무정부주의자는 끝에 푹신한 끝이 달린 밧줄처럼 무거운 꼬리로 몸을 옆으로 휘젓고 발굽으로 모래를 던지고 머리를 땅에 굽히며 치명적인 포효와 함께 재빨리 기관차를 만나러 달려가 그의 차를 몰았습니다. 기관차 가슴에 강력한 뿔... 랜턴은 이미 쓰러졌고 전면은 부서졌지만 기관차는 검고 코를 골며 전진하고있었습니다. 상승 중에 운전자는 멈출 수 없었습니다. 싸움의 피날레는 Yesenin의 것과 동일합니다. 더욱 비극적이다: “끔찍한 포효와 함께 마지막 힘을 풀면서, 그(황소 – E.M.)는 적 앞에 무릎을 꿇었다가 천천히 옆으로 쓰러지고 피곤에 지쳐 눈을 감았는데, 피가 엉켜 있었다...

주철 바퀴 아래에서 하얀 뼈가 튀어 나왔다. 기차는 멈추지 않고 코무토보를 지나갔다..." 11 이 그림에서 모든 것은 상징적이다. 마을 이름 "코무토보"로 시작하여 농민들로부터 곡식을 가져온 기차가 극복하는 철도의 부상, 운전사 기차와 물론 정치적인 별명 "아나키스트"를 가진 세속적인 황소를 멈추지 않습니다. 20-30년대 후반에 이 갈등은 말과 트랙터의 이미지로 고정관념으로 표시되었습니다. N.A. Zabolotsky는 이러한 고정관념에서 벗어나지 않았습니다. "과학의 시작"의 5장에 있는 시 "농업의 승리"에서 시인은 생명체에 대한 "철마"의 승리 결과를 묘사합니다.

그리고 숲의 거리가 천둥처럼 울렸다
A라는 글자의 둔한 소리,
그리고 트랙터가 천둥소리를 내며 나왔습니다.
총구로 눈꺼풀을 자릅니다.
그리고 약한 동물들의 무리,
재와 먼지 속에 떨어지고,
우리는 장자의 눈으로 보았습니다.
지구의 새로운 얼굴로. 12

"철마-살아있는 말" 충돌 예술의 발전 사례는 다양할 수 있습니다. 그들 모두는 (다양성에도 불구하고) 불활성 자연에 대한 기계적 진보의 힘에 대한 새로운 신화의 형성을 보여줄 것입니다. [러시아의 지하 시인 레오니드 구바노프(Leonid Gubanov)는 이미 20세기 후반에 예세닌의 모티프를 사용하여 "순진한 마음에 수채화(Watercolor to Innocent Hearts)"라는 시를 썼습니다.

그리고 Rus'에는 그러한 은혜가 있습니다!
...............................................
무슨 말을 할 수 있겠습니까? 그곳에서는 말이 매우 드뭅니다.
철 동물이 주문을 시전하고,
그들은 최고의 성전을 도살장으로 만들었습니다.
그곳의 가장 좋은 사원은 수영장으로 변했고,
사탄의 자녀들은 기뻐합니다.
(L. Gubanov. 눈 속의 천사 :시. - M., 1994. - P. 41-42).

1918년 시 "I Left My Home"에서 Yesenin은 단풍나무의 상징을 다음과 같이 해석했습니다.

그리고 나는 거기에 기쁨이 있다는 것을 압니다.
비의 나뭇잎에 입맞추는 이들에게,
그 오래된 단풍나무 때문에
머리가 나랑 닮았네
(나, 168)

"Sorokoust"에서 "단풍잎"을 빗질하는 "노란 바람"에 대한 대사는 서정적 영웅이 자연계의 죽음과 함께 희생적으로 참여하는 것으로 이해될 수 있습니다. 이 모티브는 시의 4장에서 계속될 것입니다: "시편을 읽는 사람으로서 나만이 조국에 대해 / 알렐루야를 노래할 수 있습니다."] 그리고 1920년 오직 Yesenin만이 러시아 마을의 슬픈 운명을 비극적으로 예측했습니다. 행복한 유토피아 건설의 백만 번째 희생자가되었습니다.

시는 마을 묵시록처럼 구성되어 있으며, 상징으로 구현된 죽음이라는 주제가 서정적 줄거리와 구성의 전개를 결정하게 될 것입니다. 제목에는 이미 죽음의 상징성이 담겨 있다. Church Slavonic Dictionary에 따르면, sorokoust는 "고인이 사망한 날부터 계산하여 40일 동안 고인을 기념하는 것입니다. 이 기념식은 주로 고인을 기념하는 전례를 거행하는 것으로 구성되며 그에 대한 리티아도 노래됩니다." 13 이 설명에서 “예배”와 “리튬”이라는 단어는 우리에게 중요합니다. 같은 교회 슬라브어 사전에서 설명하는 바와 같이 전례(Liturgy)는 그리스어로 "문자 그대로 공동의 목적, 공공 봉사를 의미합니다."14 그리고 리티아(litia)는 "교회 현관에서 또는 심지어는 완전히 외부(광장, 들판에서)에서 행해지는 기도라고 합니다. 등), 모든 정교회 기독교인들이 이 기도에 참여할 수 있도록, 문자 그대로 전국적으로 기도할 수 있도록 말입니다.” 15

"Sorokoust"는 1920년에 작성되었으며 발췌문(2부 및 3부)은 "Creativity" 잡지 7~10호에 게재되었습니다. 시 전체는 "훌리건의 고백"(1921) 컬렉션에 포함되었습니다.

소로쿠스트(Sorokoust)는 40개의 전례 기간 동안 거행되는 특별한 교회 기도회입니다. 이때 교회에 참석하지 않고(보통 심각한 질병으로 인해) 기도를 받는 사람은 예수님의 피와 살에 참여하게 됩니다. 소로쿠스트는 죽은 사람에게도 처방되는데, 특히 최근에 사망한 사람에게 자주 처방됩니다. 그렇다면 Yesenin의 시적기도는 누구에 관한 것입니까? 산 자에 관한 것인가, 아니면 죽은 자에 관한 것인가?

질문에 대한 답은 예세닌의 편지에서 찾을 수 있는데, 그 편지에서 그는 망아지가 증기 기관차를 따라 달려가서 그것을 추월하려고 하는 것을 어떻게 보았는지 회상합니다. 새끼는 잡힐 때까지 아주 오랫동안 달렸습니다. 같은 편지에서 Yesenin은 자신이 이러한 삶의 이미지를 어떻게 이해했는지 설명합니다. "강철 말이 살아있는 말을 이겼습니다." 망아지는 Yesenin에게 "마을의 시각적이고 사랑스럽고 멸종 위기에 처한 이미지"가 되었습니다.

이 시는 예세닌이 이미지주의에 열정을 가졌던 시기(1918년 이후)의 동료였던 마리엔고프에게 헌정되었습니다.

문학적 방향과 장르

Yesenin 1920 – 확신에 찬 상상가. 이미지 작가의 주요 목표는 주로 은유를 사용하여 밝고 특이하며 눈에 띄는 예술적 이미지를 만드는 것입니다. 『소로쿠스트』는 시라고 불리지만 형식적으로는 시라기에는 너무 짧고 하나의 주제로 통일된 시의 순환에 빠져 전개 과정에서 드러난다. 그러나이시는 중병의 치유, 사람들의 삶에 대한 포함을위한 희망의기도 인 "Sorokoust"의 아이디어에 해당합니다. 거의 죽어가는 이 환자는 옛 삶, 가부장적 삶의 방식, 예세닌이 사랑하는 마을이다.

주제, 주요 아이디어 및 구성

시의 주제는 가부장적 마을의 나가는 세계와 도시와 산업의 새로운 철 세계의 충돌입니다. Yesenin은 오래되고 심각하게 아프고 심지어 죽어가는 (또는 방금 죽은) 세상을 위한 Sorokoust를 노래합니다. 주요 아이디어는 구세계의 죽음이 불가피하다는 것입니다. 그러나 Yesenin에게는 너무나 소중합니다. 그는 Livshits에게 보낸 같은 편지에서 작품의 아이디어를 다음과 같이 정의했습니다. "나를 감동시키는 것은... 떠나는 사랑하는 동물에 대한 슬픔과 죽은 기계의 흔들리지 않는 힘입니다."

시는 4부분으로 구성되어 있다. 첫 번째 부분에서 Yesenin은 대천사의 소리와 유사한 비참한 경적 소리로 시작된 장대 한 세계 변화, 즉 세상의 종말의 이미지를 만듭니다. 자연은 짐승의 성경적 이미지에 해당하는 "철 배를 가진"적인 파괴를 기다리고 있습니다. 변화를 원하지 않고 과거의 감상적인 시를 즐기는 '노래 벼룩 애호가'들에게 서정적 영웅이 호소하는 것은 한때 무례한 말과 저주를 담고 있어 시를 처음 듣는 이들과 독자들을 격분시켰습니다.

두 번째 부분에서는 '강철열병'의 발병이 점점 더 눈에 띄게 나타난다. 도시, 문명의 철제 배는 마치 기계가 살아있는 것처럼 오래된 오두막의 배와 대조됩니다.

세 번째 부분은시의 중심입니다. 그 속의 기차는 모든 생명체뿐만 아니라 지난 시대를 구현하는 망아지를 물리치는 철괴물에 비유된다.

네 번째 부분은 나쁜 손님에게 전달됩니다. 진행은 대부분 기쁨으로 받아들이지 만 구세계의 가수 인 서정적 영웅은 장례식에서 자신의 소명을 봅니다. 서정적 영웅의 편에는 자연과 마을 사람들이 함께 애도하고 있다.

영웅과 이미지

이미지즘 이미지는 친숙한 사물과 현상을 거칠고 감동적인 그림으로 변화시키는 밝고 독창적인 은유입니다. 거칠고 심지어 모욕적인 이미지에는 은유가 포함됩니다. 진흙탕 길의 허벅지, 노래하는 벼룩의 연인들, 어느 그들의 얼굴의 온유함으로 인해 축하를 받습니다, 어느 놀리는 황혼(의인) 살찐 엉덩이에 피 묻은 새벽의 빗자루를 부어라.

별명 피 묻은그 자체에는 비극적인 의미가 있으며 첫 번째 줄의 별명을 반영합니다. 비참한뿔. 오프닝에 나오는 첫 번째 은유의 은유적 의미는 완전히 명확하지 않습니다. 서정적 영웅을 울린 이 비참한 나팔은 무엇일까요? 이 소리의 물질적 구현이 있습니까, 아니면 단지 세상 종말의 상징적 시작, 모든 생명체의 죽음, 인간이 만든 살인의 시작입니까?

다음 두 연은 성격이 의인화 된 러시아 마을의 일반적인 살아있는 그림과 대조됩니다 ( 낡은 방앗간이 귀를 이끌며 맷돌감각을 날카롭게 한다), 그리고 평야의 목구멍에 손가락을 들이대는 철제 배를 가진 적. 이것은 도시화이고, 기술 혁명이며, 마을과 초원을 집어삼키는 피할 수 없는 악입니다. 일도 불필요하게 될 황소는 문제를 느끼는 죽어가는 마을의 예언자이다.

첫 번째 부분은 세계적인 재앙에 대한 설명으로 시작합니다. 첫 번째 부분이 끝날 무렵에는 특정 마을과 초원, 심지어 황소가 있는 특정 마당에 초점을 맞춥니다. 두 번째 부분에서는 서정적 영웅의 시선이 특정한 것에서 일반적인 것으로 전환됩니다. 소리 우는 하모니카(의인화) 마을 밖 하얀 창틀 위에 걸려있다서정적 영웅의 집에서(은유). 가을이 오면 하모니카는 습관적으로 슬픈 것 같아요. 말 긁는 도구처럼(비교), 단풍나무의 빗잎(사람이 머리카락을 잃을 때 노년기에 대한 비유). 가을바람이 불린다. 노란색, 이 은유적 별명은 바람에 날아다니는 나뭇잎을 묘사하며 하얀 창틀의 고요함과 대조됩니다.

그러나 아코디언이 울고 있는 이유는 이것이 아니다. 그녀의 눈물은 덤불을 부수는 거추장스러운 발꿈치를 가진 끔찍한 사자에 대한 것입니다. 세심한 독자는 이미 이 이미지에서 종말의 천사 중 한 사람의 형태로 제시된 증기 기관차를 보게 될 것입니다. 자연은 세상의 종말이 다가올 때 예상대로 반응합니다. 노래는 그리움이다(점점 더 슬픈 사람들을 묘사하는 의인화, 아마도 환유). 모든 동물의 고통은 재앙을 예고하는 성서적 동물, 즉 공포에 질려 비명을 지르는 개구리의 이미지로 구현됩니다.

두 번째 부분은 매우 감정적이며 감탄사가 2개 있습니다. 마지막 4행시에서 기술 혁명의 시작은 모든 생명체뿐만 아니라 영적이고 의인화된 마을에도 공포를 줍니다. 은유 전기 일출, 아바타 벨트와 파이프의 둔한 그립감, 강철열원본과 대조되고 구식으로 강조됨 그래요. 이것은 원본-마을의 의인화 및 활성화-오두막의 통나무 배입니다.

세 번째 부분에서는 서술 방식이 변경됩니다. 서정적 영웅은 더 이상 적이나 상대에게 전달되지 않고 자신의 비밀을 공유하는 같은 생각을 가진 사람들에게 몇 가지 수사적 질문을 던집니다. 기관차는 철 콧구멍으로 코를 골고 주철 발로 달리는 종말의 짐승을 상징합니다. 붉은 갈기 새끼는 기차와 대조됩니다. 이것은 단지 낡은 것과 새로운 것, 기계적인 것과 살아있는 것, 자연적인 것과 기술적인 것의 대립만이 아닙니다. 이것은 죽어가는 아름다움, 변화하는 미학, 즉 아름다움의 감각에 대한 외침입니다. 서정적 영웅의 아름다움은 망아지의 비합리적인 움직임의 부조리, 얇은 다리를 머리쪽으로 던지는 것, 존재의 무의미함에 있습니다.

세 번째 부분의 끝에서 서정적 영웅은 합리적이지만 괴로움을 가지고 같은 생각을 가진 사람들과 자신에게 옛 시대의 죽음과 승리의 불가피성을 설명하려고 시도합니다. 강철 기병(기술적 진보의 승리에 대한 은유). Yesenin은 말이 질주하지 않는 들판을 빛이 없다고 부르고 말의 가치는 가죽과 고기의 가치로 변합니다. 즉, 죽었을 때만 가치가 있고 그다지 많지도 않습니다.

네 번째 부분은 나쁜 손님이라고 불리는 기술적 진보에 대한 호소입니다. 서정적 영웅은 무례하게 그를 지옥으로 보내고 어린 시절에 그를 익사시키지 않은 것을 후회합니다. 이것은 일반적인 의인화입니다. 서정적 영웅이 도시화 과정을 살아있는 전진 운동, 살아있는 존재로 인식하는 것입니다. 서정적 영웅은 모든 것, 심지어 철에서도 생명을 봅니다.

다음 줄은 서정적 영웅이 여전히 기계, 자동 및 실제 생활을 구별하고 있음을 보여줍니다. 모든 변화를 받아들이고 "서서 지켜보는" "그들"이 나타나 그들의 입을 "주석 키스"로 칠합니다. 이 예언은 사랑조차 자동적이고 기계적으로 변하는 오늘날에도 여전히 유효합니다.

서정적 영웅은 다른 사람들과 자신을 대조하며 자신을 시편 독자라고 부르며 조국의 영광을 노래합니다. 두 번째 부분에서와 마찬가지로 러시아의 자연과 농민은 같은 생각을 가진 사람들이됩니다. 그들은 또한 현재 일어나고 있는 일의 불가피성을 이해하고 각자 자신의 방식으로 장례식에 참여합니다. 가을에 붉은 열매가 흩날리는 마가목은 서정적 영웅에게 울타리에 머리를 박고 말라붙은 차가운 양토에 피를 쏟았던 한 남자의 모습을 연상시킨다. 인간은 자연과 마찬가지로 그를 위해 일반적인 의식 행동을 수행하기를 갈망합니다. 탈얀 카 소리로 "고통"을 쏟아 붓거나 달빛이 나는 달빛 (은유 적 별명)으로 술을 마셔 죽습니다. 과거의 인간도 자연과 마찬가지로 다가올 발전을 위해 자신의 죽음을 서두르고 있는 것 같습니다. 가을의 자연이 자연스럽게 죽어가는 모습으로 우울함을 강조한다.

예술적 독창성

Yesenin은 종종 은유적인 저자의 신조어를 널리 사용합니다. 축하하기 위해, 가을, trevenchaty(단어 형성 모델 로그에 따른 tree라는 단어에서 유래), tuzhil(tug의 명사), bessyanny, sklen. 공식적으로 마지막 단어는 방언 부사이며 "가장자리와 같은 높이로 용기에 붓는다"를 의미합니다. 하지만 시에서 그것은 명사인데, 분명히 비오는 날씨, 습한 날씨를 의미합니다.

미터와 운율

이 시는 첫 번째와 세 번째 부분에 음절 수가 다른 돌니크를 사용하고, 두 번째와 네 번째 부분에 3강세 돌니크를 사용하여 작성되었습니다. Dolnik은 민속시의 특징입니다.
운율은 대부분 십자형이고 여성 운율은 남성 운율과 번갈아 나타납니다. 첫 번째 부분에서는 강성 운율이 남성 운율과 번갈아 나타나며 운율이 다양합니다. 두 번째(전체) 5행에서 십자 운율이 인접한 행(AbAAb)과 결합되면 다음 4행에는 십자 운율(BgBg)이 있고 마지막 두 줄에는 하나가 손실된 십자 운율이 있습니다. 운율이 맞지 않은 줄: DeJzIZI. 동시에 의미론적 완전성을 갖는 것은 절구가 아니라 리드미컬한 산문과 유사하게 첫 번째 부분에 암송 특성을 부여하는 5절과 6절입니다.

Sergei Aleksandrovich Yesenin은 1895년 9월 랴잔 지방의 콘스탄티노보 마을에서 부유한 농민 가족으로 태어났습니다. 1904년에 Yesenin은 Konstantinovsky Zemstvo 4년제 학교로 보내졌고, 1909년에는 2학년 교회 교사 학교인 Spas-Klepikovsky에서 공부를 계속하기 위해 보내졌습니다. 1912년 학교를 졸업한 후 그는 시에 전념하겠다는 확고한 의지를 가지고 모스크바로 떠났다. 1913 년에 Yesenin은 Sytin의 인쇄소에서 처음에는 로더로, 그다음에는 교정자로 일했습니다.

1925년 12월 말 Yesenin은 모스크바에서 레닌그라드로 도착합니다. 그는 12월 28일 밤 앙글레테르 호텔에서 숨진 채 발견됐다. 그는 모스크바의 Vagankovskoye 묘지에 묻혔습니다.

1920년 8월, 시인은 자신의 고향 마을인 "소로쿠스트(Sorokoust)"의 죽음에 관한 시를 썼습니다. 시의 제목은 죽은 날로부터 40일 이내에 거행되는 고인을 위한 교회 예배를 의미한다는 점에서 매우 상징적이다.

이 작업은 1920년 8월 11~12일에 E.I. Livshits에게 보낸 편지에서 Yesenin이 설명한 에피소드를 기반으로 했습니다. 우리는 기관차 뒤에서 작은 망아지가 가능한 한 빨리 질주하는 것을 봅니다. 그는 너무 많이 질주하여 어떤 이유로 그를 추월하기로 결정했다는 것이 즉시 우리에게 분명해졌습니다. 그는 아주 오랫동안 달렸지만 결국 피곤해지기 시작했고 어느 역에서 잡혔습니다. 어떤 에피소드는 누군가에게는 중요하지 않을 수도 있지만 나에게는 많은 것을 말해줍니다. 강철 말이 살아있는 말을 물리쳤습니다. 그리고 이 작은 망아지는 나에게 그 마을의 시각적이고 사랑스럽고 멸종 위기에 처한 이미지였습니다…

시인은 전진하는 철 손님과의 불평등한 전투에 직면하여 무방비 상태인 모든 생명체의 비극적인 죽음을 알립니다. Yesenin은 철 기차와 살아있는 말을 연관시키고 대조합니다. 기차에는 철 콧 구멍이 있고 기차는 달리고 있습니다-망아지 질주, 대초원을 가로 질러-큰 풀, 주철 발-가는 다리를 통해. 예상치 못한 절망적 인 별명 - "빛나는"필드. 오늘날 작가의 삶, 모든 분야에서 발전하는 기술 진보는 자연스럽고 진정한 살아있는 모든 것을 평가 절하합니다.

"Sorokoust"는 전통적인 민속 생활 방식에 따른 휴양지입니다. "철제 배"와 "부피가 큰" 발뒤꿈치를 가진 "끔찍한 사자"는 "평원의 목구멍"을 꽉 쥐고 목을 조릅니다. 강철열이 마을을 뒤흔들고 있다. 이제 자연에 대한 산업적 공격, 강과 저수지의 오염, 삼림 벌채가 계속될 때 우리는 예세닌의 시를 후진적인 가부장주의가 아니라 모든 인류에 대한 실질적인 위협으로 이해하기 시작했습니다.

바실리 슈크신 <태양과 노인과 소녀>

"소로쿠스트" 세르게이 예세닌

A. 마리엔고프

죽음의 뿔이 불다, 불다!
우리는 무엇을 해야 합니까, 이제 무엇을 해야 합니까?
도로의 진흙탕 허벅지에?
노래벼룩을 사랑하는 여러분,
원하지 않습니까......

축하할 만큼 온유함이 가득하고,
당신이 좋아하든 그렇지 않든, 알다시피, 가져가세요.
황혼이 놀릴 때 좋다
그리고 그들은 그것을 우리의 뚱뚱한 엉덩이에 붓는다
새벽의 피묻은 빗자루.

곧 동결이 석회로 하얗게 될 것입니다
그 마을과 이 초원.
죽음을 피해 숨을 곳은 없습니다.
적으로부터 탈출구가 없습니다.
여기 그는 철제 배를 가지고 있습니다.
그의 손가락을 평원의 목구멍으로 당기고,

오래된 방앗간은 귀로 이끈다.
나는 밀링 코를 날카롭게 만들었습니다.
그리고 마당 조용한 황소,
그는 그의 모든 두뇌를 암소에게 쏟아부었고,
스핀들에 혀를 닦고,
현장에서 고민을 느꼈다.

아, 마을 바로 밖에 있지 않나요?
하모니카는 이렇게 애처롭게 울부짖습니다.
탈라라라, 틸리리곰
흰색 창틀 위에 매달려 있습니다.
그리고 가을의 노란 바람
그래서 푸른 물결을 만지며
마치 말 빗을 사용하는 것처럼
단풍나무에서 나뭇잎을 벗겨냅니다.
그가 온다, 그가 온다, 끔찍한 메신저,
다섯 번째 부피가 큰 덤불이 아프다.
그리고 노래는 점점 더 갈망하게 된다
빨대 속에서 개구리가 삐걱거리는 소리까지.
아 일렉트릭 선라이즈
벨트와 파이프는 단단히 고정되어 있으며,
고대의 배를 보라
강철열이 흔들리고 있다!

본 적이 있나요?
그가 대초원을 어떻게 달리는지,
호수안개 속에 숨어서
철제 콧구멍으로 코를 골고,
주철 다리로 된 기차?

그리고 그 뒤에
커다란 잔디 사이로
필사적인 경주의 축제처럼,
얇은 다리를 머리에 던지고,
붉은 갈기 망아지가 질주하고 있나요?

친애하는, 재미있는 바보,
글쎄, 그 사람은 어디 있어? 어디로 가는 거야?
그 사람은 살아있는 말이 있다는 걸 정말 모르나요?
강철 기병이 승리했나요?
그는 정말 빛이 없는 들판에서 그것을 알고 있지 않나요?
그의 달리기는 그 시간을 다시 가져오지 않을 것이고,
아름다운 대초원 러시아 여성 두 명이
Pechenegs에게 말을 주었습니까?
운명은 경매에서 그것을 다르게 다시 칠했습니다
갈고닦음으로 깨어난 우리의 손길이
그리고 수천 파운드의 말 가죽과 고기를 위해
그들은 지금 기관차를 구입하고 있습니다.

젠장, 불쾌한 손님!
우리 노래는 너랑 안 어울릴 거야.
어렸을 때 그럴 필요가 없었던 것이 유감입니다.
우물에 빠진 양동이처럼 익사하세요.
서서 지켜보는 것도 좋은데
주석 키스로 입을 칠하고, -
오직 나만을 위해 시편을 읽는 사람으로서 노래할 수 있습니다
우리 조국에 할렐루야.
그래서 9월 아침에
건조하고 차가운 양토에서,
울타리에 머리가 부딪혔는데,
마가목 열매가 피에 흠뻑 젖어 있습니다.
그래서 긴장감이 더 커졌다.
울리는 talyanka의 번잡함 속에서.
그리고 짚 냄새가 나는 남자
그는 굉장한 달빛에 질식했습니다.

Yesenin의시 "Sorokoust"분석

1920년의 유명한 시 텍스트는 20세기 러시아 문학 발전의 중요한 추세를 미리 결정한 작품으로 연구자들의 관심을 끌곤 합니다. 기차와 속도를 겨루는 망아지의 감동적인 모습은 역사에 길이 남았습니다. 경주는 산 말과 철마의 대결, 자연계와 인간 사회의 갈등을 표현하며, 태초부터 사람을 소외시키는 길을 선택했다.

죽음론적 주제는 시의 제목으로 정해져 있으며 성경의 묵시록에 대한 수많은 회상에 의해 뒷받침됩니다. 오프닝에 등장하는 '파멸의 나팔'의 경악스러운 목소리는 땅에 불행을 보내고 세상의 종말을 알리는 일곱 나팔의 끔찍한 오케스트라 소리를 닮았다. 기차의 이미지에는 시끄러운 갈리는 소리와 무서운 코골이를 내는 종말론적인 짐승의 특징이 부여됩니다.

첫 번째 에피소드부터 예언적인 억양이 나타납니다. 연설 주제는 임박한 문제의 도래에 대한 불안과 괴로움을 말합니다. 위험의 원인은 "철 배를 가진"적입니다. 공격적이고 빠른 그는 이미 목표를 식별하고 공격을 준비하고 있습니다. 문학 살롱의 애지중지 단골들은 위험을 예측할 수 없습니다. 미적 대중의 무관심은 사회에 피의 새벽을 분노하게 약속하는 서정적 '나'의 충격적인 공격을 촉발합니다. 자연의 법칙에 따라 살아가는 데 익숙한 사람만이 죽음을 예견합니다.

불길한 분위기는 두 번째 부분에 제시된 시골 풍경의 성격을 결정합니다. 하모니카의 불쌍한 외침, 낙엽의 회오리 바람, 민요의 우울한 반주, 개구리의 삐걱 거리는 소리. 그림의 중요한 요소는 바람에 나뭇잎이 치워지는 단풍나무의 이미지입니다. Yesenin의 비유 체계에서는 사람의 모습과 관련이 있습니다. 시 ""에서 오래된 단풍 나무는 서정적 영웅의 머리와 비슷합니다. 이 세부 사항을 일반 스케치에 포함함으로써 시의 저자는 연설 주제가 러시아 마을의 비극적인 부분에 속한다고 보고합니다.

세 번째 장의 중심 위치는 위에서 언급한 불평등 경쟁의 에피소드입니다. 일련의 수사적 질문 뒤에는 철학적 결론이 따릅니다. 가치 체계는 시간에 따라 결정되며 각 시대는 고유한 방식으로 가치 체계를 재구성합니다.

네 번째 부분에서는 영웅의 역할이 명확하게 정의됩니다. 그는 죽어가는 조국을 위한 추도식을 거행하는 선지자이자 시편 독자입니다. 시는 불협화음이 절정에 달하는 마을 생활의 짧은 단편으로 끝납니다. 피의 모티브는 독자를 처음에 표시된 보복이라는 주제로 되돌려주고, 술고래의 마지막 이미지는 농민 세계의 미래에 대한 절망을 상징합니다.